《海上海创意商业街楼书.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《海上海创意商业街楼书.doc（21页珍藏版）》请在三一办公上搜索。
1、海上海创意商业街1、 扉页2-3、目录4-5、活力之城 6-7、创意之源海上海新文化地产开山之作新文化地产不是对上海30年代的追忆和对巴黎左岸的向往，它是“上实发展”在上海建造面向未来的国际大都市的背景下，通过对中国和世界其他地区城市发展的研究，自觉承担的对中国房地产行业的使命和责任。新文化地产意味着在房地产的开发中，探索新文化，内敛新文化，弘扬新文化；意味着在新文化的悟引下，塑造新生活，陶冶新人性。它拒绝附弄风雅，它避开追逐时尚，它不屑那种以天花乱坠的文化造做或炒作来诱骗钱财的假文化运动。上海要成为世界的活力之城，“海上海”要成为这个活力之城最富活力的创意源泉。“海上海”的文化内涵不仅包括坚
2、忍不拔、义无返顾的创业精神，还包括对新知识、新思想、新文明的追求和创造。“海上海”街区是一个将梦想演绎成现实的地方，从“海上海”街区商铺建筑的过程中就已经开始了，这里将不断发生现代人的现代生活故事。它非常真实，真实得就像我们在博物馆中穿行。它也面向未来，因为它极富想象、追求原创，它是新理想主义、新浪漫主义、新英雄主义的土壤。它拒绝暧昧、拒绝虚幻、拒绝自恋症式的怀旧，它将梦想和虚拟变成原创激情的土壤。这就是“海上海”魅力的所在。这是杨浦区的“精神上只角”，也许不只是杨浦，不只是上海，不只是中国。规划和建设汇中的杨浦大学城覆盖杨浦全境，它并非大学的简单集聚，而是大学校区、科技园区和公共社区“三区联
3、动”，融为一体。大学校区为园区提供创新创业的人才、项目和手段，科技园区是大学师生和市民创业和就业的场所；公共社区为校区和园区提供公共服务，创造适宜居住、休闲、交流的环境，使杨浦最终成为“大学的城市、城市的大学”。“海上海”街区建设的目的，就是为在未来的发展中最有活力、最具创造性、最能带来经济和社会附加值的人们提供一个既能够充分发挥张扬个性、又能够进行高效率的有组织工作的综合性场所。创意产业和传统个体工作者的区别在于：创意产业既要满足个性张扬的智慧与创造力，又是一个专业分工合作非常明确、组织效率非常高的产业。如果说每个人心中都有一个梦，那一定是：做自己感兴趣的事。人类因梦想而伟大，创意产业依靠的
4、就是他们忠于自己的兴趣。为了忠于这个梦，人们必须更多地放弃，才能获得空前的自由，而创意则会连绵不绝。从创意被当作商业资源到成为独立产业，还需要很多的条件和环节来配合：文化积淀、技术革新、社会环境、经济环境等等。而“海上海”正在提供这一契机。8-9、新建筑新建筑 2P建筑是一篇凝固的乐章。这一点，在我们的世界发展到今天，表现得尤为突出，无论形式还是材料，空间或是环境，无一不表露出它的刻意以后的美感。建筑是一种让人无法躲避的空间引力，它会不断地给你关注的理由。当代建筑已经不再是简单地某种风格的表现，更多地是关注到人与人本身之间的关系。在后现代时期的建筑设计中，我们越来越多地看到惊喜的作品。纽约时报
5、建筑评论员，著名的建筑评论家戈德伯格在ON THE RISE一书中做了很多关于后现代建筑的描述：我们已然处在现代主义的尽端，我们的周围已经有了新姿态，一种新的多元主义观点，许多溪流同时汇注的一种新信念。我们再不要让房子看起来象玻璃盒子。新建筑的发展开始它的里程，在一个建筑泛滥的年代，谁拥有新意谁就是标志，因为多元化最终是无标识的。我们的建筑也是原生态的。在这个建筑组群里，我们将现代建筑的语言和符号用最新的艺术表现形式多样地演绎。风格与材料都是体现质感的最终手段,在我们的建筑群里,那种梦想和期盼都将走入现实.我们激动的是我们的心.折纸的故事（4*2，8P）1、那是一种建筑的遐想。儿时浪漫的行为，
