服装画第二章人体结构表现ppt课件.ppt

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1、第二章 服装画人体结构表现,第一节 人体结构与动态,一、人体比例表现 要想画好服装画，对人体比例的把握十分重要。人体比例是画好服装画的基础，画服装画的最终目的就是通过优美的人体展示出服装的韵味。人体比例分为正常比例和理想比例。生活中符合大众审美的、普通的人体比例是7个头长或者7.5个头长。然而，在服装画作品中，为了更加突出服装款式的美感，人们往往会夸张人体，采用理想比例。 服装画中的人体有别于写实的人体，它是在写实人体的基础上经过夸张、提炼和升华的“8头半身”或更长一些的人体，一般简称为服装理想人体。理想的人体，往往是以肚脐为分割点确定下半部与上半部的比例关系，一般为85的关系。在画服装人体时

2、一般采用的比例为910个头长，这是相对比较写实风格的，更多地被商业时装设计所采用；有的更加夸张，就倾向于装饰风格了，多用于时装广告画和时装插图。(图2-1) 二、人体动态表现 人体是一个复杂的物体，特别是对初学者来说画起来难度相对大一些。因此对人体结构要先用一种简化方式表达出来，所谓简化就是抽象化，这样便于我们认识和理解，也便于记忆。可以把头部概括为蛋形，上臂是圆柱形，脖子是圆柱形，胸廓和骨盆是两个梯形，大腿小腿是圆柱形，手是菱形，脚是锥形，能动的关节用球来表示。其实简化的过程也是概括的过程，因此在画服装画的时候先学简化，再深入刻画人体动态就不那么难了。(图2-2、图2-3),1. 人体姿态变

3、化分析 绘制服装画要根据款式的需求，确定最能表现服装的动态姿势。掌握人体动态的重心线是设计人体姿态的重要依据。在静止站立时垂直贯穿人体的中心线为重心线。人体的重心垂直落在腿部的支点上，双腿支撑时两腿平均受力，则落在两脚间；不平均受力时，重心向主要受力方偏移，重心穿过受力的腿部。同时，在进行动态表现时把握好肩、臀的动态线，就可轻松、自如地塑造出美妙的人体姿态。(图2-4),图2-1,图2-2,图2-3,图2-4,2. 人体动态选择 为了更好地体现出服装画的不同风格，表现着装者的整体气质和完美效果，在画正稿之前必须对人体动态进行周密考虑。首先，根据服装的整体风格选择，如绘制职业装、制服时，选择站立

4、的、手脚动作幅度不大的动态；绘制礼服、婚纱服装时，则选择身体有扭动、突出曲线美的动态；绘制休闲装、运动装、童装、家居装时，根据易于活动的特点，选择动作幅度大、夸张的动态。其次，根据服装设计的重点选择，如突出服装款式的设计意图，选择侧身、背面；如果设计重点在背部，就一定要选择背面的动态；如果设计重点在右腰部，就一定要选择突出右腰部位的姿态。只有选对了人体动态才能将设计意图通过模特的姿态准确完整地展示出来。(图2-5至图2-8),图2-5,图2-6,图2-7,图2-8,三、人体局部表现 1. 头部 头面部的比例关系为“三亭五眼”。“三亭”即从发际线到眉毛为上亭，眉毛到鼻底为中亭，鼻底到下颌为下亭。

5、“五眼”即两眼之间距离为一眼宽，左右眼梢至耳根各为一眼宽。 ( 1 ) 头部五官的位置及头部各个角度的表现如图2-9、图2-10所示。,图2-9,图2-10,(2) 头部五官的年龄阶段图如图2-11所示。 头部的五官是随年龄的变化而变化的，服装画中的五官，有时可以简化，有时甚至可以不画。表现五官要紧凑，切不可把鼻子、人中画长；画眉毛可根据流行趋势而定，或高挑，或弯曲，或浓，或淡；眼睛的轮廓可美化；鼻子可画重，甚至也可以简化，侧面要短而翘；嘴唇的画法可根据轮廓而定；耳朵只要位置摆正就可以了。 2. 眼睛 (1) 眼睛的结构方向如图2-12所示。 (2) 眼睛各个角度的表现如图2-13、图2-14

6、所示。,图2-11,图2-12,图2-13,图2-14,3. 嘴(1) 嘴的结构方向如图2-15所示。(2) 嘴各个角度的表现如图2-16所示。,图2-15,图2-16,4. 耳、鼻 (1) 耳的结构及各个角度的表现如图2-17所示。 (2) 鼻的结构方向如图2-18所示。 (3) 鼻各个角度的表现如图2-19、图2-20所示。,图2-17,图2-18,图2-19,图2-20,5. 发型 服装画发型处理能起到修饰脸型、衬托服装的作用。在表现发型时，一般把发型归纳为直发、束发、卷发三种。绘制发型要配合服装风格加以选择表现。画头发时要注意大形和轮廓，用线要有繁简变化，疏密变化，一般围绕脸部的头发画

