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1、一 室内设计的风格样式与流派,一、什么是风格、样式、流派1、风格 风格：风格是指一种精神风貌和格调， 是通过造型艺术语言所呈现的 精神风貌。,风格具有抽象性、神秘性、感染力。,风：从字面上可以理解为风气、风俗、风度、仪态、风景、风光等。 格：是指一定的标准和样式，人格、性格和风格要通过品质、风度来反映。风格参照以上字面的理解就是：1风度品格；2与风韵有同义；3可泛指作家、艺术家在艺术创作中所表现出来的艺术特质和个性。,2、样式 样：形状、模样、图样、 式：形式、样式 样式：形成生活空间诸要素的形象、模样、 形式特征和所具有的艺术特点。,希腊三大柱式,3、流派 流：流动之意。 派：派别。 能够经
2、受住时间考验的流派，往往能够受到人们的喜爱并成为经典的风格样式。,风格样式流派三者的关系： 风格通过样式得到体现， 流派可以向经典风格样式转化。,二 中国室内设计的传统样式 原始时期,1、巢居2、干栏式建筑3、穴居,1、巢居原居名创造的一种搭建在树上的起居住所。是人类最早的居住形式。 “有巢氏之民”,巢居,原始先民为什么会想到“巢居”这种居住方式？,现代巢居,2、干栏式建筑 在木(竹)柱底架上建筑的高出地面的房屋。,3、穴居 中国古代已知的最早的居住形式。 原住民多选择天然岩洞进行穴居。 穴居种类较多，根据离地面的深浅划分。,穴居,4、地面建筑真正意义的人类最早的建筑形式。,地面居：木骨泥墙,
3、壕 沟两个部族的分界线,生活空间和人们的生活联系紧密，是人们基本生活要素之一。 随社会经济的发展，生活空间由最原始的天然岩洞演变到现在种类繁多的住宅样式。 无论生活空间的形式将怎样的变化和发展，它的基本内涵是不变的：它是人类的住所。,两汉与隋唐时期室内传统样式,两汉时期1、木结构2、砖石结构3、建筑风格4、室内家具的形式,1、木结构 木结构有叠梁式、穿斗式,叠梁式 在立柱上架梁，梁上又抬梁，也称抬梁式。在宫殿、庙宇、寺院等大型建筑中普遍采用，更为皇家建筑群所选，是我国木构架建筑的代表。,穿斗式柱头承檩ln，并有穿枋连接柱子的木构架形象。,由于木构架的出现及施工技术的巨大进步，汉代多层建筑发展起
4、来。,斗拱 中国古代木构建筑的显著特点之一，汉代普遍使用。 是建筑物屋檐与立柱之间用木块层叠交错组合形成的建筑构件。,斗 拱,斗拱由五种基本构件组成，即：斗、拱、翘、昂、升。,斗拱的样式 “一斗二升”或“一斗三升”,中国古代建筑物特色之一的房顶形式： 悬山顶:屋面有前后两坡，而且两山屋面悬于山墙或山面屋架之外的建筑，称为悬山式建筑。只用于民间建筑。 庑w殿顶：屋顶有四面斜坡，又略微向内凹陷形成弧度。各屋顶样式中等级最高的。重要的佛殿、皇宫的主殿，象征尊贵。 歇山：其正脊两端到屋檐处中间折断了一次，分为垂脊和戗脊，好像“歇”了一歇，故名歇山顶。 攒尖：平面为圆形或多边形，上为锥形的屋顶，一般亭、
5、阁、塔常用此式屋顶。,各种屋顶形式,悬山顶,攒 尖,2、砖石结构制砖技术有了巨大进步体现在汉室墓室的精美雕刻图案。,3、建筑特点（1）小型住宅：方形或长方形，以木构架结构为主，（2）较大型：平面为一字型、曲尺形、三合式、日字型。 大型住宅分成左右两部分，右侧设门、堂，是住宅的主 要部分，左侧是附属建筑。院内有回廊、厨房等。（3）贵族宅第：正门旁设小门，大门内又有中门，均可走马车。 门侧有“门庑”（与门屋相连接的廊屋），用作留宿宾客之用。 宅第门前立有双阙，以显示气派。,4、室内家具形式 以低型家具为主，因为符合人的席地而坐的生活方式，也开始出现高型家具的萌芽，丝绸之路的开通很多国外的高型家具传
6、入中国（见书中图例）。,汉代家具的特点是礼教性的含义逐渐减少，实用性日益增强。实用和美观相统一。,隋唐时期,1、建筑方面的成就中国封建社会的建筑在隋唐时期发展到成熟阶段的标志：（1）建筑群体的规模已完全具备，整体感加强；（2）大面积、大体量的木结构建筑出现；（3）砖石结构的进一步发展。,2、室内家具,矮型家具到高型家具的转变家具的基本造型种类：椅、凳、墩、桌案、床榻、 屏风、衣架、橱柜家具基座处理手法：束腰家具室内家具装饰手法：螺钿 din：把金属宝石等镶嵌在器物上作装饰镶嵌、漆绘家具装饰材料：胡桃木、竹藤、紫檀家具特点：宽大厚重，浑圆丰满,韩熙载夜宴图,桌案,墩,束腰家具,螺钿：螺钿嵌是用在
