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1、第六章 艺术的起源和发展,一、关于艺术起源的几种观点二、艺术起源的多元决定论三、艺术的发展,一、艺术起源的几种观点,1.模仿说2.游戏说3.表现说4.巫术说5.劳动说,1.模仿说,在艺术的起源问题上，模仿说是一种古老的有代表性的观点，这种观点认为模仿是人类的本能，人类的艺术创造源于人对自然和现实世界的模仿。其代表人物在西方有德谟克利特、亚里士多德，中国古代也有类似观点。这种理论具有一定的合理之处，但它触及了事物的表现，而没有揭示事物的本质，未能说明艺术产生的根本原因。,两千多年前古希腊哲学家德漠克利特就认为艺术是对自然的“模枋”，他说：“从蜘蛛我们学会了织布和缝补；从燕子学会了造房子；从天鹅和
2、黄莺等歌唱我们学会了唱歌。”,亚里士多德指出：所有的文艺都是“模仿”，不管是何种样式和种类的艺术，“这一切实际上是模仿，只是有三点差别，即模仿所用的媒介不同，所取的对象不同，所用的方式不同。,“古者包牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地，观鸟兽之文与地之宜，近取诸身，远取诸物，于是始作八卦，以通神明之德，以类万物之情。”周易,模仿论合理之处：一、早期的人类艺术，特别是原始艺术，“模仿”占有相当大的成分。二、肯定了艺术来源于客观的自然界和社会现实，包含朴素唯物主义的观点。,局限：1、只触及事物表面，没有揭示事物本质。正如鲁迅所说：“画在西班牙的阿尔塔米拉洞里的野牛，是有名的原始人的遗迹，许
3、多艺术史家说，这正是“为艺术而艺术”，原始人画着玩的。但这解释未免过于摩登，因为原始人没有19世纪的文学家那么悠闲，他画一只牛，是有缘故的，为的是关于野牛，或者是猎取野牛，禁咒野牛的事。”2、将模仿归结于人的本性，没有找到模仿背后的创作意图。,2.游戏说,在艺术起源的问题上，游戏说认为艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能，由于人类具有过剩的精力，并且把这种过剩的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中，体现为一种自由的”游戏“，其代表人物是18世纪德国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞。这种观点在19世纪末和20世纪初曾经被很多人所信奉。它含有一些有价值的成分，其问题在于仅仅从生
4、物学或生理学角度出发，未能揭示出艺术产生的根本原因。,席勒在他的美育书简中指出，人的“感性冲动”和“理性冲动”，必须通过“游戏冲动”才能有机的协调起来。斯宾塞强调：“游戏”的主要特征是没有实际的功利目的。美感就是从“游戏”中获得发泄过剩精力的愉快。德国学者谷鲁斯认为“游戏”是在不知不觉的为将来的实际生活做准备或做练习。,3.表现说,在艺术的起源问题上，这种观点认为艺术是自我情感的表现。其代表人物是19世纪末20世纪初的意大利美学家克罗齐和20世纪英国史学家科林伍德。这种观点在西方美学界和艺术界具有一定的渊源和影响。中国古代也有类似观点。艺术确实需要表现情感，但将艺术的起源归结为“表现”，脱离开
5、人类的社会实践，脱离原始社会生产力低下的情况，将现象当做本质，把结果当做原因，是存在一定问题的。,“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”毛诗序,意大利美学家克齐美学思想的核心是“直觉即表现”。艺术的本质是直觉，直觉的来源是情感，直觉即表现，因而，艺术归根结底是情感的表现。,科林伍德认为，艺术不是再现和模仿，更不是单纯的游戏，巫术虽然与艺术关系密切，但巫术实质上达到预定目的的手段，只有表现情感的艺术才是真正的艺术，艺术就是艺术家的主观想象和情感的表现。,托尔斯泰认为，艺术起源于传达感情的需要。“一个
6、人为了要把自己体验过的情感传达给别人，于是在自己心里重新唤起这种感情，并用某种外在的标志把它表达出来这就是艺术的起源。”,美国当代美学家苏珊朗格认为艺术是人类情感的符号形式的创造，艺术品就是人类情感的表现性形式。,4.巫术说,在艺术起源问题上，巫术说是20世纪影响广泛的一种理论。这一理论认为艺术起源于人类早期的巫术活动。其代表人物是英国人类学家爱德华泰勒、弗雷泽等。这一理论能够解释原始艺术的发生问题，早期的造型艺术和原始歌舞都与巫术有关。但艺术起源于巫术的理论并不十分准确，因为原始时代的巫术活动是直接和当时的生产劳动联系在一起的。,英国人类学家爱德华泰勒在他的原始文化一书中，最早提出艺术起源于
7、“巫术”的理论主张。他认为，人类思维的最主要特点是万物有灵，山川草木、鸟兽虫鱼在原始人看来都是有灵的，并且都可以与人交感，人类的巫术仪式就是表示对自然万物的崇拜，这种巫术仪式就与原始艺术密切相关。,英国人类学家弗雷泽在金枝一书中认为原始不落的一切风俗、仪式和信仰，都起源于交感巫术，这种交感巫术与艺术密切相关。弗雷泽认为，人类最早是想用书去控制神秘的自然界，这显然是办不到的，于是，人类又创立了宗教来求得神的恩惠，当宗教在现实中被证明是无效时，人类才逐渐创立的各门科学，以来来揭示自然界的奥秘。,考古发现，早期的造型艺术确实与巫术有关。美国美学家托马斯门罗在艺术的发展及其他文化史理论指出，原始歌舞常
