楷书书写技法十要诀.docx

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1、楷书书写技法十要诀楷书书写技法十八要诀 几乎所有研习书法的人都希望自己掌握更高超的技艺。人们也曾记起南北朝时王僧虔对书法的一段经典的论述：“书之妙道，神采为上，形质次之。兼之者方可绍于古人。”这里，“技艺”“神采”都是书法艺术含量的具体体现。只有艺术含量高的字才更生动，更鲜活，更耐人寻味，更有艺术价值。所以，它成为研习者孜孜以求的主要问题。 提高书法艺术含量有两点必须要做。首先是不断对古今的范例进行临摹，久之就会大有长进。这还不够，还要不断学习和总结方法和理论，借以悟出其所以然。本文就是作者通过多年研习，积累并提练出来的楷书书写技法十八要诀。内容如下： 一、形端体正 汉字楷书近于方形，书写时，

2、只有形端体正，才能使人看起来平稳、庄重，达到良好的视觉效果。为此，需要做到以下各点： 平正 。例如：正字，横向笔画可以略有抗肩、 微弓，但必须基本持平，尤其是最后一横， 更要求端正平稳。 中正 。例如：堂字，中竖需要在居中位置垂直书写。虽然上下断开，但必须在中间对正，才能显出“堂堂正正”。 方正 。不少字都要注意到方正。例如：里字， 中间略有收缩，但基本做到了方正形态。 要注意追求方正时不宜过分牵强。 匀称 。例如：壹字，左右轻重相当，基本匀称。 局部笔画形态可以不完全相同，以免得呆板。 二、笔位准确 这是指在能形成字的最佳结构时笔画的书写位置，这一点集中反映出一个人的书法功力，他要求人们对入

3、笔位置、运笔方向、收笔终点等都要做到意在笔先，并1 且准确无误地表现于书写过程中。 入笔位置准确 。例如：可字，为了俊俏，它的竖钩， 必须适度向左停靠，具体从何处下笔十分值得研究。 运笔方向准确 。例如：之字，之的撇笔很容易写得 坡度大而上兜笔，这样的书写是败笔。应该是沿缓坡有力直伸，才能使整个字挺秀。 局部架构准确 。例如：海字，海的难点在于左下酷似 斜梯形的母字，其中横三和竖三在方向与弯 曲度上都有细微变化。找准每一笔位置与方向才能形成最佳构合。 中间插笔准确 。例如：健字，健的中间部分要最后填写， 所添两笔，在入笔、收笔、宽窄、方向上都要合体、适度而且自然。 三、认格定位 在楷书中，每个

4、字的大小比较均匀，进行定位认格则在全局上显得整齐、肃穆。具体书写时，除了考虑到字不离格之外，还要依照字的大小、长短、宽窄等进行灵活处理，不要拘泥于刻板的形式。 方形字处理 。例如：國字，这是一个典型的方形字，书写时要置于格的中间。但仔细观察应是稍为窄长，左右两侧都要留适当余地，否则会显得过于宽大，影响美观。 扁宽字处理 。例如：幽字，这是一个扁宽形字，书写时，要尽量向中间挤，但左右压线也属正常，中竖虽偏高，但格的上下都会有空白。 小型字处理 。例如：日字，它短小精悍，书写这种字时，笔画要尽量粗壮，以求与其他字有大体相等地位，但终归要稍小些。 长型字处理例如：盧字是一个长形字，在上下往中间尽力压

5、缩以后，仍然避免不了上下略微出格，只有如此，才不会失其真正面貌。 四、斜中求正 有的字由于笔画倾斜，容易使重心偏移。克服这个困难，第一要找准该斜笔画2 位置，第二可以用其他笔画拨回偏颇。 以点找正。例如：少字，首先把竖定在中间，在写撇时要力戒倾斜过分。右边一点可以起到对重心拨正的作用。 以口求正。例如：名字，这个字易由上半部产生不稳，为避免倾斜首先撇要直立一些。另外，下边口书写端正，对纠偏效果明显。 弯钩拨正。例如；爲字，本字开始有若干笔都取斜向，书写时要避免偏斜过重。重点是横折弯钩一笔能起到稳定重心的决定作用。 连撇对正。例如：影字，这类字难点是连三撇处理。书写时上撇宜高，下撇宜伸，三撇要匀

