《毕业论文浅谈朗诵在声乐演唱中的重要性.doc》由会员分享，可在线阅读，更多相关《毕业论文浅谈朗诵在声乐演唱中的重要性.doc（11页珍藏版）》请在三一办公上搜索。
1、四川师范大学本科毕业论文浅谈朗诵在声乐演唱中的重要性学生姓名院系名称音乐学院声乐系专业名称音乐表演(声乐)班 级2011级3班学 号2011280302指导教师完成时间2015年 4月 20 日浅谈朗诵在声乐演唱中的重要性学生姓名： 指导老师：内容摘要：声乐是用一种将语言和音乐相结合的一种表达手法，表达人们的思想情感，反映社会生活的一种文化艺术，朗诵艺术是语言的表现形式，朗诵艺术赋予了歌唱语言丰富的色彩，朗诵是字，声在情感上的有机结合对于常人来说,朗诵是一种叙事、言情的手段,若它出现在艺术的台面上，它就又升华为一种艺术的表现形式，要求则会跟高它也就必须具有一定的审美价值，价值的体现就在于诵读者
2、的表演能力，还有对诵读者的在面对观众时的诵读要求着重在于，朗诵时要求朗诵者要有饱满的情绪，洪亮的声音，沉稳的气息，标准的发音，清晰的吐词，准确的情感把握，这恰好与声乐演唱形成共鸣，演唱好一首作品，朗诵是前提和基础，在朗诵的基础上去理解和把握作品所表达的思想情感，达到声情并茂，才算是完成好一首声乐作品，所以朗诵在声乐演唱中起重要作用，希望歌唱演员能够认识到朗诵在歌唱中的重要性，从而可以技艺上得到发展使在情感表达上能够更加富有表达能力。关键词：咬字 吐词 气息 情感 Recitation of the importance of vocal musicAbstract:Vocal is emplo
3、ying a combination of language and music, to express peoples thoughts and feelings, a reflection of culture and arts of social life, art is a form of recitation of language, art gives singing recitation language rich colors, recite the words, sound in the combination of emotional for ordinary people
4、, reciting a narrative, romance means, but if we want it as an art show on the stage, then it can be called a kind of performance art, so this also requires that it must have a certain degree of aesthetic value, and this value is reflected in the recitation,Recitation asked not to see the works, fac
5、ing the audience, in addition to the use of sound, but also by means of the eyes, gestures and other body language to express the works emotional assistance required to have full emotions reciter recitation, resonant voice, calm atmosphere, standard pronunciation, spit the word clear and accurate gr