7、髹xi漆工艺上的一种装饰手段，主要是采用螺蚌之贝壳，将其珠光层加以磨薄磨光加工成薄片后，制成人物花草鸟兽等形象嵌入预先雕成的凹形图案内，再髹上一层光漆，于后磨平抛光使其露出钿片，就制成了色彩艳丽的嵌螺钿器物了。,唐三彩是一种盛行于唐代的陶器，以黄、褐、绿为基本釉色，后来人们习惯地把这类陶器称为“唐三彩”。唐三彩的诞生已有1300多年的历史了，它吸取了中国国画、雕塑等工艺美术的特点，采用堆贴、刻画等形式的装饰图案，线条粗犷有力。,隋唐时期室内特点：华丽讲究，装饰味浓郁，家具形式、功能多样，注重适用性。装饰性与功能性结合统一。 隋唐时期的家具基本造型种类，奠定了我国后世家具的基本形态和种类。,请思
8、考： “墙倒屋不塌 ”是中国古代用在建筑物上的一句俗语。它内含的意思是什么？,两宋、明清时期室内传统样式,两宋时期宋代文人思潮“平、淡、雅”，尊崇理性对社会各方面产生巨大影响。在建筑及室内家具陈设中的影响。营造法式“材”模数的出现，大木作，小木作,室内装修特点1、藻井2、大量采用格子门、窗,1、藻井 宫殿或厅堂天花板上的一种装饰。起着强调主体空间的作用。 一般成圆形、正方形或多边形，上有各种花纹、雕刻或彩画。,2、格子门、窗 （1）宋代室内装修的显著特点。 起着间隔作用。 格子的造型和种类较多，式样丰富。使用广泛。 也称为“隔扇”。,（2）隔扇的构造,边挺抹头上涤环板中涤环板下涤环板心屉裙板,
9、（3）隔扇的种类：根据抹头的数量和心屉的样式来划分隔扇的种类。,四抹头菱花锦隔扇五抹头步步紧隔扇六抹头龟背纹隔扇,（4）槛窗嵌在窗框中的窗户部分。,宋朝室内装饰风格特点：反对浮华雕饰，强调功能性，室内家具简洁朴素，只在局部作装饰处理的方式既有节奏感，又具有整体感。室内装饰线形感强，对方形等几何形大量运用。,请问宋朝与唐朝时期室内装饰风格特点的不同。唐朝注重雕饰、装饰技术发达；宋朝提倡简洁理性，反对过多装饰，注重色彩的运用，装饰彩画发展快。,明清时期建筑装饰的特点烦琐复杂、园林和宅地建设开始发展家具陈设的特点成套家具出现、家具陈设开始成为室内设计重心、对力学的注重、雕饰集中分布在辅助构件,明清时
10、期家具和建筑联系更加紧密。,a、厅堂、书斋等空间成套家具出现b、根据房屋大小等因素来配置相应家具,明代家具典型样式,明清室内风格差异： 明：简洁素雅、强调统一 清：繁缛复杂，琐碎,明代家具成就：a、外形：造型优美，端庄典雅，比例恰当，浓郁中国特色气息b、功能性：结构科学合理，牢固，保存时间久远c、材质：对自然纹理的保留d、装饰手法：金属配件，雕刻、线形处理，手法多样详图请看：P18-19,清代家具 1、清代早起继承和发展了明式家具的艺术成就； 2、乾隆时期吸收了西洋的纹样并把多种工艺美术的技艺应用到家具上来； 3、清晚期家具与国运一起走向衰落。,近代时期： “中国固有形式”建筑，从而相继出现了
11、称为“宫殿式”的建筑室内形式； 仿中国古典折中主义建筑中的室内设计折中主义色彩。在现代建筑功能、结构和材料所形成的内部空间的构件和界面上，点缀某些中国木构小构件，以及运用传统色彩、纹样线脚变化的不同程度的特点。,20世纪20年代末至30年代，钢和钢筋混凝土结构。 高层建筑不断出现。部分折中主义转为现代主义。,中山陵祭堂内景,中山陵祭堂藻井砌瓷彩画,现代时期： 室内设计专业的形成和发展，1958年之后开始起步。 1959年，十大建筑。重点：人民大会堂。 1950年代末到1970年代初政治性建筑，其装饰风格带有强烈的政治色彩。,水天一色（万丈光芒满天星式样）,政治题材：太阳、五角星、万丈光芒、齿轮
12、麦穗、向日葵等。以红暖色调为主。,1980年代，为旅游事业服务。例如：北京饭店东楼；北京香山饭店；广州白天鹅宾馆；曲阜阙里宾舍等。,新古典主义 毛主席纪念堂；北京国贸中心中国大饭店“夏宫”中餐厅。,新地方主义 香山饭店； 曲阜阙里宾舍：国内唯一的儒家文化主题酒店； 广州白天鹅饭店：中庭“故乡水”，叠石瀑布、拆桥平台，岭南庭院风范。,新少数民族风格 清真小餐厅； 西藏厅：藏族浓烈的色彩；现代内容的佛堂大型壁画形式；,中国现代主义风格 中国国际展览中心； 广州国贸中心大厦； 上海商城； 凯宾斯基饭店。,三 东西方室内设计传统样式,古希腊传统样式古罗马传统样式,古希腊文明背景（公元前800年 - 公
13、元前146年） 古希腊是西方历史的开源，持续了约650年。位于欧洲南部，地中海的东北部，包括一些半岛和爱琴海中的许多小岛。公元前5、6世纪，特别是希波战争以后，经济生活高度繁荣，产生了光辉灿烂的希腊文化，对后世有深远的影响。 古希腊人在哲学思想、历史、建筑、文学、戏剧、雕塑等诸多方面有很深的造诣。这一文明遗产在古希腊灭亡后，被古罗马人破坏性的延续下去，从而成为整个西方文明的精神源泉。,古希腊主要建筑形式 古希腊建筑以神庙为主、其次是公共建筑。 神庙的正面形象通常包括三部分：屋顶、柱子、台阶。,古希腊柱式 古希腊建筑装饰样式的最高成就。 三大柱式是希腊风格的典型柱式，也是西方古典建筑室内装饰设计
