视觉传达设计毕业论文《诗经》书籍装帧设计.doc

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1、毕 业 设 计题 目： 诗经书籍装帧设计 专 业： 视觉传达设计 姓 名： - 指导教师： - 设计日期： 2012年9月16号 毕业设计（论文）任务书 毕业设计（论文）题目:诗经毕业设计（论文）内容:诗经是我国最早的一部诗歌总集，也被称作诗或“诗三百”，它主要收集了从周代初到春秋中叶五百多年间的作品。诗经里收录的诗歌，大部分都是乐官们从各地采集来得民歌民谣，这些质朴的民间歌谣作品产生于古代劳动人民的社会生活实践之中，扎根在普通民众集体智慧的沃土里，并通过人们口耳相传的方式，在长久传唱中不断得到丰富和充实，它是我国古代劳动人民集体智慧的结晶。诗经305篇作品，产生于漫长的时代和辽阔的地域，反映

2、了宽广恢宏的社会生活方面。就其思想内容看来，主要包括周民族的史诗、颂歌与怨刺诗、婚恋诗、农事诗及征役诗、爱国诗等等，可谓丰富多采。毕业设计（论文）专题部分:诗经是中国现实主义文学的光辉起点。由于其内容丰富、思想和艺术上的高度成就，在中国以至世界文化史上都占有重要地位。它开创了中国诗歌的优秀传统，对后世文学产生了不可磨灭的影响。本文从诗经主要表达的内容方面描述了它对文学的影响，我们不仅需要从题材上的大体分类中去认识其伟大，而且更需要从整体上去把握这部作品中主要内容的所带来的民族文化精神。指导教师: 签字 年 月 日教研室主任: 签字 年 月 日系(部)主任: 签字 年 月 日摘 要 诗经是我国第

3、一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇。诗经共分风、雅、颂三大部分。反映了公元前11世纪西周初年至公元前6世纪春秋中期的500年间的古代社会生活，共计三万九千二百二十四字。原称诗或称诗三百 、诗三百篇。 战国时被儒家尊为“六经”之一，但并未视为经典；汉置“五经”博士，诗于是又被官方推崇为儒家的经典之一，称为诗经，成书于公元前6世纪的春秋时期。诗经共收录作品305篇。它是一部乐歌总集，其305篇作品均为配乐演唱的乐歌。诗经产生的地域广阔，或出于王都，或出于各诸侯国。诗经作品主要来源于公卿列士所献之诗，也有一部分是由民间采集而来，但都经过周王朝各代王官、乐师加工修订。

4、流传既久，经手亦多，因而具有集体创作的性质。诗经不仅反映了劳动人民被剥削压迫的悲惨命运和他们的反抗斗争，也反映了沉重的兵役和徭役给劳动人民带来的深重灾难；它不仅讽刺统治阶级的荒淫腐朽，也描述人民劳动生活的情景；它不仅描写普通人的爱情和婚姻，也反映历史上的重大事件和农牧发展的情况。可以说它是西周初期到春秋中期大约五百年间社会生活的一面镜子。诗经按风、雅、颂分类编排。风即国风，包括15国风，即：周南、召南、邶风、鄘风、卫风、王风、郑风、齐风、魏风、唐风、秦风、陈风、桧风、曹风、豳风，共收诗160篇。雅分小雅、大雅。小雅74篇，大雅31篇，共为105篇，颂包括周颂31篇，鲁颂4篇，商颂5篇，共40篇

5、。前 言 书籍装帧一词作为专业用语，在我国已经使用很长时间。上个世纪以来，在大多数人的心目中，书籍装帧只是对书籍的封面进行美化设计，这种理解使得书籍装帧变成了封面设计的代名词。过去在中国，书籍装帧之所以只停留在封面设计上，是由于当时的社会发展状况和经济，以及环境的制约，同时也因认识上的局限，使得设计师无法参与书籍的整体设计。并不是装帧本身一词在概念上存在局限，应该说书籍装帧的含义已经包含了对书籍各部分的设计。 随着现代社会的进步以及科技的发展，人们对书籍的设计也在发生着巨大的变化。这种变化首先表现在制作书籍的材料发生了变化，出现了许多新颖的纸张以及新型的特种材料；其次，书籍的内涵发生了变化，传

