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1、小学美术全考试小抄美术与其他意识形态、生产形态的区别（1）强烈的主体性 （2）独创的艺术形象性 （3）形式构成的审美性28、美术有那些功能（教材版本不同，答案也许不同）（1）认识、教育功能 （2）审美功能 （3）实用功能 （4）传播交流功能29、为什么要提高审美能力？（1）审美能力是现代人文知识结构不可缺少的组成部分（2）具有审美能力，可从美术作品中获得更多的美的享受（3）具备审美能力，可使审美情趣更高尚30、绘画的艺术特点（1）在二维空间上创造三维空间（2）再现性绘画描绘的精确性与表现性绘画展现主观世界的多方面性（3）不同画种的艺术美（4）构图是绘画的基础32、绘画中表现物体间的距离和深远空
2、间主要利用哪些因素？（1）物象的大小 2）遮挡关系（3）透视变化规律 （4）色彩变化 （5）虚实变化33、在表现物体间的距离和深远空间时，色彩方面有哪些变化？（1）明度变化：近处明度对比强，远处明度对比弱；（2）色相变化：近处物体色相纯正，远处物体的色相向冷色变化，倾向蓝灰色；（3）色度变化：随着物体渐远，其色彩的明度、纯度逐渐降低，近处色彩纯度对比强，远处纯度对比弱，色彩逐渐趋同。以上这些色彩变化属于空气透视现象34、如何从欣赏的角度看待一幅作品的构图？（1）宾主关系明确，位置安排得当(2) 构图结构形式与内容的统一（3）色彩与表现内容的统一（4）构图符合形式美法则37、勾勒白描花卉要掌握哪
3、几点？（1）表现花卉形体结构（2）表现花卉质感（3）表现前后课件变化（4）用笔方法及勾线顺序。38、在白描花卉中，怎样利用墨线表现质感（1）从线的粗细分（2）从线条的变化分（3）从线的浓淡分（4）从线的干湿分39、文艺复兴时期美术取得瞩目成就的原因（1）由于人们的思想从长期的宗教中解放出来，发扬了勇于探索、富于进取的精神；（2）从古希腊、古罗马的古典美术中吸取营养。（3）科学透视法的发明和油画材料、油画技法的改进。素描基本步骤有哪些？素描步骤：一、定位置、量比例、画出辅助线量姿要正确，测量要准确二、概括画出所画对象的体面关系要熟练的掌握用浅线、长线、直线和复线起形的方法学会用深线不同和宽窄不同
4、的复线表现所画对象的素描关系。起形和检查形体关系的几种方法:1、长宽比例法 2、单位长度比较法 3、垂直(水平)测量法 4、斜线平移法 5、几何形定位法 6、长度反证法 7、二分之一点起形法三、涂大面，区分明暗两大部分用概括的方法去涂大面43、简述后现代主义美术的基本特征（1）企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限（2）从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。（3）从强调主观感情到转向客观世界（4）对个性和风格的漠视或敌视。（5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合（6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介44、牛仔裤为什么会受到人们的青睐？就是因为它体现
5、了实用、经济和美观的统一。（1）裤腿直长，腰身低，缩水后紧包臀部，穿着可体又灵活方便，特别便于下肢活动。（2）用料朴素价廉，质地耐磨又不怕刮扯，适合于大众消费。（3）合理地按人体功能设计，既体现自然体态，又便于人的随意活动。随着牛仔装的发展和改进，牛仔服装已经成为系列产品，适合于不同层次、不同年龄与不同性别的人穿着，并给人以平易和朴素感。45、什么是形体结构？形体结构指的是形体占有空间的方式。形体以什么样的方式占有空间，形体就具有什么样的结构。如形体以立方体的方式占有空间，它就有立方体的结构；若以圆球体的方式占有空间，它就有圆球体的确良结构；若以不同的形体穿插组合在一起的方式占有空间，它就有相
6、应的较为复杂的结构。形体结构的本质决定形体的外观特征，而光线照射所产生的明暗变化，虚实变化，深浅变化，透视变化等等，这些现象无论怎样均离不开形体绘声绘色的制约。在作画时，只要把握对象的形体温表结构与比例关系，才能正确地表现物体的形象，因此形体结构是素描的基本要素之一。46、什么是明暗形成的三要素？明暗形成与变化，主要有三方面的要素，一是光线的存在，二是物体自身结构，三是物体本身的固有色。这三种主要因素是相互联系、相互影响、相互制约的，每一因素的变化，都直接影响着绘画的效果。比如，光源的多少及时性光线的强弱、角度、距离等都会直接影响形体的明暗变化。其次，结构的方与圆，简单与复杂，体面与起伏的强与