14、特色的基本组成部分。柱式在世界范围内都有着深远的影响。在建筑装饰领域里，希腊为世界贡献了优美与高雅的样式。 （1）多立克柱式 粗犷、刚劲，基座无柱础，柱身由一段段石鼓构成，呈底宽上窄渐收式，柱头由方块和圆盘构成，无饰纹。 （2）爱奥尼克柱式 整体造型风格坚挺娟秀，比多立克多一个柱础，柱身有凹槽24条，各凹槽的交接棱角上设计一部分圆面，最具特征的是它的柱头，左右各有一对华丽、精巧、柔美的卷涡式装饰。 （3）科林斯柱式 形似盛满花草的花篮式柱头，规范而细腻，充满生气，其柱高、柱径比例、凹槽都同于爱奥尼克柱式。,女郎雕像柱式,古希腊装饰柱头成就的集中体现 帕特农神庙（Parthenon Temple
15、，也称希腊神庙，或者巴台农神庙、巴特农神庙、帕提侬神殿 ）,帕特农神庙（公元前447年）,帕特农神庙在设计上的特点1、神庙的东西面基座台阶并不是水平的，而是向上拱起，落差为7.62cm，南北面的落差为10.2cm；2、神庙东西两面的八根柱子，除了中间的两根以外，其余六根并不完全与水平面垂直，向内略有倾斜；3、边角的柱子与邻近的柱子之间的距离比中央两柱子之间的距离要小，柱身也更加粗壮（底径为1.944米，其他柱子为1.905米）4、建筑屋顶石楣的浮雕是略微向外倾斜的。,帕特农神庙是针对肉眼产生的“负荷错觉”而进行的巧妙设计。这种错觉是由物体的体量感和重量感引起的。 （吊顶、雨棚、阳台悬臂梁等）,
16、古希腊室内建筑装饰风格的四大特点。第一特点：建筑的平面布局上。 通常为1：1.618或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为“环柱式建筑”。 第二特点：柱式的定型。 柱式的发展对古希腊建筑的结构起了决定性的作用，并且对后来的古罗马，欧洲的建筑风格产生了重大的影响。 第三特点：建筑山墙檐口的山花墙装饰的特定的手法。 古希腊建筑中有圆雕，高浮雕，浅浮雕等装饰手法，创造了独特的装饰艺术。浮雕图案常以带有故事情节的神话、战争获胜场面以及植物的造型为主。还喜欢运用古瓶、竖琴、花环等。第四特点：建筑与装饰均雕刻化。 希腊的建筑与希腊雕刻是紧紧结合在一起的。雕刻是古希腊建筑的一个重要的组成部分
17、。,古罗马样式（公元前753年 ）,古罗马建筑的类型很多。有罗马万神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场、角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。 古罗马风格豪华、壮丽，券柱式造型是古罗马人的创造，两柱之间是一个券洞，形成一种券与柱大胆结合极富趣味的装饰性柱式，成为西方室内装饰最鲜明的特征。厚实的砖石墙、半圆形拱券、逐层挑出的门框装饰和交叉拱顶结构为主要特点。 代表建筑：万神殿、古罗马斗兽场,罗马万神庙,古罗马斗兽场,拱券的运用,哥特式产生于欧洲1213世纪，浓郁宗教意味。哥特式建筑装饰艺术突出体现在教堂建筑中。,哥特式建筑及室内装饰的特色包括尖形拱门、肋状拱顶。,窗饰喜用彩色玻璃镶嵌
18、，色彩以蓝、深红、紫色为主，达到12色综合应用，斑斓富丽精巧迷幻。被称为“玫瑰花窗”。,哥特式风格的代表作品巴黎圣母院,圣母院内景,欧洲文艺复兴样式文艺复兴时期家具特点： 雕饰图案：主要表现在扭索（麻花纹）、蛋形、短矛、串珠线脚及叶饰、花饰等。 装饰题材：宗教、历史、寓言故事。家具主要用材：胡桃木等。镶嵌用材：早期是骨、象牙和色泽不一的木料，盛行期发展到用抛光的大理石、玛瑙、玳瑁和金银等珍贵材料镶嵌成有阿拉伯风格的花饰。特点：对称形。,意大利（14001650年） 意大利文艺复兴时期为了适应社会交往和接待增多的需要，家具靠墙布置，并沿墙布置了半身雕像、绘画、装饰品等，强调水平线，使墙面形成构图
19、的中心。 意大利文艺复兴时期的家具的特征是：普遍采用直线式，以古典浮雕图案为特征，许多家具放在矮台座上，椅子上加装饰垫子，节约使用木材，大型图案的丝织品用作椅座等的装饰。,欧洲巴洛克样式,巴洛克一词源自葡萄牙文,原意指贝壳不规则的、怪异的形状。一开始主要针对17世纪意大利的建筑风格而言。巴洛克艺术(Baroque art)是十七世纪欧洲的艺术风格，初发源于17世纪教皇统治的罗马，那时意大利是欧洲艺术中心，但在巴洛克后期，欧洲艺术中心移转到法国，它并没有明确的艺术风格，只能算是一种爱好和时尚。文艺复兴意味着平衡、适中、庄重、理性与逻辑；而巴洛克却意味着运动、追求新奇、热中于无穷、不安和对比、以及
