第六章包豪斯教材课件.ppt

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1、包豪斯,现代设计教育的开始,包豪斯,一、概述 从英国工艺美术运动开始，不少设计师在从事艺术与工业化生产结合的实践过程中，对艺术与机器的结合、艺术与经济的结合，以及在现代工业化生产条件下，艺术设计的内涵、风格、特征等进行了大量的探讨，其结果不仅使现代意义上的设计思想理论体系逐步形成，而且还导致了现代主义教育体系包豪斯的出现。在很大程度上说，包豪斯的出现，对现代设计艺术理论、现代主义设计艺术教育和实践，以及后来的设计美学思想等方面的作用都具有划时代的意义，它把欧洲现代主义设计艺术理论和实践推向了巅峰。同时也为德国第一次世界大战后的工业设计奠定了基础，为以后设计艺术教育体系搭建了基本的框架。,包豪斯

2、,（一）、包豪斯的历史 1、名称来源 包豪斯（Bauhaus）是由德文的Bau（建筑）和Haus（房屋）组成的，意为建筑之家，这个词由是它的创始人和第一任校长格罗佩斯生造出来的，音译为“包豪斯”，是20世纪初在德国创办的建筑及产品设计学校。1919年3月20日由原来的魏玛市立美术学院与魏玛市立工艺美术学校合并后成立。从1919年到1933年的14年中，它培养了整整一代现代建筑和设计人才，也培育了整整一个时代的现代建筑和工艺设计风格，被人们称为“现代设计的摇篮”。包豪斯是世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院，它奠定了现代设计教育体系的基础。,包豪斯,2、发展阶段：1）魏玛时期：191919

3、24年，校长格罗佩斯，理想主义 2）德绍（迪索）时期：19251930年，校长汉斯迈耶，共产主义 3）柏林时期：19311933年，校长密斯凡德罗，实用主义 第一阶段：包豪斯决心改革教育，想要创造出一种新型的社会团体，并且为了这个理想，不惜作出巨大的牺牲；第二阶段：理性的，带有科学色彩的想法逐步形成，取代了艺术家们 专门表现自我的浪漫主义想法；第三阶段：调整教学要求，以便适应工业界的要求。,3、包豪斯的设计教育观念：,（1）在设计中提倡自由创造，反对墨守陈规。（2）将手工艺与机器生产结合起来，提倡在掌握手工艺的同时，了解现 代工业的特点。（3）强调基础训练，从现代抽象绘画和雕塑发展而来的平面构

4、成，立体构成和色彩构成等基础课程成了包豪斯对现代工业设计作出的最大贡献之一（4）实际动手能力和理论素养并重。（5）把学校教育与社会生产实践结合起来。,4.在设计理论方面，包豪斯提出了三个基本观点：艺术与技术的新统一。设计的目的是人而不是产品。设计必须遵循自然与客观的法则来进行。这些观点对现代工业设计的发展起到了积极作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。,包豪斯,（二）、包豪斯的奠基人沃尔特格罗佩斯1883年 出生在德国柏林 19031907年 就读于慕尼黑工学院和柏林夏洛滕堡工学院 19071910年 在彼得贝伦斯的建筑事务所任职

5、19101914年 自己创业 1915年 在魏玛实用美术学校任教 19191928年 创建包豪斯 19281934 创柏林建筑设计事务所1934年 离德赴英创业。1937年 到美国定居，任哈佛大学建筑系教授、主任 1946年 同一些青年建筑师合作成立“协和建筑事务所”边从事教 育边进行建筑设计 1969年 去世,包豪斯,沃尔特格罗佩斯（Walter Gropius，18831969），在设计思想方面具有鲜明的民主色彩和社会主义特征，他主张设计面向大众，采用钢筋混凝土、玻璃等现代新材料，为尽量压低造价，他强调摒除一切不必要的装饰。实质上，他是希望通过设计为社会提供更多更好的建筑产品，希望人人能享

