西南大学《中国画论》网上作业及参考答案.docx

上传人:小飞机 文档编号:3129154 上传时间:2023-03-11 格式:DOCX 页数:6 大小:39.34KB
返回 下载 相关 举报
西南大学《中国画论》网上作业及参考答案.docx_第1页
第1页 / 共6页
西南大学《中国画论》网上作业及参考答案.docx_第2页
第2页 / 共6页
西南大学《中国画论》网上作业及参考答案.docx_第3页
第3页 / 共6页
西南大学《中国画论》网上作业及参考答案.docx_第4页
第4页 / 共6页
西南大学《中国画论》网上作业及参考答案.docx_第5页
第5页 / 共6页
亲,该文档总共6页,到这儿已超出免费预览范围,如果喜欢就下载吧!
资源描述

《西南大学《中国画论》网上作业及参考答案.docx》由会员分享,可在线阅读,更多相关《西南大学《中国画论》网上作业及参考答案.docx(6页珍藏版)》请在三一办公上搜索。

1、西南大学中国画论网上作业及参考答案1:论述题 简答题 1. 文人画的艺术特征 2. 如何理解论画以形似,见与儿童邻”? 3. 谈谈对诗中有画,画中有诗”的理解。 4. 唐代杜甫在戏题王宰画山水图歌诗中说:十日画一水,五日画一石。能事不受相促迫,王宰始肯留真迹。”请简述十日一水,五日一石”。 参考答案: 1. 答案要点: 文人画肇始于唐,发展于宋,成熟于元,明清滥觞其特征为: 强调绘画的文学化,诗中有画,画中有诗; 对笔墨的突出强调和引书入画; 画上题字作诗钤印蔚然成风。 2. 答案要点: 出自苏轼书鄢陵王主簿所画折枝诗; 通常认为以画得似”与不似”为标准来论画是和儿童一般的见识,忽略了中国画对

2、神、意的强调; 苏轼并非反对和否定形似,而只是认为重点在于表现事物之精神而不应以形似为满足。 3. 答案要点: 此语出自苏轼评王维味摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗。” 诗画在传统中国画文人思想中有着紧密的联系,诗画之间可互为表现,互相渗透。诗乃有形画,画乃无声诗。” 4. 答案要点: 本意为:十天时间画一段水,五天时间才画一块石头; 喻古人作画一笔不苟,精思熟虑,认真严肃的创作态度。 1:论述题 论述题 1. 试论画到生时是熟时”的美学辨证思想。 2. 谢赫的六法”向来为历代画家和评论家所推崇,五代荆浩在谢赫六法”的基础上提出了六要”,顺应了时代发展的需要,请据你对六法”六要”的理解

3、,回答以下问题。 简要比较说明谢赫六法”与荆浩六要”间的对应关系。 为何谢赫六法”之中有色”而无墨”,荆浩六要”之中有墨”而无色”? 参考答案: 1、答案要点: 绘画中的生”、熟”是一对矛盾的统一体。艺术须熟中求生。 凡艺术技巧,初学忌生,无不求熟,应勤学苦练,以求其熟。因熟则巧,可随心所欲,心手相应,运用自如。 但艺术不宜太熟、烂熟,太熟则庸俗无新意。所以,既熟之后,又须济之以生,大巧若拙,才能控制太熟的流弊而有清新天真的气息。 2. 答案要点: 简要比较说明谢赫六法”与荆浩六要”间的对应关系。 六法” 六要” 气韵生动 气 韵 骨法用笔 思 应物象形 景 随类赋彩 笔 经营位置 传依模写

4、墨 为何谢赫六法”之中有色”而无墨”,荆浩六要”之中有墨”而无色”? 唐以前画多为人物画,均勾勒着色,墨无浓淡,故水墨之趣并未加以重视。因谢赫为南齐人,时为人物画浓盛时代,山水方才萌芽,故六法”中有色无墨。 至五代荆浩时,已为山水画渐盛时代,自王维水墨最为上”语出,水墨兴,色与墨常处于不能并重的地步;重色则轻墨,重墨则轻色,故六要”中有墨而无色。 1:论述题 1六法论 2荆浩笔法记中提到:夫病有二:一曰无形,一曰有形。”请简述有形病”和无形病”的意思。 3外师造化,中得心源 4简述董、巨山水的绘画特征。 参考答案: 1、 答案要点: 南齐谢赫提出 六法分别为:气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类

5、赋彩、经营位置、传移模写。 2、 答案要点: ?1?有形病:可从形象表面上露出的毛病,主要指绘画表现中透视关系的缺陷。?2?无形病:主要指绘画中气韵、格调等方面的毛病。 3、 答案要点: 出自张?语;意为以自然、现实为师,抒发内心主观情感。 4、 答案要点: 董、巨多画江南丘陵土质山,土质疏松,山势平缓,不作奇峰峻岭;荆、关多画北方石质山岳,多奇峰峻岭。 董、巨的画多以杂树为主,灌木丛生;荆、关多以长松巨木为主。 董、巨多平沙浅渚;荆、关多高山流水。 董、巨画面平淡天真,朴茂静穆,气息温和;荆、关画面多雄壮峭拨,气势逼人。 1:论述题 1请谈谈你对中国画的传承与创新的理解 2. 试论自然之竹”

6、眼中之竹”胸中之竹”手中之竹”的关系。 3试论中国画的写意性”。 参考答案: 1、 答案要点: 继承的作用:继承优秀的绘画传统,向古人学习绘画技法及思想; 创新的意义:使传统得以发扬光大,使绘画得以向前发展,是绘画得以发展的动力; 没有创新的继承即为泥古不化”,只知临摹,不事创造,必难以适应时代发展和新的审美需要,也将会阻碍绘画的发展; 不讲继承的创新是盲目的,是无本之木,应努力学习传统精华,在深入生活描写生活中灵活运用传统发展传统; 继承与创新二者须紧密结合、统一和谐,在继承的基础上创新才是中国画的发展之道。 2、 答案要点: ?1?从自然之竹”到眼中之竹”再到胸中之竹”最后到手中之竹”,反

7、映了从认识生活到表现生活的艺术创作过程; ?2?自然之竹”是客观存在的对象; ?3?眼中之竹”是自然之竹”作用于眼并通过画家视觉反映于脑际的印象; ?4?胸中之竹”则经过思维,对印象加以去粗存精,去伪存真地概括提炼而构成的艺术意象。 ?5?手中之竹”即将艺术意象运用熟练的笔墨技巧,加以表现而诞生出来的艺术形象; ?6?郑氏的画竹”理论形象地强调了艺术来源于生活,但高于生活,是对生活的加工和升华这一道理。 3、 答案要点: ?1?写意性是中国画独特的艺术表现。 ?2?中国画写意性的特点:一为对意象精神的把握而不拘泥于具体物象的刻画;二为以书入画和以书写的笔法描绘胸中之意。 ?3?写意性”是中国画的灵魂和精神所在,对时下一些对中国画的创新”应持有正确的态度,保有这一精神灵魂所在。

展开阅读全文
相关资源
猜你喜欢
相关搜索
资源标签

当前位置:首页 > 生活休闲 > 在线阅读


备案号:宁ICP备20000045号-2

经营许可证:宁B2-20210002

宁公网安备 64010402000987号