6、偶然地演化成为现实中空间组合的默契。节点建筑在理性的思维中构筑成型，除了那一份温馨之外，更有对未来的期望。2、讲堂是一种非常理性的建筑形态。自从上世纪现代建筑风潮汹涌，人类的建筑理性思维走入一个无形的异元空间。作为传播文化的动力源，海上讲堂出现了材料与空间语言的显性对话。那是一种令人兴奋的形式。这种形式超越了对极简主义风格的简单理解，建筑不再是冷酷和难以接近的。3、清水混凝土的构造是力和美的再现，朴素的材料形态将建筑的肃穆与静态质感展露无疑。而“折痕”那种建筑的阴影，线和建筑本身的结构线条，将建筑本身的动感毫无保留地溶入我们的视野。4、作为文化的原发点，海上讲堂即将引发的一系列文化波动将是无法
7、想象的具备冲击力。因为，学术论坛、讲演、科学命题及技术的大量信息发布都将在这里展开。这是上海新城市文明的脉动原点，自然也推动了当代城市文化的进程。准确地说，上海城市新文化将会有更深的内涵。各种文化形式将在这里被重新演绎，并以全新的姿态被传播开来。糖纸的故事（4*2，8P）1、这里有一份平凡的精致，我们将那一串欢乐的色彩以及生活中快乐的源泉表现在这里。糖纸源于对糖果的呵护，那是温馨与甜美的另一种含义。当我们抚平那褶皱时，建筑，准确地讲海上剧场的设计灵感，由此诞生了。2、剧院与影院的建筑是古老的集合场所的再生，因为公众性的娱乐活动和表演艺术的传播在这里举行，所以，它的建筑也表现为动感十足的空间结构
8、。在现代建筑语言中，这类建筑通常会被极大地关注。因为，它是最接近人们生活的，它会以大众化、通俗的形态表现在建筑风格上。同时，公共空间对于环境的要求很特殊，因此，在设计海上影院的时候，我们更多地将人对空间环境的感受溶入到建筑设计当中，建筑的立面与内部空间结构一样灵动而不乏秩序。3、多元化组合的空间秩序，在结构的外围不断深入地演变者，像一个舞者。色彩的渲染与图案的跳跃使建筑本身有更多的变化与可能。用材的灵感完全发自对生活的热爱，我们没有理由放弃每一刻美好的东西。4、在这个舞动的建筑里，我们的空间完全由内容决定。这里，将不断上演原创剧目，那种当代文化和古典文化的典范，将是这个剧场的灵魂。水乡的故事（
9、4*2，8P）1、因为这是东方古老的情结。当水墨晕染的江南水乡开始呈现在眼帘的时刻，那种似是而非的玄学不断地提示我们存在的理由。简单的轮廓线与单体色块的组合，使得艺术家将自然连带了建筑，很像蒙德里安的画作，无非就是将色彩变得朦胧而已。2、水与混凝土的结构组合将不断演绎生命的魅力，建筑就如同刚刚初醒的婴儿，充满活力。理性的构造与感性的外在水域形成强烈的反差，同时又契合着东方人特有的含蓄，“水乡”建筑昭示着人文思想的起源与活力，正如同生命的起源来自水一样。建筑的色彩也充分建筑本来的意义，拥有生命的原动力。功能空间被限定在建筑的内部的主体位置，这是无数次的组合思考后，留下的痕迹。3、水域与建筑的轮廓
10、线被延伸，最终胶着在一起。墙体的色彩与现代建筑的灵魂感通过自由无序的方式构成围合。建筑的材质体现着场所本身精神上的奢华。4、多功能厅是海上海街区“火力”的焦点：各种大型的国际性展览、表演、推广活动、以及大型的PARTY都被这个场所的动感旋涡所引入。这将是一个全新的公共火力点。单体建筑描述：（5*2，10P）1、建筑的设计体现了中国传统关于土的描述，这是一种生活的习惯，它将人性与大地的关系进行了全新的诠释。这是静态的建筑模式。因为，空间的组合就是简洁朴素的，一如土地一样朴实。2、关于水的设计关系，是因为建筑的动感决定了空间关系，那将是一个单体建筑的自由展示空间，没有更多的限制，一切是自由而放松的