6、而正。 五、主笔突出 山有主峰，字有主笔。主笔占据了字的主要位置，显得十分抢眼。它往往是该字的难点和应表现最佳的笔画。做到了主笔突出，就能使整个字容光焕发。 戈钩做为主笔。例如：成字，以戈钩为主笔。其入笔时要高昂有力，顺势斜拉时要表现钢性，弯与挺处理适度才能使之雄伟。 卧钩做为主笔。例如：马字，卧钩是马字的主笔，其折处要坚定，要有筋骨以避免鹤膝，运笔中略带弓性，最后钩指中心。 横折竖弯钩做为主笔。例如：九字，主笔为横折竖弯钩。书写时，开始要低起斜上缓坡运行，折处坚定、弯处流畅，横拉远甩钩。 平捺做为主。笔例如：遠字，走之是字的重点与难点，它与被包围部分要若近若离。书写平捺要如行云流水，一波三折

7、，提按变化很微妙。 六、丝牵意连 字的前后笔画之间不是孤立无关，而是顺势连贯的，由此，使字出现活力、动感与神气。它的表达方法是牵丝，产生的效果则是意连、顾盼、呼应，脉络畅通。 “一脉相承”例如：江字，三点水中点与点以及左下提与右上横之间都用露锋的形式表达了书写过程中承接关系，给人以自然顺畅之感。 3 “顺势连带”例如：布字，布在书写时先撇后横，表现出他们之间的顺应关系，下边钩与竖之间也有连带的暗示，这就给字添加了动感与活力。 “左顾右盼”例如：業字，上、中、下三处有双点，却用不同的方法表达出她们之间的连带关系，其中上两点的顾盼，更使这个字炯炯有神。 “前后呼应”例如：松字，左边撇与点两笔相连，

8、增加了与右边的沟通。而右边上两点则是此呼彼应，生动流畅，使之显出了勃勃生机。 七、上错下移 在左右结构的一些字中，需要进行部分结构的上错与下移。这种移动有时是为了追求均衡稳定，有时是为了追求奇特效果。 右侧上移。例如：亂字，它的右侧加点是为了保持角上不空，弯钩上移是为了均衡，使右下角不显得下坠。 (二)左侧上移。例如：郎字，往往是在右侧上宽下窄时施行左上移、右下错。这样不但保持了字的重心，而且还显得很奇秀。 左侧下移。例如：歌字，左向下调而右向上调，再将右侧下边的撇捺交会点往左调，则显得新奇、凝聚，伸展自由，不失重心。 中间上提。例如：街字，中间上提，右侧下移，竖钩左挪，使整个字错落有致，整体

9、抱合。 八、铁画银钩 这句成语出自欧阳询“用笔论”，原语为“刚则铁画、媚若银钩”。其狭义是指对横与钩美的追求，广义上则泛指“书藏金石气”又如笔画的焊接感、坠石感，都体现同种类用笔功夫。 横为铁画。例如；若字，主横的书写要很讲究。不但需藏头护尾，而且运笔中带有重轻重的过程。同时，抗肩、弓度的融入，更能表达出铁画。 勾若银钩。例如：可字，欧体字竖钩出钩娇小可爱，钩呈下斜上平之态，不尖利。出锋时笔上部向右倒；侧锋慢向左平推，则出银钩奇效。 4 交叉“焊接”例如；壘字，在笔画交接处多“焊接点”显得牢固。书写时，在交接处利用宣纸浸润能效，则产生焊接效果。 点如坠石。例如：室字，点“若高山之坠石”，室字的

10、点是在很小的范围内完成藏头护尾全过程，凸现出了“坠石”的厚重效果。 九、左蓄右发 可以这样理解：写左边时是开始阶段，应给人以蓄势待发的感觉，而写右边则应尽力发挥，自由伸张。这样做可能造成重心右移，但只要不超过黄金分割线，就会更能展示书写中起落的韵律感。 左右对称时。例如：非字，左右一样，基本对称，若均等对待，则淡然无味，若左右两竖一收一发，左右第三横一升一止，则感觉大不相同。 左右不同时。例如：神字，左右不一样，同样左为蓄力，右为展放，其左竖垂露，右竖悬针，实为最佳选择。 左右一体时。例如：來字，左右一体，两边用笔也不要同等对待。其中左点提拉，右点推送，撇收、捺放，就会产生一定的变化感。 右侧

