中外动画史（六日本）课件.ppt

《中外动画史（六日本）课件.ppt》由会员分享，可在线阅读，更多相关《中外动画史（六日本）课件.ppt（50页珍藏版）》请在三一办公上搜索。

1、中外动画史,合肥学院 艺术设计系授课教师：汪婷婷,第六章 日本动画发展史,第六章 日本动画发展史,日本动画的发展过程大致可分为4个阶段：一、萌芽时期(19171945)二、探索时期(19461973)三、成熟时期(19741989)四、分化时期(1990至今）,第六章 日本动画发展史,一、萌芽时期(19171945)1913年，日本动画的开创者之一北山清太郎，就已经尝试使用纸张和墨水来做动画。1917年1月，下川凹天制作的芋川椋三玄关番之卷被认为是日本的第一部动画片。同年，北山清太郎的猿蟹和战和幸内纯一的涡凹内名刀新刀之卷，这三人为日本动画的发展做出了启蒙性质的贡献。1921年，山北清太郎成立

2、了日本第一动画工作室，专门生产动画影片，如野兔与乌龟，后因为地震影响，动画制作不得不中断。,第六章 日本动画发展史,大藤信郎，在日本拥有极高的知名度，以他的名字命名的“大藤奖”更成为日本一流的动画片奖项，他拍摄的鲸鱼（1927）成为首部获得国际奖项的日本动画片。这位被称为日本动画界“怪人”的动画家，代表作还有马具田城的盗贼(1926)、小狗平平的宝盒（1936）等片,第六章 日本动画发展史,政冈宪三完成了日本第一部有声动画片力和女人世界(1933)。日本发动侵华战争时，濑尾光世拍摄了许多美化军国主义、鼓吹侵略的“国策”动画片，如“桃太郎”系列，其中最著名的就是桃太郎海上神兵(1944)。,战前

3、草创期,由1917年日本开始有动画到1945年日本战败为止。这段时期的前期主要是以世界名著为题材而后期则由于日本军国主义猖獗因此动画题材不离宣传、夸耀日本军国主义的路线。如1942年的海之神兵即为此类。但是这也造成了战斗、爆炸画技的进步。这也是今日日本动画最引以为傲的技术。,第六章 日本动画发展史,二、探索时期(19461973)1956年东映动画逐渐发展起来。1958年，制作了彩色故事长片白蛇传，该片由东映动画推出，赢得了多项国际大奖，在日本首次放映便引起轰动，该片的成功标志着日本成为商业动画大国。,战后探索期,由日本战败到1947年为止。日本战败后有些人鉴于战争的教训开始将反战题材用在动画

4、上。这种题材影响深远直到现在还颇为流行。另外也有些人尝试不同的动画题材。所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题材应有尽有。像1968年太阳王子大冒险就是一个成功的例子而成为后来高水准动画的基础。当然也有失败的例子。像1970年无敌铁金刚就是一部典型的烂卡通不但暴力而且剧情很差这带给了日本动画不良的影响。,第六章 日本动画发展史,“日本动漫之父”手冢治虫1961年，手冢治虫创立了“虫”动画制作公司。首部电视动画片铁臂阿童木(1963)、森林大帝(1965)原子小金刚(1963)三眼神童等把日本动画片提升到一个新的层次。他还拍摄了展览会的画(1966)等实验性动画片。,第六章 日本动画发展史

5、,三、成熟时期(19741989)1974年宇宙战舰（松本零士）的上演在日本引发了一场动画热潮。这个时期日本动画经过探索期，逐渐成为一种产业走向成熟。1982年超时空要塞（河森正治）的上演促成日本第二次动画热潮的爆发。,题材确定期,第一次动画热爆发：自1974年宇宙战舰上演至1982年为止。这个时期日本动画界经过探索期确定了动画和卡通的分野。卡通不在我们的讨论范围内所以我们不予置评。宇宙战舰是日本动画史上第一部超级剧情片由松本零士负责脚本及人物Character Design。该片在电视上播出后造成“松本零士旋风”。后来并有冱屺宇宙战舰，永远的大和号及宇宙战舰完结篇等三部电影寿命长达十年。在该

