业余合唱团的发声训练.docx

上传人:牧羊曲112 文档编号:3210006 上传时间:2023-03-11 格式:DOCX 页数:8 大小:43.11KB
返回 下载 相关 举报
业余合唱团的发声训练.docx_第1页
第1页 / 共8页
业余合唱团的发声训练.docx_第2页
第2页 / 共8页
业余合唱团的发声训练.docx_第3页
第3页 / 共8页
业余合唱团的发声训练.docx_第4页
第4页 / 共8页
业余合唱团的发声训练.docx_第5页
第5页 / 共8页
亲,该文档总共8页,到这儿已超出免费预览范围,如果喜欢就下载吧!
资源描述

《业余合唱团的发声训练.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《业余合唱团的发声训练.docx(8页珍藏版)》请在三一办公上搜索。

1、业余合唱团的发声训练业余合唱团的发声训练 节选自人民音乐 聂士超 声乐艺术是生活中不可缺少的,而合唱又是随处可见,群众喜闻乐见的声乐艺术的表现形式。合唱不但提高自身的音乐鉴赏力和修养,也能够提高声乐技巧。然而在训练业余合唱团时,大多数的合唱指挥只注意音准、节奏、吐字等方面的训练,对如何更合理、更科学、更迅速地把合唱队的声音训练得更规范些,有些合唱指挥就不太注意了。我们知道,合唱顾名思义就是许多声音融合在一起,发出一种和谐、统一、美妙的“和声”。那么很重要的就是和谐和统一。只有这样的融合,才能产生美妙的声音来。所以一个合唱团,无论是怎样的人士所组成,首先要解决的问题就是声音的和谐与统一。训练时首

2、先进行发声练习,这是很重要的练习。如果每次合唱排练时间为一个半小时,那么练声应有半小时到四十分钟。 气息篇 在训练中,要特别注意合唱队员对于气息的正确运用。我们使用的是胸腹式呼吸法。正确的呼吸方法是合唱队员声音的统一,是对作品诠释的基础。 首先要注意吸气时,口鼻一起吸,上身不动,不能抬高肩膀,尽量把气吸到横隔膜以下,使腹部绷胀起来,形式一条气带,但气不要吸得过多,否则气就堵在胸口里,沉不下去,这样发出来的声音是卡在喉咙里,声音传不远,而且发僵甚至产生音不准的现象。 其次呼气时不能一下把气全部放掉。平时自然状态下的呼吸,是维持我们生命的需要,既使是说话所用的气息也是无意识的,我们可以随时把句子断

3、开。但许多歌曲,由于节奏的需要,旋律的进行及音乐情绪表达的需要,常常不能象我们说话时那样,随意把句子断开,所以歌唱的气息是有意识的控制。气息的控制是在固定的位置上,也就是“气带”上。不能偏离,控制还应是有弹性和自然的,不能过于强制、压制,让声音与气一起灵活地柔和地,不用力地呼出来,好象是气推着声音在走。声音出来,但气息是感觉回过头来的,这和说话正好相反。当气息用完后,气息又重新开始回旋一圈。经常地训练,形成习惯,而且经常提醒队员。注意正确的歌唱的呼吸方法。 高音篇 对于业余演唱者来说,高音是很难唱的。合唱队中哪个声部都有同样的问题,所以训练的时候要首先让队员明白高音的唱法与其它音不同。高音的唱

4、法叫做“关闭”唱法,可理解为把高音“关”到头腔里去,这就需要一个强有力的头腔共鸣。 一般来说,男女高音在小字二组以上的音,男女中低音在小字二组开始进入高音。前面我们谈到,中低音区不管什么字唱时都要带“欧”母音的成份。而高音的演唱却不管什么字都要带“鹅”母音的成份。软腭抬起,后咽壁用力,下巴松驰地向后下方张开,上腭抬起似微笑状,小腹缓缓地托起收回,以保持气息,高音的走向是:音越高越往后唱,而且音不是直冲出来的,而是“吸”着唱,这样就能够获得比较准确而漂亮的高音。当然这需要相对长时间的艰苦训练。但只要方法得当完全可以达到要求。 声部篇 分声部练时,要注意几个问题。 1、女声部中声区真假声的问题。特

5、别是女低声部的真声问题,由于生理上的结构不同,女声从低声区到中声区需要换声,而许多业余演唱者认为,换声后是与真声相对的,是完全的假声。这种假声没有光彩,缺少力量,是“虚掉”的假声,因而是错误的。事实上假声并非全“假”,是有真声成份的“假”。特别是小字一组的E到G这几个音,是大部份女声的换声区,在这个区域,乃至整个中音区,真声与假声是混合在一起的,这也是美声唱法的特点。可用“依”母音来训练,“依”母音声音容易集中,但要注意,发“依”母音时, 口腔一定要放松,不要“依”字咬死。 2、女低音声部还容易出现一种“大本嗓”的问题,即真声过于直白,卡在喉咙里,发出“扁平”的声响,无法与其它声部相融。因此在

