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1、动画角色性格和造型的关系研究 级密分类号?.?劣膜坦歹大署论 文学 位题 目边垂鱼鱼:睦整盘造型丝基丕盟宝英文?目题垒主丛研究生姓名指剥币篆惹篓篓耋一 申请学位级别 亟学科专业名称遮盐茎盔鲎论文提交日期生月论文答辩日期生墨月.学位授予单位峦墨堡王盘堂学位授予日期评阅人 塑堕塑搀答辩委员会主席 塑要年月独创性声明本人声明,所呈交的论文是本人在导师指导下进行的研究工作及取得的研究成果。尽我所知,除了文中特另以标注和致谢的地方外,论文中不包含其他人已经发表或撰写过的研究成果,也不包含为获得武汉理工大学或其他教育机构的学位或证书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均已在论文中作了明
2、确的说明并表示了谢意。学位论文使用授权书本人完全了解武汉理工大学有关保留、使用学位论文的规定,即学校有权保留并向国家有关部门或机构送交论文的复印件和电子版,允许论文被查阅和借阅。本人授权武汉理工大学可以将本学位论文的全部内容编入有关数据库进行检索,可以采用影印、缩印或其他复制手段保存或汇编本学位论文。同时授权经武汉理工大学认可的国家有关机构或论文数据库使用或收录本学位论文,并向社会公众提供信息服务。保密的论文在解密后应遵守此规定研究生四:辫导师四:珍删,日期娜武汉理工大学硕十学位论文摘 要动画艺术是一种独特的艺术形态,它有着悠久的历史,随着科学技术同新月异的发展,各种新媒体文化的出现,动画的物
3、质载体以及传播形态都发生了巨大的变化,它既是一种娱乐消费品,也是传播知识、普及文化的方式。角色是动画里最耀眼的亮点,角色在动画中的地位角色,相当于演员扮演的剧中人物,或者是某一类型的人。故事都是围绕角色展开的,采取什么样的形式表现并不重要。但相信,没有任何人能讲得出没有角色的故事。常言道,性格决定命运,这句话同样适合于动画角色的设计中。这意味着,动画角色的性格塑造可以决定着角色的成功与否,以及动画片的成败。所谓的性格的好坏,并不是说没有瑕疵或毫无缺陷的角色性格,而是追求角色本身设定,去贴近观众的审美取向,有着区别于其他角色的性格,有着差异性和独特性。动画角色的造型形象给动画带来了动画持续的赢利
4、和无限的发展空间,由角色造型所衍生出来的商品,和传统商品相比,蕴藏着更为深远的文化价值和无限的商业价值。因此,动画角色造型的传播是动画文化存在和发展的基础,角色设计是能影响动画产业是否成功运作与否的重要因素。目前我国动画产业的角色形象设计,严重缺乏娱乐性和鲜明的个性,视觉上极其平淡无力,几乎找不出具有很强的亲和力的动画角色,角色的性格鲜明性不够,而且角色造型上和动作还显得稚拙。抄袭和模仿的现象也是屡见不鲜,总之没有自己独特的风格。针对这一现状,本文将重点从动画角色的性格和造型的关系这一方面入手。对性格与角色外形设定的探索,分三部分内容:一是性格统计处外相所能反映出的角色性格,归纳性格能反映的系
5、统特点,并整理与性格相关的文献资料:二是认识日本欧美的角色设计规律,并与其进行比较,总结其设计思维,取人之长,分析角色设计的发展方向和设计形式:三是通过角色设计的成功案例,研究性格应用在角色设定各方面的定位方法。关键词:动画形象角色设计性格造型武汉理工大学硕士学位论文, , ,., . ,. .,. ., .,.,. ,.【,.一一?一武汉理:大学硕士学位论文 、,.:, , :, , :嘶, .:武汉理大学硕士学位论文录目摘 要.?.第章绪论?.提出问题.研究背景.本课题研究的意义?。第章动画角色造型的意义和重要性.动画角色的定义.动画角色在动画中的重要性?.动画角色和商业价值的关系?.成就
