《摄像基础知识.docx》由会员分享，可在线阅读，更多相关《摄像基础知识.docx（12页珍藏版）》请在三一办公上搜索。
1、电视摄像电视制作的类型单机与多机节目制作（single/multi-camera production）单机制作：节目的摄制过程中只使用了一台摄像机，每单位时间只在一个机位上逐次地拍摄素材画面。多机制作：在同一场景中使用两台及以上的摄像机从不同角度同时或交替拍摄的制片方式。广播领域与非广播领域 商业性与非商业性 虚构性与非虚构性演播室与现场节目制作单机与多机节目制作EFP方式 与ENG方式电视制作的过程:前期制作阶段实际制作阶段后期制作阶段拍摄时序：顺拍、跳拍等。顺拍：按照电视节目的实际进程或者电视剧的分镜头序号循序渐进地拍摄。优点：连贯、一致性。现场实况录制。 跳拍：把同一场景或同一布景中的
2、镜头集中起来拍摄。优点：节约搭景、拆景、换景的时间和开支。摄像机的主要构件镜头：固定焦距镜头、变焦距镜头。变焦距范围一般都包括广角、标准和长焦。寻像器：作为摄像取景用；放像时，作为监视器；显示摄像机的工作状态或显示警告信息。话筒：机内话筒、外接话筒插口机身：载有摄像机的所有元部件附件CAM :第一档（本机话筒）MIC :第二档（外接话筒）LINE :第三档（和调音台连接）镜头：固定焦距镜头、变焦距镜头固定焦距镜头：焦距值固定不变的镜头；变焦距镜头：焦距值在一定范围内可以连续改变的镜头。固定焦距镜头分为：标准镜头、长焦镜头和短焦镜头（广角镜头）；变焦镜头范围包括：广角、标准和长焦三部分。 标准镜
3、头：焦距等于或相近于画幅对角线长度的镜头。广角镜头：焦距小于标准镜头，而视角大于标准镜头的镜头。 长焦镜头：焦距大于标准镜头，而视角小于标准镜头的镜头。景深：当镜头针对某一被摄主体调焦清晰后，位于该主体前后方的景物也能形成清晰影像的纵深范围。白平衡:针对不同色温条件下，通过调整摄像机内部的色彩电路使拍摄出来的影像抵消偏色，更接近人眼的视觉习 惯。色温偏高，蓝光比例多，比如被调校景物的蓝、绿、红色光的比例关系是2：1：1,那么调整后的电路中 要减少蓝的比例，增加绿和红的比例，这样蓝、绿、红的比例才会相同。当基本照明光源发生变化时，必须重新调整白平衡。调整白平衡的方法：1、粗调：根据实际光源的色温
4、值，在摄像机上选择相应的滤光片。2、精细调整：在色温滤光片的配合下，通过摄像机白平衡调整功能，针对特定环境色温，得到一个更为精确的调 整结果。3、自动跟踪：依靠摄像机的自动跟踪功能（ATW）,摄像机自身根据画面的色温变化随时调整。精细调整：首先选一个白色物体作为调整的标准。白色物可以是摄像机附带的白板或测试卡，通常其白色比较 标准；如果没有测试卡，也可以用较白的纸；甚至在外拍要求不高时，为抢时间，也可以利用白墙、白衬衣等来调 整白平衡。（2）将选好的白色物置于实际拍摄场景的光照之下，而且是放在被摄主体的位置，使得到的照明光线与 之相同，但需要注意白色物上不要出现反光点。（3）把摄像机的镜头对准
5、白色物，调整镜头焦距，使白色物充满整 个荧光屏画面。（4）拨动自动白平衡的触发开关钮，电路就开始自动调节，过23秒钟后，白平衡指示灯亮或 寻像器上显示文字“AUTO WHITE-OK-”就表明白平衡已经调好，并将其状态存入记忆电路。为了在电视拍摄中突出特殊的颜色效果，就需要进行特殊的调白。摄像机的三基色：红、绿、蓝。当用“蓝色物体” 调白时，摄像机默认“蓝色物体”为白色，其他色彩也就随之改变，这时拍出的画面为“黄色（或偏黄的颜色 自动跟踪（ATW）:当摄像机移动，光线变化，摄像机可以自动实时跟踪调节白平衡，使用起来方便快捷。自动跟 踪白平衡快捷方便，但在使用时发现，如果在运动镜头中，白平衡也会