20、各种艺术形式的大胆融合。巴洛克艺术一反文艺复兴艺术的平静和克制，而表现为戏剧性、豪华与夸张。,巴洛克艺术的特质 善用动势：不管是实际的，如波形的墙面或不断变化的喷射状的喷泉：还是含蓄的，如描绘成充满活力或动作显着的人物(不再如古典文艺复兴时的静态表现，而呈现歪斜配置的动感)。力图表现或暗示无穷感：例如伸向地平线的道路，展现无际天空幻觉的壁画，运用变换透视效果使其变得扑塑迷离的镜面手法。强调光线：设计一种人为光线，而非自然的光，产生一种戏剧性气氛，创造比文艺复兴更有立体感、深度感、层次感的空间。造成轮廓线模糊，构图有机化，而有整体感。追求戏剧性、夸张、透视的效果。不拘泥各种不同艺术形式之间的界线
21、，将建筑、绘画、雕塑等艺术形式融为一体。,西班牙圣地亚哥大教堂,巴洛克样式雄浑厚觉，在运用直线的同时也强调线型流动变化的特点。这种样式具有过多的装饰和华美浑厚的效果。在室内将绘画、雕塑、工艺集中于装饰和陈设艺术上，墙面装饰多以展示精美的法国壁毯为主，同时镶有大型镜面或大理石，或以线脚重叠的责重木材镶边板装饰墙面。色彩华丽且用金色予以协调，以直线与曲线协调处理的猫脚家具和其他各种装饰工艺手段的使用，构成室内庄重豪华的气氛。,英国巴洛克：艺术风格上端庄华丽，古雅讲究典型代表：圣保罗大教堂,洛可可式,洛可可样式是继巴洛克样式之后在欧洲发展起来的。洛可可样式以其不均衡的轻快纤细的曲线而著称，中国和印度
22、输入欧洲的室内装饰品对其也有影响。洛可可一词来自法国宫廷庭园中用贝壳、岩石制作的假山洛卡优，意大利人误叫成洛可可而流传开来。其特点为造型装饰多运用贝壳的曲线、皱摺和弯曲形构图分割，装饰尽繁琐、华丽之能事，色彩绚丽多姿，以及中国卷草纹的大量运用，具有轻快、流动、向外扩展的装饰效果。,洛可可建筑的外型满足于有节奏的布局、自然的建材或加上一层简单的色调，而内部装潢则五彩缤纷，形式多样。最大特点是明显带有人生的享乐主义思想，它是人生现世享乐生活的舞台,巴洛克建筑和洛可可建筑比较：前者讲究线条的韵律感、量感、空间感和丰富而有变化的立体感，并带有绘画般的效果。后者在前者的基础之上更讲究壁面的形式美，利用繁
23、复多变的曲线和装饰性的绘画布满壁面，甚至利用镜子或烛台等使室内空间变得更为丰富，喜欢用舶来品（如中国瓷器、日本漆器、东方丝绸与挂毯、非洲珠宝、意大利水晶灯等）装饰室内。,丹麦皇宫,苏比兹宅邸,请辨别下面图中的室内样式？,请回答：总结哥特式建筑装饰样式的特点？,美国殖民地时期风格样式殖民地时期：17世纪初至18世纪末总体风格：建筑外观与室内样式呈明显的欧洲样式，局部 带有地方特色。追求自由、明朗的室内装饰环 境，室内家具及工艺制品均在英国洛可可样式 基础上予以简化，装饰纹样受中国文化影响。,欧洲新艺术运动风格样式 兴起于19世纪80年代比利时布鲁塞尔。 主题与风格：1、强调“回归自然”，装饰多模
24、仿草木生长形态，以象征有机形态的抽象曲线作为装饰纹样，曲线错综复杂、富于动感韵律、细腻而优雅。2、大量应用铁构件制作各种曲线，造型夸张简洁，强调变化、细节和层次。3、线条的表现手法又分成曲线和直线两派。曲线派以法国和比利时为代表。 4、运用多层次的几何线型重点装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线等部位。追求个性，精致、高雅、适用。,维也纳分离派(新艺术运动的一个分支)总体特点：设计中运用富有象征意义的形式语言，表现出强烈的华丽风格与工艺化的精美，运用直线和简洁的造型，装饰性强。主张艺术与生活相结合，强调艺术的使用性。,维也纳分离派虽然追求把艺术、优秀设计与生活密切结合的目标，但是，从
25、实际的效果来看，目标与现实之间是存在很大差距的。,维也纳分离派展览馆,建筑物主体部分的设计采用非常简洁的直线条，在建筑的顶部却采用的是球形设计，大金属缕空球使这个厚重的纪念性建筑变得轻巧活泼起来。,欧洲新古典主义样式 出现于18世纪后期，代表一种希望能够传达严肃与正义、荣誉等道德观念的风格，复兴古代的艺术形式，追求古罗马与希腊的简朴与庄重。 表现为：多运用直线条进行表达，不再是圆曲的洛可可样式，部分地方细致处理，具有对比美。在装饰材质方面，喜欢运用大理石。,古埃及风格样式印度的传统样式和民间样式、伊斯兰风格样式日本传统样式,古埃及风格样式,彩绘壁画，色彩艳丽，装饰性强。家具成就较高，木工技艺高