11、伸展时。例如：幾字，它更显出右侧伸长、加力，横的左伸斜放，不但控制了重心，还产生奇险之效。 十、峻拔一角 从诸多实例上看，书写时对字的右上角倍加“关照”，或使之耸起或加强力度，这样会增加刚劲、俊俏的美感。这种艺术表现称之为“峻拔一角”。 折点高耸。例如：展字，该字第一笔折要高耸，其他横加抗肩，捺高抬远伸，给人以上巍峨、下展开之美感。 右上夸张。例如：紫字，该字整体上属于上重下轻，其右上角笔画被夸张，长横偏斜，戈钩加重，显得厚重与新颖。 开张加力。例如：鳳字，该字的精彩与大气首先从鳳钩上显现出来。书写时上横短重、折处耸起、斜钩开张而有力，从而使之容光焕发。 5 制造陡峭。例如；也字，该字右上角加

12、力最为明显，不但横的斜度加大，而且折处先上提后下掠，竖也取斜势，显得很陡峭。 十一、造险求奇 “书到精深方弄险”。是说书法水平高到一定程度就会追求峻险。其办法多用斜置、伸张、移位等手段有意制造不稳迹象，然后再采取方法摆平重心，以求奇秀。 “奇山独秀”。例如：瑞字，右边上部的山斜置后再用横顶住以生险象，给人以奇特的感觉。 “金鸡独立”。例如；耳字，有意将上横写长，下斜横写短，右竖伸长将出现金鸡独立的感觉。 “南天一柱”。例如：南字，上增挺秀，中加扁宽，下竖拉长，则展现出一柱顶千钧的雄姿。 “凸显阳刚”。例如；陽字，重头戏在右侧。其中日窄而重，中横长而斜、下部折前后都以斜来调整重心，则展现阳刚气势

13、。 十二、轻重交映 为了使字增添线条对比与韵律变化，弥补因笔画多寡而产生的空旷或拥挤。用提与按方法进行轻重笔处理是一种技巧。通常是：短画宜重，长画宜轻，单调处则粗，稠密处则细。在强调处用重笔。 笔画少浓而重。例如：生字，形小而笔画少，书写时要刻意加浓加重，其最后两横采用暗连方式以增生墨韵。 笔画多密而轻。例如：潇字，这个字笔画多，其左边三点水相对重些，而右边减轻每一笔的分量才能楚楚动人。并使整体产生对比变化。 上中下相交映。例如：蘭字，为表达兰字的高雅风度，字的整体要偏于修长。其草字头应俊秀，门的书写要细腻，内柬则聚而重，各部分交映生辉。 凝重伴配修长。例如：竹字，清秀、茁壮，静中有动是竹的特

14、点。书写时左半部重而聚拢，右半部纤细而修长，则格调更显得高雅。 6 十三、书形写意 汉字是由象形文字演化而来，不少字含有物象。书写时，表达出形与意为妙。这种创作没有定法而主要靠发挥。需要注意的是必须尊重字的原形，不能牵强，不可臆造。 奋飞写意。例如：鹏字，该字的左半部写成羽翼状右半部尽量展现鸟的形象。这样，即不失原貌，又能产生联想，有鲜活感。 利刃写意。例如：劍字，如果对右侧长竖加长加力，使人感到犹如利剑，就实现了局部形象之功效。 飘动写意。例如：風字，本字对其外框进行了伸张与活化，因而产生了犹如春风杨柳的飘逸感。 丰盈写意。例如：豐字，在字头部分借助笔画繁多，尽力表现出宽厚饱满，对比中下部窄

15、而稳健，寄寓仓丰囤盈之意。 十四、枯润得当。 在宣纸上，以墨的稠度，蘸墨多少和运笔快慢等手段，书写出枯笔或涨墨效果的技法为“枯润”。润生妍，枯生险。它们能使字更显得老辣成熟、浑然天成，有立体感。该技法在行、草书中应用普遍，若在楷书中也稍加应用，效果则是奇特的。 略见枯笔。例如：“和”字，和的首笔用了侧锋，使其下面与左低收笔处出现了少许分叉，这不但非影响字的美观，而且更体现出真实和老道。 抖笔勿改。例如：“厚”字，其长撇因细而长，有时会出现轻微抖动痕迹，这并不损害其表现力，因此，千万不要去描。 微润微钝。例如：“聽”字，本字几处用笔加重，若墨晕现则恰为好，此外，心钩和仰点只有在出锋时略钝，才更表