6、训练时,不管唱什么母音,都让他们唱得带点“欧”母音的成份,因为“欧”母音容易使共鸣腔打开,使声音“竖起来” 3、男声部的训练着重解决男低声部的胸声和男高音的头腔共鸣。男低音声部可说是合唱队的基石。坚实、浑厚的胸声,可稳定住整个合唱队的声音,所以浓厚的胸腔共鸣对男低音声部来讲是很重要的。可以用“呜”母音来训练,但一定要注意口腔的放松,也使它带点“欧”的成份。男高音声部有漂亮的头腔共鸣是极其重要的。用“哼咪”训练头腔共鸣。正确的“哼咪”是疑问句的“哼咪”。有人叫我,我回答的疑问句:“嗯?是叫我吗?”这个“嗯”?就获得了一个放松的头腔共鸣,用这个“嗯”的感觉,加进去各种母音,使声音从腹腔直达到头腔。

7、 一个合唱队的音色要统一,口形,母音也都要统一,嘴皮子要利索,咬字时字头要短,很快进入到字身,延长母音,而且母音要准,不管什么母音带有“欧”母音成份,字尾在瞬间就过去。所以说声音、气息、语言。这一套的训练,就是合唱队最重要的训练。人们很形象地形容一个合唱队。女高音就像天空中自由翱翔的美丽的天使;女低音象天空中多斑斓的色彩;男高音是威武健壮的勇士,而男低音就好像高楼大厦的基石。 浅析业余合唱队训练的基本要素 作者:蒋德军 自九十年代以来 ,我国业余合唱艺术事业蓬勃发展空前繁荣。其中群众性合唱活动搞得是有声有色。然而在训练业余合唱队时,大多数的合唱指挥者只注重音准,节奏,吐字等方面的训练,对如何更

8、合理,更科学,更迅速地把合唱队训练得更规范,更协和些的问题没有引起足够的重视。其实,要想训练出一支优秀的业余合唱队,应具备以下几个基本要素: 首先,指挥者应具备良好的个人素质 指挥者是合唱队的最高指挥者,是统帅,是音乐作品的解释者,并将组织合唱队进行音乐作品再创造。按照他对作品的理解,统一合唱队意志和方向,赋予音乐以生命和激情,把尽可能完美的音乐呈现给听众。 具体来说,指挥者应具备系统的理论知识及技巧能力和较高的艺术素养。1、有很强的识谱能力,这是最必要的基本功。2、有熟练的指挥技巧。他所指挥的合唱队应声音优美动听、指挥动作富有激情和音乐感,对歌曲有独到的处理。3、指挥动作;起手整齐,快慢有度

9、,强弱分明。4、有敏锐的听觉,善于发现合唱队中演唱者的毛病,并准确的校正。使音准,节奏,力度,音色等保持在统一、协和与准确的基础上进行作品处理。5、有理解分析作品的能力,具有一定的范唱能力,懂得科学的发声方法及演唱技法。 其次,能有效训练合唱队的声音 我们都知道,合唱-顾名思义就是将许多的声音融合在一起发出一种“协和,统一,优美,动听”的音响效果。那么,要达到这些效果,我们必须先解决队员们的“发声,语言,气息”等的运用问题。 发声训练,我们可根据不同合唱队的具体情况给予单母音或多母音的方法训练。单母音的练习,从小字一组的A音开始,可多个声部同时进行,通常先练习开口音“啊”母音,按照半音音阶上下

10、行的方法进行练习。发音稳定后再进行多母音的练习。 语言训练,强调要把字咬住,把嘴张开,让声音进入头腔,主要采用的是“哼鸣”的训练法,字不能咬死,口腔不能僵,发出的要声音松弛。气息的运用要正确,一定要运用好腹肌的控制,气要吸到横膈膜以下。在歌唱时,让系皮带的部位一直保持紧张的感觉,不追求音量,只要求声音松弛与柔和,使得整个合唱队具有声音协和,统一的音响效果。 再次,能对合唱队声部进行合理的编制 合唱队声部的编制很重要。通过对合唱队声部的编制,使各声部保持音量,力度,音色等的协和与均衡,让听众始终能够听清楚旋律声部,而又能突现出合唱声音“丰满、动听”的和声效果。那么,各声部所要担负的任务也就不同,

11、对音量和音色的要求上也就有差异: 1,主旋律声部 这是合唱中起主导作用的声部,他往往有高声部担任。也可由其他声部或两个声部担任。主旋律声部在音量和音色的处理上应穿透些,所达到声部明显和声清晰的音响效果。 2,和声性声部 这个声部主要对主旋律起到和声烘托的作用,在音量和音色的处理上要注意不能淹没主旋律,起到“丰满,共鸣,结实”的和声效果。 3,节奏性的伴唱声部 它在整个合唱声部当中有着点缀,填充和装饰主旋律的作用,它有一定的旋律性,同时也有和声的效果。在演唱时要求比主旋律的音量弱、音色暗淡等的效果处理。 如果合唱队在演唱某一作品时,能遵循以上的原则,按照具体情况给予声部以合理的安排。每一名队员要