11、。3、空间的变化是建筑结构本身的附加而形成的，那是一个多体量空间的组合，不断的变换结构，给出不同的的商铺组合方式，或许那种方式就是抛弃单一的形制，达到自由的边缘。4、接点是一个空间组合的末端，但同时又是新空间的开始，在这里，你可以自由地将原有的空间建筑组合方式打开后，重组，或许这就是你想要的。5、火的定义是活力和生命的象征，热情而大胆的建筑空间依然遵循新古典主义的思潮，对于寻求尊贵典雅气质的故事，这里有最好的答案。44-45、新生意全球经济由物质生产转型至“增值”生产。“象征经济”或“以消费为本的经济”有时会用作形容市场文化化的转型，这个转型在经济中迅速而广泛的发展。面对越来越多以消费为主的经
12、济，制造商、顾客产品分销商及服务商为了迎合顾客迅速改变的口味及维持竞争优势，需要大量输入不单是技术的创新，更多无形的元素如风格、品牌、设计、美感或意象价值等。全球及地区经济生产链条的迅速变化将这个转变加快步伐。创意产业不是自给自足的生产系统，而是与其它经济及文化领域互动合作，其作用结果产生一个扩展性的外延，包含对社会及经济带来有形和无形的价值。根据伦敦和香港的经验，创意产业的发展是建造一个世界级都市的关键因素，研究创意生产系统可以发现，和创意产业有关的上下游活动大约可以分为4个部分：内容创作、生产、分销及消费，海上海创意商业街的产业形态包括所有的创意产业在内，如：表演艺术、电影电视、出版、艺术
13、品及古董市场、音乐、建筑、广告、数码娱乐、电脑软件开发、动画制作、时装及产品设计等行业，加上创意LOFT和创意居形成的复合式社区形态，商业街的经营范围包括了创意生产系统的所有4个环节，同时，在国际化都市背景下，友城的产业展示，以及国际国内著名创意产业的旗舰店廊，使商业街的内容更加丰富，再加上地理位置所赋予的特有的教育咨询与顾问服务，创意商业街能够形成一个完整的商业链条。由于各国使领馆文化、商务参赞的介入和各国展示本国特色的可能性政策性经费补贴，使“海上海”商业街有可能迅速进入自身发育成熟的良性经营状态。打造全新的多元化世界级商业模式，从“海上海”开始！创意商业街业态标准创意演示中心：海上讲堂
14、海上剧场 多功能厅创意商业中心：创意家居店（生活大师） 创意产业展示区 数码娱乐店 游戏产业服务店 手机与网络信息服务店 原创玩具店 动手动脚工具店 高档音响店 个性书店 画廊 定制服装店 美育中心 创意生活中心：特色餐饮店 特色酒吧 茶馆 情调咖啡馆 手工艺吧 零售专卖店 美容店 简餐店 商务咖啡店 中型超市 银行 商务服务中心76-77、新生活新文化地产分开来讲是新文化、新地产，海上海所要提供的是在上海这个国际化都市中具有中国特征的新的城市文化社区，说到文化，不是上海的左岸或者格林尼治，而是具有新知识、新创意、新的城市精神的上海的文化社区。二十年来，对于世界和中国而言，束缚人们生活方式改变
15、的最核心的因素之一财富的生产和分配方式发生了根本改变，财富不再是生存的稀缺资源，财富也越来越分散的掌握在更多的人手中，这种改变让新的生存方式成为可能，于是，新SOHO、拇指文化、卡通建筑或者卡通城市形态、博客等等成为未来主流文化或者未来主流生活方式的风向标。海上海的创意LOFT和创意居提供完全自由的工作和生活空间，这是新文化地产在产品形态上的具体体现，换句话说，新文化地产的核心任务就是要为适应未来的新的生存方式提供可能。78-79、创意LOFT经济学家迈克尔波特在1998年再次论述了商业社会中一种产业的“丛集效应”，聚合在一起的同类产业既带来了激烈的竞争，同时又能提供节省成本、提高生产效率的种