7、弱，也影响明暗调子的变化。同时，形体本身的色彩深浅及透明度，反光性能等因素也对明暗变化产生影响。其中，光线的存在是第一要素和先决条件，物体明暗变化是光的运动来支配的，光线越强，物体的明暗也就越强，我们看到的物体也就越清晰。反之，光线越弱，物体的明暗对比也就越弱，看到的物体也就越模糊，明暗无天日对比不显著，并且这种现象距离越远越显著。另外，人对物体明暗的确良感觉还受到人眼的错觉影响，比如正方体的暗面越靠近最亮面越深，就是因为这里的明暗反差最大，所以才显得暗的更暗，亮的更亮。质地也对物体的明暗有一定影响，质地较粗的材料较暗。相反，质地较细，表面光滑的材料则较亮。47、什么是三大面？三大面：如圆球、
8、圆柱体上在侧面来光的情况下，把产生的明暗调子分成三大部分：1（1）受光部分（2）背光部分（3）明暗交界线。这三大部分叫三大面。也有人称方形物体，如正方体，长方形物体在侧面来光的情况下，产生的受光面、顺光面、背光面叫做三大面。48、什么是五大调？五大调是在三大面的基础上，详细分成的五个调子。在受光的面又分成灰面和亮面，有些物体在亮面还有明显的显亮光。在背面有暗面和反光。投影虽然不算在五大调之内，但仍然是画面里不可缺少的部分。49、什么是色调？素描色调的“三大面”、“五大调”是人们在长期绘画教学中总结出来的。它主要指三大面、五大调的明暗关系。第一点要注意明暗两个大色调区别，不要画的太死，亮部调子不
9、能没有变化，中灰调子画得不能太重，不能和暗部一样黑。相反中间部反光不能画得太浅，一般来说亮程度不要超过亮部的灰调子。否则，就象版画一样，没有立体感。第二点圆形物体五个调子都不是有清楚的界线，过渡过要自然。“线”或“明暗交界面，它既不受光线的照射也不受反光的影响，它是由于形体的重要结构转折线形成的，它的色调最暗、最重。物体受到光线照射后，遮住光线的部分，会在物体的这边留下它的投影，投影的形象决定遮光物的形象，它的深浅决定于投影物的深浅以及光源的远近。投影虽然不算在五大调之内，但仍然是画面里不可缺少的部分。中间色，反光，加上黑白灰三面，合起来称做明暗五大调子，五大调子在一幅画中起主导作用，它们之间
10、的明暗对比、层次变化，强弱虚实等等，直接关系到一幅作品的成败。在受光的面又分成灰面和亮面，有些物体还有明显的亮光。在实际上，客观物体的明暗变化是千差万别的，每上点和另一点都有所差别，层次十分丰富，尤其是复杂形体明暗关系更是错综复杂。这里所说的两大部分，三大面和五大调子只是从大处着眼的概括、归纳，有利于相对地表现形体的整体关系。观察物体明暗色调时，要学会全面的比较，首先要识别哪些是物体上最深的部分，哪些是最亮的部分，哪些是次深部分，哪些是次亮部分，最后哪些是处世哲学于中间色调部分。比较出这五个基本色调，大的明暗关系诀确了。有一些初学者喜欢一动手就画亮面，亮光，而置暗面于不顾，甚至轮廓还没有打好，
11、就急于追求局部的质感效果，然后才画暗部的一些最深的部分，这样作的画没有整体比较的依据，中间的调子不是浅就是过深，尽管下的功夫很大，但由于脑中没有色调的整体感，没有黑白灰调的排列次序，必将遭到失败。50、什么是明暗素描？明暗素描是通过光与影在物体上的变化，体现对象丰富的明暗层次。明暗是表现物象立体感、空间感的有力阶段，对其真实地表现对象具有重要的作用。明暗素描适宜于立体地表现光线照射下物象的形体结构、物体各种不同的质感和色度、物象的空间距离感等等，使画面形象更加具体，有较强的直觉效果。在早期的绘画中，就有人不同程度地采用了这种手段。到了文艺复兴时期，随着科学的发展，促进了这种手段的成熟，形成了明
12、暗造型的科学法则。这时期的三杰：达芬奇、米开郎基罗、拉斐尔等艺术大师的研究实践把前人的经验，发展到了一个新的阶段。初学者在开始学习时，最好采用灯光下的几何体来练习，它能帮助你认识物体在光源下的明暗变化；接着再结合静物进行练习，进一步了解光源在复杂形体的明暗变化，以更深一步了解和掌握光源的变化及对象所表现的立体感、质感、明暗、空间关系等。51、为什么结构素描舍弃光影变化的刻画，而刻意强调物象本质的结构特征呢？这是由它的训练目的决定的。我们知道，绘画素描是培养造型能力，训练正确的观察能力和在平面上描绘立体形象的能力，用艺术语言再现物体的形象为目的。而结构素描除了培养造型能力外，最终目的在于训练设计