26、超。在家具上施以彩绘，镶嵌金银。,日本传统样式,室内样式最主要特点是适合使用塌塌米席地而坐和夜间席地而卧的空间形式。A、寝殿造样式B、书院造样式C、数寄屋样式,日本传统建筑发展：古代：飞鸟时代飞鸟时代（55344年），是日本建筑真正成体系发展的开始，这一时期的建筑虽然现今已不存在，然所谓飞鸟样式的建筑却有留存，即世界上现存最古老的木构建筑法隆寺。 关于飞鸟时代建筑研究的另一个重要方面是战后寺院遗址的发掘颇盛，通过遗址发掘的考古研究，获得了一批珍贵可靠的实证材料。,奈良时代奈良时代（64580）是日本古典建筑的黄金时期，这一时期佛教寺院建筑尤其兴盛，其建筑奠定了日本所谓和式建筑体系的基础，并且这
27、一时期的寺院木构建筑拥有相当数量留存至今。著名的代表有东大寺、西大寺、药师寺、元兴寺、兴福寺、大安寺及唐招提寺。 日本文化深受中国文化影响，建筑的形式亦不例外，尤其是中世纪的日本建筑。其可分为三大样式，即和式建筑、唐式建筑、及天竺式建筑。而其中所谓的唐式建筑即是源于中国宋元一带的建筑样式。而宋元文化中又以禅宗对日本的中世文化影响最大故唐式建筑又称禅宗式建筑。此时中国文化的传入不但丰富了日本的宗教文化，更使日本的建筑文化迈入一个新纪元。也使日本的各种艺术表现不论是建筑，庭园，传统茶道，甚至是能剧的表现都充斥着高度禅意，创造了一个寂静且充满冥想的空间，使人心更加的清澈，单纯。,平安时代平安时代是日
28、本建筑史上最具特色的时期之一，在 8世纪后期至12世纪的四个世纪中，日本建筑的发展经历了一个重要的演变时期。简而言之，即唐风向和风的演变，或说唐代建筑的日本化。在内容上，佛教建筑仍为主流。受唐文化的影响，密教与净土教盛行。故日本平安时代建筑史的研究，基本上是以密教与净士教建筑的研究为中心的。 日本的密教有天台宗与真言宗，二宗的大本山比睿山延历寺和高野山金刚峰寺，则自然是密教寺院建筑研究的重点。此外东寺、醍醐寺、室生寺、当麻寺等也都是密教的重要根据地。,到平安时代（公元794年1184年），这个过渡基本完成，在佛寺建筑中形成了具有日本特色的和样建筑，在贵族府邸中形成了“寝殿造”。寝殿造形成于平安
29、朝代后期，是仿效中国宫殿式建筑的住宅，其所有寝所的内部空间除涂笼（泥墙小屋）外没有明确的区分，只在有活动时用屏风、帘帷等加以划分。而配置的必要的室内用品，则称之为“室礼”、“铺设”，榻榻米也仅在必要的场所铺设。,返回,返回,唐招提寺,唐招提寺,返回,东寺也称教王护国寺,中世纪：包括镰仓时代和室町时代（11841572年）。 从镰仓幕府时代（公元11851335年）到室町幕府时代（公元13351576年），日本地方势力兴起，宫殿、神社、佛寺、府邸逐渐推向全国。此时，日本建筑一方面继续受中国建筑的影响，同时又融入了本民族的特色加以创造，日本住宅建筑也开始打破古老的文化，并形成了一种地上铺满榻榻米，
30、顶棚被装修，有角柱，高低搁板与书院的固定建筑样式，这就是书院造建筑。“书院造”往往在一栋住宅的若干房间内择其一间，做坡屋书房并进行装饰，以适应僧人与武士的生活方式，其室内地板稍高于其它房间，并有香炉、烛台、花瓶成对的陈设在地板上。,近世：则为桃山时代和江户时代（15731867年）。 到安土桃山时代（公元17531602年），日本既有文化开始真正迈向近世文化，形成了以城郭建筑为代表的宏壮的文化，并形成了真正的书院造建筑。这时从中国传来的饮茶、品茶逐渐变成习惯，并在禅师倡导的品茶与斗茶下形成茶道，并成为日本人审美观的和种特有的综合艺术，并影响到书院造建筑，茶室遂大兴其道，其间又以草庵风茶室最为流
31、行。,草庵风茶室往往采用发居的泥墙草顶、落地格窗，并在周围设一个面积很小的高度写意的茶庭，将竹篱笆、“役石（即步石）”、石洗手盆（或涌泉、水井）、石灯笼（常以茶室主人的名字命名）等布置成淡雅、简朴的环境，还在通往茶室的路上种植树木，以茶道“和、静、清、寂”的精神为旨趣，意在陶冶情操，启迪性灵。此类茶室体形较小，若是单独建筑，则常选取于山野之郊，依山傍水随形成就势而筑；若是在住宅中辟出一隅而建，则多与野趣庭院相结合。它讲究动静之变，往往以一间单独的书斋为中心，气氛沉静、优雅、纯洁。取材与构造通常为木柱、泥壁、或毛竹做的窗棂，惯用带皮树干为木质构件。,随着时间的推移，逐渐产生了数寄屋式的住宅形式。
