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1、中国油画进程研究,研究小组：503教室2组 组长：王梦凡 成员：李玉婷 高明月 李文君 魏晓 郝佳凤 王佳雨 杨腾 刘琪 指导老师：付立芝 时间：2012.10.29,中国西洋画进程目录,中国西洋画进程早期中国西洋画进程20世纪初至40年代末中国西洋画进程50年代至70年代末中国西洋画进程70年代至80年代末中国西洋画进程80年代至今中国西洋画分类中国风景油画中国西洋画分类中国写实油画中国西洋画分类中国抽象油画,中国油画名家欣赏,罗中立父亲徐芒耀 李振凯董希文詹建俊 王式廓 中国特色介绍中国乡土画中国特色介绍大芬油画村,中国西洋画进程早期,距今 400年前，意大利天主教士利玛窦等人来华传教，把
2、欧洲油画作品带进中国。明万历二十九年（1601）利玛窦向明神宗朱翊钧所献礼品中就有天主像、圣母像等。这种精细逼真的绘画，使中国油画家感到惊异，但并未给予较高的艺术评价，也没有中国画家追随这种画法。到清朝初年，有许多擅长油画的欧洲传教士来华，并在宫廷供职。其中较著名的有意大利人郎世宁、潘廷章，法国人王致诚等。他们是中国宫廷内第1批外籍画师，曾受命绘制过多幅油画肖像。乾隆帝弘历曾命宫中选少年奴仆，随洋人学泰西画法（油画技法）。现存满族画家五德的纸本油彩山水画，便是这一时期中国画家的油画作品。,中国西洋画进程20世纪初之四十年代末,最早出国学习油画的广东画家李铁夫，于1887年到美国，曾受业于J.S
3、.沙金，并以作品奖金和卖画所得，资助孙中山的革命活动。最早到日本学画的李叔同，于1910年学成回国，随即在天津、杭州和南京从事美术教学，他首倡石膏模型和人体写生，并在学校中组织洋画研究会。辛亥革命以后，出国学画的人渐多，他们的去向主要是欧美和日本。较早去欧、美学画的有李毅士、冯钢百、吴法鼎、李超士、方君璧等人，后又有林风眠、徐悲鸿、潘玉良、周碧初、庞薰、颜文、常书鸿、吕斯百、吴作人、唐一禾、周方白、吴大羽等。继李叔同之后留日的有王悦之、许敦谷、陈抱一、胡根天、俞寄凡、王济远、关良、许幸之、倪贻德、卫天霖王式廓等人。40年代赴法国学画的有吴冠中、刘文清等人。中国留学生初到西欧时，印象主义和后印象
4、主义已在画坛取得稳固地位，学院派古典主义虽有人支撑，但其影响已趋式微。在日本，以黑田清辉为代表的新进画家，已经以印象主义的艺术观念改变了日本美术教育的内容。由于日本不像法国那样具有深厚的油画艺术传统，所以留日学生（包括最早的李叔同）在艺术上普遍倾向于印象主义以后的各流派。留欧的李毅士、吴法鼎、李超士、徐悲鸿、颜文、常书鸿等人，提倡古典的写实主义美术。留学生归国后，通常都以美术教学为职业，通过所在的学校，传播自己的艺术思想和绘画技法。,中国西洋画进程50年代至70年代末,1949年以后，中国油画家面临全新的历史时期。老解放区和国统区的画家汇成团结的队伍，巨大的社会变革使油画创作从内容到形式都有了
5、深刻的变化。油画家面临新的课题：艺术与政治的关系，为工农兵服务，深入群众生活等。新、老油画家都有一个调整或改变原有的艺术面貌，以适应新时代的任务。通俗的写实手法，带有理想主义的新生活题材，成为油画创作的共同面貌。董希文的开国大典和罗工柳的地道战，是两个经历、修养不同的画家，为表现新的时代殊途同归而取得的成功，因此颇具代表性。50年代的油画创作以表现革命历史、反映社会主义劳动和建设为主。1949年前占据油画创作主要位置的风景、静物越来越少。吴作人的黄河三门峡、齐白石像（见彩图齐白石像（中国现代），胡一川的开镣、莫朴的入党宣誓、艾中信的红军过雪山（见彩图红军过雪山（中国现代）等作品，与3040年代
6、的油画迥异，显示了油画家个人风格的重大转变。,中国西洋画进程70年代之80年代末,1978年以后，中国油画创作进入了一个新的阶段。画家和观众对虚套、粉饰的反感，对民族和个人命运的思索，使油画创作的境界有了新的开拓。有些画家以深沉凝重的笔调，对当代生活作历史性的考察；有些画家则以诗人的眼光，表现美的心灵和美的意境。1968年月日雪（程丛林，见彩图一九六八年月日雪（中国现代）、不可磨灭的记忆（杜键、高亚光、苏高礼）、峥嵘岁月（林岗、庞涛）、红烛颂（闻立鹏）、蒋家王朝的覆灭（陈逸飞、魏景山）、高原的歌（詹建俊）、春华秋实（朱乃正）、塔吉克新娘（勒尚谊）、钢水、水（广廷渤）、迎新娘（鄂圭俊）这些作品在