12、互相倾听邻近的声音,振奋精神的演唱,将会获得意想不到的完美效果。 最后,指挥者能理解、把握、处理作品 艺术具有多样性,同一作品在不同指挥者的指挥下会产生不同的效果,这是因为指挥对音乐作品的理解与把握所决定的。因此排练前,指挥者必须进行充分的准备,深入理解作者的意图和要表达的情感,并设计好各个乐句、乐段的处理方案,将总谱熟背于心。有时还需要根据合唱队的具体情况,从音乐表现的角度出发,对乐曲进行适当的改编。因此,合唱艺术作品的再现,除分析思想内容和讲究咬字吐字方法外,还需要在速度、力度等的表现手法方面做一些技术处理。 1、速度 速度的快慢是艺术表现的重要方法之一,多数歌曲可用一种速度演唱,不需要变

13、化,也有不少歌曲随着歌曲内容和情感的变化而需要改变速度。但是不管怎样去处理速度,始终要坚持一个原则,即:“快而不赶、慢而不散、准确敏感”。 2、强弱 强弱也是艺术表现的重要方法之一,几乎每一首合唱曲都需要运用这一手段来表现作品的内容,在音量的控制上应做到“强而不噪,弱而不虚,准确而切到好处”。 3、层次 是指从歌曲的内容到各种艺术表现手法的综合运用,体现在乐句和乐段等旋律上的主次关系。在对作品进行全面分析的基础上,处理好音乐与语言的逻辑关系,推敲出乐句、乐段的主次关系以及音乐的高潮和结尾的表现方法,最终能带给听众层次分明,跌宕起伏、扣人心弦的感觉。 综上所述,要训练出一支优秀的业余合唱队,更多

14、的需要指挥者不断地提高自身的艺术修养、总结自己的排练实践、吸取他人的成功经验,才能逐步掌握好合唱排练的技巧,取得排练的高效率、达到最后完满的合唱效果。 业余合唱队训练技巧初探 业余合唱队有别于艺术团体、大专院校等专业合唱队,它多半由其他行业人员组成,具有临时性、流动性大等特点。下面就业余合唱队训练技巧谈谈个人体会: 一、选“材”归“档” 合唱犹如戏剧表演,需要分配“角色”。用人不当将大打折扣,影响训练效果。具体做法: 、集体练声。可选用几条开口音练声曲练习发声。在练声过程中做嘴型及声音位置要求。再分男女做简单的练习,以引起队员们的兴趣和增加合唱的感性认识。 、选“材”,即分配角色。可选用大家耳

15、熟能详的歌曲句子作为选“材”的工具。如让每个队员唱没有共产党就没有新中国的最后一句,定调于。经过发声练习,加上教练范唱,队员们一般都能放声歌唱。需要强调的是: 一要定调合适,否则队员们会失声,造成“屈才”现象;二是要求队员们必须放声歌唱,否则会归错“档”。 、归“档”,即根据队员们嗓子条件及嗓音特点分别归为“男高”和“男低”、“女高”和“女低”。声音亮的、音域宽的女性可担任“女高”角色;声音明朗、清晰的男性可担任“男高”角色;声音浓厚、温和的女性可担任“女低”角色;声音宽厚、结实有力的男性可担任“男低”角色。 二、分声部练习 根据曲目大小和人员结构,有时可集体练习,有时则必须“隔离”练习。但无

16、论怎样,先练习低声部会收到事半功倍的效果。尤其是大型的混声合唱,主旋律多半处在高声部,所以应先练“男低”和“女低”,再练“男高”和“女高”,这样会提高练习效率。 三、合成练习 这一阶段必需解决的问题有: 、稳固声部音准、节拍。各声部分别演唱时,音准节拍都很准。可初次合在一起练习时,有的队员要么不知所云,要么立场不坚定,附和着他人唱。为改变这种状况,教练员应鼓励合唱队员排除干扰,扎根“边防”。教练员还应通过简单的合唱练声曲打下基础。在合成之初,要“少吃多餐”和“化整为零”, 即先合一两个声部,待稳定后再加入其它声部;先在一句上花功夫,让队员们既听到丰满而和谐的和声效果,同时也增强了练习的自信心。 、音色统一。业余合唱队员,平时没受过专业训练,他们的发声位置不一,口型各异,唱音不竖,声音易散,诸如此类,都是造成音色不统一的原因。教练员因通过带唱、带读歌词等手段,做统一要求。一般来讲,业余合唱队的男声易统一,女声难统一,尤其是女高声部难训练。 、情感处理。每首音乐作品均有其一定的思想内容和风格。正确、准确地把握音乐作品的风格,合理处理乐汇、每句和乐段的演唱,是检验教练员的音乐素养和文化素养的试金石教练员不仅要有较好的歌唱能力和组织能力,更要对作品有比较全面的了解和分析,认真做好案头工作。

展开阅读全文
相关资源
猜你喜欢
相关搜索
资源标签

当前位置:首页 > 生活休闲 > 在线阅读


备案号:宁ICP备20000045号-2

经营许可证:宁B2-20210002

宁公网安备 64010402000987号