6、动画角色的因素?.剧本构筑基础.角色形象.角色性格第章 国内外动画角色造型特点分析?.中西方文化思维差异?.美国动画角色造型的特点.日本动画角色造型的特点第章“相”由心生:性格与外在特征的关系?.人可貌相.中国相学所带来的启示?.扁平人物与圆形人物?.脸部变化与性格的变化.性格对外在特征的影响.性格与色彩?。.性格与形状第章动画角色造型的创造方法.角色风格的设计.写实风格?一武汉理工大学硕士学位论文.夸张风格?.个性艺术风格?一.身体的构造?.面部头部.?.身体.头身的平衡.服饰的设计.动画角色服装的信息传达.动画角色服装设计的定位.以黑塔利亚为实例分析?.材质的选择.表情设计.动作设计第章结
7、语.参考文献武汉理工人学硕士学位论文第章绪论.提出问题动画,有着悠久的历史,作为一种从静止状态到运动状态的演绎,它成为这一艺术样式的存在价值,并使它具备了发展的可能性。自从年制作出中国第一部有声动画骆驼献舞,到近几年风靡中国的原创动画喜羊羊与灰太狼。动画无时不刻的以自身独特的文化魅力、艺术魅力、技术魅力、和经济魅力展现在人们面前。动画的角色设计是用形象的语言,将抽象的象征意义转化为具象形象并直接传达于人的视觉的一种艺术样式。它清除了人们的知觉感受与视觉符号之间的距离,使其具有广泛的受众群体。动画中的角色形象给人们带来了特别的快乐与视觉感受,作品中那些个性鲜明,造型生动的动画角色,伴随了一代又一
8、代人的成长。如果没有这些成功的动画角色形象,一部作品就无法得以完整的表现,也就不会产生广泛深刻的影响和艺术感染力。其中,在整个动画创作中动画的角色造型设计占有非常重要的地位。角色是动画里最耀眼的亮点,角色在动画中的地位角色,相当于演员扮演的剧中人物,或者是某一类型的人。故事都是围绕角色展开的,采取什么样的形式表现并不重要。但相信,没有任何人能讲得出没有角色的故事。在动画中任何东西都可以成为故事的角色。动画角色和动画技术赋予了那些非人类和无生命的角色以生命,这些是动画独特的魅力所在。正如宫崎骏说“每个人都应该动用话语来表达自己,我要用这个动画里的人物来讲述生活的理由和力量”。画角色形象与内涵是否
9、符合动画片的整体要求,包括故事情节和动画风格,能否充分展示角色的性格和魅力,是否准确地传达出角色的情感和思想,有没有顺利地将剧情推向高潮,是决定动画片成功的关键。而决定角色形象是由内在的人物性格所决定的,所以性格决定命运,在进行动画角色创作时,加以性格的参考是很有必要的。不同的故事背景的动画角色,从造型上的塑造可以体现出鲜明的不同的性格。性格包含着丰富的外在和内在的信息数据,包含着外貌、肢体、声音、行为,如果整体的去观察并去收录这些数据,那么这个系统的形象与性格的相关数据就能够高效的使用在角武汉理:人学硕士学位论文色设计上,丰富和发展了设计方式。.研究背景动画是最具代表性的受大众欢迎的视觉形式
10、之一,它是现代科技的产物,有着独有的文化传播媒介和艺术符号,它不仅承担着艺术与文化传播的功能,同时也广泛地影响着现代社会。动画是科技与艺术互相融合的产物,动画中具有艺术感染力和生命力的动画角色拉近了动画作品与观众之间距离。伴随着电脑技术以及技术的不断的发展和创新,动漫游戏产业的前景给每个置身于其中的人们带来了无限的遐想,至今全世界影视动画、动漫、游戏产业在不断的制造财富故事。动画不仅是展示动画师个人风格的窗口,同时也是将艺术和商业消费结合的娱乐产业,在消费的社会背景下,伴随动画产业化的发展,动画角色所创造的价值不仅仅是停留在审美的、技术的或文化意义的层面上,而逐渐被提升到市场运作的高度上,也就
11、是说通过动画角色独特的魅力,存在着提高动画作品的市场的消费潜力。一个动画形象的成功不仅仅意味着一部动画片的成功,更预示着由此所能将产生的巨大消费前景和市场。动画角色的造型形象给动画带来了动画持续的赢利和无限的发展空间,由角色造型所衍生出来的商品,和传统商品相比,蕴藏着更为深远的文化价值和无限的商业价值。因此,动画角色造型的传播是动画文化存在和发展的基础,角色设计是能影响动画产业是否成功运作与否的重要因素。从动画产业发展的战略的角度出发,将商业、艺术、文化等元素融合到动画角色设计中是动画创作乃至动画产业发展的关键点和突破口。.本课题研究的意义常言道,性格决定命运,这句话同样适合于动画角色的设计中