6、asp of emotion, which happens to resonate with vocal music, singing a song works well, recitation is the premise and foundation, the basis of the thoughts and feelings to understand and grasp up to recite the works of expression, to achieve sound and emotion and Mao, considered accomplish a song voc
7、al works, so recite play an important role in vocal music, the singers hope to be able to recognize the importance of singing in recitation, recite from the start, and then to sing vocal music, singers freely recite their consciousness into the feelings and experience of the process, and then to wor
8、k in the penetration of three-dimensional image of the art sound on shape so as to achieve the ultimate utility to improve the language of emotional expression on singing.Key Words:Articulation Spit the word Breath Emotion目录一、朗诵艺术1一、朗诵对歌唱中咬字的练习作用2二、朗诵与声乐演唱的密切联系4一、朗诵与声乐演唱艺术审美是相同4三、朗诵对歌曲的情感表达5一、 语感和乐感
9、的结合6总结7参考文献7浅谈朗诵在声乐演唱中的重要性一、朗诵艺术朗诵艺术具有较高的艺术性，是高级的语言艺术，朗诵艺术是语言的表现形式，朗诵艺术赋予了歌唱语言丰富的色彩，使其更加富有表现力。在表现的过程中形成一种独特的艺术，而这种艺术在表达的过程中对诵读者的要求不仅仅是要有高昂的情绪，还要有洪亮的声音，沉稳的气息，标准的发音，清晰的吐词，准确的情感把握，在朗诵时要求情感细腻，字正腔圆，气息沉稳，也要求朗诵表演的人有很深厚的文化底蕴，具备良好的文化素养，对文学作品，文章有深层赏析和高度理解的能力，能够准确的抓住作品的思想核心，体会文章作者的每一个字，每一个词所要表达的情感，思想，要塑造的每一个人物
10、形象，这是朗诵的前提，也是朗诵的关键。在朗诵中，语言也是不可忽视的重要组成部分，语言技巧以及咬字，吐词，发音，行腔都有很严格的要求，这就要求朗诵者具备很好的语言素养，把标准的发音技巧和发声方法掌握的炉火纯青，使每一个字，每一组词都能做到字正腔圆，发音标准，让听众一下就能听出你说的是什么，才能理解你所要表达的什么样的情景，在这情景中所映衬了一种什么样的情感，最终体现出作品的灵魂。气息，一直以来，气息只有在歌唱表演中得到重视，而在朗诵中并不会得到重视，这是一个误区，两者之间是相通的，气息在歌唱表演中的作用非常大，因而要求十分严格，一个断句，一个气口都不能马虎，因而在境界上，歌唱演员要做到情断气不断
11、，声断情不断，在朗诵艺术创作中，与重音、停顿、节奏、语速等具体技巧相比，“情感、声音、气息”的联系显然更为关键，在这三者中“情感”是歌唱的目的和结果，“声音”是歌长455的外在表现手法，“气息”则是情感和声音的共同前提。行腔，也就是每一个字从字头、字腹、字尾的发声过程，没一个环节都必须要走到位，三者是一个链接，不能断裂，任何一个环节的瑕疵都可能会导致这个字的发音不准确，要咬准字头，才能使发音准确，子腹发音的过程很讲究，从开始的声母，到最后的韵母，发音都得准确，字尾要归韵这都是在行腔时所注重的。情感，在朗诵中，情感的把握是至关重要的，我们说节奏是歌唱和朗诵的生命，那么情感就是歌唱和朗诵的灵魂，我