16、种便利。在海上海的创意LOFT中，“丛集效应”不只表现在产业，更为重要的是创意人群的“丛集”。创意LOFT不是对厂房或者仓库的改造，但是，它保持了空间自由奔放的特征。80-81、创意LOFT海上海创意LOFT不是对原有写字楼或者住宅在空间形态进行颠覆，而是根据功能的要求，设计了一种本来就“应当”是这样的产品，如果说颠覆，是对那种工作和生活混淆的病态方式的颠覆，创意LOFT提供的品质特征是快乐、自由、舒适，充满想象的愉悦和思维的效率。82-83、创意LOFT工作和生活的空间本来就没有固定的模式要求，但是，如果能够享受更多的建筑和空间趣味，为什么不呢？何况，创意LOFT提供的不仅仅是更多的趣味，而
17、是实实在在的财富增值，这种增值包含在创意LOFT的种种设计之中，创意LOFT再次验证了那句老话：“设计和智慧就是用之不尽的财富”。84-85、创意居同时享受大都市的便利和郊区生活的自然、惬意一直是一种几乎难以调和的冲突，一方面受到社会成本的限制，另一方面更加稀缺的是适合营造这种生活状态的区域资源，于是，海上海创意居贴近自然的居住形态，在杨浦、在连接浦西与浦东的大连路、在新建的大学城与新的创意中心附近，就显得弥足珍贵了。86-87、创意居理想的居住状态是什么样的？二十年来，关于房子和生活趣味之间的关系，我们一直被一个错误的口号迷惑：“只要有更大、更贵的房子，就能享受更美好的生活”，这种迷惑导致了
18、很多悲剧和冲突。欧式建筑、罗马风格、美加别墅等等，这些东西其实和我们实际的生活品质与生活乐趣没有什么必然的关系。88-89、创意居当房子本身的品质不再是问题以后，海上海创意居更关心的是区域的整体文化气质和生存氛围；当海上海居民的便利舒适生活不再是问题以后，海上海创意居提供的是房地产行业的增值服务，这种增值包含在生活和工作的各个方面，它提高了成功与快乐的概率与多样性。90-91、新SOHOSOHO的概念曾经随着互联网经济的热潮在中国喧嚣一时，高潮过后，网络经济的影响更加深刻，人们发现，工作与生活场所的分开或者模糊并不重要，不同背景的人会有不同的选择，关键是有能力“定制”自己的工作和生活，这就是新
19、SOHO，工作和生活的辛劳与乐趣可以自己安排，拼命工作以后可以无忧无虑地享受生活而不是对未来充满疑惑。92-93、博客生活对于博客而言，电视成为一种并非完全不可或缺的电器，网络日记成为成为他们表述自我和与别人沟通的最主要的方式，而且还可能不仅局限于沟通，社会学家认为这是对垄断的挑战，对于博客而言，如果把网络出现的意义和印刷术相比，网络日记就象找到了一种新的出版方式，比如杂志。95-96、新人类，新关系喜欢鲍勃迪伦的人可能不太容易接受喜欢周杰伦这一代人的行为方式，在这些新人类的眼里，社会上有暴力、有贫穷、有残酷，生存有压力，但是生活中没有忧虑，就象渐渐长大的花儿乐队，迷惑与演出是快乐的，至于未来
20、，谁知道呢，想来不至于太坏？96-97、卡通城市一位具有世界声誉的日本建筑大师矶崎新这样评述未来建筑的趋势：现代主义的极简风格已经过时，取而代之的将是卡通风格的建筑。矶崎新的观点或许和日本的文化背景有些关系，其实，早在20世纪60年代，在建筑卡通的鼎盛时期，艺术家和建筑师已经对包括建筑在内的城市进行了卡通描绘，建筑只不过是那种弥漫在城市和生活当中的卡通心态的一种表现形式。98-99、活力未来“很久很久以前，很多年很多年以前”这几乎是一种通行世界的话语模式，一种从远古流传至今的叙述文体。莱辛寓言、克雷洛夫寓言、安徒生童话，及至我们的祖母、祖母的祖母讲述的故事，大都作这样的开篇。很久很久以前，流逝
21、的时间变成了深刻的记忆。人类常常因为拥有这种独特的、个性的记忆变得理智而智慧。记忆有它的载体。对城市，它是历史的街区和古老的建筑。对个人，它是照片、是歌曲、是文字、是日历。但问题在于，我们不能总是被动地去记忆。我们完全应该用情感、用忠诚、用原创的精神、原创的追求去创造我们的记忆。于是便出现了未来。未来是人类语汇中最富魅力的字眼，生命的本真意义就在于拥有未来。人类无法改变昨天，但可以追求明天，通过明天去选择未来。这是一个新的轮回，看似你被生活所选择，其实你也可以主动选择生活。“很久很久以后，很多年很多年以后”这是我们重新拿起的另一种话语模式，一种面向未来的叙述文体。尼采曾经以歌剧为幸福，邱吉尔曾