32、“数寄”（日语音译）是指外面糊半透明纸的木方格推拉门，也有纸夹在双层木格中间的，最补由中国传入日本，既可用于分割室内空间，又可作为住宅的外墙。数寄居是一种平台式规整，讲究实用的日本田园式住宅，是取茶室风格的意匠与书院式住宅加以融合的产物，常用“数寄”分割空间，惯于将木质构件涂刷成黝黑色，并在障壁上绘水墨车，意境古朴高雅。,桂离宫数寄屋式建筑的传世经典之作,书院造与数寄屋相互影响，相互渗透并趋于结全，逐步演变成日本近现代和式住宅。当代的日本传统房屋传统的日本建筑师强调整体的生态设计，他们以敏锐的感官去探究空间的深层本质，进而转换成建筑空间的元素，以塌塌米、竹、石、纸、木等，简单的构成要素，形塑空
33、、间、寂的独特的日本美学。,到明法时代（公元18681911年）政府把日本置于欧美近代国家并列作为目标，招聘外国建筑师建造西式建筑。因此，室内装饰逐渐采用了“西、日折衷”的形式。明治二十一年（1888）年建造的明治宫殿，为以后日本的建筑、装饰和家具界树立了一个双重结构的典范：公共部分用西洋式，对内部分用和式，使内外有别。至今，西式家具在日本仍然占据主流，而双重结构的做法也一直沿用至今。一般日本居民的住所，客厅、饭厅等对外部分是使用沙发、椅子等现代家具的洋室，卧室等对内部分则是使用榻榻米、灰砂墙、杉板、糊纸格子推拉门等传统家具的和室。“和洋并用”的生活方式为绝大多数人所接受，而“全西式”或“全和
34、式”都很少见。,日本和式住宅建筑的特点和式住宅多为“田”字形，南北朝向，外部四周设平台，台上设檐柱，形成回廊。其屋顶仿佛是一把撑起的大伞，人们即在伞下暗淡的阴翳中营造住宅。和室住宅的屋檐很宽，与气候、水土、建材等因素有关。由于不使用砖、水泥等，为了阻挡斜侵的风雨，伸长屋檐就显得很有必要了。,和式住宅的分割多用推拉格子门（平滑移门），可开可闭，内外通透，不占空间，构造简单，而且墙、门、窗、围护结构、采光、通风多种功能合为一体。住宅的地板常高架于地面，一般比室外高600mm左右，有时悬空达1000mm，这样使底部通风从而可保持室内地面干燥。地板上铺设“榻榻米”（种草编的席子），人们跪坐其上品茶、谈
35、天论地。,具体的说，日本和式室内的特征主要体现在以下几方面：1、室内多用（平滑）推拉门扇分割空间，开闭自由方便；2、室内大量地使用木装修，如天花、隔断多为木质材料；3、室内地板多覆盖草编的席子，人们惯于在榻榻米上席地而坐，夜间则铺上寝具席地而卧；4、擅长表现室内饰材的质感与色泽的自然美，讲究构造美；5、室内环境色彩素洁、淡雅、陈设洗练；6、室内家具造型简洁，带有东方传统家具的神韵。,附注：一张榻榻米的传统尺寸是宽90公分，长180公分，厚5公分，面积1.62平方公尺，也有尺寸为90公分乘90公分的半张榻榻米。因为榻榻米的大小是固定的，所以传统的日本建筑中，房间尺寸都是90公分的整数倍。值得一提
36、的是，京都和关西地区的榻榻米要比东京和关东地区的稍稍大一些，东京的榻榻米尺寸是85公分乘180公分，面积1.53平方公尺。在日本，典型房间的面积是用榻榻米的块数来计算的，一块称为一叠。 在生活中他们形成了以榻榻米为标准的模数体系 。请问：一般日本建筑室内榻榻米用几张？如何布置？,传统的商店店堂设计为五叠半（8.91平方公尺），茶室常常是四叠半（7.29平方公尺）。铺设组合时，依榻榻米的数量而有不同的排列方式。据说如果摆放方式不合风水就可能会带来灾祸。除了丧葬及房间面积广大的情况，榻榻米一定不能摆放成格子形，即绝对不能出现四块榻榻米的角聚在一处的组合，所以一般和室的面积至少也有四叠半，否则无法避
37、开四个角聚在一起的组合。,日本家具的特点：1、日本家具秀丽清新，既有东方家具神韵，又有西方家具的夸张，同时还兼有北欧家具有机造型的特点；2、形体端庄多姿，线形与线脚丰富多变，线条流畅，尺度适中；3、用材考究，做工精细，特别是门、屉面线脚的加工，线条曲直并用，型面圆滑多变，往往将内凹法国拉手隐藏在线脚之内，更具个性特色；4、家具色彩多采用褐色，深厚而不沉闷，而且木材纹理清晰。,日式和风的色彩构成主要体现在淡雅浅色调和自然材质原色的使用。传统的日式家具以其清新自然、简洁淡雅的独特品味，形成了独特的家具风格,传统的日式家居将自然界的材质大量运用于居室的装修、装饰中，不推崇豪华奢侈、金碧辉煌，以淡雅节
