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1、音乐学科高效课堂的问题与对策研究课题实施方案音乐课堂的高效应当是怎样的？有没有必要进行音乐课堂的高效教学研究？研究的切入点在哪里？倾其所能，我们能做的是什么？伴随着这些问题的思考，我们的音乐课堂高效教学研究一直在理性思维的支撑下进行着，经过两年四轮的研究，我们对高效课堂研究的认识逐步清晰，典型策略和典型经验不断生成。一、音乐典型学科典型策略的研究缘起实验稿的音乐课程标准已经颁布十年了，年，新的课程标准修改完成即将颁发，然而，很多教师的教学并不具备新课程的理念，课堂教学效率低下，体现不出音乐教学的综合价值，其实质在于对课程标准的研究与落实仍处在一个模糊、粗放的态势下。其实，我们很早就意识到了这个
2、问题，基于课程标准对音乐学科价值的界定展开课题研究。音乐课程以其“审美体验价值、创造性发展价值、社会交往价值以及文化传承价值”赋予了学科教学以综合的价值体系，音乐教学的改革路向也应当沿着这一价值趋势而努力。但是，对于教学实践来说，是冀望于课程设置与编写的更优化，还是以教学过程本身来实现教学的价值呢？这是教师在自己每一天的音乐教学中不得不思考的问题。（一）学生音乐素养建构性发展的需要在建构主义的教学模式下，音乐教学过程并不是学生被动地接受知识的过程，而是积极地主动建构知识、自我发展和不断创新的过程。从音乐教学操作层面来看，要创设适宜学生自我建构知识与发展的音乐教学情境，教师就应当要尽力激发学生学
3、习的主动性和积极性，为学生提供多样化的信息来源，并注意保护学生的学习热情，有意识地将教学的中心地位向学生转移。学生则应当体现出强烈的好奇心和积极主动的探究、学习欲；学习兴趣浓厚，能够全身心地投入学习，并逐渐学会自我调节和控制学习过程；在学习过程中思维方式灵活，能够运用多种手段，主动与学习伙伴进行合作与信息交流，达到相互提高的目的；另外，还要具有较强的独立意识，能够以个性化的眼光对待自己的学习成果与经验，等等。（二）学生音乐情感内涵性发展的需要所谓的音乐教学价值的“情感”，不仅是指学生的学习兴趣、学习热情、学习动机等，更是指学生的内心体验和心灵世界的丰富。我们知道，音乐教学的真正意蕴和乐趣，乃是
4、潜藏在学生生命成长的幸福体验之中的。应当要让学生深切感受到音乐学习活动的无穷乐趣和参与音乐学习活动的成就感与愉悦感，体验到音乐课堂教学的意义和价值，享受到音乐课堂生活所带来的“幸福感”。综合起来看，这项研究要使学生在课堂上充分张扬自我、展示自我，获得积极的创造乐趣和情感体验，使学生的人格能够得到持续不断地健康发展和完善。应以综合生成学生的艺术素养，奠基美好人格，锻造求真、向善、唯美的良好精神境界，进而提升学生的艺术素质与音乐艺术实践能力，提升学生的审美素养，为造就具有完美人格的高素质艺术人才奠基；在模式取向上应以构建高度体现学生主体性的、着眼于“生本”的多样化的音乐教学方法、途径和模式群为基本
5、追求。这样，才有可能真正使我们的音乐教学充满生命的阳光和律动着生生不息的活力。二、典型研究的主要推进过程（一）第一步，发现问题（年9月年11月）音乐课堂的高效就应当以上述价值和目标为起点，那么，我们的音乐高效课堂研究就围绕着上述目标，对当前教学中的一系列问题进行了调查研究，赋予了良好的教学策略，使高效教学的理念落到了实处。问题一：音乐教学计划不具体，目标不明确，学生往往不知道每节音乐课要学习哪些内容，比如知识点是什么？歌曲学习的情绪准备是什么？达到一个什么样的学习目标？等等，造成学生被动学习。问题二：以单纯教师教授为主，学生单靠听唱、模仿的方式学习，各个器官不能同时参与信息的收集与处理，导致音
