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1、分析理解美术作品的创作意图,小组成员：马新雨 廖必成 魏榛 李慧莹,美术作品的创作意图,艺术家的创作意图来自哪里?影响艺术家的创作意图的因素有哪些?艺术家的意图是如何体现的?,艺术家的创作意图,巴尔扎克雕塑 1898年 罗丹,这件作品的创作十分艰难，罗丹一再修改，希望从本质上揭示巴尔扎克作为一个伟大的文学家的精神气质。一天，他的学生看见了这座雕塑，赞叹道：这双手做得太完美了，简直无与伦比。罗丹听见后，立马用铲刀把这双手铲掉了。,1897年，这座雕塑终于诞生了，但与人们想象的不同，罗丹手下的巴尔扎克不是一般人所想象的手持文明棍、身着燕尾服的谦谦君子，而是一个不修边幅、不拘小节、身穿睡袍的狂傲之士
2、。这是为是么呢？因为罗丹向塑造的是他心目中的巴尔扎克，一个不拘常规、洞穿世界的巴尔扎克。罗丹说：“这是我创作的顶峰，是我全部生命奋斗的结果，是我美学原则的集中体现。”这告诉我们，艺术家都是按照自己的某种意图来创作美术作品的，因此有什么样的创作意图，就会产生什么样的作品。,艺术家的创作意图,西斯廷教堂天顶画米开朗琪罗（意大利）壁画 梵蒂冈西斯廷教堂藏,艺术家的创作意图,艺术家的创作意图,西斯廷教堂天顶画（壁画，局部）米开朗基罗（意）,艺术家的创作意图,原是心怀嫉妒的建筑师布拉曼特企图让他出丑的提议，却造就了人类艺术永恒的瑰宝。米开朗基罗面对这个艰巨的任务刚开始也很头疼，但是随着创作意图的明确和他
3、过人的美术功底和天赋，无比悲愤的心情很快转化为创作的激情，他谢绝助手协作，独自一人站在18米高的脚手架上作画，经过四年的极其艰苦的劳动，终于出色地完成了这一宏大的创作任务。这幅作品最终表达他对人的赞美和对人文精神的歌颂。,创造亚当西斯廷天顶画局部,艺术家的创作意图,米开朗琪罗（1474-1564）是文艺复兴时期意大利最杰出的雕刻家、画家、建筑师。雕刻方面的著名代表作有大卫、摩西等；绘画方面的重要代表作有西斯廷教堂天顶画、西斯廷教堂祭坊画等；建筑方面的代表作有圣洛佐教堂图书馆，罗马圣彼得大教堂的圆顶等。西斯廷教堂天顶画是米开朗琪罗在绘画创作方面的最大杰作。它分布在教堂整个长方形大厅的屋顶。整个屋
4、顶长36.54米，宽13.14米，平面达480平方米，实际面积达500平方米左右，乃是美术史上最大的壁画之一。,艺术家的创作意图,提出由米开朗琪罗来完成西斯廷教堂天顶画的任务，原来是出于心怀嫉妒的建筑师布拉曼特的主意，他们企图以此使缺乏绘画创作经验的米开朗琪罗当众出丑，达到以此贬低米开朗琪罗的目的。所以，当教皇执意要米开朗琪罗担当这一创作任务时，他确是感到很为难。但意志坚强的米开朗琪罗还是勇敢地接受了一这挑战性的创作任务。他以最初的无比悲愤的心情很快转化为创作的激情，谢绝助手协作，独自一人站在18米高的脚手架上作画，经过四年的极其艰苦的劳动，终于出色地完成了这一宏大的创作任务。,艺术家的创作意
5、图来自哪里,艺术家是普通劳动者，他们的产品是艺术，他们使用的手段是艺术语言。他们之特殊，就在于他们比一般人更具有视觉上的敏感性，他们是以艺术视觉的眼光来看待世界的。当他们受到无论是现实还是艺术的某种刺激的时候，便会有感而发，激起表达或创作的冲动与欲望。,牛头,毕加索巧妙利用自行车车把和车座形象组合，经现成品铸铜创作的牛头就是这种创造冲动和欲望的集中体现,格尔尼卡,格尔尼卡,画中表现的是1937年纳粹德国空军疯狂轰炸西班牙小城格尔尼卡的暴行。作为一个具有强烈正义感的艺术家，毕加索对于这一野蛮行径表现出无比的愤慨。他仅用了几个星期便完成这幅巨作，作为对法西斯兽行的谴责和抗议。,影响艺术家创作意图的
