《二胡曲谱.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《二胡曲谱.docx（9页珍藏版）》请在三一办公上搜索。
1、二胡曲谱二胡曲谱 目 录 1、悲歌.3 2、春江花月夜. .4 3、关山月.6 4、空山鸟语.8 5、赛马. 10 6、闲居吟.13 7、阳关三叠.15 8、一枝花.16 9、月夜.22 10、战马奔腾23 11、烛影摇红30 12、渔舟唱晚32 13、美丽的草原我的家38 14、陕北抒怀40 - 1 - - 2 - - 3 - - 4 - - 5 - - 6 - - 7 - - 8 - - 9 - - 10 - - 11 - - 12 - - 13 - - 14 - - 15 - - 16 - - 17 - - 18 - - 19 - - 20 - - 21 - - 22 - - 23 -
2、- 24 - - 25 - - 26 - - 27 - - 28 - - 29 - - 30 - - 31 - - 32 - - 33 - - 34 - - 35 - - 36 - - 37 - - 38 - - 39 - - 40 - - 41 - 陕北抒怀这个曲子的演奏技术比较综合且有一定的难度,情感处理细腻.可以让你更快地从入门而步入中级演奏水平.以下是我在学习这个曲子时候整理的笔记,水平有限,不一定很正确,供仅喜欢这个曲子的胡友们参考。 这个曲子描写了一位老战士重游故地时对战斗岁月的回忆和对故地建设的感慨。这个曲子采用陕北地区秧歌调和陕西关中地区的地方戏碗碗腔为素材写成的。演奏时气息要
3、沉稳，演奏时要注意陕西民间音乐的律制特点，往往4比#4低，比原位高，7比b7高，比原位低。 演奏技法特点上主要有: 1、快速垫指滑音(压滚揉):是将三个手指的指尖并成一个平面，手腕微微塌下，以掌根抵住琴杆，于腕力的带动之下，三个手指联合运动，在弦上大幅度地连滚带压，使音高在小三度音程的范围内上下波动，极富陕北风味。这也是一种特殊效果的揉弦方法，平时极少运用。 2、借鉴陕北板胡演奏停顿的特点 3、巧妙地快板转慢板，慢板转快板 4、运弓时展现内在气息的手法，弓法内在 5、浪弓的运用 6、抽泣的7 7、打锣的弓法，保留余音 8、左手的滑音、打音、指音等 一开始的情景是一个步履蹒跚的老人回到当年曾经战
4、斗过的地方，触景思情，抑制不住内心的激动。毕竟一个饱经沧桑的老人，感情的表达是比较含蓄的，决不可能是痛哭流涕。所以演奏时左右手技术的运用和配合不是长枪大戟而应该是非常内在。陈耀星先生的讲解中多次提到内在的处理，这一点一定要注意。我们看陈耀星先- 42 - 生的运弓，有大开大合，也有细致入微，但总体的运弓动作如同陈式太极，节奏感很强又绵长含蓄。 所以为了表达这样的情感，乐曲一开始的处理就用了弱顿起、浪弓、强弱变化以及停顿等右手的技术，加上左手细密的揉弦与大幅度压揉的结合处理。 一开始的第一拍第一小节的2，右手一定要拉出音头，注意这个音头力度不要太大(谱子上标注的是mp)，左手有一个很快的回滑。
5、然后第二拍弓子减速，左手很快的揉弦。陈耀星先生的演奏采用细、密、弱的揉弦处理。这样的处理既达到变化的效果，又不至于影响到强弱的对比效果。当然也有人不这样处理的，不是绝对的。 第三拍的时候左手滑音，右手顿一下弓子。 第四拍右手再顿下弓子，左手有一个打音。 二小节依然在第三和第四拍顿一下，第四拍上有一个指音。这个指音要专门讲一下。这个5标了一个滑音，演奏时要用垫指。前面的2是一指，5是四指，演奏时23指头要被借下力，重音落在5。23指头就是起到垫的作用，一带而过。实际的操作四个指头几乎同时按上弦，只不过有一个类似滚的动作。后面有很多地方是这样处理的。这个就是从低音向高音的垫指滑音。5演奏完了的时候
6、，右手弓子要倜然停止，同时四指是以类似打的感觉上弦。这样出来的效果就是指音。后面的左手拨弦有两个音就是手指打到弦上发出的声音，就是所谓的指音。 6是一个回滑，在此基础上加上右手音头，非常有棱角，这个地方有两种处理方法。一种是一指按5一带而过，二指头按6；另一种是二指按5，然后腕部一动滑向6。 三小节第二拍，左手的打音加上右手的弓子顿一下，4要用强烈的压揉。第四拍的3，先在4上有一个回滑，再从4比较慢地滑向3,最后一个音2有一个音头，然后将弓子虚下来，第三第四拍上弓子顿下。两个5之间有一个休止，这时右手要停住，但左手的揉弦不要停，小指压揉。 - 43 - 重点讲一下浪弓。浪弓是右手的技术，演奏时
7、在一弓内力度有明显的起伏，但是这个起伏是连续的，不要演奏成顿弓。 动作上：1、右手有一个上下起伏，这是运用弓子与弦的接触角度的变化来实现强弱变化；2、右手运弓的力度变化。两者结合完成浪弓。 这个技术在二泉里也有运用，只是后者略有棱角，表现的是一种倔强的情感。 第五小结，2505，演奏5的时候，一指有一个很轻的下滑的动作，这样5的声音就不会很突兀。1要用四指的压揉，然后顺势回滑。 第六小节在第三拍的时候可以打一下，弓子前面要适当控制下，留出充分的弓子在渐强的1上，以此带出后面饱满的7 小节。 第七小节第一拍用快速的垫指滑音，4一定要压揉。这个旋律在第二次出现(30小节)的时候有一些变化。第一拍一
