《新好莱坞电影ppt课件.ppt》由会员分享，可在线阅读，更多相关《新好莱坞电影ppt课件.ppt（33页珍藏版）》请在三一办公上搜索。
1、,新好莱坞电影,主要内容,好莱坞的衰落新好莱坞电影的勃兴（“跳板”、“特色”）新好莱坞的导演和作品,一、好莱坞的衰落 从总体上看，好莱坞的困顿是由经济、政治、文化和现代科学技术发展等多种因素共同决定的。1、经济因素：“反垄断法”（8大公司）2、政治因素：麦卡锡主义，1947年引发好莱坞的“地震”（“好莱坞十人案”）；1952年 3、文化因素：社会文化引发了观众群的变 化，也给好莱坞带来了危机。4、科学技术发展：电影VS电视（错误的战争）电影与电视的关系：开战言和伙伴,二、新好莱坞电影的勃兴 1、旧体制的瓦解和新体制的建立是电影艺术和产业谢陈代谢的必然结果。（新的制片格局和策略）关键性转变的主体
2、性因素：电影从业人员及电影观众的变化（1）、20世纪60-70年代，美国电影观众主体是生于二战以后的年轻人（教育背景、价值观、兴趣和道德规范）（2）、电影作为一门专门的艺术教育进入大学课堂（培养高素质的年轻电影从业人员、提高新一代观众的鉴赏能力、出现较高文化素质的影评人、促使好莱坞的电影管理人才结构发生根本变革）2、20世纪60年代末，美国电影迎来了它的第二个辉煌时期。1967年，Arthur Penn导演的邦尼和克莱德（Bonnie&Clyde）标志着新好莱坞电影的崛起。,1967年导演：阿瑟佩恩邦尼和克莱德（雌雄大盗）,1967年，阿瑟佩恩拍摄的邦尼和克莱德影片公映，尽管影片中表现的仍是一
3、个英俊潇洒的青年和一个美貌风流的姑娘的爱情故事，但是他们西装革履的外表掩饰不住他们的真实身份：两个手持枪弹、抢劫银行的江洋大盗。这是美国电影银幕上首次出现的与传统好莱坞电影人物形象沮然不同的新人物，他们同四百下中的安托纳、精疲力尽中的米歇尔一样，是个十足的无政府主义者，是社会秩序的破坏者和颠覆者。影片片头所采用的字幕形式资料照片强调了人物的历史传记色彩、强调了叙事的真实性和纪录性，这也同四百下中的安托纳被询问时的时空异步的剪辑有着一样的精心设计。而现实社会的问题，越南战争的失败和阴暗的社会前景也在影片结尾的改写上体现出来，观众已经厌倦了大团圆的结局，这一程序再也行不通了。结尾时邦尼和克莱德被警
4、察打得千洞百孔的身体与被击毙在巴黎街头的米歇尔何其相似。这部影片的成功在于人们接受了对美国正面形象的巨大否定，它颠覆了美国电影的强盗片和警匪片的类型模式。而类型模式的破产之目便是作者电影的生成之时，影片邦尼和克莱德标志着美国新好莱坞电影的诞生。,邦尼和克莱德,典型的融合了公路片的强盗类型影片。强盗片往往以一个或一伙强盗的发迹、犯罪历程以及最后走向衰落和失败的历史构成中心情节，并通过这些强盗的故事为观众提供大量的动作场面和悬念。在不同时期的强盗片中，导演们都赋 予了主人公以不同的道德准则和形象的反面程度。而到了阿瑟佩恩手中，对于曾经多次被搬上银幕的这一对雌雄大盗的传奇生涯，却采用了一种喜剧式的风
5、格，对好莱坞传统强盗片的神话进行了反讽。,新好莱坞电影具有的共同的艺术特征：1、新好莱坞电影受到了欧洲电影的深刻影响。（新的电影制作方式、新好莱坞电影美学体系）2、新好莱坞电影突破了戏剧化电影美学观念的束缚。（创作理念、拍摄方法、激活类型片）3、新好莱坞电影比传统好莱坞电影更能适应时代。（兼收并蓄、博采众长：继承传统好莱坞，综合发展、高科技）,三、新好莱坞的导演及作品 1、各导演的创作风格 阿瑟佩恩：擅长于敏锐的捕捉、把握和再现美国人心理 斯坦利库布里克：深受战后欧洲电影的影响，力求用电影表现人生哲理，探讨人类社会的诸多问题 弗朗西斯福特科波拉：开创类型电影（犯罪片）的新风格和模式，让影片始终