6、统以文字为主的书籍逐渐被图文并茂的现代书籍替代，而且现代书籍的形式增多，有了电子书籍、游戏书籍、概念书籍等等；再者，读者的观念变了，现在的读者更加讲究书籍的外在品质。书的结构和形态的演变，展示着人类智慧的足迹。今天，现代印刷装订技术的发展与完善，为书籍装帧设计提供了更为广阔的天地。装帧概念的内涵也随之有了新的需求。中国书籍装帧的起源和演进过程，至今已有两千多年的历史。在长期的演进过程中逐步形成了古朴、简洁、典雅、实用的东方特有形式，在世界书籍装帧设计史上占有着重要的地位。书籍是人类文明进步的阶梯，人类的智慧积淀、流传与延续，依靠书籍。书籍作为文字、图形的一个载体的存在是不能没有装帧的。随着新科

7、技革命和信息社会的来到，科学文化的日新月异，书籍装帧设计要吸引眼球、激发购买力、这不仅在于书的内容和作者的知名度，还要看书籍的装帧设计上是否结合内容体现出了形式美感。前 言4第一章：诗经书籍装帧研究的背景6第二章：市场经济对现代诗经书籍装帧设计艺术发展的影响8第三章：诗经书籍装帧设计艺术的时代审美感在市场经济中的价值体现9第四章：市场经济中诗经书籍装帧设计师应具备的素质与能力11第五章：诗经书籍装帧的设计过程135.1设计方案135.2设计平台145.3设计原理145.4设计思想145.5设计过程16第六章：答谢语17参考文献：17第一章：诗经书籍装帧研究的背景 从“书籍装帧”的完整意义上来说

8、，完全可以说，没有书籍装帧就不可能有书籍，这甚至是精神离不开躯体相同，即使把“书籍装帧”狭限在美术范围内，没有书籍装帧，书籍也将流于简陋而缺乏美感，白纸白皮的形貌是不难想象的。 在“书籍装帧”里有诸多的名词，诸如早期文字产生以前的结绳记事，到我国古代的简、策、韦编、丝编、籍、线装、书眉等等，相信热爱书籍装帧的朋友也是知晓一二的，有些人把“书籍装帧艺术”误解为仅指封面设计和扉页环衬的设计，至多再把插图包括在内，这种理解虽不全面，但却也说明封面、插图和扉页在书籍装帧设计中占有突出的地位。书籍装帧既是立体的，也是平面的，这种立体是由许多平面所组成的。不仅从外表上能看到封面、封底和书脊三个面，而且由外

9、入内， 随着人的视觉流动，每一页都是平面的。所有这些平面都要进行装帧设计，给人以美的感受。 有人用建筑艺术比喻书籍装帧。建筑艺术是空间艺术、静态的艺术，然而它通过布局，可以产生韵律，造成一种流动的感觉。书籍装帧也是如此，通过封面、环衬、扉页，步步接近正文。 关于诗经的编集，汉代有两种说法：第一种说法为行人采诗说。汉书艺文志载：“古有采诗之官，王者所以观风俗，知得失，自考正也。” 诗经305篇的韵部系统和用韵规律和诗歌形式基本上是一致的，而它包括的时间长、地域广，在古代交通不便、语言互异的情况下，如果不是经过有目的的采集和整理，要产生这样一部诗歌总集是难以想象的。因而采诗说是可信的。第二种说法为

10、孔子删诗说。史记孔子世家载：“古者诗三千余篇，及至孔子去其重，取可施于礼义. .三百五篇，孔子皆弦歌之。”唐代孔颖达、宋代朱熹、明代朱彝尊、清代魏源等对此说均持怀疑态度。诗经大约成书于公元前6世纪，此时孔子尚未出生；公元前544年吴公子季札至鲁国观乐，鲁乐工为他所奏的风诗次序与今本诗经基本相同，说明那时已有了一部诗，此时孔子年仅8岁。因此近代学者一般认为删诗说不可信。但根据论语中孔子所说：“吾自卫返鲁，然后乐正，雅、颂各得其所” ，可知孔子确曾为诗正过乐。只不过至春秋后期新声兴起，古乐失传，诗三百便只有歌诗流传下来，成为今之所见的诗歌总集。诗经以四言为主，兼有杂言。在结构上多采用重章叠句的形式

11、加强抒情效果。每一章只变换几个字，却能收到回旋跌宕的艺术效果。在语言上多采用双声叠韵、叠字连绵词来状物、拟声、穷貌。“以少总多，情貌无遗” 。此外，诗经在押韵上有的句句押韵，有的隔句押韵，有的一韵到底，有的中途转韵，现代诗歌的用韵规律在诗经中几乎都已经具备了。 诗经是中国古代由口头文学创作转化为书写文学创作的第一部诗集，是中华文化代表性的元典，是世界重要的文化遗产，是西周先进的人文精神与上古民歌、祭歌的优良艺术经验，是在汉语和文学发展到较高阶段的必然产物。诗经具有崇高的历史地位，它不仅仅是一部文学作品，而且是中国上古社会生活及文化精神的凝聚和艺术的升华。它以高度的思想性和艺术性昭示着后人，成为