12、们要准确的抓住作品的思想，联想作品所表述的情景，体会情景中表达的情感，把自己带入情境中，深度的体会理解，感受自己的心理，把自己所感触到的情感通过语言、肢体、表情所表达出来，展现在观众眼前，是喜、是悲、或是愁？做到准确的、深度的情感把握，将观众深切的带入情景中，使观众感受到文章作品在心灵上的冲击，这就是朗诵艺术的根本所在，也是所有艺术的宗旨与核心。一、朗诵对歌唱中咬字的练习作用语言是人们表达思维、情感的一种手段，是人与人之间非常重要的交流、沟通的方式，也是人类社会传达信息的工具，在悠久而又渊远的人类社会发展的历史下，语言就慢慢的成为人与人之间联系、沟通的桥梁，在日常生活中，语言就是不可或缺的，直
13、至后面出现的文字，形成了书面语言和口头语言，还有肢体语言等等。朗诵就是书面语言和口头语言的相结合，朗诵概念上就是把文章、艺术作品升华为有声的、口头语言上的一种表演创作活动。也不等于笼统的只把文章作品通过口头语言表达出来，更为重要的是把艺术作品通过朗诵的表演提升到情感表达的高度。 文字表达清晰是艺术表达者在表演时必须所做到的，对子的掌握要有掌控性，我们在说话，咬字发声的时候，最关键的部分，也就是字头。在咬字的过程中人们需要分辨清楚五音、清浊和圆尖。咬字注重字是否清晰，词是否准确，同时依照口语和感情的传达，使其所表现的轻、重、快、慢，语气分寸掌的恰到好处，特别注意的就是在发声过程中防止发声过紧，把
14、字咬的太死。显得咬的非常费劲，听起来很笨重，听起来很不舒服，不自然，这就要求掌握咬字的力度，要掌握好这个“度”，有些字咬字的特点、技巧已经成为歌唱、曲艺韵味不可或缺的部分，所以每位歌唱表演者或是曲艺演员都必须联系自己的自身条件，音色等等。在充分理解和掌握作品文章所表达的意义的基础上，展现自己的自身条件及音色等自身特点，完成朗诵。“咬字不清，吐字不明，有如钝刀杀人”这句名言的意义就是强调说明在朗诵或者在声乐演唱的过程中唱或者念歌词或者台词的时候必须要做到字音清晰。什么是字音清晰呢？就是要做到一声，二声，三声，四声这四个声调发声准确，吞和吐要清楚，有力，声母、韵母不含糊，不浑浊，最为常见的就是三声
15、和四声发音的不标准，三声调是要求最为苛刻的，三声调发声时存在一个很普遍的现象，就是动程不足，也就是三声说出去没有收回来就停止了发声，给人一种戛然而止的感觉，很不自然。因此，要使台词或是歌词的所有字的发音都清晰可辨地传到现场观众及听众的耳朵里，一下子就能准确的分辨说的什么内容，表现的什么意义。咬字不清和吐词浑浊这两个词的意思是相近的，所要说的是同一个观点。这句名言是从反方向指出咬字不清问题的严重性，尖锐地讽刺了说，唱，念歌词时出现的发音不准，吐词不清，给艺术表演所产生的负面影响，在很大程度上给纯洁的艺术美感带来瑕疵，在观众欣赏艺术的时候影响到观众的欣赏，审美的心情。所以所有歌唱演员，主持人，曲艺
16、表演者都能做到说，唱，念歌词，文稿，台词的时候字音清晰，不仅仅是一个简单的读音发声问题，而是在思想观念中能够恰当的把握处理字与词读音同唱、念中的旋律与节奏的关系问题，也就是在唱、念过程中中不管旋律是多么的跌宕起伏、委婉曲折，节奏是多么的灵活多变、快速，都必须始终坚持字和词发音清晰的观念不动摇。在很多艺术表演的中，很多表演者都会存在片面的追求强调唱、念字音的清晰，发出来的字音僵硬、过紧、不够松弛，使音乐艺术的美感受影响，还有部分歌唱演员一味的追求唱歌节奏的快速度，忽视场次的清晰，听起来一直在唱，听众始终不知道他在唱的什么，这也是对艺术和艺术欣赏者的不尊重，人为地破坏了艺术美感，成为艺术美感的瑕疵