12、。这意味着,动画角色的性格塑造可以决定着角色的成功与否,以及动画片的成败。所谓的性格的好坏,并不是说没有瑕疵或毫无缺陷的角色性格,而是追求角色本身设定,去贴近观众的审美取向,有着区别于其他角色的性格,有着差异性和独特性。现今许多国家都在大力发展动漫产业,在相互比较,相互交流中互存发展。武汉理工大学硕七学位论文说起欧美与日韩的动画角色,很容易联想到如米老鼠、唐老鸭、皮卡丘、机器猫等为代表的动画角色造型,它们受到世界观众的喜爱和认同,有着广泛的影响。但在世界范围内有影响力的属于我国的动画明星,却寥寥甚少。目前我国动画产业的角色形象设计,严重缺乏娱乐性和鲜明的个性,视觉上极其平淡无力,几乎找不出具有
13、很强的亲和力的动画角色,角色的性格鲜明性不够,而且角色造型上和动作还显得稚拙。抄袭和模仿的现象也是屡见不鲜,总之没有自己独特的风格。针对这一现状,本文将重点从动画角色的性格和造型的关系这一方面入手。通过研究可以从性格的的角度认识角色形象的视觉特征,归纳总结性格对造型的设计上的影响和引导性。打破固有的形式,拓宽思路,在创作中举一反三,把握造型语言的特点,对角色设计有一定的启示作用。武汉理丁大学硕士学位论文第章 动画角色造型的意义和重要性.动画角色的定义动画是由安顺序连续播放的一连串静态图像而构成的。动画是一种综合艺术门类,它是一种综合了绘画、电影、数字媒体、音乐、文学等多种艺术门类于一身的艺术表
14、现形式。角色是动画里最耀眼的亮点,角色在动画中的地位角色,相当于演员扮演的剧中人物,或者是某一类型的人。故事都是围绕角色展开的,采取什么样的形式表现并不重要。但相信,没有任何人能讲得出没有角色的故事。在动画中任何东西都可以成为故事的角色。动画角色和动画技术赋予了那些非人类和无生命的角色以生命,这些是动画独特的魅力所在。动画角色设计设计到陈述故事的整个过程,无论是采用小说、电影或者电影的形式,无论哪种叙述形式,无论动画角色是什么样子,但必须首先要让观众觉得真实可信。角色在动画中的地位,就像电视剧中扮演角色的演员,引导着剧情的发展。就像真人电影中的表演者,动画角色是动画片的主演,是动画片的灵魂,是
15、动画片最核心的部分,没有角色就没有动画存在的意义。动画角色的造型设计就是指对动画片中所有角色形象,外貌的设计,包括服装服饰、常用的道具等进行创作与设定。动画的特点就是具有高度的假定性,并不是一味的追求画面的逼真性,而是要通过有造型表现的方式去传达某种思想和审美,这是动画特有的造型方式,它应充分表现出每个角色的特征并,做到内外统一,并符合动画所制作的技术要求。动画角色造型主要建立在视觉表现的基础上。动画角色造型利用多种表现方式,来通过影视技巧去展现角色的运动形态,这其中包含了角色的外貌、表情、衣着服饰、运动等因素。.动画角色在动画中的重要性动画角色是在动画中被赋予了生命的形式的主体来,这个主体不
16、仅包含了人物,动物,甚至不存在的东西也是可以成为主体的。在不同类型的动画片的武汉理工大学硕十学位论文创作过程中,角色造型设计是其最基本也是最重要的一个环节。无论任何动画片只有在有了角色造型之后,才能开展后面的一系列的工作。优秀的动画片都会具备两点,首先需要有好的创意和构思,其次就是要有优秀的角色造型设计。角色和情节是动画创作中的两个核心要素,是构成优秀作品的基础,但是角色设计更处于重要的地位,角色造型设计不仅仅是后面创作的基础和前提,而且还决定了动画片的艺术风格和质量,从而影响到影片制作的成本与进度。许多商业动画项目角色造型设计的工作的工作会放在剧本创作之前完成,有的甚至是通过优秀的角色造型设
17、计方案来吸引投资和融资,由此可见角色造型设计在动画创作以及市场运作过程中的重要地位和作用。人物是动画片最耀眼的标志,塑造人物形象是动画片剧本首要任务。在观看动画的过程里,观众除了享受到或紧张或有趣的情节故事,但最终留在记忆里的往往却是动画片中的角色形象,那些动画角色直接称了动画片的代名词了,例如日本动画樱桃小丸子,迪士尼动画唐老鸭米老鼠等等,从这些动画的名字中,不难发现,创作者都在力图把动画角色推到最前的意图。.动画角色和商业价值的关系美国动画也是好莱坞电影工业的组成部分之一,在制作一部动画电影时,无论是它的题材、观众定位、技术手法、视觉语言、异国情调的运用、角色造型等等各方面的考虑,都是想着