38、制、深邃禅意为境界，重视实际功能。,思考题： 请大家下去了解日本的“枯山水”建筑形式。,印度次大陆和东南亚地区，有着5000多年的灿烂 文明。因地理环境较封闭，形成了文化特色和建筑风 格强烈的独特性。在此地区宗教建筑最具有代表性。地理位置：东、南、西三面临海（没有良好的港湾、海上交通闭塞）北面为喜马拉雅山脉（割断了与中国的交流）西北部与中亚接壤 （通过印度河上游与中亚联系）主要时期和宗教：公元前3000年 有了相当发达的印度河文明公元前2000年 建立许多奴隶制小国家，创造了婆罗门教公元前5世纪末 产生了佛教，并很快广泛传播6世纪至9世纪 形成封建制度，婆罗门教排斥佛教，以后 转化为印度教，并
39、产生了耆那教11至12世纪 印度北部建立了几个伊斯兰王国15世纪末以后 被伊斯兰统一、各方面穆斯林化目前居民： 82%信奉印度教 、12%信奉伊斯兰教 、 2.3%信奉基督教 1.9%信奉锡克教 、0.8%信奉佛教 、 0.4%信奉耆那教,古代印度是世界四大文明发源地之一，该地区 在公元前3000多年就创造了灿烂的印度河文明，产 生了人类历史上最早的城市，以风格独特的建筑著 称于世，在世界建筑史中占有光辉的篇章。气候条件温暖湿润当地盛产优质石材主要成就宗教建筑创作领域广阔、建筑水平很高影响东南亚大多数地区和国家,印度的传统样式和民间样式,1、传统样式 佛教建筑遗址，石窟、寺庙 特点：a、室内空
40、间组合形式多样，b、装饰精致，壁面常饰有浮雕、圆雕、壁画，c、用波折圆拱形列柱分割空间2、民间样式 总体特点：民族特色和地域特征鲜明，装饰色彩活泼、艳丽，图案艺术成就高。,印度是一个色彩绚丽的国家，印度人对色彩的痴迷，导致了某种颜色在不经意中演变为一座城市的标志。焦特布尔的梅兰格尔城堡建筑在120米高的石丘上。城堡里的主人统治这个地区长达400多年。站在梅兰格尔城堡上俯瞰老城区，就会看到一片靛蓝色的民居，如同童话里的故事背景，让人惊讶于居民的大胆和浪漫。,图案：无关简约,无论什么宗教什么流派什么时期，繁复的图案都铺满地面、雕上墙头、镂在窗上，精致到极点。 印度图案的特征是对称、复制，无限变化却
41、又中规中矩。基本的题材有两种：一种是花，特别是茎和叶；另一种是经文书法。,一方面，诸如茎蔓、花、叶这样的图案表现的是随心所欲、因势而变的洒脱，书法字体也是潇洒飘逸；另一方面，则是几何图案所表现出来的循规蹈矩的严谨，圆形、方形、三角形、六角形、星形，都呈现出一种无穷无尽的折线组合。,纹理：编织光影,光也是富有纹理的。它被建筑上具有编织、镂空纹理的窗所切割，洒在居室中的光影就成了图案。随着光线的变化移动，精美的图案也在变幻，让人沉迷。享受光的弥散斑驳之美，使得印度风格的居室用材也格外巧思。或白色的大理石，或红色的砂岩，都雕刻有繁复的几何图案或植物图案，有的佐以镜子镶嵌，十分细腻精巧。,色彩：无比鲜
42、亮,印度是个色彩极其丰富的国家。不仅集市里少女身上的纱丽让人眼花缭乱，寺庙的色彩也浓烈抢眼，就连城市也栽培出各自的“主打色”。印度风格的室内个性软装饰，色彩浓烈而单纯：代表牺牲精神的芒果黄色、纯洁的椰奶白色、辉煌的孔雀蓝色、自信的绿色、风一样的银色。,欧式外形 本土工艺,印度曾经是英国的殖民地，家具除了用传统的工艺外，还印上了浓郁的欧式家具烙印，比如家具喜欢用弧线和错铜工艺，这些都是十八世纪欧洲宫廷家具的特点。,包铜和错铜工艺是印度家具的特点，它传达出低调奢华的气质,印度家具以实木为主 ，尤其是桃木，强调表层的装饰，其主要手法为雕刻和镶嵌。平板镂空雕刻和浅浮雕是主要表现手法。镶嵌工艺的主要材料
43、是黄铜和贝壳，浅浅的坑上添加剪裁好的材料小件，之后再做打磨，经过这些亮片的点缀处理，厚重的木材顿显轻盈精致许多。,印度手工柚木沙发,印度手工酸枝木凳子,印度镶铜片桃木书架,印度嵌铜片柜子,朴实中带有些许华丽，神秘中点缀着丝丝浪漫,作为文明古国之一，印度风格有浓郁的民族特色色彩艳丽、线条繁复。印度纺织工艺发达，这是因为按照印度的传统，人应该是席地而坐的，漂亮的地毯和挂毯才是家里最重要的装饰品；也是因为席地而坐的传统，印度家具尺寸普遍不大,红堡、胡马雍陵、泰姬陵,代表了印度建筑艺术的最高水准,坐落于老德里朱穆纳河西岸。相传是莫卧儿王朝第五代国王仿照著名的阿格拉堡设计所建，耗时10年，于1647年建
44、成，为印度最大的王宫。红堡用赭红砂石建成，呈不规则八角形。城堡上有亭阁、阳台和大理石窗户。堡内有枢密宫、国王寝宫、祈祷室、谈话室等。此外堡内还有白色大理石喷水池和珍珠清真寺等建筑。红堡的正门称拉合尔门，因其朝向巴基斯坦的拉合尔市而得名。拉合尔门气势雄伟，成为印度的象征之一。现在每逢8月15日印在此处举行独立日纪念活动。,红堡 (Red Fort),胡马雍陵,胡马雍陵(Mausoleum of Humayun) 位于印度首都德里的东南郊来穆纳河畔，是印度最早的莫卧尔式建筑，为莫臣尔王朝帝王胡玛雍（Humayun）之墓，也是伊斯兰教与印度教建筑风格的典型结合。,泰姬陵,（波斯语，乌尔都语: ），全