13、者用立体的思维去看待和理解设计对象。如画一个产品时，首先要对该产品进行全方位观察，甚至把它拆开来研究，这样就会对该产品有一个立体的空间概念。只有对所有的面进行观察，才能理解其结构，从而能够达到离开具体物象，从各种设想角度去描绘和把握对象或者进行重新的设计组合。这就是结构素描的训练目的。这种学习过程，不受光影变化的影响，只与结构特征有关。因此结构素描学习干脆舍弃光影因素，强调本质结构特征，更能表达其设计辅助功能。就结构素描训练的本质来说，仍然是为了提高美术造型能力，达到不仅能熟练地写生，而且能把设计师创造思维过程中形成的形象用结构素描方式表达出来。结构素描教学中，除了培养学生准确的描绘能力，结构
14、的分析能力和塑造能力外，更重要的是培养眼（观察）、心（理解）、手（表现）的协调能力，通过素描认识自然，发现设计能力。逐步掌握准确表达自己设计意图的方法，对自己的设计构想设计意象进行直观的形象表达。这种训练在表现手段上与明暗素描训练有较大的区别。而对形体、透视、比例等要求则与明暗素描差不多 。52、在静物画构图中要注意哪些关系？一要注意被画物像与画面所呈现的关系，主要涉及到大小、左右、上下的安排问题，二要注意被画物像之间的调整和设计。这两点都与人的视觉心理有直接关系，如空旷、拥挤、呆板、零散、偏移、不稳定等，都是构图常见的弊病（图4）。简单地说，动笔作画前必须考虑到静物画的构图使人看起来感到舒服
15、、美观，达到这个目的，构图就是成功的。 一般画法是：（1）主体物要安排在视觉中心附近，使之突出，不可置于正中。（2）大小适当，四周要留出适当的空隙，切忌“顶天立地”。（3）两边的空间要大体均衡，但不必相等。（4）下边的空间要比上边的略大，要“上紧下松”。53、素描练习中使用的笔有些什么特点和用处？笔：通常使用中华绘图铅笔，炭画铅笔或炭条等。初学者一般使用B，至的软性绘图铅笔。软性绘图铅笔、等六种，其系数越大，笔芯就越粗，画出来的线条就越黑。铅笔软硬适中。、等属硬性绘图铅笔，适用其他专业制图，素描一般不用这类铅笔。 随着课程的深入和作画经验的丰富，可逐步使用炭画铅笔和炭条等工具。使用炭条作画时，
16、如果细部难以深入，可用炭画铅笔刻画。但应注意，炭画铅笔包括炭条不宜同绘图铅笔混合使用。54、如何选择素描用纸纸：一般用克或克的绘图纸，要求表面不太光滑，耐擦。也可用稍厚的白纸或其他有色文化用纸代替。有条件的使用“素描纸”更好。画板：以平整、无缝、轻便为宜。可以用三夹板切割而成（220mmX2440mm）（40mmX60mm），这样既经济，又适用。有条件的购买画夹更好，既可作画板用，又解决了画纸和画稿的存放。58、 什么是美术语言？指造型艺术的基本构成因素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对
17、比、和谐等。59、什么是美术教育？以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。56、现代主义绘画产生的社会背景、条件及人们的心态（1）随着现代工业、科技的发展，生活节奏加快，人际关系冷漠，使艺术家的精神世界处于失落和寂寞状态。（2）战争造成经济危机和生活灾难，给艺术家造成一种悲观厌世和消极逃避的状态（3）现代哲学思潮强调人的意识和本能的价值，是艺术家的思维倾向向极端自我。（4）对东方古国艺术、非洲黑人艺术、原始土著艺术的发现，拓宽了艺术家的艺术视野，产生一种求变寻异的创作心态
18、。60、什么是平面构成？平面构成是一门研究形象构成的科学，是一种平面抽象艺术的设计方法，也是对艺术形式的一种创造性思维训练。平面构成通过对抽象造型因素（点、线、面）的研究，通过形象与形象之间的关系以及形象排列方法的研究，进行平面视觉语言的训练，将几个以上单元中心组合成为一个新的单元，创造出一种新的形象。多运用于实用艺术领域。61、什么是素描？素描一般是指单色绘画形式。（工具多采用铅笔、木炭、钢笔、毛笔等。）运用单一的颜色通过明暗调子、线条来表现物体的特征、神态、形体、结构、运动、空间、调子、明暗、层次、主次、虚实、质感、量感、色彩感等。这种绘画称为素描。62、什么是基本的美术素养？基本的美术素
19、养包括对美术的内容和现象有基本的了解；对美术的创作方法与过程有基本的了解；对美术在社会中的价值和作用有基本了解。它不仅指基本的美术知识与技能的掌握，还应具备基本的艺术态度。包括敏锐的视觉意识，对视觉现象和美术作品能做出积极地反应；能自觉而大胆的运用美术的媒材和方法表达自己的观念和情感，追求艺术化生存；能不断追求更高的审美品位，又保持自己独特的审美趣味。63、什么是探究学习？探究学习即从学科领域或现实社会生活中选择和确定研究主体，在教学中，创设一种类似于学术（或科学）研究的情境，通过学生自主、独立的发现问题，实验操作，调查收集与处理信息，表达与交流等探究活动，获得知识、技能、情感与态度的发展，特