6、受设计。他主张设计的团队精神和集体工作的方式。他还认为，要改变德国的设计现状，必须创办一所与工业紧密相关的学校，必须通过设计教育来改造德国，指出艺术家必须通过新设计教育体系，从接触大批量生产过程当中，探索表现形式。格罗佩斯的上述思想、主张和愿望，最终导致了世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院包豪斯的诞生。,19111912年 法古斯鞋楦厂（和A.迈耶合作设计）1914年 德意志制造联盟科隆展览会办公楼1923年 耶那市立剧场（City Theater,Jena,和A.迈耶合作设计）1927年 德绍市就业办事处192526年 包豪斯校舍（Bauhaus）192728年 丹默斯托克居住区（D

7、ammer Stock Housing）1929年 德国柏林西门子住宅区（Berlin-siemens Stadt Houseing）,格罗佩斯经典的作品：,格罗佩斯“法古斯鞋楦工厂”,这个设计应用了玻璃幕墙结构和转角窗，采用钢铁和平板玻璃为建筑材料，采用崭新的结构，轻巧透明、大方得体，成为世界上最早的玻璃幕墙结构建筑，建筑具有良好的功能和现代的外型,格罗佩斯“包豪斯校舍”,格罗佩斯“包豪斯校舍”,格罗佩斯“包豪斯校舍”,包豪斯,（三）、包豪斯的建立和宣言 1914年，格罗佩斯接替范德维尔德，担任魏玛工艺美术学校校长。1919年3月20日，在格罗佩斯的积极组织和筹划下，魏玛美术学院和魏玛工艺美

8、术学校合并成一所设计学院，取名国立魏玛包豪斯，简称包豪斯，格罗佩斯任第一任校长，并亲自设计了校舍。这是一所以建筑为主，包括纺织、陶瓷、金工、玻璃、印刷、舞台美术及壁画等众多专业的设计学校。包豪斯的宗旨：创造一个艺术与技术接轨的教育环境，培养出适合于机械时代理想的现代设计人才，创立一种全新的设计教育模式。,包豪斯,格罗佩斯亲自拟定了包豪斯宣言：“建筑家、雕塑家和画家们，我们应该转向应用艺术。艺术不是一门专门职业，艺术家与工艺技术人员之间并没有根本上的区别，艺术家只是一个得意忘形的工艺技师，在灵感出现，并且超出个人意志的那个珍贵的瞬间片刻，上苍的恩赐使他的作品变成艺术的花朵，然而，工艺技师的熟练对

9、于每一个艺术家来说都是不可缺乏的。真正的创造想象力的源泉就是建立在这个基础之上。让我们建立一个新的艺术家组织，在这个组织里面，绝对不存在使得工艺技师与艺术家之间树起极大障碍的职业阶段观念。”,包豪斯,（四）、遇到的困难 1、政局动荡 2、金费短缺 3、校园环境不如人意 4、教员内部矛盾重重,早期阶段魏玛时期的包豪斯,包豪斯,聘用的教师包括伊顿、马科斯、穆什、施莱莫、费宁格、克利、莫霍里一纳吉、什莱耶、康定斯基等。新的教学体制双轨教育制，是由担任技术教育的导师和担任艺术形式教育的导师两个部分的专业人员组成的。他称担任技术、手工艺、材料部分教育工作的教师为工作室导师，或者工作室师傅（the Wor

10、kshop Master）。而担任形式内容、绘画、色彩与创造的部分教育工作的教员则称为形式导师。,包豪斯,包豪斯,（一）1、第一批教员 约翰伊顿(Johannes Itten)：画家，形式大师。鼓吹神秘主义，抵触唯物主义，主要成就在于设计并推出了包豪斯的初步课程。格哈斯马克斯(Gerhard Marcks)：雕刻家，形式大师。有和工厂亲身进行合作的第一手经验，其陶艺作坊办得很成功。里昂耐尔费宁格(Lyonel Feininger)：画家，形式大师，擅长连环漫画和杂志中的政治画。奥托多尔夫纳：作坊大师，书籍装帧。海伦娜波尔纳：纺织 利奥埃默里赫：烧制器物,约翰伊顿,中文名：约翰伊顿外文名：Joh

