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1、外国部分,第六章：欧洲古代器具设计,第一节：古希腊文化（公元前800 前34年） 希腊在波里斯城邦成立后，民主政治与自由精神开始形成，并奠定了欧洲文化中理性特质的基础，留下了古典美的典型。其造形主题的表达，脱离以神和国王权威为主题，进入以人的肉体之美或精神内容为主题的表达。希腊的造型历史分为古风时期、古典时期及希腊化时期。,鸭型阿斯考司壶 铜镜(前四-三世纪) “金书”,伊特鲁里亚的手镯(前六世纪) 青铜头盔,第三节：欧洲中世纪的设计,1、社会背景：1）、中世纪：自公元5世纪开始，直到1415世纪资本主义制度萌芽之前，欧洲的封建时期被称为中世纪。2）、在这个时期，自然经济的农业占统治地位，农民
2、自给自足，生产的范围很狭窄。3）、在此经济基础上，欧洲四分五裂，古罗马光辉的文化和卓越的技术成就被遗忘了。,4）、欧洲封建制度主要意识形态和上层建筑的集中表现是基督教，它宣扬世俗生活是罪恶，人欲是万恶之源，并有意识地诋毁含有现实主义和科学理性的古典文化。教会不仅统治着人们的精神生活，而且控制人们生活的一切方面。封建分裂状态和教会的统治，对欧洲中世纪的设计发展产生了深刻的影响。,2、哥特式教堂,1）、中世纪设计的最高成就是哥特式教堂13世纪后半期，以法国为中心的哥特式建筑风格风靡欧洲大陆。2）、哥特式又称高直式，它以其垂直向上的动势为设计特点。哥特式建筑以尖拱取代了罗马式圆拱，宽大的窗子上饰有彩
3、色玻璃宗教画，广泛地运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。这种建筑符合教会的要求，高耸的尖塔把人们的目光引向虚渺的天空，使人忘却现实而幻想于来世。法国的巴黎圣母院、德国的科隆大教堂都是哥特式建筑设计的杰出代表。,哥特式建筑：,哥特式建筑：,巴黎圣母院,哥特式内部,3、哥特式家具,1）、哥特式风格对于手工艺制品，特别是家具设计产生了重大影响。2）、哥特式家具着意追求哥特式建筑的神秘效果。最常见的手法是在家具上饰以尖拱和高尖塔的形象，并着意强调垂直向上的线条。 3）、设计与生产过程相分离是工业设计的显著特点。随着中世纪后期以手工生产为基础的早期资本主义的出现，设计的专业化不断得到加强。,3、拜占庭建筑：
4、,1、拜占庭建筑： 拜占庭：公元395年罗马分裂为东西两部分，东罗马帝国定都君士坦丁堡（原称拜占庭），东罗马帝国又称拜占庭帝国。 建筑： 1）、采用拱券技术，以圆形穹顶支柱承重替代墙体承重。 2）、外墙材用大理石板，镶嵌马赛克和粉画装饰，体现富丽堂皇的格调。 3）、镶嵌画在拜占庭艺术中占有特殊地位，以水色彩玻璃和石子镶嵌而成的建筑装饰画，成为教堂内部装饰的主要形式。,拜占庭建筑：,第四节：文艺复兴、浪漫时期与新古典主义的设计艺术,4-1：文艺复兴时期的艺术设计1、定义：从14世纪起在意大利开始兴起，15世纪遍及欧洲各地，由于社会劳动分工而促进了生产技术的革新，城市新兴的资产阶级要求在意识形态领
5、域开展反对教会精神的统治斗争。,2、中心思想：人文主义，主张文学艺术表现人的思想和情感，科学为人生谋福利，提倡个性自由，以反对中世纪的宗教桎梏。3、风格特点：反对中世纪的刻板，追求具有人情味的曲线和优美的层次。,一、建筑：1)、佛罗伦萨大教堂的建立标志着文艺复兴建筑的开端。2）、圣彼得大教堂集当时艺术和技术大成，穹隆顶设计者米开朗基罗 3）、15世纪，佛罗伦萨画家伍才娄创造透视图，扩大了制图领域。,文艺复兴时期的艺术设计,文艺复兴时期的艺术设计,二、家具,1）、文艺复兴时代一反中世纪刻板的设计风格，追求具有人情味的曲线和优美的层次，并把眼光重新投向古代艺术，试图从希腊和罗马的古典艺术中吸取营养
6、。2）、早期的文艺复兴时期家具主要的技艺和结构还是因袭中世纪的式样，但却显示出更大的自由度，曲线被广泛应用。家具的起伏层次更加明显，呈现出一种使人亲近的感情。,三、机械,1）、文艺复兴时期的科学技术也有了较大发展，各种工程技术机械的设计相当发达。技师们勤苦研究运输方法、军用机械及水力工具等，以求得提高生产效率。2）、文艺复兴的巨匠达芬奇（Leonardo da Vinci，14521519）甚至设计了飞行器，并绘制了飞行器的结构原理图，但因为条件所限，未能建造。由于建设巨大建筑物的需要，出现了各种用途的建筑机械，它们设计得很精巧。3）、建筑师桑加洛（Gioliano da Sangallo 1
7、4451516）在1465年的笔记里画着12种建筑用的起重机械，都使用了复杂的齿轮、齿条、丝杠和杠杆等。,四、器具：特点：家具的主要技艺和结构还因袭中世纪的样式，但显示出更大的自由度，曲线被广泛应用，采用对称式。图案：以植物纹样，几何纹样为主。,第五节： 浪漫时期的设计艺术,背景：17世纪文艺复兴衰落，出现了浪漫时 期，浪漫时期的主要风格有巴洛克和洛可可。5-1、巴洛克风格（BROQUE）1）、17世纪广为流传的一种风格，又称路易十四风格。巴洛克Baroque此字源自西班牙语及葡萄牙语的“不规则的珍珠”(barroco)。作为形容词，此字有“俗丽凌乱”贬抑之意。欧洲人最初用这个词指征“离经叛道