16、现出古色古香。 厚重不浊。例如：“玉”字，字体形小，短画多，书写时用墨宜重，行笔宜缓，写出采才厚重抢眼。但如果过分，则因浑浊过度而失去了生气。 十五、略笔补笔 7 书法作品中，常有某些字在笔画上添加或省略，这不是书写错误，而是从古人传承过来的。它起到了对字的简化与弥补作用。要注意，我们自己不要随便乱造。 借笔。例如。窮字，若不仔细真看不出宝盖下左侧身字与上边共用一撇，从而免去了该处的重叠，这叫“借笔省略”。 减省。例如：懷字，在原繁体字右边中间部位被减省成一个衣字，这是多种碑帖中一个惯用的省略写法。 缩写。例如：魏字，这个字在碑文中右边的鬼字上面无撇且被包围处缩为一点，是明显的缩写。 补点。补

17、点是自古以来书家常用的一种手法。例如煙字。补后则产生饱满与生动。不过我们最好不要随意乱点。 十六、方圆兼用 方笔源于隶书，表现为折处斩钉截铁。圆笔源于篆书，表现为弯处平滑圆润。两者兼用自然是即增加了字的力度，又增添了活度。 随势圆转。例如：子字，上部用方笔时，前后要有韧性，折处要坚定有力。下部弧钩在转换时要圆滑顺势，取意自然。 亦圆亦方。例如：氣字，右边主笔部分出钩处，写出圆中见方的细微变化，这样写显得圆润潇洒，展现出即有气势又有活力。 弯折相映。例如：忠字，字的上部折处为方笔，要表现出有骨力，下部心钩为先圆后方，宜展现柔中见刚。 神龙活现。例如：龍字，折处用方，转处用圆，使得整体自然，产生雄

18、强、大气，充满活力的效果。 十七、一字多表 有的字具有多种写法，除规定写法之外，其他称为“异体字”。异体字的应用给书法创作增多了表现方式，多了新奇，少了雷同，从而提高了艺术魅力。异体字的形成有多种。举列如下： 8 结构移位而来。例如：鹤字，就是把宝盖由左侧移到了顶上，人们会能想到它就是鹤。其造型显得新颖别致。 碑帖沿袭而来。这是处字在碑帖中常用的写法。它躲开了原繁体字的书写难处，增添了美的造型。 原字简化而来。例如：宁字，原宝盖下为心字，因为书写时很难与上下融合，人们就这样写了。类似的简化情况还有许多。 篆书演变而来。例如：草字，草的异体字是由篆书演变而来的。新奇而且象形。应用起来就增加了作品

19、艺术含量。 十八、彰显个性 字的生动与鲜活，在于它在按普遍规律表达时，发掘和表达了它的个性特点，而无数个性的展现又反映出书家本人的艺术表达能力。 上下迥异。例如：高字，上修长如梯子，下扁宽很稳当。其中即有字形，又含字意两个特点。书写时，上要窄而中正，下要表达出力度。 内聚外散例如：家字，宝盖要聚合与加重，使之与下部匹配。盖下各笔有缩有伸，聚散有致如秋菊开放状为佳。 左右反差。例如；觀字，这是左细长、右扁宽相依存的合体。书写时，左侧要上秀下延，略显修长。右要做到靠、抱、展、进而把字形特点充分表达出来。 寓意造形。例如：鹅字，在进行体位变动后，要尽全力表达出：曲项向天歌的昂扬气质。 前面，较详细介

20、绍了提高书写技法十八点要诀，在具体实施中，每写好一个字，都要恰当与贴切地应用到上述要领中的若干条。这些技法想得到，用得活，书写水平就会提高。以下举例做综合分析。 秋为左右结构，其中右侧上移，原因是撇捺开张，书写时，左点要内靠，右点略抬高，两相呼应，收与放表现得很突出。 9 微为左中右组合，三部分宽窄分配差不多，书写时，左双立人最好短促凝重，中部山为斜险放置，下竖伸长。三部分不厌紧靠，做到轻重分明，错落有致。 奉五横均匀而长短各异，内收外放，上下迎就，中竖正而伸张，使整体上显得仪态大方、亭亭玉立。 夷字常这样写，显得很有个性，它笔画均匀，体态修长而挺拔，主笔突出，支撑平稳，有雄健的气势。 此为上