22、经发狂般地爱过油画，爱因斯坦曾经痴迷过小提琴，甚至连日本的明仁天皇儿时还迷恋过海洋微生物。在那个时候，他们并不知道自己的未来，他们只是在不可言的状态中被感悟、被激活。洗星海在巴黎音乐学院高级作曲班获奖，他要的只是饭票。他说，其它所有的艺术感觉，巴黎都已经馈赠给他了。这也将是“海上海”的故事。很久很久以后，很多年很多年以后，也许还不要那么久，便出现了那个年代的尼采、那个年代的邱吉尔、那个年代的爱因斯坦和洗星海。他们也会开始回忆，当未来还完全不可知时，正是“海上海”这块激活原创精神的热土，胎孕了他们第一个创造的梦想。“海上海”给了他们人生第一次智慧的洗礼，从而也改变了他们的人生。生命活力因创意而存
23、在。这是面向未来的活力，也是充满活力的未来。我们终于明白：我们今天艰难地为之努力的，正是为了明天美好和辉煌的记忆。100-107、商业街全景拉页电影：创意产业界域难以划分。“无形”的创作价值可创新产品及提升服务；同时，产品或服务的“可转移性”容许它们于不同市场、通过不同途径分发并进行交易。例如电影、电视、电台及音乐表演不再局限于剧院、广播渠道或特别的视听设备播放。现今，多重技术平台如视像光碟、影音光碟、MP3随身听及订阅制媒体如收费电视、视频点播、互联网甚至流动电话等都可以播放电影、电视、电台及音乐。简言之，大部分创意产业的原创产品或服务都有同样特征，更会随着经济结构而不停变更，产品或服务的性
24、质迅速转变，而生产与分销范围超越了产业的不同界域。玩具：创意产业不单为制造业增值，更有利服务业与整体社群。此类周边产业提升产业价值或受惠于现存创意产业。例如艺术休闲与教育活动，提供内容广泛的艺术形式，包括陶器、绘画、书法、乐器与表演艺术等基本教育与实践。此类活动构成创意产业相关的独特领域，却属于不同市场（教育与休闲）及为不同观众群（青少年、家长及业余从事者）提供服务。另一方面，文化旅游利用创意产业将文化遗产变成旅游景点。文化遗产的翻新、管理及呈现，配合创新设计及多媒体技术，成为推广本地旅游业的重要策略。创意工作者可协助重塑在空间、图象、传统与文字上的文化资源，将保存文化遗产的传统概念从特定的时
25、空扩展至一个更广阔的都市想象空间，让社区和本地经济利用文化资源创造新财富。广告：核心活动：管理客户推广活动及沟通计划、媒体策划与购买、市场研究、广告创作、广告材料制作、宣传、公关活动。相关活动：创意制作室与自由工作者、编辑工作、宣传品制作及出版、摄影、制片及数码摄影、数码内容制作、多媒体与互联网制作、市场推广顾问、展览与会议。相关产业：公共关系、直销市场、设计、电视与电台、电影、客户关系管理。建筑：核心活动：建筑设计、规划审批、工程咨询相关活动：结构环境、景观及其它专业设计、城市规划、策划及控制建造成本、传统建筑保存、简报写作、可行性研究、项目管理、投标文件评估、建造监察、互联网或电子商贸、示
26、意图、动画、模型制作相关活动：建筑、结构工程、工程测量、屋宇设计艺术品、古董及工艺品：核心产业：艺术品、古董及珠宝产品透过拍卖、画廊、艺术家、展览会、商店、百货公司及互联网的批发及零售、珠宝设计、高价值宝石及玉器的切割与镶嵌、金饰及银器制造打造。相关活动：物料供应、分销、零售、批发、网上零售、包装及陈列设计、艺术品及珠宝展览、书籍及杂志、工具及机械设备。相关产业：展览会、船务、文物修复、设计、印刷及出版、摄影、包装及陈列设计、保险、银行、法律、旅游设计：核心活动：时装设计、平面设计、室内设计、产品设计、建筑设计相关活动：产业设计、包装设计、企业或品牌识别顾问、景观及其它专业设计、城市规划、策划