8、”、“不合常规”，原来对这些追求新形式的艺术家是贬义，后来成为一代的代表。,巴洛克风格,在欧洲文化史中，“巴洛克”惯指的时间是17世纪以及18世纪上半叶(约1600年-1750年，但年份并不是绝对的)的艺术风格，特别是建筑与音乐。这一时期，上接文艺复兴(1452年-1600年)，下接古典、浪漫时期。,建筑,巴洛克建筑,巴洛克建筑,巴洛克建筑,巴洛克建筑,巴洛克建筑,巴洛克雕塑,家具设计,雕塑式家具,家具图例,油画中的家具设计,服装设计,服装设计,服装设计,服装设计,服装设计,巴洛克女装的特点是大量褶皱和花边。无数的花饰。 上衣流行紧身胸衣，外面套无袖的短外衣，在腰部是成“V”字形收紧的。法国时
9、期开始把领口挖深加宽，几乎露出胸部以上全部空间。领口边缘用花边镶嵌，或是系一小段丝绸打上花结。 衬衫肥大，袖子有长有短，都镶着大量花边，有时候袖子打成很多段，每段都镶嵌花边，非常华丽。外出时穿外套，披着暗色的斗篷，或是男人样式的长大衣。,巴洛克女装的特点,巴洛克风格的特征,特征：强调作品的空间感，强调不规则，光影对比强烈，立体感和艺术形式的综合，吸收文学，戏剧，音乐等因素和想象，打破理性的宁静与和谐，表现一种激情，强调运动和变化。璀璨缤纷、富丽堂皇，富有生命力和动感。,5.2：洛可可风格,2、洛可可风格（ROCOCO）： 1）、 背景：十七、十八世纪以后，欧洲由于自然科学日渐发达，且受到当时各
10、种民主学说与中国思想、文化的影响，有了启蒙运动的诞生：进而造成工业的发达，民主思潮的高涨，于是先后又有产业革命的发展与法国大革命的爆发；这些客观形势的转变，对于当时艺术的发展有非常大的影响。,2）、主要指路易十五室内装饰艺术风格，是一种优美弧线条所构成的粉饰文化，又称路易十五风格。3）、 Rococo一字是从法国字 rocaille演变而来，原是指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。,洛可可建筑,洛可可建筑,洛可可建筑,洛可可建筑,洛可可装饰的建筑特点是：细腻柔媚，常常采用不对称手法，喜欢用弧线和 S形线，尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。室内墙面粉刷，爱用嫩
11、绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调，线脚大多用金色。天花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。 室内护壁板有时用木板，有时作成精致的框格，框内四周有一圈花边，中间常衬以浅色东方织锦 。,洛可可装饰的建筑特点,洛可可家具,洛可可家具,4）、家具：特征：以柔美、回旋的曲折线条和精良纤巧的装饰特征广为流行。 5) 涂饰特点： 以白色为基调，模仿上流社会妇女的洁白肤色，以师尊贵，在白色基调上镂以优美的曲线雕刻，通过金色涂饰或彩绘贴金，最后再施以显示美丽纹理的本色涂饰。,家具油漆工艺成为主流： 黑漆上描金色花纹。 纯白或浅色底上有镀金纹样，两者有同样的华贵和高雅。 从发展根源上来看，洛可可风格是巴洛克风格的
12、延续，同时也受到清朝设计风格的侵染，因此 ，在法国，洛可可风格又被称为中国装饰。,洛可可服装,洛可可服装,洛可可服装,洛可可服装特征,女装的最大特征是裙撑越来越大。出现了“双巴尼尔”裙撑，下摆更为夸张。在不同程度上，使得当时的女性更有吸引力和美感。十八世纪中期以后洛可可女服日益华丽，注重额外的装饰，以无数花边、蕾丝。缎带花结、花状饰物和繁复的褶皱缀满全身，整件衣服如花似锦，充分展示纤细、轻巧的妇女体态造型，华丽和繁琐的装饰，女性柔美主义的风格。,洛可可艺术更趋向一种精致而幽雅，具装饰性的特色。这种特色使得当时的服装非常注重细节，尤其是边的修饰（例如领口和袖口大大的花边）. 而巴洛克风格宣扬的是
13、视觉上的“混乱”，动感和生命力. 而洛可可时期是无可取代的宏伟和细致之美。,巴洛克与洛可可服装的差异,第五节：新古典主义,1、新古典主义风格（NEWCLASSICISME），又称帝政式风格，是18世纪50年代至19世纪初风靡西欧的艺术文化样式。2、特点：力求恢复古典艺术（主要指希腊和罗马美术）的传统，强烈追求古典式的宁静，凝重和考古式的精确，受理性美学的支持 ，大量采用古代建筑。,新古典主义风格,新古典主义风格,新古典主义风格,2、家具：1）、特征：做工考究，造型精练而朴素，以直线为基调，不做过密的细部装饰，以直角为主体，追求整体比例的和谐与呼应。,1、文艺复兴与艺术三杰。2、哥特式建筑。3、巴洛克与洛可可风格的差异。4、新古典主义的艺术特点。,