12、后世社会文化教育的光辉经典和文学创作的永恒楷模，在中国后代社会政治、文化、思想、道德、教育、艺术等各个领域发挥着比其他任何一部文学作品都要远的巨大影响。诗经的创作，标志着人们已经摆脱了远古时期神话宗教阶段的文化氛围，开始将目光转向最为现实的人生之途；标志着人们已经开始用清醒的实践理性精神来认识“诗”这种艺术形式所具有的“言志”和“载道”的功能，开始在一定的诗学观念下进行着目的明确的自觉创作。诗经标志着中国文学史的光辉起点，是中国现实主义文学的源头，它直接为政治改革、为揭露社会弊病、为反映人民的生活和思想感情而创作的现实主义精神，以及一些优良的艺术经验，对中国文学两千余年的发展有着深刻的影响。从

13、楚辞到汉代乐府民歌，都受到了诗经的影响，以古诗十九首为代表的成熟的五言诗，也是从诗经发展而来。唐初陈子昂提倡的诗歌革新运动，正是要改变齐梁以来文章背离了诗经中比兴、寄托等艺术传统的现象，要求上承风雅，力追魏汉，因而推动了唐诗的繁荣和健康发展，唐诗得以成为中国诗歌艺术发展的一个高峰。而宋词或从反映现实的精神上，或从赋、比、兴的诗歌表现手法上，或从修辞技巧和结构形式上，都不同程度地受到了诗经的影响。第二章：市场经济对现代诗经书籍装帧设计艺术发展的影响 众说周知，在市场经济中，商品包装对商品促销起着相当重要的作用。图书作为一种特殊商品，要在市场竞争中取得成功，除了要继续对选题和文稿质量深入把握之外，

14、对书籍设计的市场功能及设计要素进行研究，也是一项刻不容缓的课题。市场经济的建立，带来创新技术和创新产品，激烈的市场竞争不断推动产品和消费的发展，同时也不可避免地推动了书籍装帧艺术观念的更新与转变，改变了过去“只要内容不要皮”、“酒香不怕巷子深”的旧观念，书籍装帧艺术价值得到了高度的肯定。市场经济下的诗经书籍设计艺术已经离不开市场需求，所以了解有关市场经济的背景至关重要。如果不了解市场的要求，诗经书籍的艺术设计实际上也就失去了自身存在的价值。 市场是买卖双方购买和出售书籍进行交易活动的地点和区域。出版社出什么样的书是由市场来决定的，因此，设计和市场因需求有不可分割的联系，这就为设计提供了方向。设

15、计师如果缺乏市场的大观念，这样的设计是会夭折的，经不起市场的考验，暗淡地淹没在书堆中。市场的需求在一定意义上成为了设计的一个重要基础和衡量设计成功与否的尺度。诗经书籍艺术设计的学院派同样轻视书籍设计的商业功能，他们强调诗经内容排版的要具有“文雅”性，强调版面设计的经营与材质的艺术手感，并不强调产品的成本核算与书店的意见反馈，而这两项刚好是处于市场竞争态势中的出版商们最关心的问题。在设计和市场的关系中，书籍装帧艺术同时也具有对市场需求的引导作用，这是由设计本身所具有的创造性和未来性所决定的，它不仅适应市场需求，而且还能创造出市场需求。这种新的市场需求实际上是由新设计引发的。 诗经中的作品，内容十

16、分广泛，深刻反映了殷周时期，尤其是西周初至 春秋中叶社会生活的各个方面。诗经可以说是一轴巨幅画卷，当时的政治、 经济、军事、文化以及世态人情、民俗风习等等，在其中都有形象的表现。这就要求设计师们有良好的文化底蕴，将诗经书籍装帧设计的具有古典的意味，而又不失时代感，这对于设计师是很大的考验。如果将市场经济的变化与诗经书籍装帧的艺术设计巧妙的融合在一起，这就是最大的亮点以及成功之所在。当今的出版业正是在市场经济的带动之下，打破了以前的“大锅饭”的运作机制，以新时代崭新的面貌把很多精心策划打造的经典书籍呈现在书架上。出版界有一句很流行的话：“读者买书，一看名，二看皮，三看内容。”因为图书市场的运作规