6、随时跟踪景物色彩的变化，容易造成电视画 面色彩的不统一、不稳定。黑平衡调整：把自动白平衡的触发钮向相反方向拨动，自动黑平衡电路就开始工作，此时光圈先自动关上，然 后电路再对黑平衡进行自动调节。过几秒钟，黑平衡指示灯（一般与白平衡共用一个指示灯）亮或寻像器上显示出 OK表明黑平衡已调好，并存入记忆电路。通常黑平衡的调整会影响白平衡的状态，所以调整完黑平衡后应再调一 次白平衡。调整次序为：白平衡一黑平衡一白平衡。有时为了简化，也可省去第一次的白平衡调整，黑平衡一白 平衡摄像机操作要领及技巧1、平。 通过寻像器看到的景物图形应该横平竖直，即景物中的水平线应与荧光屏横边框相平行，垂直线与竖边 框相平行
7、。比如，字幕、地平线 方法一：借助三角架的水平仪 方法二： 在肩扛摄像机时，可以利用寻像器 中横边与地平线平行，纵边与垂直线平行。建筑物的墙壁、栏杆、灯柱等，都可以作为判断水平的标志。2、稳。 画面保持稳定，消除不必要的晃动。电视图像的画面不稳，镜头晃动，会影响画面内容的表达，给人一 种不安定感。为了保证画面的稳定，不论是固定镜头还是运动镜头，在拍摄过程中必须保持摄像机身的相对稳定。 为此应尽可能地利用三脚架。手持、肩扛便携式摄像机进行拍摄时，可两腿分开站稳，呼吸均匀。注意持机技术， 如能利用身旁的一些依靠物做为辅助支撑，就尽量利用。若边走边拍时，为减轻垂直震动，双膝应略为弯曲，脚与 地面平行
8、擦地移动。稳定性与焦距也有关。手持、肩扛便携式摄像机进行拍摄时，焦距越长，稳定性越差，晃动越 大；要优先考虑使用广角镜头拍摄，利用广角镜头稳定性强的特点来摄取稳定的画面。3、准。 拍摄的对象范围、起幅落幅、运动镜头、景深运用、焦点变化都要准确。镜头的开始与结束要有一定的 依据；起幅落幅要准确到位，时间够长，至少5秒；推拉镜头，要有足够的停留时间。避免“拉风箱”、“刷墙”式的 摄像机运动；运用推拉镜头和摇摄技巧拍摄运动镜头时，一般不能连续反复地进行方向相反，中间又没有起幅和落 幅的摄像机运动。4、匀。 摄像机在运动拍摄时速度要均匀，以保证节奏的连续性，不要时快时慢、断断续续，是画面节奏符合观 众
9、的视觉规律。速度不同，画面语言的节奏、语气、感情色彩也不同。光圈：为适应不同的照明条件，在摄像机的变焦距镜头中装有限制入射光束大小的可变的圆形光阑（俗称光圈）。 通过改变光阑孔径控制进光量。光阑孔径越大，进光量越多，反之进光量越少。自动光圈和手动光圈两种控制方式自动光圈的基本原理是：根据被摄景物的照度，利用视频信号的反馈，使光圈作相应的扩大或缩小，保持合适的进 光量，从而得到规定的输出信号强度，使摄像机视频信号的白色电平保持在规定的数值上。在被摄主体亮度低而周围景物亮度高的环境下，若使用自动光圈进行拍摄，主体将曝光不足，色彩损失。在被摄主体亮度高而周围景物亮度低（如舞台上演员的亮度比背景的亮度
10、通常高出34倍）的环境下，则主体 曝光过度，色彩损失殆尽而变白。手动光圈模式：实拍时根据自动光圈提供的光圈数值进行光圈调整，以拍摄人脸为例，将人脸推满画面后打开自动 光圈，通过自动光圈电路确定了 F/4的光圈，然后将光圈调到手动模式，再根据人脸的实际亮度合理调整光圈大小。 如拍摄的人脸较暗，可适当将光圈放大；反之，如人脸较亮则可将光圈适当缩小。当然，具体拍摄时应以画面的气 氛要求为依据来确定光圈的大小。镜头的调节镜头的主要调节功能：焦点调节、光圈调节、焦距调节焦点调节：聚焦，把被摄物体精确聚焦于成像平面上，以保证影像清晰。手动聚焦、自动聚焦。光圈调节：光圈控制主要是调节镜头拍摄时的进光量。1.