6、因素,美术作品是意识形态的一部分，是特定社会和文化的产物，而生活在这个社会和文化氛围中的艺术家，他的任何作品必然会受到他所生存的那个时代和文化的约束。在不同的社会和文化情境中，艺术家的创作所针对的问题也就不同，因而其创作意图也就大相径庭。,生日,生日（油画，1915年）夏加尔（俄国）,在一个充满了俄罗斯情调的房间里，一对恋人飞腾追逐，男士回头示爱，这在现实中根本不可能的事情却被画家浪漫且富有想象地表现出来。艺术家是想用这样的处理来更全面地传达出“生日”时的喜悦与恋人之间的亲密感情。大块的红色帮助传达了这种情绪,愚公移山,愚公移山（中国画）徐悲鸿,徐悲鸿的愚公移山创作于抗战时期，有感于中国人民抗
7、战到底至胜利的决心和信心，通过古代愚公移山的传说表达出自己立场与信念只要中国人民团结一致，胜利一定属于我们。,离婚诉,离婚诉版画古元,古元成长于延安解放区的民主环境中，在毛泽东在延安文艺座谈会的讲话精神的指导下，他的早期作品意在以朴实平和的写实风格呈现歌颂延安人民的生活景象。,丛竹图,丛竹图（中国画）郑燮（清）,清代文人、画家郑燮一生中画了大量的墨竹图，这种“重复”对他来说有着重要的意义。他试图以此表达他作为一个文人的个人情操与现实关怀,艺术家的意图是怎样的表现的,1、具象的意图体现2、意象的意图体现3、抽象的意图体现,开国大典,开国大典（油画）董希文,开国大典,开国大典是新中国成立不久随即和
8、广大群众见面并博得广泛称誉的革命历史画。成为董希文生平最重要的代表作，也是它的成名之作。开国大典是反映重大主题的绘画作品，和时代的命脉相联系，和人们向往光明、进步的心态紧紧的扣在一起。揭示了中华民族新世纪，鼓舞中国人民，有强烈艺术感染力。考察一件艺术品的成就如何，首先映着眼于它的社会效益，然后估计它的艺术价值，社会效益与艺术价值的统一是艺术品是否完美的标准。董希文的成功正在于艺术地完成了这一重大历史任务，揭开了新中国美术史册的第一篇章。,伏尔加河上的纤夫,伏尔加河上的纤夫是列宾在19世纪80年代初创作的批判现实主义油画中的杰作。这是画家亲眼目睹的情景，成为挥之不去的记忆，列宾决定把这一苦役般的
9、劳动景象画出来，狭长的画幅展现了这群纤夫的队伍，阳光酷烈，沙滩荒芜，穿着破烂衣衫的纤夫拉着货船，步履沉重地向前行进。全画以淡绿、淡紫、暗棕色描绘头上的天空，使气氛显得惨淡，加强了全画的悲剧性。,伏尔加河上的纤夫,在19世纪80年代初最出色的一幅批判现实主义油画杰作，就是列宾的伏尔加河上的纤夫。在19世纪60年代，俄国的农民运动虽然风起云涌，但国内的农奴制残余依然严重阻碍着俄国资本主义的发展。有平民知识分子参加的强大的民主解放运动，终于使沙皇亚历山大二世在1861年2月宣布了废除农奴制的法令。可是，根深蒂固的封建剥削势力丝毫没有让步，俄国农民的悲惨境遇也没有得到改善。,近卫军临刑的早晨,近卫军临
10、刑的早晨 油画 苏里科夫（俄国）,近卫军临刑的早晨,近卫军临刑的早晨描写了17世纪俄国历史上的一件真事。1698年正当彼得大帝出国访问时，俄国发生了近卫军兵变。彼得大帝得知后仓促回国，立即残酷地镇压了这次兵变。画面的背景是莫斯科克里姆林宫的墙外和华西里伯拉仁诺大教堂的天球顶。身穿海蓝色军装的彼得大帝骑在高头大马上，亲自监督处决“谋反”的近卫军。他的背后是整齐森严的行刑队和一排绞刑架，他的右边是一群外国使节和他的宠臣。占据画面大部分前景的是动乱的人群，一些农民装束的近卫军家属围绕在六个即将临刑的近卫军身旁，他们悲痛地哭泣着。表现了宁死不屈的俄罗斯民族的坚强性格。,开着的窗户,开着的窗户,开着的窗