6、乐学习效率低、巩固率低，引不起学生丰富的音乐实践，这与课程目标相违背。问题三：老师习惯于上课即开始教学，学生没有感知，导致理解不透，情绪准备不足，囫囵吞枣。歌曲唱完了好多遍才朦朦胧胧地了解到歌曲的意义和情感。问题四：教师、学生资源意识差，一本音乐教材打天下的现象极为普遍，学一首歌会一首歌，课本上没有的不会，特别是教学中不注意利用和开发学生资源，导致学生参与意识差、能力低，很多学生的音乐爱好被压抑。 问题五：教学忙于赶进度，一刀切，忽视学生音乐素质的个体差异，特别是学生家庭背景的差异，学生吃“夹生饭”现象普遍。问题六：规律、方法的教学欠缺，比如打节奏、学呼吸等教学时，重视知识点的教学，轻视知识结
7、构的构建，归纳总结的教学过程在音乐教学中被严重弱化，学生学的音乐都是“假音乐”，会唱歌却不知道为什么会、怎么会、怎么会更好制约了学生音乐综合素养的提高。问题七：教学设备简陋，教学手段落后，常态课还是“一支粉笔、一张嘴、一张讲台、一把琴”的天下，多媒体进入课堂的力度不够，且存在着明显的应用误区。问题八：教师过分重视课的“新”，注重加强课改“包装”，而对音乐教材内容的处理存在较多的问题，对教材、课程标准的研究还不到位，对内容的把握还不够准确。（二）第二步，问题解析（年12月年3月）通过问题的发现与整合，我们接下来的研究工作将音乐高效课堂与典型策略锁定在学生的主体性、审美性发展上，带给学生有生命的、
8、带有主体价值与内涵的音乐教学。高效对策一：实施前置性生活化教学，每周最后一节课向学生公布下一周音乐教学计划，介绍下一周授课内容安排，便于学生有计划地预习，有些歌曲可以让学生借助家庭、社会媒体先自学；每节课都要先展示学习目标，让学生按目标上音乐课。高效对策二：把学习的时间还给学生，每堂课老师教唱的时间不能多于10分钟，学生自主学唱、参与唱游等体验学习的时间不能少于20分钟，当堂练唱的时间不能少于5分钟，每堂课要有不少于5分钟的歌唱反思与歌唱总结，让学生带着生命的质感来到课堂上，带着生命的愉悦走出课堂。高效策略三：推行先唱后教的理念，让学生在充分体验的基础上进行再学习活动，老师主要教唱重点难点部分
9、，处理音乐学习中的生成性问题。课前预唱不仅不会增加学生负担，而且丰富了学生的精神生活，实现了音乐教学价值向学生家庭的延伸。高效策略四：教学中强化学生的主体意识，做到教师是学生资源的开发者，相信学生潜力无穷 ，在每一节课堂上推行合作学唱教学法，使生生互动、体验学习成为课堂的基本学习方式，让每一个学生都能够以音乐小能手的姿态参与到学习中来。高效策略五：坚持循序渐进、因材施教的教学原则，逐步推行音乐教学“面对面”教学策略，面向全体学生，以学法定教法，以教会每一个学生学会唱歌为目标，做到一节课至少让一个音乐“畏缩”学生得到展示振作的机会。高效策略六：老师讲的音乐知识，教的音乐技能主要是总结规律、提炼方
10、法，堂堂要有总结升华的过程，学生要养成总结归纳的习惯和学习反思的习惯，宁肯少重复唱几遍，总结归纳和学习反思不能少。 高效策略七：组织多媒体教学与音乐教学的结合，特别在村级学校注重最简单的录音机、电视机等音乐教学辅助媒体的开发，强调教师的因地制宜，从而大面积提高音乐高效课堂的推进力度。高效策略八：组织教师进行了“音乐教学价值”的研究，赋予音乐教学以深刻内涵，比如是否自主、可否讨论，由学习内容和学情决定。学生自主学唱、合作学习的效果取决于教学内容而非教学出彩。课堂教学应拒绝假问题，力求设计出能生成新问题的真问题。（三）第三步：策略生成（年3月年7月）1. 培养艺术愿景兴趣是音乐的持续动力古人说，知