11、4 2 2.8 4 5.6 8 11 16 22。F8 :光圈数值为 8。光圈数值越大，实际进光量越小自动光圈的不足：1、自动光圈不适于明暗对比大的画面。2、当画面中光线强弱变化快时，如在树丛中摇动镜头， 画面时有阳光，时有树荫，这时画面就会忽明忽暗，而且总是滞后于景物的变化。自动光圈不适于亮暗变化快的场 合。3、在一个明亮的地方和一个阴暗的地方，光线强度差别本来是很大的，但自动光圈调节，抵消了不同画面中 的明暗差异。自动光圈表现不出真实的明暗差异。4、自动光圈失去利用曝光手段来进行艺术创造的机会。自动光圈的应用：1、景物亮度分布较为均匀（阴天、雨天、顺光环境等）2、景物亮度范围不是很大（小景
12、别画 面）3、画面中主体不十分突出（大景别画面）手动光圈适合于一切场合。画面：太阳、灯光等强光点，要表现的人物按人物的亮度曝光方法：1、切换到手动光圈，把变焦推上去，使拍摄主体占据画面的大部分；2、按下暂时自动光圈按钮，让机器测 好曝光值；3、把镜头拉开，此时主体曝光正常。手动光圈的应用：1、景物亮度分布不均匀（大面积的亮暗对比）2、景物的亮度范围过大（逆光采访，室内窗前 的人）3、特殊的运动镜头（从暗处摇或跟到亮处）4、特殊的照明场合（新闻发布会，摄影记者闪光灯；舞台上， 从追光拉出大画面）5、特殊物质（煤、雪）焦距调节：改变焦距值，从而使景别获得从小到大、从大到小的连续变化。不同焦距镜头表
13、现特点及比较：1、长焦镜头景深小，短焦镜头景深大。2、长焦镜头视角窄小，短焦镜头视角宽。3、长焦镜头所拍摄的画面 景物范围小，短焦镜头所拍摄的画面景物范围广。4、长、短焦距镜头在空间上有不同的变形。长焦镜头：景深 小，画面的纵深感和空间感减弱，压缩了纵深方向的景物的空间感，使纵深方向的景物距离减小，多层次景物有压 缩的感觉。广角镜头：近距离拍摄时，由于焦距很短、视场角很大，会产生镜头曲像畸变。不同焦距镜头表现功能的区别一、镜头的透视功能的区别：标准镜头：透视关系与人眼视觉相似；长焦镜头：透视能力弱；短焦镜头：透视能力。 当用外反拍角度拍摄两个人物的对话镜头时，在景别不变的情况下，用短焦镜头可比
14、标准镜头拉开两个人物的空间 距离，进而表现两个人物心理上的隔阂。二、镜头的动感表现能力的区别：短焦镜头对被摄对象的纵深方向运动表现动感强，并且物距越远越强；对被摄对 象的横向运动表现动感弱，并且物距越远越弱。长焦镜头对纵深方向运动的对象表现动感弱，对横向运动的对象表 现动感强。三、镜头与画面的虚实处理：广角镜头景深范围大，拍摄的主体前后一定范围内的景物清晰，虚实对比不鲜明； 长焦镜头景深范围小，虚实对比强烈。总结一、变焦长焦镜头的运用：1、远距离拍摄被摄物体 追求真实自然的效果。如，拍摄野生动物、偷拍。2、压缩纵向空间使画面形象饱满；产生在较小空间里拥挤较多形象的效果。如，用长焦镜头拍摄夜景，
15、夸大城市的繁 华。3、适用于表现人物的面部特征，没有短焦的几何失真，变形小；拍摄人物特写时，能虚化背景、突出主体。4、 虚化画面二、变焦短焦镜头的运用：1、适于拍摄视野开阔的画面。短焦镜头视场角大、景深大，可拍出纵深感强、视野开 阔的画面；同样的物距条件下，短焦镜头可拍出较大景别的画面。2、夸张变形，表达特殊意义。如，增强透视感， 使景物更加高大、雄伟；近距离拍摄人物，五官变形。3、展现了主体和环境，增加画面信息量。4、有利于保持画 面的稳定。同样的抖动幅度，短焦镜头反映到画面的抖动比例要比其它焦距镜头小得多。按光线照明方向分类：1、顺光2、顺侧光3、侧光4、侧逆光5、逆光。光位6、顶光7、脚