17、这是所有艺术表演者所要注意和避免发生的。作为一名合格的歌唱演员，就要始终做到在歌唱、说话、念词的时候字音清晰、声灌满堂，能把歌词的字音发准、唱准。其中，首要的就是把每个字的四个声调、尖圆、行腔、归韵处理清楚，不然就会出现嘴上的技巧就是失去了用处的现象，要科学的发声，其次就是根据字音的不同，理清楚每一个字在四呼(开、齐、合、撮)、五音(唇、齿、牙、舌、喉)、反切(声母和韵母的组合)等各方面的具体方法和技巧，从这三个具体方面进行系统的、全面得练习，掌握技巧，反复练习形成口腔肌肉记忆，形成固定的口腔形态、位置、归韵的方法。而有些在嘴上有功力的曲艺表演者或是歌唱演员尽管嗓音低、窄、不明亮，音量也不是很
18、大，可是他们的咬字、吐词发声标准，对所有字的字头发音准确、字腹发声圆润、字尾发声完美归韵，咬吐刚劲有力，用力更巧，能够通过技巧方法是声音更具有穿透力，把声音非常清楚的传到更远处的观众耳朵里，由此可见，技巧是非常重要的，在我国传统曲艺、戏曲、歌唱中非常注重咬字清楚，说、唱清晰，这也是我国艺术文化的根本，我们在新时代要坚持把这优良的艺术文化传统传承下去，使其进一步得到发扬。二、朗诵与声乐演唱的密切联系一、朗诵与声乐演唱艺术审美是相同从朗诵与声乐演唱的渊源我们就能看到，朗诵与声乐演唱之间的艺术审美是一脉相承的。我国好多的古典的各种诗词歌赋是现代声乐作品或艺术歌曲的来源如水调歌头，经过谱曲加工，成为优
19、秀的声乐作品，演唱出来气势磅礴，恢弘大气，还有望乡词通过谱曲，以声乐演唱的方式展现对祖国大陆的思念，在演唱的同时更能够体现诗词文章表达的情感，有一部分节奏很慢，似于朗诵，诉说对祖国大陆的炙热思念。也有相当多的声乐作品中加入了朗诵的表现手法，如码头工人歌中的朗诵，“一辈子就这样下去吗？不!弟兄们，团结起来”在歌唱中加入朗诵，“一辈子就这样下去吗？”是对这样生活得反问，“不！”是对这样生活得反抗，敢于说“不！”，“弟兄们，团结起来”是对所有受苦难的劳动人民的号召，就这样的一句朗诵，更加凸显当时劳动人民的所遭受的苦难，这时朗诵与声乐演唱在艺术美感上形成了共鸣。发音的方法与技巧使朗诵与歌唱有共同的审美
20、，如“气息”在声乐演唱和朗诵中都起着至关重要的作用，在声乐表演中，演员的气息直接制约着歌唱的音准，节奏，音色和艺术感染力，没有扎实、稳定的气息基本功就不可能完美的完成一首较大的声乐作品的表演。同样，对于朗诵艺术来说，气息的基本功不扎实，气用运的不够顺畅，必然直接影响到发音的口腔位置，咬字的清晰度，音色的完美体现，对口腔和胸腔共鸣产生极大的影响。朗诵与声乐演唱对气息的要求是一脉相承的，都要求以腰、腹为气息的基础，口鼻呼吸，以横膈膜为气息的支撑点，展开朗诵与歌唱活动。从这些特点中我们很直观的就可以看出，朗诵艺术和歌唱艺术这两种艺术表现形式在审美上是形成了共鸣。二、朗诵与歌唱之间的共性与特征朗诵程中
21、的气息，也就是朗诵表演时呼吸，在普通简单的朗诵情形下，朗诵运用的一气息较为一简单，往往在声乐歌曲演唱的时候所采用的呼吸是在朗诵的基础上更加严格的“胸腹式”联合呼吸法，是用沉稳的呼吸使歌唱中不会出现气不够或者断气的情况，在表演过程中，口腔肌肉与喉部肌肉扩张、拉伸略有差异，朗诵的时候口腔肌肉拉伸不很很大很夸张，而在歌唱的时候歌唱演员需要生情的演唱，情感所需要的时候需要很夸张的开口，口腔肌肉群必然得到很大的拉伸来完成声乐表演，这样的肌肉拉伸是在朗诵的基础上夸张、扩大的过程，练习好这些是对声乐演唱有很大的帮助，我们最简单的、最有效的方法就是朗诵。在专业朗诵和声乐演唱中胸腹式联合呼吸法是比较公认、自然、
22、科学的呼吸方式，在呼吸的过程中可以感觉到气息吸的很饱满，腰腹有涨涨的感觉，横膈膜很有力量，这就说明气息很足，在发声的过程中就不会产生气息不够的情况，这种呼吸的方法可以在朗诵中练习，并在声乐演唱中得以完美运用，这也就是朗诵对声乐演唱很大的帮助作用，往往在朗诵中反复练习，融会贯通在歌唱的过程中，对歌唱基本功的练习有很大的提升。1.朗诵可以使歌唱气息平稳、自然 初学声乐者，在歌唱气息上会发生错误，例如气息太浅，吸的不深，唱歌时气息不够就憋气，导致唱歌一会儿觉得头晕目眩，这是由什么气息不够长时间憋气造成的大脑缺氧，这些问题的实质并不是气息不够，而是没有技巧，盲目吸气，换气不规律，解决这些问题首先要在观
