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1、第 八 课,说 唱 音 乐主讲：王采 教授,内容提要,说唱音乐定义的界定说唱音乐的历史发展脉络说唱音乐的类别说唱音乐的艺术特点说唱音乐的唱腔结构方式及其特点说唱音乐的在中国传统文化发展中的地位说唱音乐的表演形式说唱音乐的伴奏我国少数民族的说唱音乐,定 义,说唱音乐又叫曲艺，是由我国古代民间的口头文学和歌唱艺术经长期发展演变而来的一种独特的艺术形式。是用来讲唱历史、传说、故事的艺术体裁，是中华民族特有的集音乐、文学、表演三位一体的综合艺术形式。,说唱音乐的历史沿革,唐代以前与说唱音乐有关的记载唐代变文最早完整记载的说唱形式宋元说唱说唱音乐的成熟与繁荣明清说唱不同的命运、多样的发展民国以来说唱音乐
2、的延续和发展,唐代以前,周代“瞽者”源头说战国成相篇源头说乐府叙事诗东汉陶俑,唐代变文最早完整记载的说唱形式,变文原是指“俗讲”的底本，现更多的用来代表“俗讲”，变文名称来源于佛教语汇，佛教中“转变旧形名 变”。“俗讲”是唐代佛教寺院用于宣讲教义的一种说唱形式，宣讲者叫俗讲僧，在宣讲教义时为使更多的百姓接受，便将深奥的佛教哲理通俗化，利用讲故事的方式进行宣传，这种方式就称俗讲，所用的讲唱本子叫变文。是一种散文和韵文相交替出现的说唱形式，常由散文叙述一遍故事内容，然后以韵文演唱一遍。,说唱艺术第一个发展高峰宋元时期,宋元时期，城市繁荣，人民娱乐生活的需要和说唱音乐本身容纳长篇故事和表现复杂情节的
3、特点，使说唱艺术成为市民所喜爱的艺术形式。发展达到了成熟、繁荣的阶段。有了固定的演出场所“勾栏”或“瓦肆”。专门的组织“社会”和“书会”。,明清时代的说唱音乐,有些古老的的曲种,如道情、宣卷、莲花落等，随着时代的发展，不断更新，一直流传至今；有的则因不能顺应时代的发展，停滞不前而自行消亡；还有一些，虽然作为独立体裁已经不复存在，但其艺术成就却被其它音乐体裁所吸收使其积累的技艺与传统在别的艺术品种的形式内得以延续。,民国以来说唱音乐的延续和发展,说唱音乐在近代的继续发展，使之比以前有更大的社会影响，新产生和成型了不少新曲种。如在乐亭大鼓的基础上产生了北京琴书。在弦子书的基础上产生了西河大鼓等。艺
4、术上的成熟和曲种的发展壮大则以老曲种为多。说唱艺术在近代发扬起扎根民间乡土、密切联系社会生活实际的传统，创作、演出了不少表现近代民众生活的作品。,说唱音乐在中国传统文化发展中的地位,说唱艺术对历史文化的形成、发展和传承起到一定的作用说唱艺术与文学的发展有着十分重要的相互作用说唱艺术对宗教文化的发展传承起到了一定的作用,汉代刘向关于周代瞽者诵诗的记载,古者妇人妊子，寝不侧，坐不边，立不跸，不食邪味，割不正不食，席不正不坐，目不视于邪色，耳不听与淫声。夜则令瞽者诵诗，道正事。如此则生子形容端正，才德必过人。列女传,战国时期荀子的成相篇,请成相，世之殃，暗愚暗愚堕贤良，人主无贤如瞽无相何怅怅。成相篇