11、annes Itten国籍：瑞士出生日期：1888-1967瑞士表现主义画家、设计师、作家、理论家、教育家。他是包豪斯最重要的教员之一，是现代设计基础课程的创建者。,约翰.伊顿的设计思想,.虔诚的拜火教徒，充满了神秘主义色彩。.设计了的初步课程，并建议每个学生必须先学六个月的初步课程，此后才能在作坊里进行学习。.他认为所有的感觉产生于对比，如果没有不同质的东西比较，孤立的东西是看不见的。因此他布置了无数作业，要求学生和谐地组织互相对比的标记、色调、颜色和材质。.他还要求学生观察诠释真实的世界，描绘自然界中的事物，以磨练学生的视觉感受能力。要求学生独出心裁地发觉、诠释模特的姿势，而不是解剖上的准

12、确无误。.他偏爱动人的独特形式，胜过了对功能的要求。,约翰伊顿的课程,1）自然物体练习；2）不同材料的质感练习；3）古代名画分析,关心色彩的情绪特征和精神特性,1.色彩和图形紧密相联，不可分割。2.对比和张力。3.色彩与图形在传递情绪特征时，有类似性。从色彩与图形的特性中揭示出一些”富于亲和力的组合”：正方形与红色、三角形与黄色、圆形与蓝色”，在他看来，图形亦即色彩，没有色彩，就没有图形可言，图形与色 彩是一体的，每种图形都有着本家色彩。,依顿的课程当中有两个方面特别重要,一是强调对于色彩、材料、肌理的深入理解，特别是二维和三维，或者平面与立体的形式的探讨与了解；二是通过对于绘画的分析，找出视

13、觉的规律来，特别是韵律规律和结构规律这两方面的规律，逐步使学生对于自然事物有一种特殊的视觉敏感性。伊顿同时强调训练学生对于自然的敏锐观察能力，对于不同的自然材料，质料不同，表现也应该不同。,伊顿的另一成就在于开设了现代色彩学的课程。他对色彩理论领会得很是透彻。当时德国最重要的色彩理论专家是约翰.歌德，伊顿和其它包豪斯的基础课程都是以约翰.歌德的理论作为基础的。伊顿对于色彩的对比，色彩明度对于色彩的影响，冷暖色调的心理感受，对比色彩系列的结构都非常重要。伊顿的科学性的色彩理论和科学性的形体构成理论，对于奠定视觉表达的基础来说是重要的，坚实的。,伊顿色彩研究,伊顿色彩作品,伊顿,格哈斯马克斯188

14、91981,在魏玛时期最早接受聘任的教员当中，重耍性仅次于伊顿的一位，他是擅长于雕刻的格哈特马克斯，他的雕刻作品细长瘦削，韵致优雅，略具哥特气息。他的木刻也很有名，不太像表现主义的风格，倒是更像中世纪的风格。马克斯是制造联盟的一名成员（格罗佩斯就是在那里结识他的），他还为格罗佩斯和迈耶在科隆展览会上设计的餐室做过陶艺装饰。马克斯对包豪斯的贡献还包括他的版画印制技术。学校的印刷作坊大量印制过他的木刻作品。,格哈斯马克斯猫头鹰,格哈斯马克斯,费宁格,对于教学和学生来说，费宁格在这三个人当中的影响比较小，他也是一个版画家，他被格罗佩斯聘任担任教员时已经是48岁了，他从事绘画20多年，在德国已经是一个