18、把如何取得更高的商业利益放在第一位的。动画明星和影视明星有着许多的共同点,因为两者都是市场的产物,都必须具备独特的魅力并受到人们的喜爱才拥有一定的价值。最大的不同就是动画明星是虚拟的,不想影视明星一般存在于真实世界中。虚拟的角色却又真实的存在让人们对动画角色的追捧在心理意义上达到了满足的诉求,而这点也确实是动画独特的魅力,赋予了动画角色所带来的强大的生命力。将电影与观众以商业价值为桥梁紧密连接在一起,在满足观众的要求和期待的同时,也极为隐蔽地牵着观众的心走,在观众高兴喜欢地享受动画的同时,不知不觉的高高兴兴掏钱消费。因此,美国动画片在如何成功地进行商业性的运作上,有着非常成熟的经验,很值得动画
19、发展中的国家学习,特别是中国动画业。被称为“米老鼠之父”的沃尔特?迪斯尼由于设计的第一个卡通形象由于没有版权意识,因而被合伙人出卖而失去了卡通形象的所有权,这个事情给他极武汉理工人学硕十学位论文大的教训,给了他版权的商业价值的深刻意识。因此,米老鼠的设计是在完全保密情况下完成的,当影院上映第一部米老鼠短片一疯狂的飞机的第二天,他就去申请了米老鼠”的专利形象。所以米老鼠这个动画形象在设计成功之前,就己经与商业纠缠在一起了,更不用说它成功之后被进行各种商业用途的运用了。.成就动画角色的因素.剧本构筑基础人类通过感官所接受的信息有%来自于视觉。动画是视听的艺术,角色的形象设计上更为重要。在动画中,角
20、色并非仅仅是美术设计的范畴,更应该是编剧的分内任务。动画角色给人的第一印象非常重要,好的角色通常都是内外和谐统一,这就是说明,首先内在的角色要定性,即是确定这个形象是人形还是拟人,在创作剧本的时候就应该去设定这些特定的因素,例如性别、年龄等等;其次在外观上,以艺术的角度去考虑角色的美观性。所以说,角色设计还是以剧本为基础来进行设计,剧本构筑着整体形象。.角色形象故事都是围绕角色展开的,角色是依赖于故事而存活的,二者相互支持相互辉。采取什么样的形式并不重要,相信没有任何人能够讲得出没有角色的故事,在动画中也是,任何东西都可以成为故事的主角。一个号的剧本,应该着力刻画角色,设计一个吸引人的故事。动
21、画片的情节要集中、精炼,特别是要有丰富的、令人过目不忘的细节。形象和性格密切相关。大部分时候,形象和性格是统一的。好人看起来就是慈眉善目,坏人看起来就是凶神恶煞,例如超人里代表正义的超人形象便是,充满阳刚,肝胆忠心。攻壳机动队中的主角素子以短发示人,一身戎装,这正是她冷静干练性格的外在写照。有些情况下,形象和性格形成反差。这种对比的手法带来强烈的对比,增加了戏剧效果。例如海底小精灵中的狼鱼是典型的恶霸,但是另一种较小可爱的小鱼,竟然就是狼鱼的克星,它能够突然张开比身体大许多倍的血盆大薛燕甲编著.世界动画电影大师.中国传媒大学出版社.武汉理工人学硕士学位论文口,把狼鱼吓的落荒而逃,这种具有反差的
22、对比设定给剧作带来了不少幽默和智慧。.角色性格角色的性格包括两个方面,外在的层面和内在的层面。外在的层面是有故事情节来支持,内在的层面由编剧的主观意识的渗透,这包含了地域文化和民主文化的精神的影响。编剧在设定角色的时候就已经将故事的角色性格定性了。编剧一般在安排情节之前便对角色性格进行了基本设定那个,例如是正面是反面,热情开放还是腼腆内向。随着剧情的展开,角色性格通过形象、行为和语言逐渐得以丰满。任何一位伟大的作家都坚信,经典的角色原型其实都是最普通的角色,反而套路模式的角色都是有一定的局限性,他们会在特定的区域中受到文化的制约。原型是那些英雄人物和恶棍,他们的性格特征超越于外在形式,无论在任
23、何一种文化中都能得到认同。按照约瑟夫?坎贝儿所著的前面英雄,基本的原型可以分为这几类:英雄、导师、阈限的守卫者、使者、变形者、阴暗者和骗子,这本书里对于这些不同的原型类型有详细的解读和介绍。例如指环王中的甘道夫是导师,星球大战中的帝王是阴暗者。这些各不相同的原型在故事中起着不同的作用,他们会按照故事的发展展现各自的特色。美国编剧名家萨伊德?菲尔德说:“每个人物从视觉上都显示出一种特性,你的人物是欢乐的、幸福的、伶俐的、机智的、外向的还是严肃的、腼腆的、内向的是举止可爱的还是难以接近的、邋遢的、死心眼儿的、呆头呆脑的或缺乏幽默感的你的任务具有什么样的个性是为人冷淡的、凶悍的还是爱搞恶作剧的?上述