17、律，总是对那些装帧精美的图书给予特别的青睐，对诗经书籍设计艺术中的商业价值给予充分的肯定。出版社的社长，总编辑，编辑，发行人员都对书籍的装帧非常重视。每个封面都要认真的审定，因为它直接关系到出版社的经济效益和企业形象。所以，在市场经济的大潮中，只有把书籍装帧艺术的艺术性和商业性对立的方面统一起来，才是出版社占领市场的有利武器。这样设计出来的的书籍才可能有市场竞争力和广阔的市场。 市场经济下的书籍装帧艺术离不开市场的需求，所以了解有关市场背景至关重要。如果不了解市场的需求，书籍的设计实际上也就失去了自身存在的价值。诗经对后世的影响是非常深远的。诗经作者所表现出关注现实、面向现实的热情，强烈的政治

18、和道德意识、真诚积极的人生态度，成为中国文学的一个优良传统。后代文人倡导的“风雅”、“比兴”精神，实质也就是诗经的面向现实的精神。诗经的赋、比、兴手法，也成为后代作家学习的典范。赋的手法不但成为后世诗文的一种基本表现手法，到汉代还发展成为一种文体，彪炳一代。比、兴之法，影响尤为深远，它开辟了后世文学所谓“寄情于物”、“托物以讽”的艺术表现手法。后代许多优秀诗人用它创造出无数兴寄幽深、比类切至的艺术形象，形成了我国古代诗歌含蓄蕴籍、韵味深长的民族艺术风格和美学特征。诗经书籍装帧积极的适应了市场经济的需求，并能很好的创造属于自己的独特风格。在诗经经济的带动下，必然会有长久的发展。在设计和市场的关系

19、中，诗经书籍装帧艺术同时也具有对市场需求的引导作用，这是由设计本身所具有的创造性和未来性所决定的，它不仅适应市场需求，而且还能创造出市场需求。这种新的市场需求实际上是由新设计引发的，因此，可以说，是书籍装帧艺术设计创造了一个新的书籍市场。第三章：诗经书籍装帧设计的时代审美感在市场经济中的价值 书籍装帧艺术是一种特殊的造型艺术，具有与其他艺术门类不同的艺术表现特征，主要表现在与其他艺术门类不用的媒质、手段和艺术语言、审美方式和从属性特征。书籍装帧艺术设计要把握时代性，设计观念也要创新，只有这样，其功能与艺术性才能得到最大程度的完善与发挥。 书籍装帧艺术是书籍的造型艺术，书籍是一种精神产品，也是一

20、种特殊的文化商品。既然是商品就要包装，书籍装帧就是书籍这种特殊商品的包装。它是书籍出版过程中关于书籍各部分结构、形态、材料应用、印刷工艺、装订工艺等全部设计活动的总和。书籍装帧艺术不仅是为书籍设计一张封面，而且是以书籍的整体形态为载体的多侧面、多层次、多因素、立体的、动态的系统工程。它包括的内容很多，封面、扉页和插图设计是其中的三大主体设计要素。设计师的使命是通过精美的书籍装帧、烘托和表达作品的思想内容。装帧设计的难度也就在此，这也就决定了装帧设计的特殊形式，以最少的素材来创造最大的空间，用最简洁的语言表达出深刻的内涵。设计师要想较好地做到这一点，就要提升自身的文化内涵和艺术修养。正是由于艺术

21、媒质的独特性，书籍装帧艺术才得以成为一个独立的艺术门类，与其它艺术类具有不同的艺术特性。 诗经的艺术成就主要表现在以下几点：一.开创了我国诗歌的现实主义传统。反应现实的广阔性和深刻性。从不同的地位、遭遇和生活感受，从各个不同社会侧面广泛地反映了当时的社会生活，展示了从西周初年到春秋中叶五六百年的生活，时间跨度之长，背景之广阔，内容之丰富，是后来许多诗集都难以比拟的。作者大多能站在被剥削者的立场上，揭露了统治者贪得无厌的本质和压迫人民的罪行，也反映了奴隶们的悲惨命运以及奴隶从不自觉走向自觉的反抗过程。诗经通过这些描写，真实地勾勒出了周代怎样由全盛走向崩溃没落的历史。二.具有丰富多彩的艺术表现手法

22、。朴素自然的风格。诗人善于运用朴素的语言，白描的手法，概括而具体的描绘事物特征，如实反映现实生活。赋比兴手法的广泛运用。诗经中的大量诗篇运用了赋、比、兴手法来叙事、写景、抒情，大大增强了诗歌的形象性，提高了诗歌的艺术表现力和感染力。三.具有独特的形式特征。基本上是四言体诗歌。一句两拍，句式整齐，显示了一种韵律美。多重章叠句，反复回旋，使内容层层深化，感情步步加深。用韵自然而富有变化。语汇丰富，用词鲜明生动并且富有形象性。市场经济条件下的书籍装帧艺术设计要服务于市场，设计思路要以时代需求为基础，帮助书籍装帧艺术在市场经济条件下走上健康发展之路，使书籍装帧艺术在充满丰富文化内涵的同时，促进我国文化