15、很有名气的连环画家和漫画家。1919年包豪斯宣言的木刻封面就是他设计的。他在学院里只担任少数绘画课程，一年里在学院上课的时间还不到半年，影响自然就比较小。但是，他是大约唯一的一个教员，从包豪斯开办一直呆到学院被封闭的那一天。,费宁格 幼儿园孩子们的轻松探险,包豪斯,2、生力军（第二批教师）19201922年，格罗佩斯又聘请了五位形式大师，给包豪斯的发展带来了新的动力。罗塔施赖尔：出生于律师行业，表现主义画家，主管包豪斯的剧场作坊。奥斯卡施莱默：画家，用几何语言作画，绘画的主题只有人。在包豪斯掌管壁画作坊，担任雕塑作坊的大师，后掌管剧场作坊。乔治穆希：协助伊顿进行初步课程的教学及设计基础课程教学

16、。纺织作坊的形式大师。在包豪斯的6年内，思想发生了巨大的变化，由具有神秘主义倾向的画者转向为建筑设计。保罗克利：其绘画作品富于幻想。来到包豪斯的其一原因是为了所提供的经济保障。先负责书籍装帧作坊，后接管彩色玻璃作坊，在纺织作坊开设构图课。瓦西里康定斯基：用理论的方式分析艺术。在壁画作坊担任形式大师，开设设计基础课，和克利交替讲课。主要研究色彩问题。,罗塔施赖尔,奥斯卡施莱默,奥斯卡施默莱-雕塑作坊,奥斯卡施默莱 三人芭蕾演员,奥斯卡施默莱 三人芭蕾,奥斯卡施默莱 三人芭蕾,保罗克利 鱼的循环,瓦西里康定斯基,中文名：瓦西里康定斯基外文名：国籍：俄罗斯出生地：俄罗斯出生日期：1866年12月16

17、日逝世日期：1944年12月13日职业：画家和美术理论家主要成就：现代艺术的伟大人物之一代表作品：关于形式问题等,康定斯基1866年生于莫斯科一个知识分子家庭，在良好的家庭环境中受到完美的教育；中学时代，不但成绩优异，而且是优秀的业余大提琴手和画家。在莫斯科大学学过法律和经济，仍保持着对绘画的兴趣。1889年到沃洛格达从事民族史与民俗学调查研究，广泛接触到俄罗斯民间绘画和装饰艺术，对它们的夸张的、非写实的表现手法和强烈的色彩，留下了深刻的印象。1893年大学毕业，获博士学位，并在大学任教。三十岁的时候，为了学画，他抛掉了法律教授的职位。来到了慕尼黑，在这里，他一下子就被弥漫在这个城市的新艺术运

18、动。,康定斯基是包豪斯学院最有影响的成员，这不仅因为他是一位伟大的艺术家、现代抽象的先驱、带来俄国抽象艺术革命第一手知识的有才能的教师，还因为他能够有系统、清楚而准确地表达他的视觉和理论上的概念。1926年，他把他的构图课程点、线到面一书出版。康定斯基的这本书，想给艺术作品的要素和他们之间的关系，下一个比较绝对的定义。这种关系，是指一个要素对另一个要素，以及对整体的关系。他那脱俗、浪漫的艺术基础，在这里表现得十分明显。,瓦西里康定斯基,瓦西里康定斯基,瓦西里康定斯基,瓦西里康定斯基 色彩习作,瓦西里康定斯基 色彩习作,包豪斯,3、走向新统一（第三批教师）莫霍利纳吉：在伊顿辞职后，格罗佩斯改变政

19、策的第一个举措就是任用莫霍利。他的到来，给学校带来了关键性的结果。莫霍利的绘画作品坚定不移的采用抽象几何风格，其构图设计几乎可以说是“反绘画”。认为艺术完全属于个人沉醉。接管了伊顿的金工作坊，出任形式大师，彻底改革了初步课程。约瑟夫艾尔伯斯：为包豪斯留校的教师。初期为莫霍利的助手，莫霍利离职后，全面接替初步课程的教学，主管后来开设的家具作坊。痴迷的研究材料的特性。,莫霍利纳吉,莫霍利纳吉 布上油画,莫霍利纳吉 说明书封面设计,莫霍利纳吉 封面设计,包豪斯,4、发展力量包豪斯的学生 学生之间有很大的差异化。学生被学校录取后在工商管理部以学徒的身份注册在案。学生们要尽量多做一些东西来卖钱，因此对学