6、片后松本零士另有银河铁道999一千年女王等受欢迎的作品。继松本零士后由富野由悠季原作小说改编成机动战士在1979年开始上演由于剧情结构复杂而严密，受到动画迷热烈的支持。该片后来的三部电影非常卖座。但自些以后动画热逐渐消退，动画界进入间歇期。,第六章 日本动画发展史,1984年3月，宫崎骏的风之谷上映，此片在国际上引起不小的轰动，迪斯尼将他尊称为“动画界的黑泽明”1985年，宫崎骏与高畑勋两人成立了“吉卜力工作室”。他的作品还有龙猫天空之城魔女宅急便红猪百变狸猫幽灵公主千与千寻等。,画技突破期,第二次动画热爆发自1982年超时空要塞MACROSS上演至1987年为止。该时期由于人们追求视觉享受成

7、为风潮，因此动画画技力求突破。此时期之画技突破有超时空要塞创新的视点快速移动效果，造成极佳的动感风之谷和天空之城。精细写实的背景机动战士 Z和机动战士ZZ的强调反光，明暗对比等，皆对后来的动画贡献很大。由于题材已确定，加上画技的突破，使得佳作迭现。如1982到1984年的超时空要塞1984年风之谷1985、1986年机动战士Z GUNDAM及GUNDAM ZZ，1986年天空之城及亚利安等多部好片。日本动画发展至本时期结束时1987年剧情、内容、画技皆已达到极高的水准。于是动画进入了成熟期。,风格创新期,自1993年到现在。在画技、制作手法、构思设计方面都日趋成熟的日本动画，开始追求风格上的创

8、新，试图突破原有的模式，以完善的技巧，加上超越时空的构思，带给观众全新的感官冲击。电影攻壳机动队Ghost In The Shell完全摒弃以往动画明快轻松的风格，阴郁百压抑，冷酷带有对命运的困惑，与人类虽然身处高科技社会但却无法摆脱不安的未来的彷徨与孤独相呼应。,第六章 日本动画发展史,1983年，日本动画市场上出现了世界上第一部“OVA”动画。（OVA是指不在电视或电影院播出，而只出售录像带。）20世纪80年代到90年代初正是日本OVA动画片繁荣发展的时期，如：吸血姬美夕银河英雄传说银河女战士等,在1983年时日本动画市场上出现了世界上第一部“Original Video mation”简

9、称OVADALLOS为动画在电影、电视市场外，开辟了一个新市场录影带市场。OVA顾名思义就是不在电视或电影院播出，而只出售录影带。除非该片大受欢迎，才有可能在电影院公开而升格为电影。OVA自1983年至现在，已成为动画的重要市场。其中佳作不胜枚举如88战区，幻梦战记LEDA渥太利亚、银河女战士系列、银河英雄传说系列、五星物语、古灵精怪等。说完历史接下来要谈到为什么动画会受到高年龄层、中学生以上的欢迎，主要是因为其内容意义深刻，在表面的故事背后，都藏着这部动画的主题，发人深省。如前述OVA佳作渥太利亚的剧情，一对原本感情深厚的夫妻，男女主角，历史“光荣传统”的压力下不得不互想残杀，女主角已死而其

10、灵魂仍然遵守战前和丈夫所作的约定在这一部悲剧后，可以找到该片的主题“誓言”和“反战”。又如机动战士系列，综合七部作品来看，该片强调不论历史的教训多么惨烈，仍然会有人重复着无知的罪行，无意义的战争，以及悲惨的结局。由此可知该片的主题即为“轮回”人类永远无法完全脱离战争的威胁，永远会重复着愚蠢的战斗。正如机动战士Z一本别册封面的标题“We Saw The Tears Of Age Felt Grief In Own Space。”由于日本动画的含义都很深远但不明言让观众自己去体会所以每一次重看多少都会有新的感受因此动画会受一些高年龄层的喜爱。,第六章 日本动画发展史,四、分化时期(1990至今）在

11、20世纪90年代初，日本动画曾一度进入了“冰河时期”，但随着庵野秀明的世纪福音战士(1995)的推出，“冰河”开始解冻，日本动画又进入了一个全新的发展时期。这以后，日本动画的内容更加多样化，动画题材与制作人员也开始产生了比较明显的分化。,路线分化期成熟期,自1987年到90年代初。动画进入成熟期后，便出现数部佳片。如古灵精怪电影机动战士GUNDAM逆袭及王立宇宙军和日本电视史上第一部以高中生以上为主要对象的文艺动画连续剧相聚一刻等。其中相聚一刻曾获得1988年日本动画优秀作品排行榜第二名该年排行第一是圣斗士星矢。另外还有天空战记机动警察等多部佳作。天空战记曾获得1989年动画排行第一名。当日本