11、之者不如好之者，好之者不如乐之者。音乐课程标准也强调，要满足每个学生的终身发展，培养学生终身学习的愿望和能力。可见，具有持续的学习愿望，是学习的前提。要培养学生持续的学习愿望就要不断地给学生提供表现自己、展示自己的机会与舞台，让学生充分体验到成功给他们带来的享受与乐趣。有了学习的兴趣与乐趣，学生就会减轻疲劳感，就不会感到负担过重，也就有了持续学习的内动力。2. 培养音乐听觉获取信息的基石音乐课上耳朵很重要，倾听，即专心听、细心听。课堂上，要通过各种激励评价，通过不断训练、强化，让学生学会认真听取音乐教师和同学的表演和演唱，听懂和理解对方的发言，为获取信息提供保障。3. 培养学会展示交流收获的技
12、能敢于发言，乐于表达，勇于发表自己的见解，是新课程倡导的思想，是学习过程中解决问题的有效手段，说的过程就是思维不断认识、重组、更正、提高的过程。要通过平时有意识的培养，逐步培养学生完整地表达自己的意思，说话流利、准确，不重复，逐步做到有声有色、声情并茂。4.学会音乐合作力实现资源共享新课程倡导自主、合作、探究的学习方式，团结合作是其中的核心理念之一。小组合作互助的学习形式，为学生搭建了共同学习、共同提高的平台，有利于激励先进，督促后进，带动中间，集团推进，滚动发展，大面积提高学习质量。5.学会音乐创新尊重学生的创造音乐是一门创新的艺术，创新是一个民族发展的不竭动力。惟发展才能创新，惟创新才有活
13、力。新课程也把“培养学生的创新精神和创新能力”作为课改的核心，因此，构建开放而有活力的课堂，惟有从思想上打破陈旧、僵化、封闭的传统模式，鼓励学生敢于思想、敢于发表独到见解、敢于再创造，才能达到放飞心灵的目的。6. 学会音乐评价自评、互评、组评、师评评价是杠杆，是动力，也是维持课堂生命力、持久活力、持久动力的保障。在音乐课堂教学中，学生、教师要广泛采取自评、互评、师评、小组评等多种评价方式，采用小红旗、小红星、小苹果等多种活泼有趣的激励形式，充分调动学生个体、小组群体、大组群体的学习积极性、主动性和创造性，让学生广泛享受到成功的快乐，激励学生主动、全面、和谐发展。7.学会音乐竞争个体竞争与群体竞
14、争音乐竞争有着无穷的魅力，竞争是促进学生发展的辅助动力。人都是在潜意识中具有竞争意识的。小学阶段，像小红旗、小红星、小苹果等多种活泼有趣的激励形式，有利于学生之间争先夺优氛围的形成。所以，建立健康的竞争意识与竞争机制，是促进学生发展的辅助动力。8. 学会音乐拓展自我发展要真正获得学生的音乐素养的自我发展，其核心还是调动学生学习的内驱力，即拥有别人所没有，知道别人所不知道的，纵观古今中外，要真正取得成功，没有“刻苦”两个字是不成的。所以说，占有更多的知识量，做好学习的规划，拓展所学内容，是真正获得学生的自我发展的必要条件。举个简单比方，上三年级，就具备了四年级的知识量，就具备了四年级的水平，自然
15、起点就高，自然发展前途就好。所以，要鼓励学生拓宽知识面，养成自我求知的习惯。9. 学会自学教是为了不教音乐是学生自己的。我们的终极目标是实现学生的“自能学习”，正像叶老说的那样，“教是为了不教”。学生在具备了较好的、持续的学习愿望的基础上，逐步掌握一定的学习方法和策略，然后形成良好的学习习惯与能力，最后才能达到“自能学习”的目的。这是一个持续不断的过程。需要我们尊重学生的成长和发展的科学规律。因此，各学段、各学科都要循序渐进。三、关键事件,擦出研究的火花从2009年起，胡艳芝名师工作室正式建立，借助名师工作室这一平台，我们将音乐高效课堂研究落到了实处。在以校为本的教学研究中，我们也收获了关于音
16、乐学科教育科学研究的关键词。（一）名师工作室：那些持续研究日子一是建立了工作室工作目标。二是坚持了常规活动的组织。我们保证了每周一次课例、教学案例交流，各成员保证每周一篇课例、教学案例上交工作室。课例研究、行动研究成为我们的有效研究方式。每月一次的集中研讨，实行分校承办的原则。每月一次的工作室活动让工作室成员将这一活动看做是自己阶段性的充电举措，收到了很好的效果。课题研究的开题、中期研讨、以及成果论证活动，我们都邀请了市科研中心的杨洁老师、李萍老师到现场，她们给予了高度评价和肯定。三是工作室核心活动的开展。我们组织了现场听课。每月一次现场听课、评课、研讨，结合教师的常态课进行自由的交流研讨。在