21、中下结构，上隽秀下稳定，左右对称，笔画均匀协调，给人以酷似宝塔的 报字左相向右相背而停靠。其左边引行入揩，其中第二横斜而伸，变化明显，右侧下半部为了避难求易，而做出了局部调整，竖带钩，捺反写，达到了稳而有神的功效。 惊的繁体，为倒品字结构。书写时三部分对接准确恰当，内收外放也有明显体现，特别是中部的蜂腰结构，使体态更加妖艳。 这是一个上下结构的长形字，其上半部书写细腻，均匀有致，下部不厌伸张，给人以因承重而被压弯之妙。 附 颜体豁达字端正，气势外扩呈弧形。 字形略长近正方，点画各异不相同。 用笔裹锋避外露，苍劲有力才威风。 竖粗横细颜特征，字长横短竖须长。 短字长横竖短行，粗竖垂露悬针笔。 悬

22、针五分之四行，撇捺行笔是关键 。 撇细捺粗显奇功，短撇重写长撇直。 捺画收笔雁尾锋，写捺起笔出蚕头。 蚕头雁尾隶书形，钩笔转锋为暗过。 钩画各异看字形，口子上宽下方窄。 上方欲断字威风，画多字大点画细 、“由眼而心，由心而手，悟而达物，物而启物”。 、多读贴，把每个字的笔画吃透，要琢磨它是怎么用笔来形成的。再下笔，那就事半功倍了。养成有空就读贴的习惯，能使每个字的形状都能印在脑子里。要什么字什么字的形状就会马上反应出来。其次，也要能记住每字的特征笔画的样子。 10 、竖勾的问题，首先是看你执笔是否中锋。如是，则在收笔时，先稍顿笔则按原路轻提笔锋返回少许，再驻笔出勾，出的勾不能有毛尖。 、开始你

23、就要先慢！如果开始运笔就快！势必把手写坏。将来不易纠正。先慢将来再快！ 、用笔是笔法中的关键，要练好楷书，就要完美地掌握用笔方法，也就是如何使笔毫在书写点画时进行运动或者说怎样使用笔毫写成优美的点画。首先要做到“欲右先左”、“欲下先上”、“欲左先右”。起笔要“逆笔起势”。以横画为例，“先向左做一个运笔动作，也就是逆势向左，然后迅疾直落笔，铺开笔毛，再略提锋慢慢向右上方”。笔毫碰到纸面无妨，熟练了就会迅疾做出动作。注意要“横画直落笔，竖画横落笔”。“落笔”实际上是个迅疾的顿笔动作。要把握“藏锋”。 7、说到运气问题。在写楷书时，不仅是竖、竖弯勾、横；还是戈勾与走之等，只要是较长的笔画，都需要把气

24、运好，否则，一呼一息之间，那笔就会随“出气吸气”而发生颤抖。练时多注意！写竖时，要先深吸一口气，然后随运笔慢慢出气。憋住气的方法是错误的。 、再说“行笔”。中锋行笔是最基本的笔法。笔毫铺开后，笔锋沿笔画中线移动。书写时，通过腕的运动，按照帖上字笔画粗细的要求，使笔锋有提有按，笔毫圆满地向两边铺开。与之相对的是偏锋。运用它要看笔画采取何种行笔方法才能达到预期效果来定。行笔时，要有快有慢，分寸要掌握好！行笔太快，容易把笔毫甩出去，而不是把笔送到位。“送”，是把笔送到笔画的末尾时笔杆基本还是直的。这里有个“迟”与“速”的问题。前提是你必须要把帖上字的笔画粗细和行走方向及每笔的所处位置都要先做到“心中

25、有数”！一般的讲，写撇速，写捺迟，竖画速，横画迟。、克服行笔手抖的现象，可尝试练写长横画、长竖画。写一尺长左右。保持笔画粗细一致。一笔完成，不可断笔。时而久之，自然手不会再抖，笔画也就会随之硬朗起来！ 10、学书法，是个“修心养性”的事情。愿意写，情愿写，坚持写，就有益处。 11 11、学习书法，是要长期和枯燥打交道的。要有精神准备。“苦”与“乐”是参半的。要想得到乐，你必须先要“吃苦”。愿与“苦”相伴，“乐在其中”。 12、有个“天分”的问题。悟性高的，蛮可做到“以量寻质”。 13、多读贴，仔细读贴；能强记字形，能背出点画的位置。非一日之功也！如“贪”多写字，势必浪费时间和精力。无益而有害。