12、动画发展到此后，有人认为幼年观众群已被忽略了四、五年，也该考虑制作年龄路线。于是自1987年后半年以来，电视上的高年龄层动画逐渐减少，而转向动画电影。以致于造成目前日本电视上找不到几部好片，而电影几科部部精彩的情况。,当然，动画的内容不都是严肃的，也有在严肃题材中加入幽默万分的。这类动画中最有名的就是福星小子系列。另外还有清新的文艺剧，活泼的校园剧 等其他内容。在内容方面目前日本动画是独步全球的。甚至部份美国电影都不见得比日本动画来得深远。所以日本动画早已在两年前打入美国市场，并颇受好评。,现代日本漫画发展的阶段,“二战”后的半个多世纪以来漫画在日本的社会地位及人们对它的认识在不断变化。手冢治

13、虫把日本现代漫画发展划分为六个阶段。第一阶段：二战后的头十年，“玩具时代”漫画只是供孩子娱乐的道具。第二阶段：“清除时代”，漫画被视为低俗浅薄的读物。第三阶段：“点心时代”，父母和教师勉强允许孩子可以在不妨碍学习的条件下看一点漫画。,第四阶段：“主食时代”，1963年TV动画铁臂阿童木在电视上连续放映，许多家庭中的大人和孩子一起观看漫画得到社会肯定。第五阶段：二十世纪7080年代中期，“空气时代”，漫画已经成为青少年生活中不可分割的一部分。第六阶段：二十世纪80年代中期以后，“记号时代”，漫画成为青少年之间相互沟通的记号。,日本的部分动漫大师,第六章 日本动画发展史,北条司，1959年3月5日

14、出生于福冈县小仓市（现北九州市）。77年毕业于私立九州工业商中，同年考入九州产业大学艺术系服装设计专业，81年毕业，奠定了他漫画创作道路。作品猫眼三姐妹城市猎人,第六章 日本动画发展史,桂正和，1962年12月生于日本福井县。是日本少数没成为他人助手便一举成名的漫画家。电影少女 Is,第六章 日本动画发展史,井上雄彦，1967年，日本九州鹿儿岛县出生。高校时代热衷于篮球，上高中后受篮球部的朋友的“诱惑”加入了篮球队。大学3年级时退学，来到东京，当漫画家北条司的助手。,第六章 日本动画发展史,鸟山明，他于1955年出生在爱知县西春日井镇，之后大部分时间在出生地度过。进入高中后鸟山专门学了设计，在

15、学期间参加了“漫画研究同好会”，一度还当选会长。,第六章 日本动画发展史,高桥留美子的父亲是妇产科医师，有两个哥哥。她从小喜爱信手涂鸦，但父母并不愿意她做一个职业漫画人。在大哥的鼓励下，她从高中时期就参加了漫画研究会。代表作福田小子乱马1/2,第六章 日本动画发展史,藤子不二雄，其实是两位漫画家联合创作时的使用笔名，他们是藤本弘和安孙子素雄。,第六章 日本动画发展史,日本动画的代表作品:70年代的聪明的一休1980年出品（296集）80年代的圣斗士星矢，1986年出品90年代的名侦探柯南，1997年出品变形金刚美少女战士（1992）蜡笔小新樱桃小丸子,美国与日本动画画法比较,日本漫画流行的原因

16、,大概从20世纪90年代开始，日本的漫画慢慢地在中国传播开来，很多小学生、中学生和大学生都看过很多日本动漫。为什么日本漫画会那么流行呢？,这主要是因为日本漫画有着非常强的针对性。日本漫画是按照读者群的年龄和性别进行分类的可分为儿童漫画，以6-11岁的儿童为主要读者对象的漫画内容简单易懂，如哆啦A梦，樱桃小丸子等、少年漫画以6-18岁的少男为主要读者对象的漫画、少女漫画、唯美漫画、女性漫画，以超过20岁的女性尤其是家庭妇女和白领女性为主要读者对象的漫画、青年漫画，以18-25岁的青年男子为主要读者对象的漫画，有着更多成人化的元素，内容多表现上班族和大学生生活，等等。,其次，日本漫画的画风非常丰富

17、和漂亮，很受读者的欢迎。而且故事的情节或紧凑、或新颖，贴近当下年轻人的心理需求和审美心态。目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本，在欧洲这个比例更高，达到八成以上。据三菱研究所的调查，在日本本土有87，的人喜欢漫画，有84%的人拥有与漫画人物形象相关的物品。目前，日本动漫产业的年营业额达到230万亿日元，是日本的第三大产业。,宫崎骏,宫崎骏（）出生于1941年的东京都文京区，在四个兄弟中排名第二，父亲是宫崎家族经营的“宫崎航空兴学”的职员。在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活，宫崎骏