16、光按光的性质分类：直射光、散射光、混合光按光的造型作用分类一一五光造型方法：主光、副光、轮廓光、环境光、修饰光光线对影视艺术所起的作用：1、提供照度2、造型任务3、突出主体4、表达情绪表达气氛：光线对画面整体上的影调效果起着十分重要的作用；而画面的整体影调往往能营造出某种特殊的气氛。 影调：画面中明与暗的亮度差别，是画面所呈现出的一种整体的基调。影调分为：高调画面、低调画面、中间调画面高调画面：亮调、明调。是以浅灰色到白色及其他亮度等级偏高的色彩，在整个画面中占据绝对统治地位的画面。明色块占50%及以上，黑色块和深色块分别约25%左右的画面基调。低调画面：深调、暗调。是从灰色到黑色及其他亮度等
17、级偏低的色彩，在整个画面中占据绝对统治地位的画面。深色块占50%及以上，中灰及浅色块各占25%左右的画面基调。中间调画面：明暗色块相对较为平衡的中性影调，是影视作品中最为常见的。机位和轴线匹配原则：屏幕假定空间的一致性，包括：位置的匹配、运动的匹配、视线的匹配1、位置的匹配：屏幕上的人物在上下镜头切换时，其所处的相对空间位置不应发生变化。2、运动的匹配：人物或其他运动物体的连贯活动被分镜头记录下来时，其动作的方向性在上下镜头之间应该保持 不变 3、视线的匹配人物的视线方向必须在前后镜头之间保持一致。两人谈话场景所有的拍摄对象都可归纳等效为“两人谈话”静动场景，因此处理好两人谈话场景镜头是摄像机
18、机位 安排的基础。两人的位置排列1、直线排列或“一”字型站位2、成直角排列或“L”字型站位轴线：是由被摄人物或物体的朝向、运动方向和被摄体之间的交流关系所形成的一条虚拟直线。轴线分为关系轴线和运动轴线。2、一人动态 一人动态时，此人的运动路线就是轴线，只能在轴线的一侧拍摄。3、二人静态 二人面对面谈话，存在两条视线。把二人头部连接起来为关系线即轴线。4、二人动态二人在运动中存在着运动轴线和人物关系线，在影视作品里有两种形式： 两个人物并肩走着 表现人物运动时，以运动路线为轴线，在轴线一侧拍摄；表现二人在运动中交谈时，以 关系线为轴线，在关系线一侧拍摄。2两个人坐在汽车里边行驶边交谈 表现人物运
19、动时，以汽车的运动路线为 轴线，在轴线一侧拍摄；表现人物在汽车里谈话，以人物的关系线为轴线，在轴线一侧拍摄。轴线规则：在实际拍摄时，为了保证被摄对象在电视画面空间中的正确位置和方向的统一，摄像机要在轴线 侧180之内的区域设置机位、安排角度、调度景别。两人谈话场景中的拍摄机位基本的两人谈话拍摄：定位一一组外反拍定位两人谈话拍摄：定位一组内反拍定位两人谈话拍摄：双人单人A单人B定位同轴镜头：如果两个镜头拍摄方向相同，这两个镜头具有共同的轴线，通过推拉摄像机可获得一组同轴镜头。如，在外反拍机位上推进拍摄一个单人的同轴镜头，就等效于一个内反拍镜头。越轴的处理利用主体的运动越轴借助人物视线的变化越轴利
20、用镜头的移动越轴利用中性镜头越 轴 利用特写镜头越轴 插入远景镜头越轴 利用景物空镜头越轴单镜头：摄影机从开机拍摄，连续地用一个镜头拍摄一个场景、一段戏或一场戏，而不破坏事件发展中时间和空间 的连贯性。“长镜头”镜头段落：表现一段相对完整性情节内容的多个镜头的组合。分为：主镜头、插入镜头、切出镜头主镜头：master shot该镜头在内容上处于镜头段落的核心地位，段落所要表现的时间、空间环境的整体含义是用 主镜头表达的。拍摄顺序：先从一个较远景别的主镜头开始，以一定的角度，连续拍摄下事件的较为完整、全面的发展过程，以 此作为主干；再拍摄近景别镜头，穿插其间，构成段落。主镜头往往是一个全景镜头，