23、的建设和经济发展，更大程度地满足人们的精神方面的需求。 我们处在一个市场经济的时代，信息化、全球化、商品化蜂拥而至，国外各种艺术思潮让设计师们应接不暇。应该注入新的元素，既能体现本土性，又能为丰富国际艺术设计提供我们自己的智慧。用现代人的思想去理解去表现出书籍设计艺术时代审美感。书籍装帧设计艺术的时代审美感在市场经济中的价值中得体现，要求书籍装帧设计师要研究市场，研究图书书籍装帧的风格的流行趋势，研究图书上架后的效果，研究读者的需求等。所以，在市场经济的大潮中，只有把书籍装帧艺术的艺术性和商业性统一起来，这样设计出来的书籍才有可能有市场竞争力和广阔的市场。第四章：市场经济中诗经书籍装帧设计师应

24、具备的素质与能力 提高书籍装帧品质与格调的重要性书籍装帧设计是一门独立的造型艺术,要求设计师将审美思想、艺术观念融入书籍材料和书籍生产工艺之中,是将书籍本身的知识源和外在形式语言统一的整体艺术。因此,书籍装帧设计要求设计师既要熟知书籍生产过程中的造纸、装订、印刷等流程,又要遵循造型艺术的审美规律和形式法则,体现书籍这种文化载体所独有的审美情趣和文化品质。书籍装帧艺术的文化品味和格调非常重要,一本书的文化品味的高低,影响着读者和受众的审美导向和接受程度。书籍装帧设计作为一种创造性意象活动,是设计师将自己的艺术感知通过纸材、文字、图片、语言符号等媒介载体,把意象以物态化形式确立下来,从而构成现实存

25、在的艺术作品(书本)。书籍作为这一艺术活动的产物和对象,不仅与艺术创造有直接关系,同时与读者和批评者也有直接关系。高品位、高格调的书籍装帧设计,可以满足读者的审美需要,引起受众的审美愉悦,同时也潜移默化地影响着读者的审美价值取向和人格境界。因此,书籍所体现的文化品质和格调,直接体现书籍的审美价值和艺术品位,也体现在其审美功效和非审美功效之中。所以,书籍设计师应当努力提高书籍装帧设计的品质。视觉传达设计商的刻板、高功能化、理性化是不可阻挡的发展趋势和方向，这一点是无可置疑的。设计同时是民主文化的组成部分，这种国际主义的垄断性发展，自然造成民族性的削弱，乃至民族特征逐步消失。有一些设计家开始关切设

26、计的个性，设计的民族特征，这个问题，贯穿了从60年代到现在为止的整个装帧设计的发展过程。诗经作为我国第一部诗歌总集，它文化品味和格调非常重要。一本书的文化品味的高低，直接影响着读者和受众的审美导向和接受程度。诗经的设计可以作为一种创造性意象活动，是设计师将自己的艺术感知通过纸材、文字、图片、语言符号等媒介载体，把意象以物态化形式确立下来，从而构成现实存在的艺术作品。书籍作为这一艺术活动的产物和对象，不仅与艺术创造有直接关系，同时与读者和批评者也有直接关系。高品位、高格调的书籍装帧设计，可以满足读者的审美需要，引起受众的审美愉悦，同时也潜移默化地影响着读者的审美取向和人格境界。因此，书籍设计师应

27、当努力提高书籍装帧设计的文化品质和格调，提高书籍的艺术功效与审美价值。我认为，影响诗经的整体品质与格调的因素，设计师应该了解如下方面：文字与图形的视觉度：视觉度是指文字和图版在版面中产生的视觉强弱度。书籍版面的视觉强弱度会影响书籍的阅读性和审美功效。一般说来，视觉强度，更能吸引读者的眼球和注意力，但是，由于高视觉度的书籍，其文字字体和图形面积相对较大，感染力较强，可是会在视觉上显得刺激和跳跃，降低了书籍文化品质和格调。如果视觉度相对较低，那么字体和图片会显得过于拘谨，降低了视觉趣味。因此，设计师应控制恰当的视觉度，才能体现书籍的文化品质和格调。印刷材料的质量：书籍是一种“信息的雕刻”，精美的印