24、所有的性格特征?观点、态度、行为,在构成人物的过程中都是互相关联并且会互相重叠的。这样你就有了选择的余地:选用这些性格特征的全部或部分,你就能得心应手地掌握构成人物的过程。”菲尔德所述是针对故事片的创作,但对于动画角色的塑造也有启发性。武汉理工大学硕士学位论文第章 国内外动画角色造型特点分析中西方文化思维差异中西方的艺术风格有着明显的差异,这是由于中西方截然不同的思维方式而决定的。从语言的角度上来看,用主客体的角度来分析,西方的语言上是追求直接微观的进入客体,而东方的语言是追求迂回宏观的解释客体。正是由于这两种截然不同的思维方式的存在,导致了艺术形式上东西方几千年来的差异。通过画作不难看出,东
25、方的艺术主要是追求一种柔和不确定性的感觉,就如同东方语言一般百转千回。但西方艺术确是要强调真实和具体,它给予了个体最细致的反应,追求在各个方面都是精准的表达,它期望的是一种确定的感觉。用一个比喻来说,西方如镜,东方如影,都是客体的映像。思维方式的差异也导致了在设计方法上的差异和不同,动画领域中同样如此,西方的思维是直截了当的反应客体,所以化繁为简,挖掘埋藏于现象之后的事物本质的规律,所以在西方设计师的笔下,所产生的动画角色形象一般都是简单干练却又能反应出自身明显特点的。东方设计师所追求的是一种意境的感觉,所以与西方不同,精神和意境成为强调的重点,而并非外观的物质感受,例如水墨动画,中国设计师所
26、追求的是意境之美。.美国动画角色造型的特点说起美国动画角色,不得不让人联想到大名鼎鼎的米老鼠。年,美国迪斯尼推出以米老鼠为主角的卡通动画威廉号汽艇,成为第一部音画同步的卡通动画片。米老鼠那乐观和顽强面对困境的形象,吸引了成千上万的美国人,至今仍然是孩子们喜爱的动画形象,沃特?迪斯尼通过简单的几何形塑造了一个机智、勇敢、乐观的动画形象,夸张而富有个性化。可以说,米老鼠的角色造型设计完全符合当代动画角色造型的特点:简化、夸张、富有幽默感。这也是随后出现的米老鼠与唐老鸭等系列动画片风靡全球的主要原因。从此以后又陆续推出了狮子王、兔宝宝、海底总动员、冰河世纪、加菲猫?一?一一一武汉理工大学硕士学位论文
27、等一大批优秀作品,无论是形式上还是内容上,都是非常的丰富,迪士尼的发展越来越壮大。从这些迪士尼角色造型我们可以发现,动物造型是美国动画中所使用的最频繁的一个元素,这些动画的角色多数是动物的拟人化,赋予人类的性格和夸张的动作,这样便让这些小生命们更加真实丰满,让他们充满幽默富有个性。在风格方面,无论是电影还是动画,美国片的整体风格都是重点放在剧情的发展商,一般都是情节曲折多变,人物性格鲜明突出,做到这些就足以抓住观众的眼球。再配上恰如其分的音乐,配合着角色的动作或是剧情的跌宕起伏,带给人视听上的享受。中国的动画片中也曾出现过让人记忆深刻的作品,拿九色鹿为例,这部拍摄于年上海电影制片厂的动画片,是
28、对传统题材中发掘元素的动画作品,这部代表了中国动画最高水平的优秀动画之一,九色鹿的造型风格参考于敦煌壁画,而主角九色鹿的造型则是采用中国传统的艺术形式,充满着浓郁的中国风味,从艺术审美的角度来看,极具传统造型的风格,展现了传统民族艺术,但作为动画的角色的角度来看,这种完全照搬壁画中动物形象的方式却不值得赞同和认可,因为这个形象并没有再次进行创造给它赋予更一层的个性和提炼,没有大胆夸张的去修改和创作,使用原始的素材却没有能给动画带来多少色彩,反而失去了动画的本质意义,因此九色鹿也就在人们的记忆中慢慢忘却,这样的动画形象必然会失去生命力。中西文化各有不同,思维方式各有所长,设计方法也各有千秋。如果
