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1、音乐的风格流派与美学范畴,讲义4,综述,在音乐发展的历史中，凡是杰出的音乐家都有自己鲜明独特的风格，给人留下深刻的印象。-风格体现在音乐家一贯的创作之中，体现在他的作品的内容与形式等各个方面，使他的创作具有独特的艺术魅力。-不同时代、不同民族和不同地域的音乐进行比较时，也会发现它们之中有一种难以说明却不难感受的差异，各有各的精神特性和表达特征，这就是音乐风格的时代特色、民族地域特色。不同风格的音乐给人们带来丰富多彩的享受和各种乐趣-对音乐风格的研究也是对音乐美进行深入了解的一个重要方面。,基本原因,-中外音乐史上的某一个历史时期里，一些思想倾向、审美倾向和创作风格相近或相似的音乐家们，又会形成
2、一定的音乐流派。-如西方音乐史中曾经出现过的巴罗克音乐、维也纳古典乐派、德国浪漫派、法国浪漫派、俄罗斯民族乐派、现代派等等。中国-各种艺术流派对音乐艺术的发展都起到过一定的推动作用。音乐流派的形成有着深刻复杂的社会原因、时代原因和艺术发展本身的原因，对音乐流派的探索有利于对音乐美的深入认识。,音乐的美学范畴,音乐的美学范畴-从美学的角度来认识音乐的审美形态。美学的范畴-优美、崇高、悲剧性、喜剧性等等。-都在音乐中有所体现。音乐美学范畴的研究是音乐美学研究不可缺少的部分，对它的研究有助于揭示音乐美深层次的审美品质。,第一节音乐风格,音乐风格不是音乐美的一般因素，而是由音乐家的创作个性体现在他的作
3、品中的独特魅力，音乐风格的形成是音乐家成熟的标志，是他成为一个真正的音乐家的代表性特征。(阿炳、聂耳、贝多芬、柴可夫斯基)-不是任何音乐创作都可以形成自己的风格，日本音乐美学家野村良雄所言：“风格，是指艺术作品因内在的必然性而从头至尾表现出来的一种特征。风格决不是纯形式上的东西。它是在人种、国别、宗教等因素之下，由特定的生活环境中的人所表现出来的。风格可以说是形式与内容的一种综合。而且，它完全不是个别的、偶然的，而是在一定程度上还具有普遍的、一般的性质。”-对音乐风格的研究不仅要认识它的性质，还应该了解音乐风格形式的原因，以及它在音乐发展中的意义。,一、什么是音乐风格,音乐风格作为一种表现形态
4、，就像人的风度一样，它是从音乐作品的整体中呈现出来的代表性特征，它既与音乐家主观方面的特点有关，又涉及到音乐作品内容与形式的各个方面。-我们在欣赏音乐作品时，只要注意比较，就会发现不同的作品具有不同的精神风貌和表现特色，有的优美秀丽，有的严肃宏伟，有的幽默调皮，有的朴实新颖，有的富于抒情，有的趋向哲理。如-巴赫的管风琴音乐庄重、宏伟，富子宗教气息；莫扎特的室内乐典雅、秀丽，具有心理刻画的抒情性；贝多芬的交响乐充满动力发展，具有哲理性；德彪西的钢琴曲扑朔迷离，如色彩斑斓的水彩画。华彦筠的二胡琵琶等音乐,哥特式建筑,外观为尖形的哥特式建筑，墙壁几乎全被每扇12米高的彩色玻璃窗代替，几乎看不到墙面，
5、是建筑史上的新阶段。教堂的墙壁上雕饰有基督教先知、信徒和法国历代国王的画像。教堂有巨大的连拱，拱门与拱廊之间用花叶纹装饰。教堂的支撑柱都是4根细柱和1根圆柱组成的束形柱。,巴洛克风格,中国明清建筑,江南园林,音乐风格（2）,-这些不同的音乐风格是由音乐美构成的因素和谐统一表现出来的，是从音乐家惯用的体裁、题材、音乐构思，音乐语言等因素中表现出来的。例如巴赫与亨德尔是同时代的音乐家，但他们的个人风格是不容混淆的，各有各的创作个性。巴赫最有特色的音乐前奏曲与赋格ab。野村良雄所言：“是由逻辑性、建筑性、构成性、完整性、统一性和对称性取得均衡的。在他的作品里所有的要素都具有整体意义，不管是其中的哪一
6、部分都是不允许更动的。这种情况是在亨德尔等人的作品中所见不到的。因此，巴赫风格就常常被称作是哥特式的风格。这是由于哥特式是复杂的骨架建筑，它表现的是北方式的神秘精神。而巴赫的音乐是曲线条对位法构成的，所表现的同样也是北方式的精神与宗教性格。”-巴赫的音乐风格是从独特的表现形式中显示出来的宗教精神，是独特的内容与形式的结合。,二、音乐风格形成的原因,音乐风格的形成有着多方面的原因。第一 音乐艺术作为一种审美创造，必然会在作品中体现出音乐家的个性因素。例如-性格、气质、禀赋、才能、心理等各方面的特点，会影响到创作。法国文艺理论家布封讲“风格即人”，实质上就是强调风格体现出艺术家的个性精神。例如浪漫