8、样，第二拍多了一个打音,第三拍是个滑音，第四拍左手是连滚带压的垫指滑音，右手弓子上的顿。 5-8小节是比较重要的主题音乐，演奏时如果拉得比较外在，曲子的意境就缺少内容，没有生命和深度。因此一定要拉出内在的气息，扣人心弦。 第15小节有两次停顿。就是音一出来，弓子就要停住，出手音效果。 第18小节，4演奏完后三指略回滑，弓子的力度快速减弱。 24小节的演奏比较有特色。7的演奏是二指在6的基础上压出来的。陈耀星老师在演奏时加了右手的连续浪弓。这里的4是三指，由于前面的4是一指，需要跳下把位，容易音不准，需要留意。 第26小节的62也是用垫指。 第30小节的打音不要太重，轻轻一打而过，这一节的最后一
9、拍是用垫指，注意不要拖拍子。31小节的装饰音有一点变化。 第42节和43节有左手的拨弦。42节第一个音3演奏时，二指按在3的音位上，三指拨弦，注意，这个时候弓毛要帖着内弦，拨时要两跟弦一起拨。演奏2的时候是一指- 44 - 按在2上，二指拨弦。接下来的43四指在5的位置拨,3指在4的位置拨，这两个音一带而过。紧接着一指按2，二指拨弦，这个指头拨玩后顺势台高，然后打在弦上，就出来3的音，谱子上的标示是“丁”，就是打音的意思。演奏1的时候，把位上提，一指按在1的音位，用二指拨弦。 44-49小节要连贯，这里几乎每个音符都要用细密的揉弦。 第二段从50小节开始，速度上要注意由慢渐快，一开始的速度要慢
10、一倍，演奏时从容一些，不要着急。第50小节的24，2是一指，4是四指。演奏时2一带而过，力度轻，用垫指三指滑向4，力度较重。 58节开始转G调，速度加快。一开始的b7演奏时将二、三指并拢，注意一个降7的符号管一小节，也就是这一小节的7都是降7。这里的降7不是真正的降7，是民间风格的，按照陈耀新老师的介绍是一种感觉比较舒服的降7。64小节的7是还原7。 66小节是快速垫指滑音(压滚揉)：是将三个手指的指尖并拢成一个平面，三个手指联合运动，在弦上大幅度地连滚带压，使音高在小三度音程的范围内上下波动，极富陕北风味。演奏时要注意这里的1(上面有一点)四指按弦的位置并不在1的位置，而是比1略低一点，运用
11、压揉的压力形成1的音高。一个61演奏完要快速将三、四指头离开弦，高度大约5毫米，二指的位置不要动，然后重复前面的连滚带揉的动作演奏下一个61。67小节的51采用的也是这样的方法。只不过这次是一到4指一起运动。文字表述有点困难，可以去看陈耀星老师的教学视频。这是一种特殊效果的揉弦方法，平时极少运用。 为什么要用这样的垫指方式呢，因为速度快，如果用一般的滑音容易音位不准，这是碗碗腔的手法。民间艺人演奏地方风格的曲子，能不换把尽量不换把。需要换把的地方也是用上够下申的方法实现，只有够不着或申不到的时候才换把。 78-89小快板43的那一段，演奏要像有乡土味的陕北老农民的说话一样，弓子要控制住。 第8
12、2小节在一弓里每一拍的第二个音都是顿音，要演奏得清晰而有弹性，这样连贯的旋- 45 - 律显得很生动。演奏的方法是12演奏完了弓子停一下，43后再停一下，21后再停一下然后76是连顿，注意这里停的时间非常短短到几乎没有停。88、89可以用内弦。 101和102104小节等有拨弦动作，演奏时弓子拉内弦，手指三指同时拨外弦。118、119两小节注意节奏的同时要留意强弱的变化。 113和114要注意在2上有一些重音的变化，右手手腕和手指要灵活，有爆发力。 从118到123小节要一气呵成，气息上不要断。再现之前高潮要推上去。116、117弓子要非常饱满。118、119小节中即使弓子弱下来，情绪也是很激
13、烈的。124节开始的切分音重音要出来(在第一个音上)，音色要饱满。 133小节的2277，演奏时二指按2，一指向上“够”一下。就是不动把位，通过手指上“够”或下“申”的方法实现换弦才能演奏的音符，朱昌耀老师的演奏常用这样的手法。够和申的时候往往按弦位置并不是原音位置，总是或多或少高一点或低一点，但并不影响表现效果。 157小节的7要演奏出抽泣的效果，连顿时要主音音乐的连贯性，可以借助身体的律动实现。 160小节的2，要把右手提高一点，然后快速连按带推，很有力度，要形成像打锣一样的声音效果。打完后弓子虽停但不是急停的那种，同时左手揉弦也不要停，这样会形成余音，就像锣声一般。如果不这样演奏，就没有流动感，听上去干巴巴的没有生命。 最后主题再现的时候演奏要更加内在，要表现希望能够再见一次的心情。最后的抖弓，气息上要HOLD住。陈耀星的演奏是一共25拍，第一个8拍抖弓，第二个8拍小垫，第三个8拍不抖。将这个情绪一直带到最后，使得欣赏着获得最大的情感满足。 此外，这个曲子演奏时还要注意： 1、情在音先，带着感情演奏。 2、长时值的部分，一开始弓子要很稳，音乐开阔和饱满的地方弓子要尽量走得开一些。 3、很多地方都有一些尾滑。 - 46 - - 47 -