17、写作中提高。每周每人一篇研究案例，每学期做一场关于音乐教育或者教学的报告，在研究中实现理论反思与实践结合。在分享中进步。每月一次集中研讨，都必须带着思想、问题、经验、信息、成果来参加，并充分交流分享。四是建立了有效的评价办法。积极配合区教育的要求做好对本工作室的管理，做好自我评价工作，以负责任的态度保证每位成员的提高。（二）责任化研究：立足于常态过往第一，我们的研究是真实的。这种真实源于学校研究问题，即课题的确立必须是立足学校的真实现状来发现、提取问题的，是立足学校的需要和能力水平来构建成果系统的。我们的“音乐高效”课堂教学研究首先坚持了真实的原则，这也是成功的关键。第二，我们的研究是坚持的。
18、做好任何一件事情都离不开坚持，教学研究更是如此，成功的教育科研工作都不是一朝一夕，一蹴而就的。成功在坚持，价值也在坚持，在长期坚持中，对于课题内涵的把握将会更准确，就像我们的“音乐高效”课堂教学研究，虽然只是一个小学科，但是成果产生的影响却因为长期的坚持有了很大的收获。第三，我们的研究在于解决实际问题。我们的研究是为了解决实际问题的，日常的课题研究是有问题意识的，因为越是研究，越容易接近于问题的本质，更能够清楚地看到问题或困难；日常的课题研究是有自省意识的，因为在研究前必然会了解该课题国内外的研究现状，并清晰把握自己的研究进展，是能够做到自我认知的；日常的课题研究是有随机的成果产生的，学校教育
19、科研一般在于解决学校教育教学中现实存在的问题，在研究过程中会不断有智慧的火花迸发，会不断归纳出一些随机的研究成果，以不同的形式出现，这将比最终拼凑的研究报告或杂辑的“著作”更有实际价值；日常的研究还意味着一种成长，这是课题的成长，也会带来教师的成长、学校的成长，并影响学生的不断成长。第四，我们的研究策略是简单化的。我们认为，音乐高效课堂成果呈现出来之后，理应是可操作、可实施、可推广的。体现为“一学就会，一用就灵”的特点，立足于“实用”之本位。当然，过分强调教育科研成果的“应用”、“实用”，容易使研究庸俗化，失去科研价值的形而上引领作用，这也需要思考的，事实上，也只有具备“超前”思维的成果才是“
20、可用”的和“值得用的”。所以，大家一起将我们的研究成果用起来，就像前面的“八大问题”与“八大对策”，一目了然，可以使用。四、体现本策略的典型案例（一）视听激发的欣赏案例在欣赏口笛独奏苗岭的早晨这首乐曲时，通过多媒体的播放，苗族人民的服饰特点，风土人情和苗寨的自然风光、歌舞场面等，随着音乐一一展现在学生面前，视听结合，激发出学生浓厚的欣赏兴趣，感受了乐曲丰富的表现力和乐曲的风格特点。再如：欣赏聆听义勇军进行曲时，可通过不同画面的切换：奥运健儿为国争光，登上领奖台那激动人心的一幕，香港澳门回归祖国怀抱时国歌奏起的那一瞬间以及全国人民扬眉吐气的那种淋漓尽致的心态，抗日战争、解放战争时期的革命先烈们在
21、义勇军进行曲的鼓舞下抛头颅洒热血的电影片段，使学生在聆听的过程中，仿佛身临其境，时而慷慨激昂，热泪盈眶；时而满怀悲壮，群情高涨。在这种氛围中，不仅通过音乐对学生进行了爱国主义教育，增强了学生的民族使命感、自豪感、自信心，还让学生对我国近百年的屈辱历史有了更深刻地了解，进一步让学生体会到了“没有共产党就没有新中国”，激发了学生对党和国家热爱之情。当然，并不是所有欣赏内容都适合运用多媒体技术，过多的运用多媒体，让学生很容易就捕捉到作者所要表达的音乐形象，就会限制了学生想象的空间，不利于学生创新思维能力的发展。（二）互动避免听觉疲劳的案例在欣赏铃儿响叮当时，可以让学生做一些简单的拍手律动，拍出音乐的