20、别是形成探索精神和创新能力的发展的学习方式和学习过程。和接受学习相比，具有更强的问题性、实践性、参与性与开放性。64、文艺复兴时期绘画的审美观念和主导思想有哪些（1）文艺复兴是西欧近代史上的一场伟大的精神革命。它对西方绘画艺术乃至整个美术领域，都产生了巨大的影响。（2）文艺复兴是以人文主义为旗帜的一场深刻的思想解放运动。它肯定人在现实生活中的价值与地位，尊重人的情感，赞美人的力量。反对宗教对人的精神束缚和思想禁锢。（3）崇尚科学精神，探求真理与知识，反对愚昧和虚伪的神学观念。术教学设计的关键点有哪些？（1）目标设计是否在学生需求中生成（2）目标达成是否在尝试和探究活动中生成。（3）环节设计是否
21、在文本的多元中解读生成。（4）思维激发是否在师生、生生对话中生成。（5）教师引领是否在适度拓展中生成。（6）情感态度是否在创造中生成。66、表现派有什么特点画面给人一种精神沉重而富有思想内涵的感受。虽也追求绘画形式的表现力，但表现派画家对现实社会的不平具有鲜明的思想倾向，或激愤地予以抨击和暴露，或以忧郁的悲悯给予同情。他们强调对生活现实的直觉感受，并通过富于情绪内涵的色彩与线条，及富有精神寓意的形象与环境表达这张直觉感受。67、野兽派有什么特点色彩强烈、线条粗狂、形象夸张，近于怪诞而又充满野性的风格。画家试图把色彩和形象从题材中解救出来，追求视觉上的快慰与精神上的舒适。68、主义绘画的艺术观念
22、和风格有哪些背离传统，以象征、变形或抽象等艺术手法，展示主观精神和现代观念意识。通过纯粹的形式语言或抽象符号，折射、隐喻、暗含外部世界，表现悲观、扭曲、失落的思想或狂热、烦躁、激动的情绪。69、么是绘画？绘画是造型艺术的基本种类，它以笔、墨、砚、颜料、画刀、调色板等工具材料和形体、明暗、色彩、构图等基本手段，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上表现物象的形状、体积、质感、量感和空间感，使人们在视觉上可以感受艺术形象。它既是生活的反映，也是作者对现实生活的感受，同时反映了作者的思想情感和价值观。学生可以体验到更加多样的文化情趣，满足自己的认知和情感上的需要，从而充实自己的心灵。（具体举例）71、一个
23、优秀的教师应该学会教学设计的反思，而反思首先是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去发现问题？要点： 检视教学设计后的教案与教学实际的差距，如问自己：在课堂教学中是否发现了预料之外的问题？是否利用这些问题作为教学资源了？下课后有哪些方面比较满意或有什么困惑与遗憾？ 请自己的同事进课堂观察自己的教学，然后听取教学设计的问题。 用录像的手段全程记录自己的教学，分析教学设计存在的问题。72、古典主义有哪些美学原则（1）以古希腊、罗马的神话、历史事件以及圣经故事为题材，表现某种哲理和社会问题，宣扬理想化的崇高境界（2）以古希腊、罗马的雕塑和文艺复兴时期大师们的绘画为典范，塑造一种类型化的艺术形象。
24、（3）技巧上强调精确的素描关系和柔缓微妙的明暗色调，并注重使形象造型呈现出雕塑般的简练和概括，追求一种宏大的构图和庄重74、包豪斯校舍体现了那些现代建筑思想？（1）建筑的功能因素突出（2）建筑的格局变化丰富（3）建筑的材料对比明显75美术是精神创造的产品，是体现人类思想感情的意识形态。要点：正确。由于美术本身就是对现实生活的全面的能动的反映，所以所有美术作品都能使人获得程度不同的由感性到理性的认识，从而有助于人们智能的形成、发展与情感、意志的培养。美术还是一种人类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会和个人的审美观念和理想。如毕加索的格尔尼卡、凡高的星月夜、董希文的开国大典、王式廓的血衣等，这
25、些作品都表现出画家独特的认识、感情与个性。78、圆雕和浮雕在制作上有和不同浮雕是利用可雕塑的材料在平面上塑造出具有一定突起体块的形象，一般适宜从正面对作品进行欣赏。圆雕与浮雕不同，其前后、左右、上下的各个部分均要求塑造，使观者可以从作品的四周进行观看与欣赏。81、简述康定斯基的抽象艺术理论A、艺术类似自然、科学、政治形式，是一个自为的领域，只被自己的、仅是对于它自身的规律统治者。B、抽象的绘画是通过心灵体验和创造的，画家用内在的眼睛看世界，抽象作品传达出事物的内在声音。C、色彩和形都有其内在的音响，色彩是能直接对心灵发生影响的手段，认为绘画和音乐一样是完全抽象的艺术。D、主张即兴的、无目地的、