28、刷材料能充分体现书籍的品质和格调，高档纸材和先进印刷技术，更能体现书籍本体的“书卷气”，能发挥书籍的沉静精致之美。排版方法：恰当的书籍版面设计，可以将书籍本体的视觉语言和艺术风格得以完美细致的发挥，丰富了书籍设计的美学内涵。书籍装帧设计的风格千变万化，合适的编排风格更能体现书籍的实用价值和审美功效，特别是注重虚实和留白的编排方法，能让书本显得温和平静。注重留白，即是重视注重设计元素以外的空白空间，注重编排后剩余的空间形成的“负形”的空白之美和视觉张力作用。传统艺术元素的运用：书籍装帧设计是一种艺术创造活动，将中国的书法、篆刻、国画等水墨艺术元素运用到书籍装帧设计过程中，将中国传统艺术的精神内涵

29、与书籍设计完美的融合起来，使得书籍成为一种富有中国文化意蕴的设计作品，表现出一种高品质和高格调。色彩的和谐运用：色彩是视觉传达领域一个非常重要的设计元素，是书籍装帧设计过程中的一种重要视觉语言，它能营造不同的情感氛围，因此色彩的运用得当与否十分重要。因此，在书籍装帧设计之中，特别是书籍封面设计中，要把握好色彩的明度、纯度、色相的对比与和谐，如果色彩过于强烈。这样的书籍封面虽然能能获得强烈的视觉效果，起到先声夺人的作用，但是显得浮躁张扬；而和谐的色彩能体现东方美学中特有的内敛、冷静等性格，体现书籍中的柔和、淡雅的高格调。提高书籍装帧的品质与格调方法可以从以下几个方面来改进：降低文字与图形的视觉度

30、；注重色彩的和谐运用；大胆留白，注重设计“负空间”；传统艺术元素的介入；提高印刷材料的质量。第五章：诗经书籍装帧的设计过程 5.1设计方案 诗经作为我国古典文学的典范，将古典文学的特色充分的展现在它的方方面面。我国的诗经线装书虽比较单纯朴实，但从总体上考察，并非随意为之，而是经过深思熟虑、精心设计的，从色彩的搭配、材料的应用，都蕴藏作者厚实的文化底韵。而现代的装帧设计，因为新技术、新材料的运用，使整个设计充分体现了现代文化的气息。那么，我们现在对诗经书籍进行装帧设计时怎样才能达到统一的美学构思呢？如果一味地追求古典，将会使整个设计缺乏现代的审美情趣；可是一味地追求现代， 又将使诗经书籍的装帧缺

31、少古典文学的“气韵” ， 也会偏离现代人对诗经作品装帧美的需要。当今对诗经书籍进行装帧设计，应充分吸收古今中外对书籍装帧设计的精华，使深厚的中国古典文学的气韵，与现代的美学要求地融合。在整个总体设计上，既不失中国古典文学作品的含蕴和意境，又能融合现代人对书籍装帧的审美要求。古今装帧审美学方式的统一，是当代对中国古典文学书籍进行装帧设计的需要。在确立了对古典文学装帧设计的总体美学构思之后，就需要设计者在整个设计过程中，自始至终地把握这个构思、贯彻这一构思、体现这一构思，充分调动各个设计要素，灵活地运用各种设计方法来展开设计。将诗经的特色充分发挥出来。另外，这本书籍中从封面图案的选择到环衬页，目录

32、页，序页等多处运用着包含鱼，山水的图案。它的意义在于：如鱼得水，意味着诗经一直影响着世人，是一种动感的表述。代表着，过去、现在和未来。5.2设计平台使用软件：Adobe Photoshop CS3主要使用字体：华文新魏、华文隶书、黑体、华文行楷、宋体图片来自：百度图片使用系统：Windows XP5.3设计原理每个时代都有属于自身时代的流行物件，从流行物件上归纳出的色彩元素，就是代表那一时代的色彩特点。我运用了这些色彩和纹饰的特点，做出了书书籍设计封皮及内页的底色和韵文。又用了古代的元素制作了书籍的展示页，能让读者增强感官阅读，也丰富了书籍的版式。提到书籍的版式设计，我结合了比较现代的设计理念

33、，排版计较简洁，却又不失古典的优雅，做到了两者结合，统一。本书的书籍装帧设计遵循现在同类图书的设计灵感。并加入一些个人的元素使之成为整体风格具有“书卷气”的一部经典图书，是一部值得珍藏的经典著作。本书的书籍装帧设计遵循现在同类图书的设计灵感。并加入一些个人的元素使之成为整体风格具有“书卷气”的一部经典图书，是一部值得珍藏的经典著作。5.4设计思想诗经是中国第一部诗歌总集，表达了当代社会生活人民思想感情，诗经内容充实，地位崇高并且具有极高的价值。本文从诗经的整体内容：祭祖颂歌、周族史诗、农事、燕飨、怨刺、战争徭役和婚姻爱情方面进行整体总结，研究方法是先从归类入手，把整体内容罗列出来，进行整理与编