29、能够提炼出二者的思维精华,不仅可弥补各自创作方法的不足,还可创造更为完善的设计构思和设计方法。对于动画角色造型设计来说,设计师的首要任务是对传统文化进行全面认识,以这个为基础的同时更要站在当代文明的高度,纵观世界文化,用平等的心态与西方进行融合。因此在现代背景下,为了探索新时代的造型方式,只有将传统的造型因素与时代精神相结合,才能创作出具有民族特征和时代精神的优秀的动画作品。.日本动画角色造型的特点属于东方思想的本,从风格上都属于唯美型,画风清新,人物和场景都比较生动。从题材上看,无论是从古代神话故事到未来的科幻之旅,还是从普通人生活中的点点滴滴到针对社会问题的严肃讨论,或是从纯真的幼儿童话到
30、武汉理工大学硕士学位论文复杂的成人故事,日本动画的题材丰富,内容多样,日本动画作品涉及到各个年龄群体和各个领域。自年,宫崎骏将风之谷搬上大荧幕开始,宫崎骏将他充满了浪漫色彩和魔幻现实主义的作品一部又一部的呈现给全世界的观众。也下是这个时期,以宫崎骏和他的吉力工作室为代表的顶尖的动画人,将日本的动画片推向了一个新的高度。当今的同本动画多以写实的电影效果来表现着超现实的意境。宫崎骏创造了令人叹为观止的影像传奇。他对大自然中各种生命形态的关爱,刻画出一幅幅令人感动的纯真幻想,用动画影像创造了属于自己的理想国。宫崎骏作品中的人物形象简单大方,在蛋形的面部轮廓中眼睛鼻子都呈现着不同的夹角,嘴巴和眼球则是
31、随着表情和角度的变化以不同弧度的曲线和各种各样的椭圆形来表现。色彩鲜明而单纯,自然光影的表现采用同类色加深的手法,表现灯火光影则用对比色加深,通过明暗交界线表现结构特点,从而使得形体结构相对简化。相比之下的中国动画美术设计中人物的角色造型由于在长期受到传统的绘画艺术的影响,还没有形成自己的设计风格。从葫芦娃、渔童、人参娃娃等片开始,人物角色的设计都借鉴了中国年画娃娃的造型特点,并且这一风格一直延续到年的宝莲灯。人物造型的共性太明显而个性不鲜活,也不突出。因此,只有敏锐的感知着生活和艺术并将这些独特的认知融入到创作中的艺术家,才能让观众停留在那最美好的一瞬。武汉理工大学硕士学位论文第章“相由心生
32、:性格与外在特征的关系.人可貌相一中国相学所带来的启示在中国灿烂的文化宝库里,有这么一件珍贵的宝藏.相学。相学又称人相学图一。俗传通过观察分析人的形体外貌、精神气质、举止情态等方面的特征来测定,评判人的禀性和命运的学问。有人认为相是命运的一种显现形式,人相必然相学图一体现着命运。相学在中国有着悠久的历史。最早约可追溯到公元前七世纪的春秋之际。因为各种历史和政治原因,一直以来它被大多数人任务是迷信是巫术,但是它却随着时间的发展在各个时期不断地被有识之士所运用,并得到发展,使相学逐渐累积成统计学,统计着人们的外相和性格之间的关系。这笔大量的统计数据在现今不仅仅可以用在风水学上,而且给我们动画创作中
33、的角色设计业提供了丰富有价值的资料。此外,相学是以实践为基础所建立起来的可靠有力数据,不仅给角色设计提供了参考,而且还带来了思维上的创新和新的发展空间。人的外相是与生俱来的,情绪、性格和思维这些内在的人性因素一旦变化,就会进一步的在人的外相中发生变化。众所周知,人的性格决定了他的思考方式和处理事情的方式,这种长时间的内在的行为会表现在人的外部特征中,形成一种比较稳定的形态和行为。通过神、气、色的传达,这些内在的因素:情绪、性格、动机的变化会使得人的外相发生微妙的变化,在短期内可以影响人的外相特征,大多数表现在人的脸上的气色、精神状态、行为举止等等。所以相学是概括普遍性人的性格特征外在综合反映的
34、学问,动的相学的人,可武汉理:【大学硕士学位论文以通过细微的观察对方的长相和体格,从而了解洞悉他内在的性格和情绪等等。在苟子的非相篇中提到:“故相形不如论心,论心不如择术;形不胜心,心不胜术;术正而心顺之,则形相虽恶而心术善,无害为君子也;形相虽善而心术恶,无害为小人也。”这段话的意思就是说观察人的相貌不如考察他的思想,考察他的思想不如鉴别他立身处世的方法。相貌不如思想重要,思想不如立身处世方法重要。立身处世方法正确而思想又顺应了它,那么形体相貌即使丑陋而思想和立身处世方法是好的,不会妨碍他成为君子;形体相貌即使好看而思想与立身处世方法丑恶,不能掩盖他成为小人。君子可以说是吉,小人可以说是凶。