26、无意识的创作。82、陶器和瓷器有和差别（1）色彩方面：陶器胎体质地粗糙并含有少量杂质，多呈灰色、赭色、土黄色；瓷器胎体质地细腻不含杂质，光亮润泽，多为白色和淡米黄色。（2）吸水性方面：陶器胎体不透明，质地较松，气孔率较高，故而吸水率较高；瓷器胎体呈半透明，质地坚密，气孔率较低，故而基本不吸水。（3）烧制温度及声音方面：陶器的烧成温度较低，在800度到1200度之间，硬度较差，敲扣声音发闷；瓷器的烧制温度较高，在1200度以上，硬度较高，敲扣声音清脆。（4）釉色方面：陶器有无釉陶和釉陶两种；瓷器表面都挂釉。83、美术的特点（1）、静态性 （2）可视性 （3）质、材与精神统一性84、水彩画中水、色
27、的相互渗化，会产生丰富的色彩变化。但学生在实践的过程中，往往不能较好地掌握用笔、用水、用色等要领。请你结合教学实际，列举学生在运用水、色的相互渗化时容易出现的问题，并提出解决的方法。要点：水、色相互渗化会产生丰富的色彩变化，这是水彩画技法的最主要特点。容易出现的问题：用笔滞、习惯来回涂、喜欢用小笔描等。用水滥没有形，或用水少没有滋润的感觉。用色厚不透明，用色少，干后太淡，调配颜色脏、暗、灰，用色过火。解决的方法：用笔；要求流畅、肯定、迅速、一气呵成。忌来回涂，要有笔触；养成用大笔处理画面；以中笔处理局部的体和面；最后用小笔画点勾线。用水；要求饱满，进行笔中含水量不同会产生不同效果的尝试；用先湿
28、润纸面再画的方法，使水分饱满；还可以进行水分流动的尝试，体会趁湿渗化的效果。用色；了解水彩画要画的干净、明快，首先要熟悉各种颜色的性能；调配颜色要水多色少，为避免色彩灰暗，以两色相混为宜；慎用黑白两色。90、握笔的方法与画板的摆放要注意哪些？ 绘画的握笔方法是和平时写字有区别的。通常的握笔方法是拇指和食指中指捏住铅笔，小指作支点支撑在画板上(或悬空)。靠手腕的移动来画出线条，只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成。画板的摆放应和视线垂直，画者和画板之间，应保持到可伸直臂膊的距离。这样能使在画的过程中，始终能照顾到全局，也避免由于视角的原因造成的透视错误。
29、当画板位置确定后，在画的过程中就不要再移动，以避免因角度的变化影响画儿的透视改变。91、教学活动的要素可以分为哪三个方面？一、学生在课堂教学中能否主动地参与教学活动的程度。二、最终目标是提高学生的审美能力。三、引导学生去体验、感悟、尝试、发现美术语言的特征和规律。92、什么是美术教育？以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是：延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要；健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。93、什么是素描？狭义上讲：有“朴素的描写”之意。它是用铅笔、毛笔、炭笔等工具做单色的描绘。广义上讲：素描是一切造型艺术的基础训练学科。是通过线条、色
30、块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。94、简述后现代主义美术的基本特征（1）企图突破审美范畴，打破艺术与生活的界限（2）从传统艺术、现代主义艺术的形态学范畴转向方法论，用艺术表达多种思维方式。（3）从强调主观感情到转向客观世界（4）对个性和风格的漠视或敌视。（5）从对工业、机械社会的反感到与工业机械的结合（6）主张艺术平民化，广泛运用大众传播媒介95、画素描所使用的工具及性能大致有哪些？ (1)铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别硬的以H为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以B为代表，如：1B、2B、3B、4B、