21、起着定位镜头的作用。插入镜头insert shot近景和特写，是和主镜头内容直接相关的被摄主体的局部镜头，如脸部、服饰、道具细节等 特写。切出镜头cut out shot在主镜头内接入一个镜头，镜头内容不是主镜头的一部分，但与主镜头内容有逻辑上 的关系。景别的划分五分法：远景、全景（全身 中景（膝部以上X近景（胸部以上X特写（肩部以上）七分法：大远景、远景、全景、中景、近景、特写、大特写拍摄角度大致分为：垂直平面角度（拍摄高度、水平平面角度（拍摄方向）拍摄高度：摄像机相对于被摄主体垂直关系上的视点位置。平角拍摄、俯角拍摄、仰角拍摄拍摄方向：摄像机镜头与被摄主体处在同一水平高度的360范围内，从
22、各种角度对被摄主体进行的拍摄。正面拍 摄、侧面拍摄、背面拍摄构图表现技法一、位置法：1、黄金分割2、中央位置3、边缘位置4、上方位置5、下方位置 二、面积法 三、线条的运用色彩分为：1、消色：非彩色的黑、白、灰2、彩色色别、纯度、明度色彩的感情:1、生理反应：冷暖感觉。红色、橙色、黄色温暖暖色；青色、蓝色寒冷冷色；绿 色、紫色一一不引起冷暖反应一一中间色2、情绪反应：色彩内在因素；外在因素（如历史、文化、民族、信仰等） 重点色：1、表现某种特殊情绪2、突出主体3、点化环境重点色的具体运用：1、与背景形成同时色反差2、与它的前身构成相继色反差运动摄像：在一个连续镜头中，通过改变摄像机机位、拍摄方
23、向和摄像机镜头的焦距三个方面中的一项或几项，形 成画面特定运动效果的拍摄方式。推镜头：摄像机沿着光轴方向，不断向被摄主体推进，或者是将变焦镜头的焦距由短焦向长焦连续变化的一种拍摄 方法。表现为：画面的框架不断由远而近地接近被摄主体机位向前推进：真推镜头焦距从短到长：假推镜头区别：真推镜头、假推镜头。 焦距：没变、变化 机位：变化、没变 效果：由远而近去接近目标、从 远处发现目标 运动路径：可以有一些变化、笔直的直线前进式蒙太奇组接：大景别逐步向小景别跳跃递进的组接方式。推镜头：景别不是跳跃间隔变化的，而是连续过渡递进；保持了画面时空的统一和连贯；在一个镜头中介绍了整体 与局部、客观环境与主体人
24、物的关系。推镜头的表现功能：一、突出主体人物，表现重点形象 二、突出细节，突出重要的情节因素 三、实现了连续前 进式蒙太奇 四、推镜头推进速度的快慢可以影响和调整画面节奏 五、推镜头可以加强或减弱运动主体的动感 推镜头拍摄应注意：一、镜头应具有明确的主体目标 二、重点是落幅 三、画面主体的焦点要清晰 四、推镜头 的速度应与画面节奏相一致拉镜头摄像机沿着光轴相反的方向远离被摄主体或者将变焦镜头的焦距由长焦向短焦连续变化的一种拍摄方法。 表现为：视点逐渐远离的效果区别：真拉镜头、假拉镜头。 效果：由近而远地远离目标、收回视线运动路径：可以发生一些变化、笔直的直线拉镜头的表现功能：一、用于交代被摄主
25、体与环境的关系 二、实现了连续后退式蒙太奇 三、形成了多结构的画 面构图形式 四、拉镜头拍摄能调整画面节奏 五、拉镜头可以加强或减弱运动主体的动感 六、拉镜头常被用做 结束镜头摇镜头：摄像机的机位不变，但摄像机的光轴方向变化的一种拍摄方法。摇镜头拍摄应注意：一、镜头要有明确的目的二、摇镜头的速度应与画面内的情绪相对应三、摇镜头起、停要干脆 拍摄人物时，人先动，摄像机才动；摄像机先停，人物才停摇镜头的表现功能：一、摇镜头有利于突破画框的限制，扩大视野二、建立场景中各元素的关系三、摇镜头可形成 主观性镜头。第一组：表现主人公在进行观察时的动作、表情第二组：用摇摄呈现主人公视线的扫视过程移镜头：摄像