5、,1957年成都天迴镇出土的说唱俑,鼓子词,流行于宋代，因主要用鼓伴奏而得名。是将说书和唱歌合而为一、以唱为主叙说故事的艺术形式。说唱者大约三人：一人讲故事，一人唱歌，说唱者也许兼操弦索，另一人专吹管乐。是后世弹词及一些说唱的远祖。,鼓子词的两种形式,一种是有说有唱，说唱相间，歌唱部分重复使用同一曲牌。如北宋赵德璘元微之崔莺莺商调蝶恋花；一种是只唱不说，用同一曲牌以分节歌的形式歌唱多段曲词。如北宋欧阳修十二月鼓子词渔家傲。,诸宫调,亦称诸般宫调，因采用多个宫调而得名，（一个宫调谱出一套曲子作为一个单位，几套曲子就需要用上几个宫调，也就是所谓诸宫调，是覆赚的一种扩大。）勾栏艺人孔三传首创。是一种
6、有说有唱，说唱相间，以唱为主，表演情节复杂的长篇故事的说唱音乐形式，由很多套曲牌组成，每套曲牌使用一个宫调，不同套的曲牌则使用不同的宫调。,唱 赚,民间曲子中发展水平较高的若干曲子相连缀而形成套曲的说唱艺术。时 代：南宋创始人：勾栏艺人 张五牛创始依据：吸收了北宋崇宁、政和年间（1102-1117）汴梁流行的鼓板特长两种曲体结构：缠令、缠达,鼓 板,鼓、笛、拍板合奏的乐曲，特点是复杂多变的而新创的一种演唱艺术形式,缠 令,北宋唱赚中的一种曲式，前有引子，中间有若干曲牌连缀，后有尾声的形式。,缠 达,北宋唱赚中的一种曲式，前有引子，后有两个不同的曲牌循环反复交替出现的形式。,陶 真,宋代流行与农
7、村的一种演唱艺术形式，进入城市后，由于唱词通俗，形式新颖而广受市民欢迎，后又与莲花落结合，形成一人说唱，一人或数人帮腔形式，伴奏用琵琶和鼓，演唱者多为民间盲艺人。,涯 词,一作崖词，宋代说唱艺术的一种形式。相关记载：西湖老人繁胜录：“唱涯词只引子弟，听陶真尽是村人。”都城纪胜中说：“凡傀儡敷衍：烟粉、灵怪故事，铁骑、公案之类，其话本或如杂剧，或如崖词。”,说唱货郎儿,宋元时期说唱艺术，挑担卖物者手摇串鼓边走边唱的一种信口腔，进入勾栏后逐步向说唱发展，成为说唱货郎儿。发展的的最高形式是九转货郎儿，唱的部分由一个货郎儿和八个转调货郎儿连接而成，表现力很强，艺术水平很高。,根据1982年调查我国说唱
8、音乐有341个曲种 按照说与唱的形式汉民族的说唱曲种大致分为三大类：,只说不唱或只念不唱的，如相声、快板之类 有说有唱的，如苏州评弹、陕北说书之类只唱不说的，单弦牌子曲、四川清音之类,按照主奏乐器、历史渊源、音乐风格及特点大致归纳为八个大类：,鼓词类弹词类道情类琴书类牌子曲杂曲类走唱类时调小曲类,鼓 词 类,是由元明时期的各种“词话”发展而来。流行于中国北方，演唱者自己用鼓板伴奏的若干曲种。因为所用的鼓大多是一种径不盈尺高约一寸的皮鼓，俗称“打鼓”。所以通常把鼓词类曲艺称为“打鼓”曲调来源与古代词牌音乐有关，但大多来源于民间音乐。腔调大多是在当地民歌或集镇卖货声的基础上发展而成。,鼓词曲种,京