23、念上解决，观念上认识到了就在朗诵中练习，循序渐进，慢慢涨武器中的要领，经过长期训练，使其成为一个声乐的平台，练习好了再运用到歌唱中就会自然，舒畅。通过朗诵的方法来练习气息，可以让声乐表演者在心理上轻松、自如，很快可以达到平稳气息，运用流畅。因此，在平时就应当多感受、体会大声朗诵时的状态，把这种状态运用到歌唱中，用同样的感觉去歌唱。三、朗诵对歌曲的情感表达 要得到动听悦耳的声音，必须掌握科学自然的发声的方法与技巧，首先要字正腔圆，行腔有头有尾，也要根据作品的情感，展示不一样的声音特色，表现出歌曲自身的韵律美，文字美以及意境美。如文心雕龙.声律所言，“声转于吻，玲玲如振玉，辞靡于耳，累累如贯珠”。
24、苏轼西江月云：“花雾萦风漂渺，歌珠滴水清圆。”让人听了心旷神怡，美意长久。朗诵是帮助歌唱演员准确把握作品思想情感，声音特色的最有效途径，情感和角色立场是演唱的根本，就例如没有对美炙热的爱，没有对丑恶彻骨的恨，没有对离散凄凉的悲，不管是诗歌朗诵还是歌曲演唱都不会动人心弦，不会使观众达到共鸣。朗诵这种表演形式可以使我们感受到坐着的作品之意。一、 语感和乐感的结合 所谓的语感就是艺术表演者对文字作品以及声乐作品的词意的理解和感受（词意的分析、理解、二度创作、情感基调的把握）。乐感很直白的就可以理解成为对音乐旋律、节奏、力度、情感的感知，也是科学的，真实的，具有专业性的情感表达过程。语感推动乐感的发展
25、，确定了乐感的抒发对象，相互的乐感又增强了语感的表达能力。所以语感和乐感是有机的统一，为歌唱表演的情感抒发奠定了基础，语感驱动着乐感，语感把不变的文字通过诵读者语言的朗诵表现的活灵活现，把书面上写的文字语言，转化为更能表达情感的有声语言的创作过程。朗诵是以有声语言的表达为其主要表现手段的艺术，但并不是笼统的、简单的把书面文字语言变成有声语言，而是要赋予文字所表达承载的信息和情感。歌唱是以声音为乐器，结合科学的发声方法，正确的歌唱技巧和呼吸方法，敏感的音乐听觉和有力的节奏感觉来传达歌曲的内容及情感，最终达到抒发情感和感染观众的一种艺术表现手法。就歌唱本身而言，它是以语言和音乐相结合来传达思想感情
26、，表现艺术形象的，语言是有声艺术表达与创造的核心和基础，任何有声艺术的表达都离不开语言将其展现出来，而在有声表达中，朗诵和歌唱的相同点都是通过绘声绘色的语言表达将其本质展现出来。世界上任何一种声乐学派都是建立在各自的语言基础上的，无论用任何唱法，声音始终都应与语言紧密结合。美声学派非常强调语言精确对于演唱者的重要性，意大利美声学派有一句名言“谁说的动听（朗诵好），谁就能够歌唱（唱得好）。中国民族传统声乐包括戏曲、说唱、民间歌唱等都是建立在“以言为本”的基础上，在训练声音时往往结合着说白来进行。总结 声音的表达技巧有很多，总的来说：对作品的每一个文字都要精心琢磨，语调的细心地把握，节奏的合理掌控
27、等等。不管何种技巧都是为了能够更好地表达作品真实情感而服务。作品是种子，而作者的真实情感则是使其根，要使大树能够扎根成长，诵读者的语言表达是使其成长的重要因素，只有合理的语言技巧和正确的情感把握才会使其能够成为一颗粗壮的大树，其实说大了，在整个有声艺术的表达中，语言是一切艺术表达的根，情感则是促使其成长的重要元素。好的有声作品在于情感上能够和欣赏者产生共鸣，因而在歌唱表演中对作品情感的掌握以及合理表达，使其自然顺畅，才会让观众以及自己都能更好地欣赏作品的美，以及其表达者自身的技艺也会得到更高的提升，其音乐修养以及对音乐作品情感的掌握也能够更加自如。参考文献1.牡丹江教育学院学报出版时间：2013年4期 ISSN：1009-2323 2.黄冈师范学院学报出版时间：2014年1期 ISSN：1003-8078 3.东方青年教师出版时间：2013年16期 ISSN：1671-0339 4.文艺生活文艺理论出版时间：2013年3期 ISSN：1005-5312 5.大众文艺出版时间：2011年23期 ISSN：1007-5828