18、度过了相当自由的幼年生活。,宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎骏一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎是没有完结 的作品。当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。在此时，宫崎骏也在思想上开始倾向社会主义，苏联解体对他的思想构成了很大冲击，虽然面对社会主义败北的现实，但是他对劳动者和革命的肯定立场一直没变。宫崎骏在1994年连载完漫画风之谷后，决定放弃马克思主义。,东映动画时期,在大学毕业后，宫崎骏于1963年4月进入东映动画公司，从事动画师的工作。

19、由于宫崎骏是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。东映动画是由东映电影吸收日动映画株式会社而成立的。在1961年手冢治虫的“虫”工作室成立前，几乎是日本唯一制作动画的企业，有着浓厚的人文气息和悠久的传统。,宫崎骏于东映动画公司认识了在他动画生涯中有着重要影响力的前辈高畑勋，在此期间参与了狼少年肯（是东映首部动画电视剧）、太阳王子 霍尔斯的大冒险（高畑勋执导）、穿长靴的猫（制作人矢吹公郎，1969年公映）等动

20、画的制作，担任原画或场面设计的职务。宫崎骏跟着高畑勋、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作，职位仍然是原画。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画沙漠之民。这可能是后来风之谷最初的原型。,离开东映动画公司,1971年，宫崎骏、高畑勋、小田部羊一一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的工作室。1974年，三人一起转到Zuiyou映像，即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部动画阿尔卑斯山的少女可以说是奠定整个系列风格的作品，高畑勋描写日常生活为主，强调动作时间安排的导演风格就此形成。1979年，为了制作剧场版动画鲁邦三世 卡里奥斯特罗之城转

21、入东京Movie新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。在次期间，宫崎骏提出了成为后来龙猫幽灵公主前身的企划。不过，没有被采用,吉卜力工作室,1981年，德间书店新创刊的动画杂志Animage的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，本来是打算访问高畑勋，但被其拒绝，最终成为宫崎骏的访问专辑。在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画风之谷的娜乌西卡的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎骏在Animage上面连载其漫画。致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作名侦探福尔摩斯相关的工作后，离开东京

22、Movie新社为新作做准备。直到1983年，从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，风之谷的动画开始制作。,1985年在德间书店的投资下，宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机，意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。,1984年 风之谷1986年 天空之城1988年 宫崎监督的龙猫和高畑监督的萤火虫之墓同时放映。1989年 魔女宅急便 宫崎骏导演首次挑战少女成长的题材。1992年，红猪公映。

23、喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。1995年的侧耳倾听由A-pro时代就认识的近藤喜文监督，但是脚本、分镜仍然是宫崎骏担纲。,1997年 宫崎骏导演开始制作称得上总结性的幽灵公主。2001年 千与千寻 2002年 猫的报恩，票房不尽如意。2004年 哈尔的移动城堡2008年悬崖上的金鱼姬上映，获得广大好评。故事围绕一个5岁的男孩宗介与想要成为人类的金鱼公主“波妞”，宫崎骏说这个想法是从丹麦作家安徒生的著名童话故事美人鱼得到的灵感。,吉卜力工作室的作品中，一般而言，宫崎骏导演的作品更为活泼明了和带有幻想色彩，更受观众欢迎。而他的作品也往往

24、是当年国产电影票房的前三名以内。这部作品由于场面宏大，制作精美，加上宫崎导演隐退数年后复出的号召，还有这次前所未有的广告宣传，使得票房创造了日本电影的历史！,宫崎骏创作的影片背景的画风始终是清新浪漫的，总有一种能让人想要回归自然的感觉。尤其是影片中出现的天空背景，给人以广阔无垠的感觉，使人不禁生出一种遐想，似乎想要到那背景中去寻找远离城市污浊空气的清新中，去感受自然之美。大片大片的洁白云朵如棉花糖般，柔软而又充满着幸福和甜蜜的回忆，衬托出片中主人公结局的美好。从人物形象来说。宫崎骏笔下的人物是全部采用手绘的方式创造出来的。人物（也包括动物）线条简洁明快，并不复杂，令人看后更觉简约朴实，贴近生活。这都表现出宫崎骏对于自然与生活的热爱，也颇富有意义,