9、韵大鼓 梅花大鼓 京东大鼓河间大鼓 西河大鼓 乐亭大鼓唐山大鼓 上党大鼓 太原大鼓 河洛大鼓 豫东大鼓 犁铧大鼓 胶东大鼓 东路大鼓 木板大鼓 东北大鼓 陕北说书 青海平弦 苏北大鼓 温州鼓词 广西大鼓 安徽大鼓 湖北大鼓 铜镰鼓书长沙大鼓 江西大鼓 潞安大鼓 鼓儿词 鼓儿哼等,籍薇,弹 词 类,弹词名称明代已有，源头是宋代以来的“陶真”以及元明“词话”。流行于中国南方，演唱者自弹自唱伴奏乐器是三弦或琵琶，有时为了增加气氛加用二胡、阮、筝等。主要曲种:苏州弹词 扬州弹词 扬州弦词 山东弹词 评曲（江苏）沪书等,道 情 类,用渔鼓和简板为主要伴奏乐器的曲种。原为道士传道募化时所唱的歌曲，故名。初
10、为徙歌，南宋以来出现了渔鼓伴奏。因此也称“渔鼓道情”或“渔鼓”。主要曲种:河南坠子 河北渔鼓 神地道情 江西道情渔鼓（江苏）宣卷 渔鼓坠 陕北道情等。,琴 书 类,因主奏乐器为扬琴而得名。各地琴书都以扬琴为主奏乐器，此外也有加用筝、三弦、椰胡等弦乐器的。有较长历史，但资料少已不可考。主要曲种:四川琴书 北京琴书 山东琴书 徐州琴书 武乡琴书 湖北琴书 府谷琴书 云南琴书 梨簧 柳琴 打琴书等,牌 子 曲 类,拥有同宫或不同宫的若干曲牌，并主要以曲牌的连缀来完成音乐表现的曲种。是继承了宋元时期唱赚、诸宫调的传统及明清以来兴起的小曲基础上发展起来的。主要伴奏乐器因地而异，北方以大三弦为主，南方以琵
11、琶、二胡为主。曲种:北京单弦 洛阳曲子 聊城八角鼓 关中曲子 青海赋子 兰州鼓子 秦安小调等,时调小曲类,主要曲种 天津时调 上海说唱 扬州清曲 湖北小调 四川清音 等。欣赏：天津时调放风筝,走 唱 类,一些带有歌舞色彩的流动演唱的说唱形式，演唱时有不同程度的歌舞成分，有比较简单的如“盘子”，有舞蹈性更强的“车灯”。主要曲种:二人转 三棒鼓 贵州花鼓 贵州花灯 凤阳花鼓 云南花灯 湖南花鼓等,杂曲类,一些运用富有特色的民间小曲发展而成为说唱形式的曲种。大都只用一两个曲调反复演唱，或者虽然有一定数量的曲调，但在具体作品中仍然只用个别曲调反复演唱而不联用各种曲牌。大体上都属于较简单的牌子曲性质。多
12、数都用弦乐伴奏。主要曲种:无锡评曲 绍兴莲花落 福建锦歌 湖北三棒鼓 广东潮州歌、粤曲、粤讴 广西零零落 青海孝贤等,说唱音乐的艺术特点,叙事性特点叙事和代言相结合的表现方法音乐与语言的密切结合流传具有较强的地域性,说唱音乐的唱腔结构方式及其特点,单曲体（基本曲调反复结构）板腔变化体曲牌联套体混合结构,板腔变化体,以上下句子结构为基础,采用板式即节奏、节拍变化的手段来组织唱腔结构。在骨干音、落音基本不变的基础上，旋律因场合、情绪、唱词的不同而产生变化，同时节奏节拍上也有散板、4/4、3/4、2/4、1/4等多种形式的变化。节奏、板眼速度、和强调的丰富变化，善于表现复杂、曲折的故事情节和情感变化