45、称为“泰吉玛哈尔陵”，又译泰姬玛哈，是印度知名度最高的古迹之一，在今印度距新德里200多公里外的北方邦的阿格拉 (Agra)城内，亚穆纳河右侧。是莫卧儿王朝第5代皇帝沙贾汗为了纪念他已故皇后阿姬曼芭奴（ ）而建立的陵墓，被誉为“完美建筑”。它由殿堂、钟楼、尖塔、水池等构成，全部用纯白色大理石建筑，用玻璃、玛瑙镶嵌，绚丽夺目、美丽无比。有极高的艺术价值。是伊斯兰教建筑中的代表作。2007年7月7日，成为世界八大奇迹之一。,印度教建筑（公元6001750年） 这种风格的各式寺庙都有不点灯的神殿，神殿上部有一尖塔，前部有一个或多个门廊形大厅，充作宗教性舞蹈的场所。殿堂内的雕饰通过形象的重复实现整体的
46、协调。建筑表面以当地岩石雕刻栩栩如生的人物形象，使这些寺庙别具一格。,思考：泰姬玛哈尔陵是哪种风格的宗教建筑？,伊斯兰风格样式,室内总体特点：普遍使用装饰性很强的拱券结构，建筑空间多横向划分。建筑装饰特点：1、券和穹顶花式多样：双圆心尖券、马蹄形券、火焰式券、花瓣形券，半圆劵、梅花劵、火焰劵、海扇劵、花瓣劵、三叶草劵、双圆心尖劵、双层或多层叠劵等多种劵式，半圆形、球冠形、火焰形、毡帽形、球形等多种穹顶。2、墙面：花式堆砌、平浮雕式彩绘、琉璃砖 3、大面积石膏做浮雕，主要施以深、浅两种蓝色4、建筑内外做大面积装饰：建筑内外满铺彩色琉璃面砖图案为几何形或程式化的植物阿拉伯文的古兰经语录不做人物和动
47、物图案,阿赫默德苏丹清真寺,多层连续花式券拱,穹顶造井图案,穹顶图案和钟乳体装饰,券柱和钟乳体细部,券柱和钟乳体细部,室内装饰细部,伊斯兰建筑室内,伊斯兰建筑室内,伊斯兰建筑室内,装饰细部,穹顶细部,穹顶细部,顶棚细部,装 饰 细 部,装 饰 细 部,四、伊斯兰的世俗建筑,伊斯兰国家的宫殿、馆驿、商场、居 住等世俗建筑的种类繁多，建筑水平很高。宫殿建筑：早期多为正方形平面、风格单纯朴实四合院式、周边柱廊回形平面、中心大殿晚期规模宏大、装饰华丽、工巧绝伦代表作伊斯坦布尔的托帕卡比宫街道、商场：曲折迂回、常建屋顶、 穹顶覆盖、密排小店路口商场、中央穹顶、 周设环廊、外墙凹龛馆驿：院落宽大、安顿驮畜
48、、周边劵廊、碉楼防御公共浴室：城市和清真寺普设浴室、供宗教仪式和日常生活所用由几个集中式大厅串联而成、上覆穹顶,宫 殿 内 院,民 居 内 院,第四章 现代室内设计的风格与流派 国际派 光洁派 高技派 后现代主义派（装饰主义、隐喻主义、历史主义） 解构主义派 听觉空间派,现代建筑自19世纪下半叶萌生，经过近一个世纪的发展，终于在两次世界大战期间取得了在全球的领导地位。 相当于中国清王朝的晚期至中华民国的晚期。 清王朝（金）： 1636年1911年 中 华 民 国 ： 1911年1949年,产生现代建筑的三个思想因素,对传统建筑的否定建筑应有强烈的时代感建筑的服务对像思维方式的改变,现代建筑,有
49、机主义,理性主义（功能主义）,国际主义风格,后现代主义,现代建筑之后,高技派,解构主义,新现代主义,基本古典主义,戏谑古典主义,比喻古典主义,复古主义,现代传统主义,30年代 40年代 50年代 60年代 70年代 80年代 90年代 以后,现代建筑的发展历程（二十世纪）,理性国际主义,新都市主义,新现代主义风格,后现代主义装饰商业建筑,解构主义,地方主义,当代建筑发展特点,粗野主义,典雅主义,有机功能主义,环境派,现代建筑派的形成,早期的现代主义建筑由有机主义建 筑和理性（功能）主义建筑组成。有机主义建筑：局部属于整体、整体属于局部、 局部和整体又与环境相协调理性主义建筑：一切从功能出发、建
50、筑的形式 服从建筑的功能共同之处是都注重建筑的功能盛期的现代主义建筑被称为国际主义风格，它主要由理性国际主义、粗野主义、典雅主义和有机功能主义四个流派组成。,国际派,室内空间开放，内外通透，常为流动的空间，不受墙的限制，为自由平面设计。室内墙面、地面、天花板以及家具、陈设、绘画、雕塑乃至灯具、器皿等，均以简洁的造型、纯洁的质地、精细的工艺为其特色。尽可能不用装饰和多余的东西，认为任何复杂的设计没有实用价值，特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价。强调形式应更多地服务于功能。建筑及室内部件尽可能使用标准部件，门窗尺寸依据模数制定系统设计。室内选用不同的工业产品、家具和日用品。,伴随着现代建筑中的功能