31、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；对于初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。 (2)炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，但画重了很难擦掉。 (3)木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。 (4)炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强。 (5)橡皮：画画用的橡皮一般常用的有绘图橡皮和橡皮泥，橡皮泥较适合调整画面，而绘图橡皮折擦得很干净。 (6)画板和画夹：画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜画板比较坚固耐用，
32、画夹则方便携带，是外出写生的好帮手。 (7)画纸：画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳，素描纸的附铅性强，且质地坚实，可反复擦改不易损坏纸面。96、一个优秀的教师应该学会教学设计的反思，而反思首先是能发现问题，在教学实践中，可以从哪些途径去发现问题？可以从自己在日常教育教学工作中遇到的一些事例、对自己职业生涯中的困惑、喜悦、问题等途径去发现问题。97、什么是美术语言？指造型艺术的基本构成要素，如点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理，包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。98、什么是文化情境？指的是一件美术作品被创
33、作出来时所依托的文化环境、条件及其特征。99、什么是素描写生素描写生是素描的主要学习手段。写生，是指直接对照实物、实景进行客观描绘的一种表现形式。素描写生，是用单色工具在“二维”的平面画纸上，摹写客观物体“三维”空间的绘画方法。写生表现的三大要素是：形体、色彩、空间。 形体，是指物体的比例形式。 色彩，是指物体的明暗形式。 空间，是指物体的透视形式和视差作用。写生的直接性和客观性特点，突出了素描学习的观察作用，为认识物体客观的形式以及变化规律提供了条件，使学习者在大量的感性经验中，找到把握表现本质形式的方法。写生本身即是一个实践的过程。学习者通过操作，一方面可以记录对客观物体观察和认识的结果，
34、另一方面可以表达对客观事物的态度，从中得到造型能力的训练和提局。学习素描有什么实际用途将要进入素描学习的人，都会想到这样一个话题：“素描学习对我们有什么帮助？”这不是个容易回答的问题。因为第一，素描学习是一个长时间的训练过程，它所起的作用，要随着学习的进步逐渐表现出来。素描学习是阶梯式的，我们每完成一个学习阶段，就能掌握一部分技能，就能使用这部分技能改变我们的生活环境。比如，我们学习了素描的“线条”技巧，就可以用它出版教室里的黑板报，装饰我们的家庭。第二，素描的价值是多方面的，每个人在学习中，都可以根据自己的需要有所侧重，比如，有的同学可以通过对自然的仔细观察，描绘出“第二个自然”；有的同学会
35、关注自身的体验，传达出自己的“情感世界”。尽管如此，我们还是可以从几个大的方面说出素描的作用：（1）素描可以使你更加热爱自然。素描的学习对象就是自然中的物体。在与自然面对面的观照中，你会发现这些平凡的物体充满了有机的运动和神奇的秩序。（2）素描可以使你更加热爱知识。知识是打开“自由王国”的金钥匙。在学习中你会发现，你所拥有的全部知识和经验，都会帮助你解决素描学习和训练中的难题。（3）素描可以使你更加热爱生活。素描训练了我们的大脑和眼睛，使你重新认识了生活的价值，你可以将身边普普通通的物品，通过你的手，变成一幅与他人不同的艺术作品。（4）素描还可以使你热爱劳动。学习的过程是富有探索和发现的，做画
36、的过程是兴奋和愉快的，素描的成果是优美和具有观赏性的。你会在素描学习中忘掉疲劳，忘掉孤独。总之，素描锻炼了你的大脑、眼睛和双手，教会了你施展个人才能的技术和方法，增强了你自尊独立的信心。101、素描如何分类？素描可分结构素描和明暗素描。什么是结构素描？结构素描是以线的粗细、浓淡、虚实、刚柔、疏密变化来表现物体的形状、结构、体积、质感和空间等变化。(什么是结构素描？结构素描的特点是以线条为主要表现手段，可不施明暗没有光影变化或也可适当参插一些明暗关系，而强调突出物象的结构特征。它除了画出看得见的外观物象，还画出了看不见的内在连贯的结构以及看不见的外部轮廓。)什么是明暗素描？明暗素描运用明暗调子的