20、生们来说，他们强烈的感觉到自己是生活在现实世界里。除了学生，还有熟练工人，只要他们能够通过本地行会设立的初级考试就能升级。熟练工人可以参加大师资格考试。格罗佩斯认为，有了这些熟练工人出没各个作坊，就能把学校与外面的劳作世界密切结合起来。学生心里都十分清楚，自己正在亲身参与着一个创造历史的试验。进包豪斯学习向来很难。就读的位置很少，全部在册学生总数不过1250人，而同时在校就读的学生平均只有100人左右。而6个月的考核期结束后，相当多的人被劝退。,魏玛时期包豪斯最有影响力的设计作品,包豪斯最有影响的设计出自纳吉负责的金属制品车间和布劳耶负责的家具车间。金属制品车间致力于用金属与玻璃结合的办法教育

21、学生从事实习，这一努力为灯具设计开辟了一条新途径。,华根菲尔德在该车间设计了著名的镀铬钢管台灯迄今仍有生产。,魏玛时期的金属制品设计还带有明显的手工艺特色。例如布兰德于1924年设计的茶壶虽然采用了几何形式，但却是用银以人工锻制的，与工艺美术运动异曲同工；她设计的烟灰缸同样也体现了这种高雅的几何情趣；,在家具车间，布劳耶创造了一系列影响力极大的钢管椅，这些钢管椅充分利用了材料的特性，造型轻巧优雅，结构也很简单，成为了现代设计的典型代表，开辟了现代家具设计的新篇章。,德绍（迪索）时期的包豪斯（19251930）汉斯迈耶(Hannes Meyer),1927年，由于种种舆论压力，格罗佩斯辞去了校长

22、职务，建筑师汉内斯迈耶接任校长。迈耶担任校长是处在非常困难的状况下，学院内对他广泛不满，社会上也颇有微词，因此，他试图通过对教学体制和人员的改革来缓解矛盾和推动学院的发展。更加强调产品与消费者，设计与社会的密切联系，在他的领导下，包豪斯的各车间都大量接受企业设计的委托。然而，由于他极左的政治思想，并把政治问题引进到包豪斯教学中的做法，使学校政治气氛甚浓，不仅引起了一部分教师的不满而离去，而且也得罪了德绍官方。1930年，在政府当局、学校师生的多重压力下，汉斯迈耶被迫辞去校长职务。,汉内斯迈耶设计理念,1927年在他担任校长后，改变了包豪斯的方向，主张在设计方法中更多地依靠科学，而不是艺术，更加

23、强调产品与消费者、设计与社会的密切关系，加强了设计与工业的联系。在他的领导下，包豪斯各车间都大量接受企业的设计委托。建筑分成两个部分，一个是建筑与建筑理论部，一个是室内设计部，并且组成了广告系，设立了新的摄影工作室，提供三年制的摄影专业课程和学位课程。培养广告行业需求的摄影师和新闻行业需要的摄影记者。,包豪斯新校舍本身便是现代建筑的杰作，它在功能处理上有分有合，关系明确，方便实用，造型简洁清新，空莘变化丰富，完全打破了古典主义建筑的设计传统。金属制品车间的布兰德于19261927年设计的台灯，不仅造型简洁，功能完美，而且是由莱比锡一家工厂批量生产的，在家具车间，布鲁尔设计制造的钢管椅，开辟了现