7、得仔细一些，头发的轮廓大形要画好；一定要用概括的手法来表现，注意头发的厚度及生长纹理、梳理方式等规律，将头发分成几个块面加以表现；在表现时应注意线条的虚实变化，切忌不顾头部整体而琐碎凌乱地加以表现。(图2-21、图2-22),图2-21,图2-22,6. 手 手由手腕、手掌及手指组成。由于手指骨节较多，加上透视变化、腕关节的运动，使得手的表现有一定的难度。在手的表现中，常以梯形或三角形的组合来加以概括体现,并常运用拇指、食指及小指三指的特点来设计手的姿态。在服装画中，手形描绘要适度地夸张，不要把手画得太小；刻画要简洁概括，着重于整体姿态的表现，而不是要表现具体细微的结构，省略法是常采用的手段。

8、 手的结构方向如图2-23所示。 手的各种动态如图2-24所示。,图2-23,图2-24,7. 脚、腿 脚是人体站立和各种动作的支撑点，只有正确描绘脚的姿势，人体各种生动的美感才能体现出来。脚由踝部、脚趾、脚后跟构成。在表现时，两脚的位置及其形成的角度与人物的姿态和重心要一致，要注意脚的透视和左右脚的对应关系；刻画双脚时必须注意后面的脚要稍小一些，以显示前后的空间透视变化。同时还要注意脚趾和脚背以及脚腕在同一动态时的相互影响；不要过分强调脚部各关节，用线描绘要柔和，要注意脚和鞋跟的关系，脚长接近头的长度，但在长度上略加夸张，才能显得脚型修长，人也就站得稳了。另外，脚的内踝、外踝的描绘也很重要，

9、内踝要高于外踝。 脚的结构方向如图2-25所示。 腿由大腿、小腿、膝盖组成。在表现时，可用圆柱体概括大腿，圆锥体概括小腿；用笔要注意线条的虚实关系、双腿的重心姿态等，特别是小腿的结构及比例应重点体现。 腿的表现如图2-26所示。,图2-25,图2-26,第二节 服装款式图的表现,一、服装的外形表现 服装的外形轮廓是服装款式的造型，而服装款式图是对设计款式更详尽的说明，同时也是服装画的补充说明。服装款式图是将服装脱离人体的平面展示效果，其目的是将服装画中不清楚或不能全面展示的部分严谨准确地表现出来。服装款式图能有效指导成衣设计生产，因此在服装专业设计中占有重要的位置。 服装款式造型是服装流行发展

10、中的一个重要因素。不同的服装外形轮廓有着不同的服装造型特征，常见的有A型、H型、V型、S型、O型、X型、组合型等造型。 1. A型造型 A型造型是通过修饰肩部和夸张下脚线形成的，其外轮廓线从直线变成斜线，从而增加了长度，实现了高度上的夸张，具有上紧下松的特点，给人以稳重安定感。(图2-27),图2-27,2. H型造型 H型造型整体呈长方形，通过放宽腰围，强调左右肩幅，从肩端处直线下垂至衣摆，给人以轻松、随和、舒适、自由的感觉，具有安详、庄重、流畅不贴身的特点。(图2-28),图2-28,3. V型造型 V型造型也称为三角形造型。一般裙脚收细，强调肩宽的特征，具有洒脱、奔放的风格，体现个性和时

11、代感，不管是女装还是男装都常用此种造型。(图2-29),图2-29,4. S型造型 S型造型是根据女性身体的曲线而设计的紧身型造型，突显成熟女性的魅力，是礼服设计常用的一种表现手法。(图2-30),图2-30,5. O型造型 在服装造型中，O型造型具有夸张中部、收缩肩部和下摆的特点，使服装外型线条柔和舒缓。(图2-31),图2-31,6. X型造型 X型造型强调腰部紧束,肩部放宽,下摆散开,主要突出腰部的曲线。这种造型能突显女性自然的曲线美。(图2-32),图2-32,7. 组合型造型 服装的外形不仅体现服装的造型风格，而且是服装设计诸多因素中表现人体美的主要因素。尤其是对肩、腰、臀的主要人体

12、部位进行夸张或强调，并对不同造型加以组合，能获得全新的艺术效果。（图2-33、图2-34),图2-33,图2-34,二、服装的局部表现 服装局部包括领型、袖型、腰部等。在服装造型上它们既各自独立，又都受服装整体的制约，同时也影响着服装主体的风格；既具有较强的功能性，又有一定的审美性。 1. 领型 领型的造型风格对整套服装的设计定位起着重要作用。衣领的种类繁多，造型多变，在描绘时应结合颈部结构特征及透视原理加以描绘。(图2-35) 2. 袖型 衣袖也是服装的重要部件，在设计时应与服装整体协调。在画袖子时，除要注意袖型与手臂动态的一致性以外，还应对袖窿、袖身、肘关节的衣纹及袖口的透视加以准确描绘。