13、。,曲牌联套体,由多种不同的唱腔组成。根据作品的内容、情节的需要，选择不同的曲牌连缀演唱。各曲牌除曲调不同之外，在节奏、速度、结构、感情风格上各有差异。可按需要自由选择。,单 曲 体（基本曲调反复结构）,单曲体的唱段由一个基本曲调无限反复构成。这些曲调多来源于民歌小曲。唱腔单调、变化不大而只适于演唱写景、抒情的短段。,混合结构,说唱音乐的唱腔结构原则基本上有以上三种。但是在长期的艺术实践中，由于各个曲种互相交流互相影响的结果，有些曲种并不限于一种结构方法，而存在几种方法混用的情况，这就产生了板有腔调有曲牌的混合结构。,说唱音乐的表演形式,单口唱对口唱帮 唱 拆 唱 群 唱走 唱,单 口 唱：,
14、由一个演员演唱，有自兼伴奏（陕北说书）和专人伴奏之分（大鼓等），歌唱者主要是故事的讲唱者，有时也模拟不同的角色。,对 口 唱,由二人担任演唱，有同兼伴奏（山东琴书）和专人伴奏之分（河南坠子）。两个歌唱者在必要时可做适当的角色分工，同时又具有充当多个角色的灵活性。,帮 唱,单口唱和对口唱的基础上，伴奏人员参加帮腔。其作用有的是为了活跃气氛，有的则唱一些重要唱词帮助刻画角色。,拆 唱,由三五个演员各自分担一定角色，可化装，可不化装。类似于小戏，容易表现出戏剧效果。如“四川扬琴”、“拆唱八角鼓”等。,群 唱,由多人齐唱、轮唱。,走 唱,人数由一二人到三五人不等，边舞边唱，很像歌舞。但它以唱故事为主要
15、内容，舞的作用只是烘托气氛与活跃场面，如东北“二人转”，四川“盘子”。,说唱音乐的伴奏,说唱音乐的伴奏是说唱音乐的一个重要组成部分。各个不同曲种，由于所用伴奏乐器不同，以及演奏的曲调和配合唱腔的方法不同，显示了不同的特色。一般的情况都是一两件击节的打击乐器，往往是演唱者自己掌握。此外，较多用弦乐而较少用管乐。,我国少数民族的说唱音乐,蒙古族“好来宝”藏族格萨尔王传说唱维吾尔族“达斯坦”朝鲜族“判捎里”白族“大本曲”傣族“赞哈”,蒙古族“好来宝”,好来宝，又作“好力宝”。是一种由一个人或者多人以四胡等乐器自行伴奏，坐着用蒙古族语言进行“说唱”表演的曲艺形式。大约形成于公元十二世纪前后。“好来宝”
16、是蒙语，意思是“连起来唱”或“串起来唱”。表现形式有四种：,藏族格萨尔王传说唱,是一种专门以说唱藏族民间史诗格萨尔王传而得名的说唱曲种。藏语说唱格萨尔王传的艺人为“仲克”，说唱时头戴四方八角、插有13根羽毛的帽子。文体为散韵结合，讲述故事用说白，故事中人物对话或独白则用歌唱来表现。,藏族格萨尔王传说唱,维吾尔族“达斯坦”,维吾尔族语“达斯坦”意为长诗或史诗。说唱音乐“达斯坦”是弹唱曲种，主唱者兼操热瓦普、独它尔、弹拨尔等。,朝鲜族“判捎里”,朝鲜语对“判捎里”有两种解释：其一是：“判”指“场所”或“台”的谐音，“捎里”是唱，合起来即为娱乐场所或台上的唱；其二是：“判”是汉语“板”的谐音“捎里”是朝鲜语唱 的意思，意为有板有眼的唱。,白族“大本曲”,“大本曲”在民歌 的基础上发展形成，明代已经非常兴盛。传统的表演形式是二人分坐于高台上的桌子两旁，一人说唱，另外一人弹三弦伴奏，并有手帕、折扇、醒木为道具。白族谚语：“不放盐巴的菜肴吃不成，不唱大本曲的日子过不成”。,傣族“赞哈”,傣族语歌手为“赞哈”，该曲种也因此而得名。相传“赞哈”有800年历史，已经流传里22代。“赞哈”艺人在傣族有重要的社会地位。,