34、辑，对诗经里的思想精神进行研究，描述这一情景并探索作者想要表达的感情。从中找到诗经的内涵与特色，进一步得出一定的理论意义，对后人的影响。诗经中的作品，内容十分广泛，深刻反映了殷周时期，尤其是西周初至 春秋中叶社会生活的各个方面。诗经可以说是一轴巨幅画卷，当时的政治、 经济、军事、文化以及世态人情、民俗风习等等，在其中都有形象的表现。保存在大雅和“三颂”中的祭祀诗，大多是以祭祀、歌颂祖先为主，或叙述部族发生、发展的历史，或赞颂先公先王的德业，总之是歌功颂德之作。我国农业有悠久的历史，很早就开始了农业种植活动，新石器晚期的仰韶文化和龙山文化，标志着农业的初步发展。周人将自己的始祖与发明农业联系在一

35、起，可见农业在周人社会和经济生活中的地位。诗经时代，农业生产已占有重要地位。诗经中的作品，不仅在道德观念和审美情趣上打上了农业文明的烙印，而且产生了一些直接描写农业生产生活和相关的政治、宗教活动的农事诗。诗经中还有以君臣、亲朋欢聚宴享为主要内容的燕飨诗，更多地反映了上层社会的欢乐、和谐。如小雅鹿鸣就是天子宴群臣嘉宾之诗，后来也被用于贵族宴会宾客。产生于西周初期的燕飨诗，是周初社会繁荣、和谐、融洽的反映。西周中叶 以后，特别是西周末期，周室衰微，朝纲废弛，社会动荡，政治黑暗，大量反映丧乱、针砭时政的怨刺诗出现了。小雅中怨刺诗的作者，没有大雅作者身份地位高，他们虽然也是统治阶级中的一员，在等级社会

36、中却处于较低的甚或受压抑的地位。因此，小雅中的怨刺诗，不仅指斥政治的黑暗，悲悼周王朝国运已尽，忧国哀民，而且感叹自身遭遇。诗经中有些战争诗，从正面描写了天子、诸侯的武功，表现了强烈的自豪感，充满乐观精神，大雅中的江汉，常武，小雅中的出车、六月、采芑等等，大都反映了宣王时期的武功。反映婚姻爱情生活的诗作，在诗经中也占有很大比重，不仅数量多，而且内容十分丰富，既有反映男女相慕相恋，相思相爱的情歌，也有反映婚嫁场面，家庭生活等婚姻家庭诗，还有表现不幸婚姻给妇女带来痛苦的弃妇诗。这些作品 主要集中在“国风”之中，是诗经的重要组成部分，也是最精彩动人的篇章。 诗经 的内容十分广泛丰富。它立足于社会现实生

37、活，没有虚妄与怪诞，极少超自然的神话，祭祀、宴饮、农事是周代社会经济和礼乐文化的产物，其他诗对时政世风、战争徭役、婚姻爱情的叙写，展开了当时政治状况、社会生活、风俗民情的形象画卷。诗经中，不仅描述了周代丰富多彩的社会生活、特殊的文化形态，而且揭示了周人的精神风貌和情感世界，可以说，诗经是我国最早的富于现 精神的诗歌，奠定了我国诗歌面向现实的传统。诗经的现实精神，在国风和“二雅”中，表现尤其突出。大雅中的周族史诗，真实地再现了周民族的发生发 展史，而在周道既衰的社会背景下产生的大小雅中的怨刺诗，表现出诗人对现实 的强烈关注，充满忧患意识和干预政治的热情。箴戒国君大臣，抨击政治弊端， 讽刺背德违礼

38、，斥责宵小谗佞，身处乱世的诗人真实地记录下了当时腐朽、黑暗、世衰人怨的社会现实，而其中表现出的忧国忧民的情怀，进一步强化了这些作品 反映现实的深度。国风中的作品，更多针对战争徭役，婚姻恋爱等生活抒发诗人的真实感受，在对这些生活侧面的具体描述中，表现了诗人真挚的情感，鲜明的个性和积极的生活态度。5.5设计过程 封面设计：根据诗经的内容，采用了水墨画作为书籍的封面，带给读者一种“古风”文学的美，远处忽隐忽现的山峰，近处的黒木，两条小鲤鱼，绘制了一幅书香气息浓重的恬静之美，使读者能够在画面上体验到文学里蕴含的细腻情感，鲤鱼的出现使画面生动了几分。配上书名，恰到好处的字体颜色与背景相似，但却有自己的质