7、广大观众中引起了强烈反响和共鸣。老画家吴冠中、韦启美和中年画家罗尔纯、妥木斯、曹达立等人在对生活的独特感受和富有个性色彩的表现方法的探求上作出的成绩，显示油画家对绘画形式和个性特色的关心。父亲（罗中立）和西藏组画陈丹青，（见彩图西藏组画进城（中国现代）的出现，从创作思想上标志着一个新时期的开始，一个旧时期的终结。大批新起的青年画家，则完全以新的眼光观察生活和艺术。他们广泛吸收西方现代绘画的形式和观念，进行大胆的艺术试验。长期存在于中国油画界的作品面貌单调、贫乏的弊病，正在得到矫正。从画家、作品及观众的关系来看，油画已经成为能够表现中国人的心理和感情，又能为中国人所充分理解的中国艺术了。,中国西
8、洋画进程80年代至今,1995年至1997年是中国艺术品拍卖市场发展的“第一黄金期”，与之并行不悖的是中国艺术品市场中油画拍卖迅猛的发展态势。在格局上，中国内地的中国嘉德国际拍卖有限公司与香港地区的佳士得拍卖有限公司是涉足油画拍卖领域的两大龙头企业，基本上分割了有关油画拍卖的海外市场份额。从成交金额来看，这一时期香港佳士得“中国油画”专场单场成交额一般在600万港币至800万港币之间，而内地的中国嘉德“中国油画及雕塑”专场单场成交额则通常与之不相上下。然而由于中国嘉德在市场中明显占有了先机，1996年更结合大陆地区藏家的兴趣和需求，开始倡导所谓“新中国美术”的收藏理念，并适时推出了如刘春华毛主
9、席去安源等“新中国油画”的经典代表作。而此类作品成功地以高价拍出，不仅进一步吸引了市场对油画的关注力，同时客观上推高了油画拍卖的总成交金额。如在1996年中国嘉德秋季拍卖会中，“中国油画及雕塑”专场总成交额为632.61万元，而油画作品占了相当大比重的“新中国美术”特别专场则创出了1050.27万元的成交纪录。在此基础上，翌年的中国嘉德1997年春季拍卖会“中国油画及雕塑”专场又以单场总成交额1216万元、成交率85%的成绩令人侧目，形成了一个历史性的高点。,中国抽象油画,抽象艺术与当代文化的关系一直是批评界关注的核心话题。在西方理论界，除了像罗杰?弗莱、格林柏格等批评家直接从事抽象艺术的批评
10、和实践外，像迈耶?夏皮罗、梅洛?庞蒂、罗兰?巴特等艺术史家和哲学家也曾参与到20世纪五六十年代抽象艺术如火如荼的运动中。正是在批评和理论的推动下，抽象艺术早年的前卫反叛性才逐渐被主流艺术的“合法性”所代替，并最终以学院的方式成为了西方主流的艺术形态。相反，中国抽象艺术的发展却没有如此幸运，在多种制约的因素中，批评和理论研究的滞后仍是重要的一个原因。从2000年以来，随着批评界的研究和有关抽象艺术展览的增多，中国的抽象艺术才重新活跃起来。像高名潞、易英、王林、殷双喜、王南溟、黄专等批评家都发表了专题性的批评文章，而高名潞、栗宪庭、李旭、刘骁纯等都通过策划一系列的展览对抽象艺术的多元化发展起到了积
11、极的推动作用。其中具有代表性的是批评家高名潞，他在近三年内所做的大量学术活动和主持的研讨会对中国抽象艺术的梳理和研究做出了巨大的贡献。在中国当代绘画的多元格局中，抽象绘画一直处于边缘化的地位，长期扮演着“他者”的角色。,中国风景油画,中国风景油画注重画中的明暗细节，使得油画更具细腻性。油画在阳光照射下物体所反射的光线。主要强调空间和体积，明暗对比强可以产生空间感。主要的景物可画得实、浓一些，反之要虚、淡。这样不但表现出画面的情趣，也增强了空间感。空间层次的表现，关键在于处理好近、中、远三个层次的景物。我们要学会面对复杂的景物，有意识地进行组织，将景物加以归纳，运用透视、色彩知识及各种处理手法。