13、(图2-36),图2-35,图2-36,3. 腰部 腰部设计最能体现形体美和服装造型特点。腰头和腰带既有实用功能，又有装饰功能。腰头和腰带的宽窄及形状位置影响下装的外观效果，在描绘时可根据流行趋势、个人爱好和设计者要求自由变化其形状，并注意人体透视的方向。(图2-37),图2-37,第三节 服装配件的表现,服装配件是指与服装搭配的包(袋)、帽子、耳环、项链、手链、脚链、头巾、花饰、戒指、围巾、墨镜等物品，具有强调服饰装扮风格、渲染着装者气质的作用。一幅完美的服装画，一定要注意服装配件与服装整体风格的协调一致性。 一、首饰 首饰分布在人体的各个部位，在设计上要求服装与首饰构成一个有机的整体，所以

14、在其表现上要相对统一。首饰在服装的整体视觉中往往能起到画龙点睛的作用，其款式一般要求与服装的造型风格相协调。(图2-38、图2-39),图2-38,图2-39,二、腰饰 腰饰设计最能体现出服装造型的特点，腰头、腰带、腰链有着较强的装饰功能。(图2-40),图2-40,三、包 包作为一种服饰配件在整体服装设计中能起到营造气氛、烘托主题，甚至画龙点睛的作用。(图2-41至图2-43),图2-41,图2-42 作者：王娇、吴曌,图2-43 西班牙设计师的作品,四、帽子 帽子是戴在头上以美化头部的一种服饰配件，它处于最引人注目的位置。由于帽子与服装常常同时出现，与服装有着直接的关联性，因此在表现上应注

15、意与服装的协调关系。(图2-44至图2-47),图2-44,图2-45,图2-46 作者：王娇,图2-47 作者：王娇,五、鞋 鞋的式样十分丰富，其造型结构也千变万化。在设计与表现时应注意鞋与服装的色彩及风格要协调一致。(图2-48、图2-49),图2-48,图2-49,第四节 人体着装表现,由于人体的动态变化多样，服装与人体结合表现时，有的部位面料会紧贴身体，有的部位面料与身体之间会存有间隙。在描绘服装画中，要表现人物时，脸部的刻画应是概括简洁的。五官的处理不应过于精细，将脸部五官位置安排得体就行。描绘的重点应放在服装上，透过服装来体现人体结构。而在服装画表现中，要表现人物时，画脸部表情有多

16、种多样：有时是平静单纯的，是一种冷艳的美；有时是带点忧郁的表情；有时是带点冷酷的表情；有时是毫无表情的表情，这样显得冷冰冰。所有服装画都应体现出一种“神”态，这是由模特的神态和动态显现出来的精神面貌，或冷静或热情，或端庄或活泼，或妩媚或单纯。因此作画时要注意通过对人体结构的正确理解来表现服装款式的风格。 在服装画中，人体是服装的衣架，而表现服装款式则是最终的目的。要将服装完美地体现在人体上，表达出设计意图，需要遵循以下几个步骤： (1)根据服装的特点选择人体姿态。当构思稿完成以后，可选择合适的人体姿势，以更好地表达出服装款式的特点。 (2)根据人体的姿势画出人体的框架。用直线表现出理想人体比例

17、的基本框架，在作画时要注意人体的比例、动态、重心和透视之间的关系。(图2-50),(3)将服装穿到人体上。服装效果图体现的是服装穿着的立体效果，所以要以明确的线条画出服装的外轮廓线，注意服装与人体之间的紧贴与宽松关系。贴体的部位应体现出人体肌肉线条的起伏关系，宽松的部位应体现出人体与服装之间的空间感。同时也应十分注意人体运动而使服装产生的衣纹线的变化。衣纹线有很多，要有取舍，但服装的结构线则必须十分仔细地表现出来，同时也要根据人体的线条和透视关系来表现。(图2-51) (4)画出服装的细部及服饰品。在将服装穿到人体上后，再画出服装的细部和服饰品。服装的局部细节要根据人体运动后产生的透视效果来表现，左右应对称。如身体半侧时，人体的中心线也相应偏向一边，左右口袋、扣子等细节部位在表现时要给人以视觉上的对称和平衡感。(图2-52),图2-50,图2-51,图2-52,思考题 1.举例说明服装画人物动态设计的艺术规律。 2.服装画中人体的艺术处理应注意哪些方面？ 作业题 1.练习服装配件的画法1张（包、鞋、帽子）,用8开纸表现。 2.练习服装局部的画法1张（领型、袖型、腰部）,用8开纸表现。 3.用常见的A型、H型、V型、S型、O型、X型、组合型等造型画服装款式图6张，用8开纸表现。 4.练习人体姿势的画法2张，用8开纸表现。 5.练习人体着装的画法2张，用8开纸表现。,