27、、示意图、动画、模型制作相关产业：服装、建筑、展览、建造、建筑材料、商业或零售、住宅、制造、消费品、玩具、广告、印刷及出版、建筑、结构工程、工程测量、屋宇设计设计产业的活动分为四类，但是为了配合客户需要，这些传统活动种类渐渐互相融合，并为客户提供动态、跨领域的设计服务及解决办案。音乐：核心活动：制作、录音分销与零售、作曲与录音版权监管、现场表演（非古典）、管理、代理与宣传、歌曲创作与作词相关活动：音乐杂志、数码媒体、经互联网之数码音乐零售与分销、电脑游戏音乐、艺术与创意工作室、印刷乐谱的制作、分销与零售、乐器的制作、分销与零售、广告音乐制作、摄影、教育与培训相关产业：互联网或电子尚贸、出版、电
28、视与电台、电影与录象、广告、表演艺术、互动休闲软件、软件及电脑服务音乐产业价值链可区分为四个产业：核心音乐产业、部分核心音乐产业、分销产业、以及音乐相关产业。核心音乐产业包括唱片公司、音乐出版公司、艺人、录音室、录象与卡拉OK制作，唱片制造商、唱片批发商与零售商、演唱会组织、以及贸易组织。部分核心音乐产业包括媒体（电台、电视、出版商）、娱乐场所（主要经营卡拉OK场所）以及其它如广告代理及印刷商等服务与支援。动画：动画大师宫崎骏在东京都现代美术馆推出了一个卡通立体作品的造型展。在宫崎骏手上诞生的卡通人物均被制作成了2米至6米高的模型，千与千寻中出现过的巨大浴室也在其中。千与千寻是新世纪初获得最大
29、成功的动画片。2001年，日本电影录影带和光盘发行的年收入为780亿日元，千与千寻一个片子就创下了304亿日元的年收入纪录。创意是日本动画片成功的一个重要因素。日语的非国际化是日本电影出口的一大缺点，但是动画具有轻语言而重表现的特点，容易让人理解。另外，动画电影拍摄的是一张一张的图片，所以任何题材都可以自由地运用。在动画片中，不仅仅是日本，任何地方都可以成为舞台，一切人物都可以成为主人公。由于动画制作经费不断增加，日本动画片制作这一环节大多是在国外完成的。樱桃小丸子、蜡笔小新这些我们耳熟能详的日本动画片都出自中国动画漫画人的手笔。中国动画片并非技不如人，关键是缺少创意、想象和个性。网络上的好生
30、意：贝佐斯说：“1999年，大家对电子商务原本期望失之偏高，但是到2000年，大家都说网络已经完蛋。”这位时代杂志1999年风云人物说：“当然这种两极化的观点都不正确。但是现在仍然是开展电子商务的大好时机。”电子商务给全球国际贸易的发展带来了一次划时代的变革，上网人数的快速增长为电子商务的发展创造了良好的契机。电子商务利用互联网的时空压缩、双向互动和虚拟空间三大特点使得交易费用降低，经济活动的效率提高；使得消费者很容易接近名牌、名店，少数名牌厂商将拥有大部分的顾客资源，可以跨行业经营，不分大小，胜者通吃；可以更快速、更有效地随时与员工、客户和供应商保持沟通；导致传统经济中的行业分工进行重组：商
31、业机构衰退，新型的快递公司茁壮成长。软件：苹果公司在过去20年一直维护自我技术和产品独特性的战略将发生改变。随着软件和服务成为数字时代消费者共重要的需求，苹果公司也开始生产与Windows兼容的产品。苹果电脑将象当年的索尼公司一样，转而寻求将自己转化成为一家电子消费品和服务企业。苹果公司一直的风格是反周期的，因此造成苹果公司成为个人电脑领域的独行侠。因为苹果公司一直不相信个人电脑会成为日常用品。现在，苹果公司终于走到了浪潮的前边。随着软件和服务对于消费者和企业增加收入越来越重要，苹果公司利用其品牌效应为Windows市场提供简单一流的软件和服务成为可行的事情。随着数字化生活日益深入，该领域的霸