12、冷与暖是油画风景的精髓。在自然光的照射下，亮部呈暖色，相对，暗部呈冷色。比如：亮部是偏黄，暗部就要偏紫（对比色）。冷暖对比也可以产生空间，近景偏暖，远景就要偏冷。颜料的厚与薄：近景要厚，远景要薄。因为薄的话，就能把远景推得很远，反之颜料厚就能把薄与厚的距离拉开了，有很多画家都会把颜料堆厚做肌理呢。,中国写实油画,精神风貌的含义：它展现了人的精神状态一由外在的面貌透出人内心的精神状态，气质品性。它代表了时代的精神风貌，也包含了艺术家的精神状态和他所刻画的画面中模特的精神状态。艺术家以可认知的客观事物形象为表现对象，从观察构思到绘画技法，最后落实在画面上的操作，由此对物象的具象描绘，为观者提供感官
13、的审美愉悦，这是写实油画的表层意义。更深层的是艺术家重在以反映自然和社会的真实性为基础，又同时重视内涵表现的现实性精神。是艺术家对社会本质揭示的现实主义精神。这个方面比前者更全面和深入。我在这里所论述的写实油画，不涉及表现主义、波普艺术等一定具体形象的艺术样式，也不只是对于物象的具象表现，它是与现实主义相结合，艺术家表现的人物的精神状态生动剖析他人、进而透视社会，传达出入文精神，蕴含了中国内在的文化精神内涵。对于中国国情来说，再合适不过。,亲们猜猜哪个姑娘是油画形式的,森林中的那个=,超现实主义油画,超现实主义艺术家全力追求的正是这种梦幻效果。他们的美学信条是布洛东在第一次超现实主义宣言中所提
14、出的，“不可思议的东西总是美的，一切不可思议的东西都是美的，只有不可思议的东西才是美的。”“美可能使人震惊，也可能不使人震惊。”这样，画家达利带来的那种荒诞不经的梦的世界确乎十分地美挂在树上的软表、被肢解了的躯体、可怕背景上的骷髅骨架等等。那种通过可以识别的变形形象营造出的梦魇般的场景，看起来既精细逼真，又遥远陌生。这种风格被称为自然主义的超现实主义，其代表画家除达利外，还有马格利特等人。超现实主义的另一种风格被称为有机的超现实主义（OrganicSurrealism），以米罗为代表，追求幻想的、与生命力相关的抽象画面。对于超现实主义者而言，杜尚是一个极具魅力的人物。他的姿态亦具有超现实主义的
15、意义，表现了先于后来的超现实主义者的思想。从艺术角度看，超现实主义者几乎没有超越出这种思想。”,冷军冷军1963年生于四川。1984年毕业于武汉师范学院汉口分院艺术系。现任武汉画院副院长，国家一级美术师。在2007年9月22日下午闭幕的湖北省文学艺术界联合会第八次代表大会当选为省文联副主席。其作品多次参加国内外大展，数次获全国美展大奖，声名海内外，是近年来大陆非常有影响的青年美术家。站在冷军的作品前，即使你不懂油画，也能感觉到一种惊心动魄的力量。透过层层油彩，他带给我们的是沉默、冷峻和深刻“干惟画肉不画骨，忍使骅骝气凋丧”，杜甫曾在诗句中写出，好的作品要有风骨，要“有神”。而冷军用普通的画笔，
16、把颜料和思想混合，在画布上汪洋恣肆地展示出他对绘画的理解。在他手下，画笔有灵魂，作品有风骨。在架上油画遭到强烈质疑，写实主义备受冷遇的当代画坛，冷军却以其超级写实主义风格，在中国画坛独树一帜，是中国当代超写实主义油画的领军人物。所有的观者都会对他纤毫毕现、精细入微的画面叹为观止,罗中立,画家罗中立，1948年生于重庆，重庆市璧山县人，1977年-1981年就读于四川美术学院，毕业后留校任教。1984年晋升为副教授，同年赴比利时皇家美术学院研修，1986年3月返校。1993年晋升为教授。画家罗中立现任四川美术学院院长，中国当代艺术院院长，全国人大代表，享受国家政府津贴的专家，中国美术家协会常务理
17、事，中国油画协会常务理事，重庆市美术家协会主席。画家罗中立，曾获第二届中国青年美展金奖、四川优秀作品奖。作品收藏于中国美术馆、比利时国家历史博物馆、台湾山美术馆。画家罗中立出版画册有罗中立油画集罗中立油画选，代表作品有父亲。画家罗中立奖励为艺术事业执着追求并富有创造精神的优秀青年艺术学子，为中国艺术的发展催生后备新人。1992年创建罗中立油画奖学金，用于鼓励全国艺术院校研究生、本科优秀毕业生。1,画家以深沉的感情，用巨幅画的形式，借超写实主义手法，刻画出一个勤劳、朴实、善良、贫穷的老农的形象。多少人曾在他面前黯然神伤。古铜色的脸，艰辛岁月耕耘出的一条条车辙似的皱纹；犁耙似的手，曾创造了多少大米