26、机架在活动物体上，光轴方向不变、镜头的焦距不变，并随着活动物体的运动而运动的一种拍摄方法。 表现为：画面内容不断连续的变化。区别：摇镜头、移镜头。 视觉效果：环视、边走边看 运动方向：单一、多变 表现：旁观的感觉、参与感 移镜头的表现功能：一、展现复杂的背景和场景 二、开拓了画面的造型空间 三、产生与人物相似的主观感受跟镜头：摄像机架在活动物体上，并跟随着被摄主体的运动而运动的一种拍摄方法。跟拍VS.摄像机机位前推的推摄VS.摄像机位置向前运动的前移镜头从画面主体来看：前移动镜头一一没有明确的主体；推镜头一一有明确主体，主体从小到大，主体可以不运动； 跟镜头一一有明确主体，主体大小没变，主体运
27、动从景别来看：前移动镜头一一不变；推镜头从大到小；跟镜头一一不变从画面运动来看：前移动镜头速度均匀，路径直线；推镜头速度均匀，路径直线；跟镜头一一不一定匀速， 路径跟随运动主体跟摄镜头的形式：前跟、后跟、侧跟1、前跟：摄像机镜头位于被摄主体前方，随着被摄主体向前而同步后退。功能：在运动中表现被摄主体的表情神 态。2、侧跟：摄像机镜头位于被摄主体的一侧，并与被摄主体同步运动，镜头主光轴始终与被摄主体的运动方向成90 角。功能：在运动中表现被摄主体的动作姿势。3、后跟：摄像机镜头机位位于被摄主体的后方，并跟随着被摄主体，由外及里地进入画面中的某个现场。功能： 增强现场感，常用于影片开头跟镜头表现功
28、能：1、跟镜头既可以突出主体、交待主体与环境的关系，同时又能交待被主体的运动速度、方向和 姿态；2、跟镜头的主体不变，但环境不断地变化，从而可以跟出新的环境，给人新的感受;3、跟镜头具有强烈的 主观色彩，纪实性强4、跟镜头可以跟出悬念；制造气氛。跟镜头的拍摄及应注意的问题：1、跟镜头应跟紧、跟准主体；2、跟随主体拍摄时，速度应与主体保持一致；3、 镜头要稳。升降拍摄：摄像机架在升降装置上，跟随升降装置一起运动的一种拍摄方法。升降镜头的形式1、垂直升降；2、斜向升降；3、曲线升降。升降镜头的功用与表现力1、有利于表现纵向超常比例的主体；2、主体不变时，可以表现点与面的关系；3、常用 来展示事件、
29、场面的规模、气氛和氛围；4、可实现一个镜头内的内容转换与调度；5、可表现出画面中情感状态的 变化升降镜头的拍摄及应注意的问题1、升降镜头的运用应与环境、气氛相协调；2、升降镜头主体不变时，应注意主 体始终处于画面兴趣中心；3、镜头的升降要稳；4、升降镜头的运用要有明确的目的。综合运动拍摄：在一个镜头中采用了一个以上的运动方式进行的拍摄。综合运动镜头的表现力1、有利于在一个镜头中记录和表现一个场景中一段相对完整的情节。2、是形成电视画面 造型形式美的有力手段。3、连续动态有利于再现现实生活的流程。4、有利于通过画面结构的多元性形成表意方面 的多义性。5、在较长的连续画面中可以与音乐的旋律相互“合拍”，形成画面形象与音乐一体化的节奏感。综合运动镜头的拍摄及应注意的问题1、综合运动镜头的运用要有明确的目的性；2、综合运动镜头的运动形式的变化要流畅，速度要协调；3、综合运动镜头的拍摄要注意跟焦；4、综合运动镜头的拍摄工作要注意各方面的协调和统一指挥；5、综合运动镜头的拍摄要注意画面的造型和结构。晃：体现一种主观人物正在快速运动之中的情境，使观众产生一种亲身经历的感受。甩：极快地摇镜头，以至于画面中的景物都无法看清。作用：常被用来作画面间的转场