6、具有一种压抑感和神秘感 马丁斯科塞斯：将自己的个人风格和好莱坞叙事方式巧妙结合。斯蒂文斯皮尔伯格：“多面手”既擅长用高科技和新科技创造电影中的视觉奇观，（“学院派”代表人物）又善于通过电影表达对人类命运、历史深层次的思考 乔治卢卡斯：科幻片之父 伍迪艾伦：戏剧大师，擅长采用较多“新浪潮”的叙事技巧和电影手法,2、新好莱坞的作品 阿瑟佩恩：邦尼与克莱德、爱丽思餐馆、小巨人、第八幻象、夜间行动、四个朋友斯坦利库布里克：奇爱博士2001遨游太空发条橘子（“未来三部曲”）、全金属外壳弗朗西斯福特科波拉：教父系列、现代启示录马丁斯科塞斯：出租汽车司机、愤怒的公牛、八小时之外、基督最后的诱惑斯蒂文斯皮尔伯
7、格：大白鲨、第三接触、ET外星人、紫色、太阳帝国、辛德勒的名单乔治卢卡斯：星球大战系列伍迪艾伦：安妮霍尔、开罗紫玫瑰、汉娜姐妹,1、弗朗西斯福特科波拉,生于1939年4月7日，美国密歇根州底特律星座：白羊座作品：教父、教父2、现代启示录等,生于底特律，祖籍意大利，曾就读于加利福尼亚大学洛杉矶分校影剧系，获电影硕士学位。从1963年起开始独立拍片，1970年他与诺思合写的巴顿将军剧本获美国奥斯卡最佳编剧奖,为自己确立了地位；1972年他导演了描写黑手党领袖的强盗片教父，因创造了2亿美元的票房，而获得美国电影史上空前的记录，也因此获最佳影片奖。教父在商业上的巨大成功使科波拉成为最受注目的年轻导演之
8、一。1974年，科波拉的对话在声画对佼上精妙的处理，使人们看到了美国新电影中最令人感兴趣的形象，在法国戛纳国际电影节获金棕榈奖；同年，教父2在美国获得7项奥斯卡金像奖。70年代后半期是他事业的顶峰时期。八十年代他的事业惨败，这迫使他在1990年拍了教父3，这部片子挽救了他的事业。科波拉的电影创作走过了一条辉煌的历程。他从独立制片开始，不仅自己制作影片，还资助别人拍摄影片，卢卡斯的美国风情录就是在科波拉的帮助下(科波拉的制片人)拍摄的。,教父,教父系列,赋予传统类型以新的生命力将对人生和人性的思考注入类型的叙事规则将类型的风格化视听语言用作特定的内涵表达,2.马丁斯科塞斯,生于1942年 11月
9、17日，美国纽约星座：天蝎座 作品：出租汽车司机、愤怒的公牛、八小时之外、基督最后的诱惑,美国导演，生于纽约，是意大利西西里岛的移民后裔，成长在曼哈顿的小意大利区，就读于纽约大学电影系期间，执导的短片中就有多部获奖，受到关注。罕见的学者型影人，知识丰富，对社会问题投以严肃的关怀。,出租汽车司机,1975年，剧作家保罗施拉德(Paul Schrader)找到斯科赛斯和罗伯特德-尼罗，希望他们能够拍摄已完成两年之久的剧本出租车司机(Taxi Driver)。次年，经过斯科赛斯及剧组成员的共同努力，这部堪称“伟大电影”的作品终于问世了。出租车司机这部街头情景剧沿续了斯科赛斯早期作品的主题。片中罗伯特
10、饰演一位出租车司机，一个从越南战场上回来、情绪极不稳定的老兵比克尔(Bickle)。这个需要转化的罪人以二种截然不同的方式来对付影片中的二位女性角色：一个娼妓、一个玉女。罗伯特在这部影片中充分展现了他非凡的演技。由于影片结尾处过于血腥围绕着十来岁的妓女展开的一场持续的杀戮，发行之初招来了众多的非议。但影片精准地把握住现代人孤独无助的感觉，寓意深刻、令人震撼，加上罗伯特德-尼罗惊为天人的表演，一下在美国引起轰动。年轻的斯科赛斯凭借这部出租车司机获得了当年的戛纳电影节金棕榈大奖。,愤怒的公牛,3.伍迪艾伦,生于1935年 12月1日，美国纽约布鲁克林区星座：射手座作品：安妮霍尔、开罗紫玫瑰、汉娜姐
11、妹,早期伍迪艾伦：在利用和改造类型的过程中寻找自我,滑稽模仿：注重传统的一种特殊方式,在类型化的重复中建构个人化形象,风格和类型有时都表现为可重复性的特征,1977安妮霍尔,1985开罗紫玫瑰,邦尼和克莱德逍遥骑士毕业生教父（45届）教父2（47届）现代启示录辛德勒名单（66届）安妮霍尔（50届）,推荐观摩,辛德勒名单,推荐理由：影片辛德勒名单影片深刻地揭露了德国法西斯屠杀犹太人的恐怖罪行，并以其极高的艺术性成为94年全球最为瞩目的一部影片。其思想的严肃性,非凡的艺术表现力都达到了几乎令人难以超越的深度。影片于1993年12月15日在美国上映，当即引起了轰动，获得了金球奖最佳影片奖和最佳导演奖