35、所以高矮、大小、美丑等形体相貌上的特点,并不是吉凶的标志。古代的人没有这种事,有学识的人也不谈论这种事。这便是我们通常所说的:相由心生。在相学中,是通过人外相的气息,骨架,五官,肢体,声音,行为与动作等等的造型特征反映其性格特征,归纳出具体性格特征其外相的共同点。在四库全书中的部术数记载“人可貌相”的说法,通过外相的观察以对对方性格加以鉴定避讳的实证。类似的古籍还有很多,例如麻衣相学中总结了宋代之前的相学精华,并建立了比较完整的图文并茂的体系。这些系统的法则则可以给动画师在角色设计中带来新的思维启发,点亮灵感的创意。.扁平人物与圆形人物英国小说家佛斯特在他的小说面面观中,把文学艺术作品中的人物
36、划分为“扁平人物”和“圆形人物”。他所说的“圆形人物”,自从他在书中提出以后,尽管受到不同的毁誉,但一直被人们所沿用纸巾,而且扩大到小说以外的其他文学体裁。无独有偶,老黑格尔说“每个人物都是一个生气灌注的整体,都是一个独立的自成一体的世界”在实质上是意思是相同的。在十七世纪时,“扁平人物”被称作为“性格人物”,而现今通常就称之为卡通化人物和类型人物。之所以称作为扁平人物,顾名思义,就好像被压扁的物体,具有自己独特的个性,只不过这样的性格相对单一,而且发展空间不太大,一般一出场就被定性。但是,扁平人物并不是贬义不好的代表,只要成功的去塑造一样可以成为鲜活优秀的人物形象。在中国古代文学三国演义中的
37、梦见麻农相法麻农相七繁体台湾武陵;版有限公司,?:方柯论性格系统文化萋锵出版社,?页武汉理工大学硕士学位论文张飞,亦或是精明过人的诸葛亮,他们之所以给世人留下这样经典的印象无非是因为他们突出的个性和鲜明的个人特征造成的,虽然这样的人物只可能是从显示生活中抽取多个原型的个性来再经过艺术加工而精炼创造出来的典型形象。而在动画这个范畴中,具有“扁平人物”性格的角色更是举不胜举比比皆是。例如在迪士尼动画中,一说起白雪公主上映日期:年月日,便是集美貌、善良和优美嗓音于一身的代表,白雪公主 拥有丰腴的体态,白皙的皮肤,粉嫩的面庞,还有天真浪漫的个性。这些特征使得白雪公主的这一角色和整部影片在当时大受欢迎。
38、在年,迪士尼继续推出了仙履奇缘,主角灰姑娘辛德瑞拉同样继承了白雪公主身上的那些优点:美丽、善良,同样也是个性鲜明,对生活充满着积极向上的热情,洋溢着青春的美好活力,散发着无限的生机。九年后,也就是在年的时候,制作长达年时期的睡美人上映,这也是讲述着一个公主的故事,与前两部一样,主角爱洛公主继承了前几位公主的个性,也是美丽和智慧才艺的象征。从这些动画不难发现,这些优良的品质和完美的特征似乎都出现在我们的公主身上,一谈论起公主便是美丽善良,完美无瑕的,但是这样的公主却不能使观众们再去做更深层次的思考,因为她们实在是太完美了,不用通过自己的想象和联想去丰富并完善这些角色,似乎再去创造再去思考就会破坏
39、这种完美。但是事实上太过于完美并不是一件好事,这样的话其实是剥夺了观众反复回昧的乐趣。现在再回头看看这些公主,这些完美的代名词,说起性格,似乎只有从外表去区分,她们的性格都过于单一,缺乏丰富的内涵和多变性。迪士尼似乎也看到了这样一个弊病,他们意识到做为动画的主角若只是一个“花瓶”的话并不理想,而且观众的审美情趣也随着时间的变化发生了改变,荧幕上满是英雄美女的完美型角色已经造成了大众审美疲劳,完美并不是见完美的事情,需要一种更贴近生活化真实化的角色出现,给观众带来更多遐想的空间去创造去发展。在年的小美人鱼中,爱丽儿的出现打破之前“完美”的局面,在动画中,小美人鱼爱丽儿并没有被塑造成一个不食人间烟
40、火的天上仙女,反而是从真是的生活原型入手,使得这个角色更加生活化真实化。在动画中,她就像一个普通的女孩,自信而叛逆,作为公主却向往的是人鱼法律禁止他们去接触的人类世界,她聪明美丽,可爱善良,同时热爱冒险,几乎可以用探险家来形容了。这样有着丰富情感的角色,仿佛活灵活现的出现武汉理大学硕士学位论文在观众眼前,就好像是刚刚转角遇到的一个真实的女孩一样,富有时代的气息。小美人鱼上映时候的年正式美国经济迅速发展的时期图,人们对物质的追求已经到达一定的高度,在这之上,人们就会对精神有更多的追求,在精神意识形态上也相应的更加复杂。爱丽儿公主被设定成这样的性格特征也与当时的社会发展状态有着紧密的关系,那种千篇