24、代家具设计的新篇章。,包豪斯在德绍的新校舍是由格罗皮乌斯设计的1925年秋开始动工，次年年底落成。包豪斯校舍在设计史上具有重要的地位，是现代设计的杰作。,这个新的校舍是一个综合性建筑群，这座建筑是一个名副其实的综合体，在设计中，采用了非常单纯的形式和现代化的材料、加工方法，以高度强调功能的原则来从事设计。建筑高低错落，采用非对称结构，全部采用了预制件的拼装，工场部分是玻璃幕墙结构，整座建筑没有任何装饰，每个功能部分之间以天桥联系，体现了现代主义设计在当时的最高成就。,包豪斯新校舍1925年,布兰德在该车间设计的台灯不但造型简洁优美，而且功能效果良好，并且由莱比锡一家工厂批量生产。这说明包豪斯在

25、工业设计上已趋成熟。,华西里钢管椅布鲁尔设计第一把钢管椅1925年,茶壶 布朗特设计 1928-1930年,格罗佩斯设计的“阿德勒”小汽车,巴塞罗纳椅 密斯设计 1929年,1907年，他与格罗佩斯一同在贝伦斯的事务所工作，深受贝伦斯的影响。1928年，他提出了“少即是多”的名言。,海报拜耶设计1927年,柏林时期（19311933）密斯凡德罗（痛苦时期）,密斯凡德罗,1930年8月，米斯凡德洛接替包豪斯校长职务，着手进行了大幅度的改革。首先摒除校园内的政治倾向，使之较为单纯地成为专业的设计学院，同时，将教学的重点彻底转移到建筑设计上来，课程也因此而作了大规模的调整和修改补充。他的种种努力并没

26、有维持住包豪斯的生存地位，1931年，包豪斯被迫迁往柏林，政治气氛的进一步恶化，终于使包豪斯于1933年8月彻底解散。学校中的教员和学生大部分都流散在欧洲各地，1937年以后，他们多数移居美国，并在新的国家开始发展，将包豪斯的精神和经验传播到世界各地。包豪斯对于现代工业设计的贡献是巨大的，特别是它的设计教育体系和教学方式，现已成为世界许多艺术、设计院校的参照范例和构架基础；它培养的众多的建筑设计师和其他领域的设计师把现代设计运动推向了新的高度。并与它所存在的不可避免的局限性一起，成为现代设计研究中的重要一环。,德国著名的建筑师和设计师、德意志制造联盟副主席。1907年他也在贝伦斯设计事务所工作

27、过。1928年他提出了现代主义最具影响力的名言：“少就是多”。（Less is more）1929年他设计的巴塞罗那国际博览会德国馆以及内部的家具和室内设计，表达了他以现代技术创造和谐的形式，从而揭示生活最高涵义的创作目的。,拼贴画受到纳粹攻击的包豪斯 设计学校 1932年,密斯担任校长后，一方面致力于学校的非政治化和非意识形态化，一方面加强以建筑设计为主的学术研究，使学校又重现生机。他特别重视组合家具的设计，鼓励学生经常参加德意志制造联盟举办的家具设计竞赛，并多次获奖。在理论倾向上，他承认科技进步和社会进步的客观性，但同时强调主观因素对掌握这种进步取得成就的重要性。,密斯的设计理念,密斯凡德

28、罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们的高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。“少就是多”这句话的含义你可以很轻易的从几千年的中国传统美学和哲学中口味出来。国画大师最有意境的东西往往不是涂满笔墨的画幅，而是在于那一大片空白之中。“少”不是空白而是精简，“多”不是拥挤而是完美。密斯的建筑艺术依赖于结构，但不受结构限制，它从结构中产生，反过来又要求精心制作结构，“Less is more”，密斯对他的学生如是说“我希望你们能明白，建筑与形式的创造无关”巴塞罗那的德国馆是这样一个例子，在