12、，并获得了美国导演工会奖。在94年第66届奥斯卡金像奖中，辛德勒名单一片毫无争议地夺得了最佳影片、最佳导演、最佳改编剧本、最佳艺术指导、最佳摄影以及最佳电影剪辑等6项金像奖。对于影片的成就来说，这是当之无愧的。而斯蒂芬斯皮尔伯格也以此片第一次夺得了奥斯卡最佳导演奖。对于他的才华来说，这是一份迟到的肯定。,导演：史蒂文斯皮尔伯格称史蒂文斯皮尔伯格（又译：史蒂芬史匹堡）(Steven Spielberg)为“电影织梦者”一点也不为过，被誉为电影大师 他是以影片辛德勒名单和拯救大兵瑞恩而两次荣获奥斯卡金像奖的大导演，他的大白鲨、E.T.、侏罗纪公园等著名的商业娱乐片也为全球广大影迷们所熟知，当人们带
13、着这种印象涌向电影院去欣赏那部黑白电影辛德勒名单时，却发现了斯皮尔伯格的另一个世界，一个充满智慧和理性的世界，一个真正的电影艺术的世界。,影片简介：,德国投机商人辛德勒是个纳粹党党员。他好女色，会享受，是地方上有名的纳粹中坚分子。他善于利用与关系攫取最大的利润。在被占领的波兰，犹太人是最便宜的劳工。因此，辛德勒的工厂只使用犹太人。然而这些人得到这份工作也就得到了暂时的安全，作为战争产品的生产者而免受屠杀。辛德勒的工厂成了犹太人的避难所。然而纳粹对犹太人的残酷迫害使辛德勒越来越不满。1943年，纳粹对克拉科夫犹太人的残酷血洗使辛德勒对纳粹的最后一点幻想也破灭了。从那时起，辛德勒只有一个想法，尽可
14、能多的保护犹太人。他制定了一份声称工厂正常运转所“必须”的工人名单，通过贿赂纳粹官员，使他们得以幸存下来。,新旧好莱坞电影对比,在影片主题与题材上，更关注社会问题 旧好莱坞电影由于受制片厂制度和政治的影响（美国当时有个海斯法典禁止拍摄接触社会的影片）因而在主题和题材上多为远离现实和政治的消遣娱乐内容，在创作上体现中产阶级的共性，中庸和保守的价值观，现实主义倾向的影片在这一时期所占的比重很极少。而新好莱坞电影却表现出对旧好莱坞电影的反叛，其电影对社会问题的尖锐暴露，批评和抗议，对现实生活直面的广度和力度都给人以极深的震撼。如阿瑟.佩帕金于1967年拍摄的被称为新好莱坞诞生的标志性影片邦尼和克莱，
15、故事发生在30年代的美国乡村，是某种意义上的“警匪片”，但却体现出当代青年反抗的主题：直接反抗社会不公平和禁锢个性的暴力的正当性。,2 从影片表现手法上看，突出电影的影像功能 新好莱坞电影在艺术上大量借鉴了欧洲艺术电影的创作经验，电影创作者们在跳出经典好莱坞戏剧电影模式的同时，又吸纳其合理成分，在表现手法上突出电影的影像功能。美学特征上可以从以下几个方面来看待：在情节结构上，新好莱坞电影打破追求戏剧性的单向叙事模式，时空转换更加灵活，不再追求故事情节的完整性而寻求开放的结尾。,人物不再定型化，而是根据其性格自身的发展展现其自然本性。善与恶不再是划分人物好坏的径渭分明的标准。除此之外，新好莱坞电
16、影在人物和情节的关系上，使人物不再隶属于情节而是从情节突出人物。如科波拉的现代启示录，情节的发展实际上是主人公一步步走向疯狂的历程。影片给人的震撼不是情节是否具有悬念性，而是残酷战争环境下人的异化和异化的人：奉命杀死一个战争狂人的中尉却在经历了种种事件之后变成了另一个狂人。新好莱坞电影更加重视包括镜头语言在内的电影技巧的开拓。新好莱坞电影不追求银幕上的真实而是运用各种电影技巧是其产生一定的间离效果，也因此，在新好莱坞电影中，各种角度和不同速度的镜头，定格，跳接等十分丰富。新的影像语言强化了视觉上的冲击力，使画面更具艺术效果，而隐喻和象征手法的运用则从另一个方面为电影增加了哲理内涵，从而也使影片更具导演个人风格特征。如科波拉的教父，它实际上是把一个美国电影中颇为传统的“家庭故事”放大为一个家庭的神话，是传统强盗片中的个人英雄融化在一个无所不在的家族势力之中，而这个家族则成为当代美国乃至整个资本主义的缩影。,谢谢观赏The End,