41、一律的完美型的女孩子已经不不能满足观众的审美需求,除了善良美好之外,她们应该被赋予独立果断勇敢的个性,这样才会更具魅力。迪士尼在年发行的影片美女与野兽中女主角贝的出现更是突破和发扬了小美人鱼中爱丽儿的表现,美女与野兽为传统故事注入了新的生命和活力,贝儿不仅拥有美貌的而且还是一个用知识武装自己、努力掌握命运的可爱的女强人。正式如此,观众们不再去执着于她美丽的外貌,而是她这样独特的性格。在她邻居眼里她是一个有些古怪的女孩,虽然有些骄傲、清高,对知识有着狂热的追求。但事实上,贝儿确实一个充满理想的女孩子,忤逆于主人的意图,勇敢的对着野兽主人大声拒绝。小美人鱼图角色的性格设定上充分的注入了现代元素,体
42、现出时代女强人的特征。“圆形人物”相对来说,更接近与现实生活中的人。内心世界丰富,情感、心理甚至于精神追求、价值取向都有很大的发展空间。这些角色一般都有着多侧面的广度和多层次的深度,通过不断的发展,性格并不是一成不变的,一般到故事结束或者是发展到一定程度了才能够完成这种人物。原型人物是扁平人物的丰富化和复杂化。圆形人物并不像变性人物那样容易去掌控,在塑造上还要讲究一定的创作规律,拿动画来说,首先,在一部动画中出演的不能只有主要人物,除主要人物之外,其它人物很难在众多人物中现实出来。其次,按照真是和虚构的分配来说,如果个接近真实复杂并且表现司空见惯的情节中,很容易给观众造成说不上来却又是很熟悉的
43、性格,就像抬头不见低头见的家里人一般的感觉。在动画中,扁平人物很多,而如何创作出更多典型的圆形人物也是需要探索的一个方面。在年月日上映的梦工厂出品的史莱克中,主角史莱克迎娶了公主奥菲那,这似乎是吸收了经典的迪士尼式的故事情节:王子和公主幸福的生活在一起,但是其实是拿这个模式开了一个巨大但是善意的玩笑。在迪士武汉理大学硕士学位论文尼动画电影中总结是王子拯救了困境中的公主,并一见钟情,不值得一提的是,王子和公主永远是帅哥美女的配对,而且心地善良品德优良这是更不用说的事情了。史莱克的出现颠覆了传统的迪士尼式的角色设定,史莱克如同这世上的大多数人一样,相貌平平,或者兑脸相貌平平都算不上,没有漂亮英俊的
44、脸蛋,也没用矫健高大的身材,公主奥菲那也是突破了传统公主的形象,虽然白天有着美丽的外貌,但是一到晚上就会和史莱克一般变成怪物。这样的形象支配当做灰姑娘的姐姐和后妈,就像路边极其平凡不起眼的小草野花一般么在史莱克中打破了这个定律,使得这些似乎是背后的跑龙套的演员登上幕前,并扮演着重要角色。在造型上,也是有着巨大的变化,没有参照真实标准的身材做参考,没有诱人的曲线,而更多的是采用光滑匀称,圆润有弹性的线条来表现,在视觉上同样给人是轻快舒服的感受。在如今的动画中,涌现出的角色性格复杂多样,但是有鲜明独特。同过扁平人物性格和圆形人物性格的搭配使得影片中的角色更加吸引,影片也更加精彩耐看,观众被深深的吸
45、引,让人意犹未尽的去揣摩去思考。虽然这两个名词出自于小说,归属于文学范畴,但是可以看出也是同样适用于动画、电视、影视范畴的。动画影片中的主要演员就是动画角色,这些动画角色的使命就如演员一般要给影片添光增色,角色不仅是角色,也需要随着时代的变化而变化,这样才能顺应潮流的改变符合大众的审美需求。一成不变的固定模式下的角色设定在某个时期也许很受欢迎,但是并不是长久之计,要想保持常青得到青睐,就要随时看到变化,在这样的一个动态的发展过程中,一个个角色活了起来,这可以说是在动画中人物塑造的一个过渡,这样才能使得人物更能打动观众。.脸部变化与性格的变化虽然老话常说不要“以貌取人人不可貌相”,但是看到一张陌生面孔的时候,我们在/秒之内就已经对这个陌生面孔的主人的性格做出了自己的评价。比如这人是否诚实、是否争强好胜、性格是腼腆内向还活泼外向,有没有能力等等,这种瞬间对别人的判断一旦形成就很难再有改变。更令人惊讶的是,不同的人对一张特定的脸庞却会有着相似的惊人的结论