39、感；封面的右下角的诗句将诗经中的经典诗句呈现出来，与背景和书名相辅相成，整齐划一。 封底设计：封底的设计以封面背景为基础，稍加修改，与封面互补，成为一种对称美。封底也运用了诗经中的诗句作为陪衬，与封面达到一致。既不失去新意又不显得古板。 扉页设计：扉页的设计与封面相似，不同之处在于将诗经的诗句去掉，并且整体颜色变浅，不像封面那样注重色彩。简洁的图片与文字突出重点。 折扣设计：2边的折扣设计，采用封面中的两条小鲤鱼作为标志，寓意如鱼得水，意在将诗经的地位突出。折扣用恰当的字体大小将诗经介绍给读者，适合各个年龄的读者阅读。黑色字与白色字形成鲜明的对比。 效果图：这是封面、封底、书脊组成的一张立体的

40、图片，虽然看起来比较简单，但是将诗经的特色体现出来，封面和封底的互补形成了良好的衬托。 版式设计：第一幅版式设计中间的位置将蒹葭这首诗完全呈现出来，四周配以红色的枫叶，下半部分由江南风景组成，与诗的内容达到一致，相辅相成。第二副版式设计中间的位置将关雎这首诗呈现出来，四周配以绿色的小草，下部由山水画组成，草与山水画交相辉映，给读者赏心悦目之感。第六章：答谢语-请自己编写 本论文的顺利完成，离不开各位老师、同学和朋友的关心和帮助。在此感谢刘洪老师的指导和帮助；感谢刘富钦同学的支持和帮助。祝大家有一个美好的未来！加油！参考文献：1曹琳，书籍装帧创意与设计，武汉理工大学出版社，2005版2李慧媛，书

41、籍装帧设计，华中科技大学出版社，2008版 3杨永德，中国古代书籍装帧，人民美术出版社，2006版 4武振玉，诗经，吉林文史出版社，2007版5夏传才，诗经语言艺术新编，语文出版社，1998版6杨永德，中国古代书籍装帧人民美术出版社，2006版7中国出版工作者协会装帧艺术委员会，新中国书籍装帧艺术精萃，安徽教育出版社，2000版8焦成根，书籍装帧与版式设计，湖南美术出版社，2003版9吴艺鸣，现代书籍装帧设计，湖南人民出版社，2011版10李明君，历代书籍装帧艺术，文物出版社，2009版一条只有两条前肢的拳师犬不愿让残疾成为前进的障碍，他同其他四条腿的伙伴们一同在海滩上尽情狂奔。In an a

42、dorable video showing his first trip to the beach, Duncan Lou Who can been seen excitedly galloping along the sand and paddling in the water.这段可爱的视频展现了名叫Duncan Lou Who的狗第一次来到海边的场景，他兴奋地在沙滩上飞奔、或是趟水嬉戏。His exciting day trip was filmed by Panda Paws Rescue, a Washington state-based charity that cares for

43、 Duncan and other dogs with special needs.这段视频由位于华盛顿州的慈善组织Panda Paws Rescue拍摄，该组织专门照料Duncan以及其他有特殊需求的狗。Despite only having front limbs, the boxer is able to not only balance, but also run really fast and play with the other dogs that joined him for the outing.虽然只有两条前肢，Duncan不仅能让自己保持平衡，还能快速奔跑，和其余同他一起

44、远足的狗 狗玩耍。He was born with deformed back legs, which were later removed to make the dog more comfortable. Duncan出生时，它的后肢就是畸形的，此后为了让他舒服些,只能进行截肢。His owners, who posted the video on YouTube, said he has a wheelchair but doesnt like to use it.主人们将视频传到了YouTube上，他们说有一把供Duncan使用的轮椅，但是他并不爱用。We let him be fre

45、e and just walk on his two legs. There is some slow motion in this video, but none of the video has been sped up, this gives you an idea of how fast Duncan really it, his owners said. “我们让他自由地用两条腿行走。视频中有些特意制作的慢镜头，但是没有任何一处做过加速处理，你们可以通过视频感受到Duncan跑得有多快。”主人们说。The thrill of running through the surf was

46、clear to see, as Duncan raced people and dogs across the sand, with his tail wagging excitedly. Duncan踏着浪花，在沙滩上同其他人及狗赛跑，还兴奋地摇着尾巴，他的喜悦之情显而易见。Duncans owners have described him as a trooper, adding on charitys Facebook page: Hes happy, healthy and as far as he knows, normal too.主人们用“骑兵”一词来形容Duncan，他们在组织的Facebook中写道：“他很快乐，也很健康；而且在他自己看来，他是条正常的狗。”It would be the best if he had four legs, of course, but his body wasnt built to have back legs and thats OK. He and we have just