37、深浅、虚实、强弱等多种对比和变化来表现和塑造物体的立体感，空间感、质和光感等。102、现代的设计艺术品与传统工艺美术品相比有哪些不同没有繁缛华丽的装饰，造型简洁、大方，体现出单纯、明快的美感。作品都以简练的线条构成，色彩也单纯、明快。108、什么是视觉传达设计？简述视觉传达的主要功能和构成要素及领域。答：视觉传达设计是指利用视觉符号来传递各种信息的设计。设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者。视觉传达设计是为现代商业服务的艺术，它起着沟通企业商品消费者桥梁的作用。视觉传达设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的日常生
38、活中起着十分重要的作用。主要有：(1)文字 (2)色彩 (3)图形视觉传达设计的领域：(1)字体设计 (2)标志设计 (3)插图设计 (4)编排设计 (5)广告设计 (6)包装设计 (7)展示设计109、多元文化与国际理解渗透在美术教育中，对美术教育至少会产生几个方面的影响？答: 多元文化与国际理解渗透在美术教育中，对美术教育至少会产生这么几个方面的影响：(1)使美术教育工作者对艺术的理解更趋全面、合理，从而正确地实施美术教育。我们知道，人类的所有知识中，艺术是最具民族文化色彩的，这与科学精神和科学原理的普遍性特征差异甚大。人们对艺术的态度，往往是从自己的文化角度出发的。因此，这可能导致对艺术
39、内涵理解的狭隘性，犯以偏概全的错误，使他们认为自己所肯定的艺术是惟一正确或正统的艺术，而极端地排斥其他文化系统的艺术。这样无疑会使得美术的范围变得狭隘，同时也使得对美术本质的理解发生偏差。以这种错误或狭隘的美术观念来进行美术教育，将会误人子弟，导致错误或狭隘的美术观念得以流传。(2)加强对艺术的宽容心、民主观，有助于建立起互相尊重和理解的多元的和平社会。 在我们的社会关系中，民族和国家之间的关系，在很大程度上体现为对对方的文化和习俗的尊重和理解。不尊重对方的文化和习俗，就很难有和平的社会环境。但在美术中，独尊一种风格的现象仍然存在。如美术史中长期存在的“欧洲中心主义”，就是这一现象的典型体现。
40、“欧洲中心主义”体现的是欧洲文化的一种居高临下的傲慢态度，伤害了其他民族和国家人民的自尊和感情。在现代社会，这恰恰是违背多元文化和国际理解的原则的，违背了当今社会人类相处的基本原则，因而在实质上也违背了和平的原则。只有在相互尊重和理解的基础上，才能建立起稳定的民族和国际关系。因此，培养学生对不同文化的宽容和理解的态度对世界的和平与安宁具有十分重要的意义。(3)扩展了美术教育的课程内容，丰富学生的美术体验。单一的文化观念，所导致的对单一美术的认同，必然使得美术课程内容的选择范围非常的狭小。这种狭小的内容范围，与学生渴求心灵的丰富性的愿望是不相适应的。只有在多元文化的观念基础之上建立起的多元美术观
41、念，才能使美术教育的课程内容变得更加充实，而且所提供的视觉样式更加丰富。这些不同的视觉样式，为学生提供了广阔的选择空间，让他们找到自己所喜欢的视觉方式。通过这些丰富的视觉样式，学生可以体验到更加多样的文化情趣，满足自己的认知和情感上的需要，从而充实自己的心灵。112、新古典主义有那些主要特征（1）思想观念上重视理性，艺术上以古希腊、古罗马艺术为典范，题材多取材于古希腊、古罗马的神话传说和历史故事，并强调题材的崇高性；（2）艺术形式上讲究均衡严整的构图和完美的造型，追求理想的美。113、浪漫主义有那些特点（1）强调表现主观理想，抒发强烈的个人情感；（2）强调回归自然，歌颂大自然；（3）喜欢表现异
42、国情调；（4）在艺术形式和表现手法上，敢于突破循规蹈矩的古典形式，注重色彩，探索新的艺术形式的表现手法。114、浪漫主义绘画的思想境界与艺术风格是什么？（1）思想境界：反对古典主义绘画那种尊崇理性规范，压抑人性自由的桎枯，摒弃其僵化的教条与呆板的模式，推出自己充满旺盛激情和思想解放的新格局（2）艺术形式：强调奔放豁达的风格和内在力量的迸发，强调大胆剧烈的运动与构图、饱满充实的色调和流畅激动的笔触。（3）题材上：重视对民族精神和异国情调以及文学名著中的形象的表现，颇具幻想与浪漫情绪。115、现代主义美术有和共同特征？努力突破以至完全摆脱或否定西方写实美术的传统，强调表现美术家的主观精神和艺术形式