32、权争夺将取决于谁能够为消费者的电视机、电脑甚至烤面包机提供最简单的技术整合新设备。 时装：凯文克莱恩一向给人的印象都是整齐高雅，不管是小时候或是现在，每次的露面，都会穿着大方。而从事时装设计的凯文克莱恩，他的名字在时尚流行品牌中已盛名了三十多年了。1973年，凯文设计出一种全新形式的休闲衣服，并且带领休闲服装流行的潮流，虽然他在发迹的过程中经历了不少的失败，但最终却获得成功。同时，在他迎娶他的第二任老婆Jayne后，事业发展更是如日中天，却因此引起一些人的妒忌而设法绑架他的女儿，最后，凯文以勇敢和冷静的处理手法，把女儿安全挽救回来，于是他的名字更成为家喻户晓的人，加强了凯文克莱恩这品牌的盛名国
33、际。1982年以后除了衣服外，凯文克莱恩开始设计其他像腰带、内衣、香水、皮包、手表、太阳眼镜等配件，这些商品在市场上都获得很好的评价，而CK的品牌也在国际上占有一席的地位，他们的连锁店遍布全世界。 表演：谁都会说大卫科波非尔是最棒的魔术师，其实，他可能是惟一全世界知名的魔术师，要让你说出第二棒还不太容易，如果你不是一个魔术爱好者的话。在过去20年里，他制作了近20场电视魔术系列表演的专题节目，发行至40多个国家。1995年大卫科波非尔在好莱坞星光大道上留下掌印，这是星光大道上成为惟一一双魔术师的手印。比那些明星更多的荣誉是，有四个国家把他的肖像印在邮票上，还被法国政府封为文学艺术骑士，也是获得
34、这个头衔的第一个魔术师。1996年，大卫名为梦想与梦魇的大型表演曾打破百老汇票房纪录。他与塔霍的恺撒饭店、花花公子饭店，以及大西洋城卡西诺饭店等地签订了一系列合同，此外还有每年的现场演出，动辄超过500场，票房从来没有低于9成，使他成为有史以来收入最高的魔术师。福布斯曾在世界娱乐名人榜上把他排在第6位，名利双收地到了2000年，和斯皮尔伯格一起被美国国会图书馆评为“世纪传奇”。可是中国魔术师们不甚服气，他们评价到大卫科波非尔在中国的表演时有一个一致态度节目流畅但并不出新，魔术师的魅力盖过魔术本身;就他的魔术本身来说，至少能看懂85%。总之，所有魔术的基本技巧都是差不多一样的，只是在处理方法上不
35、同而已。有记者问，既然技术不是障碍，你们怎么不能把火车变没呢？中国魔术师们反问道:如果不是大卫来了，你们会想得起采访中国魔术吗？那意思是说，大卫的魔术并非单靠个人力量就能实现的，那是商业化运作的一种结果，而中国缺少对魔术的商业支持，甚至根本没有人关心魔术文化出版：2002年12月，一名莫斯科妇女要求检查官展开一项调查，以确定这套儿童读物是否教唆宗教仇恨。这名妇女对哈里波特失望透顶，她说她不知道检查官的调查需要多长时间，但根据俄罗斯的法律，她有权要求当局这么做。同时，哈里波特系列读物在美国也招来了诸多批评。很多美国父母指责这些书煞有介事地把巫术当作一种宗教加以宣扬。美国教育界也有一些人士认为，有
36、关巫术的内容属宗教性质，美国法律要求宗教和教育分开，学校不搞宗教活动，因此，哈里波特不应该进入学校。这些故事构成了罗林传奇的一部分。像哈里-波特的主人公一样，罗林的生活也经历了神话般的变化。罗林曾经很贫困，靠着英国政府的救济金生活。然而，在出版了哈里-波特系列书籍之后，罗林不再贫穷，她拥有的财产甚至已经不能用百万、千万来计算了。据报道，罗林现在是英国第三富有的女性。有人说，如果哈里-波特热继续下去的话，罗林将很有可能成为英国第二甚至第一富婆。核心活动：短信和无线增值业务、网络游戏、即时通信、电子商务、搜索引擎、网络安全、P2P应用、互联网电话、网志（博客）Blog、简易供稿(新闻聚合)RSS、IPTV相关活动：互联网服务、电信服务、游戏数码、动漫制作、数字娱乐、软件研发设计、信息化规划（咨询）、设备和软件选型、网络系统和应用软件系统建设、整个系统网络的日常维护管理和升级、电子商务解决方案