29、这件德国用来参加1929年世界博览会的展品中，你绝对见不到任何一件附加于建筑之上的多余的东西，没有杂乱的装饰，没有无中生有的变化，没有奇形怪状的摆设品，有的只是轻灵通透的建筑本身和它里外连续流通的空间。,密斯的设计作品,1927 白森毫夫公寓大楼(Weissenhof Apartment Building)1928 德国克雷费尔德朗格住宅(Lange House Krefeld，Germany)1929 西班牙巴塞罗那博览会德国馆(Barcelona Pavilion)1930 捷克斯洛伐克布尔诺(Tugendhat House，Brno)1933 德国柏林 密斯凡德罗住宅(Mies van

30、der Rohe House Berlin)1946 美国伊利诺斯州普莱诺 范士沃斯住宅(Farnsworth House Plano，IL),1948 湖滨公寓(Lake Shore Drive Apartments)1952 美国伊利诺工学院建筑及设计系馆(Chapel of Saint Savior IIT)1956 美国伊利诺理工学院 皇冠厅(Crown Hall IIT)1959 纽约西格拉姆大厦(Seagram Building New York，NY)1968 梅隆 科技馆(Mellon Hall of Science)1968 德国柏林新国家美术馆(National Galle

31、ry Berlin，Germany),纽约西格拉姆大厦,包豪斯,密斯凡德罗(Ludwig Mies van der Rohe)。1930年8月，建筑师出身的密斯凡德罗出任包豪斯第三任校长。密斯凡德罗接任校长以后，首先着手淡化学校的政治气氛，清除学校的左翼势力，并进行教学体制的改革，把教学重点放在建筑设计上。他认为只有建筑设计才能使设计艺术教育得到健康的发展，也就是以建筑为核心，凝聚其他专业，这种思想一直贯穿在密斯凡德罗的任期之内，因而建筑设计得到加强。,密斯凡德罗-巴塞罗那椅,密斯凡德罗-巴塞罗那桌,密斯凡德罗-巴塞罗那休闲床,包豪斯 刊物封面,包豪斯,包豪斯的结局 由于政治等原因，1932年

32、9月30日，学校被封了门，不久后，纳粹入住校园，并对校园设施进行摧毁。密斯为学校做了最后一次努力，将包豪斯迁至柏林郊区一处废弃的电话厂。1933年4月11日，包豪斯被警方查封。,包豪斯,包豪斯的历史作用及影响以及历史局限性 一是它在现代主义设计思想的建立、传播和设计实践的影响上。包豪斯经过曲折的实践和发展，逐渐形成了重视功能、技术和经济因素的设计实践、创作方法和教学体系的现代设计艺术思想。其设计思想从总体上来说，表现为以下三点：第一、艺术与技术的新统一。第二、设计的目的是人而不是产品。第三、设计必须遵循自然与客观法则进行。,包豪斯,二是它对现代设计艺术教育体系的建立上：（1）奠定了现代设计教育

33、的基本模式，创立了现代设计教育基础课的基本结构，把对平面和立体结构的研究、材料的研究、色彩的研究三方面独立起来，使视觉教育第一次牢固建立在科学基础上；（2）确立了工作室的教学方式，让学生参与设计制作过程；（3）建立了和工业企业界的联系，把学校教育同社会生产挂钩，让学生亲自体验设计与工业生产的联系；（4）开设有基础课、工艺技术课、专门设计课和理论课，培养学生既有动手能力又有理论素养；（5）包豪斯的设计教育方式已在世界的每一个设计院校延续。,包豪斯,历史局限性：由于包豪斯所处的历史、政治、经济、社会等环境，本身不可避免地存在着某些历史局限性。具体而言，主要有：一方面，由于它过于重视构成主义理论，强调形式的简约，突出功能与材料的表现，忽视人对产品的心理需求，影响了人与产品之间的情感和谐，机械、呆板、缺乏人情味和历史感，因此受到“后现代主义”的批评。另一方面，尽管包豪斯在抨击旧的艺术形式，追求抽象几何形式的同时，导致了排斥各民族和地域的历史及文化传统的千篇一律的国际主义风格。,谢谢大家！,