11、户：它只不过是墙面的一小部分，窗户占了一大片地方。窗扉对着外部世界大大敞开阳台上摆着花盆，还长着藤蔓，然后就是大海、天空和船只。这里的内墙和窗扉，是由一条条宽宽的竖条构成，用了鲜艳的绿色、蓝色、紫色和橙色；户外世界，则是一片鲜艳的小笔触构成的装饰华丽的图案。笔触从绿色的小点，扩展到笔触更宽一点的淡红色、白色，还有海和天空的蓝色。在这幅画中，马蒂斯已经远远超过去了波纳尔或新印象主义者中的任何人，出现了色彩抽象的细微迹象。但是，始终伴随着马蒂斯的一种实际的、瞬间景象的感觉，是非常强烈的。,卢昂大教堂,卢昂大教堂组画之一 莫奈（法国）,作者在这幅画中表达出了阳光照在教堂上的光斑与色彩的闪动感，因此教
12、堂是什么样不重要，重要的是营造出的整体的光色氛围和效果。这也就是意向表达性艺术的特点：不拘泥于时空或形象典型性，而是通过整体气氛的渲染直接体现出作者的意图,卢昂大教堂,鲁昂大教堂这幅画是莫奈在一天傍晚夕阳西下的时候改换窗口画出来的，存放于马尔莫当博物馆。如今仍保留着草图状态的这幅画，稍稍从侧面看去，其黄色和浅玫瑰色已随着侵入其基础部分的巨大蓝色暗影而看不出来了。在正中的三角楣顶端，阳光和暗影却异常分明；珊瑚红的笔触在门框处呈曲折状，为突出每个空隙处而使用的鲜红色和橙色，使得整个建筑熠熠生辉。各处雕塑则因用的是淡蓝色而基本上难以看出，塔楼上的尖形拱肋、小尖塔以及高过淡紫色大圆花饰的长廊都用的是这
13、种颜色阳光及各种折射光的明灭不定似乎都在使得建筑物得以形成，而又将其化解除正门的上方，颜料都用得很淡。为恢复光的活力，莫奈发明了一种非常具体的“粗糙而又粘稠”的笔法。他的这些有关大教堂的画是在吉维尔尼的画室中完成的。,阿尔让特依大桥（油画，1874年）莫奈（法国）,阿尔让特依大桥,该画是一幅充满阳光的风景，各种冷暖的色点与絮乱的小笔触，在深思熟虑中被组合进画面，使画面阳光灿烂、风和日丽，洋溢着色彩的旋律。强烈的光被分散到树丛、河流、大桥上，一切都被光所包裹，使阿尔让特伊大桥成为光的杰作。这也是画家艺术个性的表现。,门,门,这是一幅以“门”命名的抽象表现主义作品。画家用鲜明的色彩对比、色块、笔触
14、的肌理效果造成的非逻辑造型手段和风格化的表现手法，追求一种超现实、超时代的境界，在有序的色彩序列与块面组合的技巧中，在难以把握的意象空间中，体现出抽象绘画新的精神自由性。,亨利摩尔的人体变形雕塑,亨利摩尔的人体变形雕塑,亨利摩尔在观察自然界有机形体（如甲壳、骨骼、石块、树根等）中领悟空间、形态的虚实关系，自然力赋予形态的影响等等，使自己的作品尽量符合自然力的法则。他说：“大自然中即存在不对称法则，被海浪冲洗得平滑的卵石，显示了石头损耗和磨蚀的不对称的法则。”“树的关节一个个有力而又自然地把树干从一个方向拧向另一个方向，它们是理想的木雕。”他同时从原始艺术中不断汲取，他说：“一切原始艺术最突出的
15、特点，是它们那生气勃勃的活力。这是人民对生活的直接感受的再现。”所以在他的创作中，首先追求物体的质感，保留材料本来的美质。他宁肯要求一件雕刻象一块“有生命”的石头或树干，而不要求它们完全象一个有生命的人。,其他作品欣赏,干草垛组画 莫奈（法国）,干草垛组画 莫奈（法国）,马塞尔杜尚作于 1919年。在达芬奇那件举世闻名的蒙娜丽莎彩色复制品上，他用铅笔给这位美人加上了式样不同的小胡子。于是，美人的神秘微笑立即消失殆尽，画面一下子变得稀奇古怪、荒诞不经。L.H.O.O.Q是这批“带胡须的蒙娜丽莎”中最为有名的一幅。L.H.O.O.Q是法语 elle a ehaudaucul的快读谐音，暗喻画面形象是污浊的。,L.H.O.O.Q,Thanks,