8、常被原始人用来保证巫术的成功。艺术史学家希尔恩在艺术的起源中也详细的介绍了二者的联系。,毫无疑问，对于艺术的起源来讲，这种作为原始文化的图腾歌舞、巫术礼仪曾经延续了一个非常长的历史时期。这些原始的艺术活动虽然具有明显的巫术动机或巫术目的，但归根结底还是离不开人类的实践活动，尤其是物质生产活动。,5.劳动说,在艺术起源问题上，劳动说是我国文艺理论界占据主导地位的理论，这种理论认为艺术起源于人类的生产劳动。应当承认，虽然物质生产劳动是艺术起源的根本原因，但是艺术发生却不能简单地完全归结为生产劳动。,俄国的普列汉诺夫在没有地址的信中，通过对原始音乐、原始舞蹈、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人
9、类学和民俗学的文献证明，系统的论述了艺术的起源及其发展问题，并得出艺术发生于“劳动”的观点。,恩格斯指出：首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在他们的影响下，猿的脑髓就逐渐演化成了人的脑髓。正是由于劳动，才使人从自然界中分离出来，形成了与动物不同的生存方式。,劳动创造了人，也为艺术的产生提供了前提。尤其是劳动中工具的制造有着特殊的重要意义，人工制造工具的出现标志着从猿到人过渡阶段的结束，也标志着人类文化的起源。,彩陶人面鱼纹盆陕西省西安市半坡遗址出土,大汶口玉斧,马家窑文化,仰韶文化,虽然物质生产劳动是艺术起源的根本原因，但从劳动到艺术的诞生，经历了一个相当漫长的历史阶段
10、，最后才诞生了纯粹审美意义上的艺术。这个过程可总结为：1、生产劳动为艺术的发生创造了前提。2、生产劳动推动了思想感情的产生。3、生产劳动推动了审美意识的产生。,结论：从艺术发生学的观点看，推动艺术发生的根本动力归根结底是劳动生产实践。,但是，艺术起源是一个十分复杂的问题，它很可能是多因的，而非单因的，是多元的，而不是单一的。艺术是人类创造的特定精神文化现象，我们应当从多个方面，从更加广泛深入的层面去考察和探究它的根源。,二、艺术起源的多元决定论,在艺术起源的问题上，上述说法都从某一个角度或某一个侧面探讨了艺术的发生，都有助于揭示艺术的奥秘。对于艺术的起源这样复杂的问题来讲，不能用单一的原因去解
11、释。,艺术的发生经历了一个由使用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要。表现的冲动和游戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的，但是巫术说和劳动说更有说服力。从根本上讲，艺术的起源最终应归结为人类的实践活动，而巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。,三、艺术的发展,艺术发展的根本原因,1、艺术属于上层建筑，艺术发展的根本原因也在于经济基础与上层建筑的矛盾中。2、在经济基础与上层建筑的矛盾中，经济基础是决定的方面，决定着上层建筑。3、艺术发展的根本原因和动力也是社会经济的发展。,经济基础对艺术的发展作用有：,(1)经济基础的变更促进艺术或迟或早发生变革。
12、如在欧洲，当奴隶主经济，基础形成以后，就产生了与之相适应的古希腊、罗马艺术。,巴特农神庙,随着奴隶制的消亡，封建的地主阶级所有制建立，就产生了中世纪的封建主义艺术。,查士丁尼大帝及随从,(2)生产力和.生产关系相互适应会促进艺术的繁荣发展 例如我国唐代以杜甫、李白为代表的诗歌盛期以及音乐、舞蹈、绘画等艺术的繁荣，就是经历了一段经济繁荣而带来的文艺繁荣。,杜甫的忆昔回忆了开元盛世时期唐朝经济发展繁荣的情况：忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室。稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实。九州道路无豺狼，远行不劳吉日出。齐纨鲁缟车班班，男耕女织不相失。这是一首七言古诗，真实地反映出了中国小农经济社会真实现状,(3)
13、当旧的生产关系束缚了新的生产力，反映新兴社会力量的进步艺术就会为新的生产力制造舆论、呐喊助威，从而促进艺术的发展。,例如：15、16世纪，西方资本主义萌芽产生，早期资产阶级发起了一场披着宗教的外衣宣扬新文化的运动，即文艺复兴运动一批具有历史意义的优秀作品涌现,米开朗琪罗的大卫 达芬奇的蒙娜丽莎的微笑,4)虽然政治、宗教、哲学、道德等其他社会意识形态都对艺术发展有着重要影响，但这些中间环节自身也受经济的制约和决定。它们影响艺术发展时，其背后还是经济因素在起决定性的作用。,艺术发展的过程,艺术在它的发展过程中其内在结构是有继承性的。艺术的历史继承性，首先表现为对本民族艺术遗产的吸取和接受，以及对其他民族租国家优秀文化和艺术成果的吸纳 继承艺术遗产的原则是取其精华，去其糟粕 坚持继承遗产的批判原则,革新是艺术发展的必然规律 艺术发展过程中革新的表现 1、从艺术作品来说，革新可以表现为艺术作品内容的革新与艺术作品形式的革新 2、从艺术家的角度来说，革新可以表现为对他人的超越和对自我的超越 3、从革新的程度来说，革新可以区分为同一艺术风格延续中的革新与不同艺术风格转变中的革新,以毕加索为例,其创作有亚威农少女、壁画格尔尼卡、油画拿烟斗的男孩，每一幅都是不朽之作。,