43、方面的种种探索。其中强调表现美术家的主观精神是根本性的。116、雕塑作品与环境的协调统一性表现在哪些方面？（1）注意作品与场景的适应性（2）注意与建筑形式的关联性（3）注意借景构成关系即借用环境和景物来丰富作品的表现力（4）注意心理诱导的作用。117、欣赏陶俑要注意哪几个方面？（1）模拟现实生活中的形象（2）反映墓主人的爱好、时尚和社会状况（3）艺术手法上，秦俑写实、汉唐俑概括夸张。118、建筑具有艺术的特征主要表现在哪里（1）任何一种建筑都具有自己的建筑形象，这就是通过各种结构、造型体现的建筑的外观。（2）建筑具有许多文化的属性。A、它的民族性和地域性B、建筑的历史性和时代111、伦勃朗的绘
44、画艺术有和特点？伦勃朗的艺术风格突出地表现在主要利用光线来塑造形体、表现空间和突出重点，画面明暗对比强烈，虚实结合，层次丰富，气韵生动，后人称之为伦勃朗式的明暗画法。120、包豪斯的设计理论原理（1）艺术与技术的新统一（2）设计的目的是人而不是产品（3）设计必须遵循自然与客观的法则。121、商业设计过程一般有两个阶段是？（1）拟定设计目标及概念的思考阶段（2）将设定概念转换为视觉性信息的视觉化阶段138、什么是雕塑？它一般分哪二类？雕塑是造型艺术之一。以各种可塑的或可雕可刻的材料，制作出各种具有实在体积的形象。一般分为圆雕和浮雕两类。140、明暗五调子由哪几部分组成？亮部、灰部、明暗交界线，反
45、光部、投影部。141、什么是标志？它的表现手法大致有几种？标志是表明某种事物意义与特征的象征性符号。一般采用简明、美观的图案、色彩或文字为记号来表示，使人一目了然，便于识别和记忆。标志的表现手法有具象性和意象性两种。145、什么是现代派？请列举代表画家。现代派是西方国家从20世纪初发展起来的现代美术中一些流派（野兽派、立体派、未来派、达达派、表现派、超现实主义、抽象主义、波普艺术等等）的统称。代表画家：毕加索、马蒂斯、蒙克、达利、康定斯基等等。146、印象画派的特点是什么？认识到色彩是由于光线产生的，致力于探索微妙的光色变化，改变了传统固有色和棕色调的造型观念，笔触明确，色彩丰富多变，增强了画
46、面的表现力，丰富了人们的视觉感受。149、 海派中都有哪些代表画家？他们在艺术上有哪些新的发展和突破？答：海派是19世纪中叶位于主流地位的一批画家，前期以任熊、任薰、任颐为代表，晚期则以吴昌硕为巨擘。“海派”善于把诗、书、画一体的文人画传统与民间美术传统结合起来，又从古代刚健雄强的金石艺术中吸取营养，描写民间喜闻乐见的题材，将明清以来大写意水墨画技艺和强烈色彩相结合，形成雅俗共赏的新风貌。150、用色彩和笔触表现空间和距离的感觉时，要注意近远出的那些变化？一般情况下：近处色彩偏暖，远处偏冷，近处色彩鲜艳，远处灰暗，近处色彩笔触强烈些，远处笔触柔和些151、小学美术教学的基本原则有哪些？答：（）
47、遵循素质教育精神，重在提高审美素质的原则（）感性入手、理性渗透的启发式、循序渐进教学原则（）传授“双基”和开发创造力相结合的原则（）面向全体精讲善练和因材施教发展个性特长相结合的原则（）主导与主体的师生关系和课内外教学相配合的原则 152、简述美术教学大纲的内容。（）论述美术学科的性质和地位（）规定美术教学的目的（）说明美术教学内容和要求（）阐释美术教学的原则和方法（）教学评估153、简述美术教科书的作用（）它直接体现小学美术教学大纲（）它是教师进行教学的主要依据（）它是学生用于学习的主要指导工具（）它是评估美术教学质量的重要参考依据154、请对“通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好”这句
48、话，结合实际，谈谈你的认识答：（1）从时限分析，小学美术教学目的是一个多极系列。从组合要素分析，小学美术教学目的是一个双层次结构，即由一般目的与具体目的组成一般目的包括：、智育目的、德育目的 、美育目的具体目的为：、要使学生的美术双基水平得到提高、要使学生的美术心理素质得到提高、要培养与提高学生的美术鉴赏力。（）小学美术教育是基础教育的重要组成部分，面向的是所有的小学生，在实现小学美术教学目的的基础上，要充分兼顾到这一阶段美术教学的大众性、基础性与趣味性。使学生能够热爱美术，保持恒定持久的兴趣十分重要。42、160、在素描练习中应该注重线条的哪些方面？答：线条是素描训练中塑造对象的主要手段。对初学者来说，掌握线条的曲直轻重极为重要。在练习线条过程中，要注意用笔的方式，落笔时要体会手、腕、肘的运动对线条的影响，画出线条轻重、浓淡、疏密的关系，让线条在平稳、自然、有序、顺畅中得到轻松的展现。正确的排线是两端轻，中间重的线条，方向一致，疏密匀称，能变换排线方向，一层一层加深，切忌乱涂（可不是涂鸦啊）（1