22、节奏，学生就会受到感染，不自觉的跟着哼唱歌曲，仿佛身临其境，乘坐雪橇在雪地上游玩嬉戏。再次聆听时，可加入碰铃、沙锤、三角铁等简单的打击乐器，让学生参与到音乐中来，给学生创设一个情感体验的环境，体会歌曲表现的情绪和节奏特点，加深学生对乐曲的印象。再如：欣赏聆听春节序曲时，还可加入课堂乐器，让学生自主互助分组练习演奏乐曲的主题部分的旋律，感受乐曲欢快喜庆的节日气氛，这样的互动总是比老师单纯的讲解要有效得多，学生在聆听时还能主动的去捕捉乐曲的音乐形象。教师还可以将学生自己演唱或演奏的声音录制下来，放给学生听，学生就会对自己表演的东西感兴趣，不用老师引导也会主动的讨论自身的演唱或演奏的效果是否恰当地表
23、现出了乐曲的内容和情绪，是否符合老师提出的要求。这样动静交替的音乐欣赏教学不但发挥了学生的主体地位，而且通过学生自主互助的参与，培养了学生的团队合作能力，为学生主动的学习、有发现性的学习、创造性的学习奠定了基础。（三）乡土拓展的音乐文化案例山东作为齐鲁文化的发源地，同样也有着绚丽多彩，形式多样的乡土音乐文化。不仅地方歌舞多彩纷呈而且有影响的戏曲也种类繁多，如：吕剧、柳琴戏、高密茂腔、山东梆子等更是让人目不暇接。在人民音乐出版社出版的音乐教材中，每册教材的后边都附有我们的山东乡土音乐教材内容，目的就是让学生能从接触本地区的音乐文化入手，贴近本地生活，产生浓厚的音乐探究乐趣。民间音乐同民风、民俗、
24、地理环境、方言等有着极大的关系。教师在教学中可让班里不同地区的学生上台介绍自己家乡的特色音乐、演唱方言小曲、表演民间歌舞。并让学生利用假期回老家的间隙去进行音乐采风。这样不仅开阔了学生视野，丰富了学生的精神境界，更让学生明白了只有热爱自己家乡的文化才能升华到热爱祖国的民族音乐文化的境界。并教育学生：只有民族的文化才是世界的文化。一个民族连自己的文化都没有，是何等的浅薄和可悲。把乡土音乐作为欣赏教学的一部分长期进行下去，把热爱民族音乐文化融入到具体的教学实践中去，培养学生的民族自豪感和自信心是我们音乐教师的一大责任。（四）多种艺术形式融合案例 美术与音乐的融合。在学习愉快的梦一课时，我让学生画一
25、幅表现自己美好梦境地画，配上歌词演唱。在学习银色的马车从天上来一课时，让学生边听歌曲边撕、剪雪花，把自己的周围装扮成雪花飞舞的冬天。这样利用美术为音乐创设了特定的意境，丰富了学生对音乐的体验。舞蹈与音乐的融合。在学习小雨沙沙一课时，优美有趣的动作，不仅让学生看到了小芽儿快乐、旺盛的生长过程，和小雨自然、轻柔的姿态，更培养了学生的合作意识，体验到了美的享受。文学与音乐的融合。在教授蜗牛与黄鹂鸟一课时，我采用了故事的形式，创设情境引入课题。“一个春天的早晨，（自编唱）红太阳从山岗慢慢爬上来，小草睁开了惺忪的睡眼，小花也绽开了美丽的脸庞，小河在哗哗的奏着欢快的曲子，鸟儿在枝头唱着婉转的歌：（自编唱）
26、哩哩 哩哩 哩哩哩哩.。这时，一只小蜗牛正吃力的向一棵葡萄架爬去，那儿又将发生什么有趣的事呢？”从而引入课题的学习；有时，这种参与可用在歌曲教学的结束部分，用来深化歌曲的主题。例：在学习我的小绵羊时，学生已熟练掌握歌曲情感表达的基础上，我向学生提出：你有没有自己喜欢的小动物？能不能自己填上歌词，唱一唱你喜欢的小动物？这样即丰富了教学内容，培养了学生的创造力、想象力，又增添了学习乐趣，情智互补。何乐而不为呢！此外，对高年级学生也可尝试填词教学，学生对每一创造性的活动都会充满高度热情，教师给予适当鼓励、赞扬或引导。此时，他们会感到更大的满足，对创造性活动产生更浓厚的兴趣，激发更大的创作热情。文学与音乐相融合的形式还有很多，比如：儿歌、谜语、歌词朗诵等只要用的得当，都会为音乐美的表现，添砖加力。