18、、白面？缺了牙的嘴，又扒进多少粗粮糠菜？他身后是经过辛勤劳动换来的一片金色的丰收景象，他的手中端着的却是一个破旧的茶碗。因为这位老农的形象已经远远超出了生活原型，他所代表的是中华民族千千万万的农民。正是他们辛勤的劳动，才养育出世世代代的中华儿女，他是我们精神上的父亲！,画家以深沉的感情，用巨幅画的形式，借超写实主义手法，刻画出一个勤劳、朴实、善良、贫穷的老农的形象。多少人曾在他面前黯然神伤。古铜色的脸，艰辛岁月耕耘出的一条条车辙似的皱纹；犁耙似的手，曾创造了多少大米、白面？缺了牙的嘴，又扒进多少粗粮糠菜？他身后是经过辛勤劳动换来的一片金色的丰收景象，他的手中端着的却是一个破旧的茶碗。因为这位老
19、农的形象已经远远超出了生活原型，他所代表的是中华民族千千万万的农民。正是他们辛勤的劳动，才养育出世世代代的中华儿女，他是我们精神上的父亲！,徐芒耀,1984年由国家文化部与中国美术学院选派赴法国巴黎国家高等美术学院深造。入皮埃尔伽洪教授(ProfPierre CARRON)工作室研习现代具像油画。1991年11月至1993年1月，以访问学者的身份赴法国，在巴黎国家装饰艺术学院进行学术交流。1997年12月至1998年3月应法国CYAL色彩协会之邀前往进行学术研讨活动。1998年调离中国美术学院，任上海师范大学美术学院教授、院长。12001年应欧洲色彩协会诚邀出席色彩研讨活动。2002年8月，加
20、入属国际造型艺术协会会员和世界华人造型艺联合国教科文组织术协会秘书长。,李振凯,李振凯（生于1979年2月28日），别名李松，又号冰雨，山东宁津人。自幼以地为纸、以水代墨练习中国书画，九岁那年就受到著名书画家白冰先生的精心指导。习书画。系加拿大世界书画家协会笔耕会员。中国大众书画社常务理事、画家、书法家、一级美术导师、一级美术鉴赏师。,董希文,1932年考入杭州浙江大学土木系，次年考入苏州美术专科学校。1939年到越南，同年回国。1942年赴重庆，次年去敦煌艺术研究所临摹壁画。1946年在兰州举办“董希文敦煌壁画临摹创作展览”，同年到国立北平艺术专科学校任教。后任中央美术学院教授。1952-5
21、3年任人民英雄纪念碑浮雕起稿组组长。中国美术家协会会员、第2届全国政协委员。逝后在中国美术馆及拉萨举办遗作展。出版有长征路线写生集、董希文画辑、董希文画集等。发表论文从中国绘画的表现方法谈到油画中国风、素描基本练习对于彩墨画教学的关系等。,詹建俊,中国油画家，满族，1931年1月12日生于辽宁沈阳。自幼喜爱绘画，初学传统工笔人物画。1948年考入北平艺术专科学校西画科，学习油画；1953年毕业于中央美术学院绘画系，留校作彩墨画系（今中国画系）研究生，师从蒋兆和、叶浅予；19551957年在苏联专家马克西莫夫的油画训练班学习，所作油画起家参加第六届世界青年联欢节，并获铜质奖，毕业后任教于中央美术
22、学院油画系。1986年被国务院授予有突出贡献专家称号。,詹建俊，,王式廓,王式廓(19111973)字子容。山东掖县（今莱州市）西由村人。当代革命现实主义画家和人民美术教育家。早年学习美术，1930年入济南爱美高中艺师科学习西画，开始学习西画，并关心革命。“九一八”事变后，担任爱美中学南下请愿团二大队队长，赴南京参加全国学生的联合示威游行，要求蒋介石政府抗日。1937年8月王式廓徒步赴革命圣地延安。在当时中国共产党的第一所艺术院校鲁迅艺术文学院美术系任教员、研究员。他经常深入到农村和农民们打成一片，画了众多风格纯朴、淳厚的延安农民肖像,中国乡土油画,大芬油画村,大芬村是深圳市龙岗区布吉街道下辖的一个村民小组，占地面积0.4平方公里，该村原住居民300多人。1989年，香港画商黄江来到大芬，租用民房招募学生和画工进行油画的创作、临摹、收集和批量转销，由此将油画这种特殊的产业带进了大芬村。随着越来越多的画家、画工进驻大芬村，“大芬油画”成了国内外知名的文化品牌。从1998年开始，区、镇两级政府开始对大芬油画村进行环境改造，并对油画市场进行规范和引导，同时加大了宣传力度，将大芬油画村作为独特的文化产业品牌进行打造。,亲谢谢观赏(3)亲们乃们一定要将中国油画发扬下去吧 by：组长=W=大壮,