26、先一定要求“形”。再求“神韵”。学习颜体，那就要每个字都要去喜欢，每个笔画都要去喜欢。这样你才能首先记住每个笔画与每个字形，其次偏旁结构的搭配等。只有记住了这些，才更有利于琢磨笔法与走势。 14、收笔，一定要做到“无垂不缩，无往不收”。一撇一捺都要把力送到锋端。书写点画要有去必有来，有来必有去。每一笔写到末了时，要将笔锋轻轻提起来，回锋作收；或略顿一顿，回锋一收，仍将笔锋送到笔画中去提起。写撇、捺、悬针竖等，笔画末了是出锋收笔，但要空中回锋，取势空收。这样，力才能送到笔画的末端。初学，最容易出现“力送不到锋端”和“不会提锋回收”两个弊病。无论起、行还是收，都要正确领会提按动作。注意：提一点不要

27、理解为笔锋完全离开纸。在笔毫按下后，行笔时哪怕稍稍提上一点，也叫“提”。按也有轻重之分。按得最重的叫“顿”；稍重的叫“蹲”；不重且不动的叫“驻”；提而再按，并少稍向前挫动则叫“挫”。行笔时，如笔锋乱了，发生偏锋和散锋，可以用提按来调整，叫“理锋”。无提按动作的行笔，平均用力，叫“拖”。是败笔。千千万万一定要学会“提”与“按”。学会“笔法”，就会得心应手的驾驭“笔锋”了。不然，不会使用“提”与“按”的字。就不能称之为书法。 15、“正”“王”“主”三字每个字的横的起笔都不相同，每个字的“横”的收笔也不相同。“日”“曰”“田”三个字，主要学它的折笔。横过来后，轻提，另起笔外拓，成弧形状。三个“折”

28、也都不同。注意“日”要写小，“曰”要写扁，“田”要稍大，中间的竖笔要向右斜。中间的横要偏左，右留白。日和曰的横不要贯通。六字看简单，却难写。书法上的字，大都是笔画越少越难以书写。 12 16、创作要有激情，写字也需要一种兴奋和灵感。 17、临帖，学习书法，必须从“临帖”开始。一点一画，一字一行，必须老老实实的依样画瓢。不得走样。选好帖本，就要锲而不舍的一直临下去，日日不间断。王羲之曾说：“一遍正手脚，二遍少得形势，三遍微似，四遍加其遒润，五遍兼加抽拔，如其生涩。两行三行，不得计其遍数也”。临帖，就是要先熟悉手感，再求点画结构的形貌。做到大致相似，然后追求节奏，加以变化，体现法帖的精神面貌。临习

29、中，不要把点画和结体分开来临。每一字都是个整体。横竖撇捺虽都有一定的写法。但在每个字里，上下左右笔画的关系，总会发生种种变化。所以，将点画的写法与结体综合起来临习的同时，定要注意“笔势”。笔势是书法的核心内容。每个字的点画和点画之间、字与字之间、行与行之间，都有一定的联系。这个联系，就是“笔势”。在书写一个字的时候，笔画之间的书写是一个连续运动的过程。这时的运动轨迹有两种表现形式：一是留在纸上的，叫“笔画”；一种是走在空中的，它叫“笔势”。它是笔画和笔画之间的过渡。一个完整的书写动作就是从笔势到笔画，从笔画到笔势，再从笔势到笔画直至作品的完成。学楷书时，每一笔虽断，但笔势却始终贯穿其中。临帖，

30、主要是学习“笔法”。不仅要动手，还有动脑。要分析和琢磨书家的用笔原理、方法和技巧。同一个笔画，为什么在不同的字里会是不同的形态？相同的字，在不同的地方为什么又是另一种形态？初临，一定要力追“形似”。借助米字格和范本，对照着来多次反复临一个字。只有“形似”，才算“入帖”。临帖达到“形似”，是第一阶段；要达到“神似”和“形神兼备”。那将是个长期的过程。这是第二阶段；“最高境界”是“得意忘形，字在胸中，挥洒自如”。这是第三阶段。 18、仔细多读帖，在没有把字的笔画结构吃透前，就一味的去埋头写。虽然练了臂力与腕力，但对你临帖达到“每字形似”，却造成了一定的阻力。建议：每日临习每一字前，把该字读上半小时，有必要先用铅笔或钢笔画上几下后。再用毛笔去临习。倘若有兴趣的话，我再提个建议，就是用较透明的白纸垫在字帖上，先把字用铅笔双钩出来。再用毛笔去填一下。找找感觉。体会一下毛笔在笔画里的运作情况。对13 你进一步临习大有好处。双钩摹临，是前人的发明。经过许多人的实践证明，的确是行之有效的好方法。可从中领悟毛笔是如何运作，才能较为圆满的达到书家当时运笔的情况。初步临习，再加上仔细的琢磨，可以收到事半功倍的效果。 14