7、时期的三位音乐家门德尔松123、舒曼和肖邦，他们的性格、气质直接影响到他们的创作风格。在他们三人当中门德尔松是一个十分理智的作曲家，他的精致的音乐作品体现得更多的是他对音响的精心组织。,几个例子（1）,音乐史学家保罗所说：“门德尔松的许多作品缺乏令人开扩眼界的真正深刻性，没有那不可言传的神秘性，这是毫无疑问的。他的音乐渗透着一种清醒明澈性，这倒不是情绪和信念的明澈，而是他那从事组织的头脑。他的作品中那种平衡的比例不是一种古典人生观的结果，而是来自一种突出的理智和文雅的趣味”。舒曼是一位典型的多愁善感的浪漫主义音乐家，他的理智与情感常常发生矛盾冲突。保罗说：“在舒曼身上，浪漫主义的诗意想象力和音
8、乐家的敏感反应能力结合在一起。他比舒伯特更神经质和敏感，反应快，感情的变化更加细致，但他从来没有达到舒伯特所具有的自然的宏伟性和强大的力量。”舒曼的音乐风格所体现出来的心理刻画十分逼真，形象幽默，情趣丰富，与他本人的性格有很大的关系。肖邦是一个才华横溢、神精敏感、情感丰富的音乐家，他的音乐风格与他的个性十分吻合。保罗说：“肖邦感情的幅度广阔得惊人，从轻淡的、太空般的愁绪到灼热的光芒和赞歌般的意气风发。他的音乐思想内容丰富而具特色，使人猜想在它们的背后有隐藏着的标题，但它的性格刻画从来不是描绘性的，甚至也不是史诗性的；它们只是一些纯粹的抒情性自白”显然，这三位著名音乐家不同的气质特征和心理特征，
9、不能不对他们的创作产生影响，成为他们不同创作风格的原因之一。,第二,-音乐风格的形成也离不开音乐家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。-音乐家在创作时，他独特的经历和审美体验会直接影响对音乐题材的选择，体裁的选择，乃至音乐构思和音乐技法的运用，从而形成自己的音乐风格。,例子2,亨德尔是一位对歌剧艺术很有抱负的音乐家，早期他创作了许多具有意大利歌剧风格的作品。他希望将他的审美观念在歌剧中实现，但事与愿违，他屡遭失败，最后终于放弃了正歌剧的创作，转而创作能够直接影响英国民族心理的清唱剧。在清唱剧中他实现了他的审美追求，将深刻的社会性与丰富的音乐性相结合，使他的清唱剧形成气势磅礴、宏伟壮丽
10、的风格。哈利路亚 德国作曲家威柏从小跟随父亲的旅行剧团到各地巡回演出，这种经历使他自幼就熟悉德国的民间音乐，也接触到了本国和外国各种歌剧的形式，这对他后来的歌剧创作产生了重大的影响。他的歌剧成名作魔弹射手具有浓郁的德国民间音乐风格，因而成为当时浪漫主义歌剧的楷模。肖邦诞生于波兰近郊的一个小村，父亲曾参加过反对沙俄的武装起义，家中常有华沙爱国进步知识分子聚会，他们的思想言论对肖邦有很大影响。母亲是波兰人，爱好波兰民歌，也给予肖邦音乐上的影响。肖邦的青少年时代，是在波兰民族的文学诗歌、民间音乐歌舞的熏陶中成长的，浓烈的爱国情绪影响了他一生 1830 年华沙起义的失败，促进了他思想上的生的追求。特别
11、是成熟，之后近二十年的流亡巴黎生活，使他对祖国的思念更加刻骨铭心。在他成熟时期的音乐作品中渗透着他精神世界中与眷恋祖国不可分割的个人体验。深切怀念祖国的主题形象鲜明突出，民间音乐素材的运用，成为他音乐语言的基础。波兰舞曲,第三,音乐风格的形成还离不开音乐家个人独特的表现技巧。音乐家独特的个性和音乐审美追求必然会促使音乐家寻求与音乐构思相适应的表现技巧和方法，体现在对音响的特殊追求和音乐技巧的运用上。例如海顿的四重奏具有质朴、平稳、轻松、愉快的风格，与他的音乐结构、旋律、和声、配器的技巧运用是分不开的。如他总是以第一小提琴起主导作用，声部之间保持协调与均衡，在重奏总体中，四个声部的乐器表达又非常
12、活跃，避免了单调。海顿的幽默94号交响曲,第二节音乐流派,音乐流派是在一定的历史时期里，一些思想倾向、美学观念、创作方法和音乐风格各方面相似或相近的音乐家所形成的音乐派别。音乐史上的诸多流派，往往是一种概括性的称谓，是一个历史性的范畴，如维也纳古典乐派、民族乐派。有的音乐流派有一定的组织形式，这些音乐家有共同的创作理念，美学追求，他们互相帮助、团结协作，如“新俄罗斯乐派”（又称“强力集团”）。,一、音乐流派的不同情况和研究意义,历史上自然形成的一些音乐流派，是由于某一时期，出现了一批音乐风格相近或相似的音乐家，他们的作品在音乐史上有较大的影响，音乐理论家、评论家经过分析和比较，为了与另一时期的
13、音乐风格相区别，也是为了研究的需要，给他们取了与风格相应的派别名称。-概括的称谓，-“时期的标签”还有一些自然形成的音乐流派，是由于某一个地区集中了一批音乐风格相近的音乐家，自然形成了某一种风格的群体，而被当代或是后代的音乐理论家、音乐界公认为一个流派，一般就以那个地区的地名为乐派的名称。如勃艮第乐派、尼德兰乐派、法佛兰芒乐派、威尼斯乐派、罗马乐派、波伦亚乐派、那不勒国斯乐派、柏林乐派、曼海姆乐派等。-西北风时代-崔健的摇滚时代,二、音乐流派产生的原因,音乐流派产生的原因是多种多样的，有社会环境的原因，有音乐本身发展的原因，有音乐家个人的原因，也有社会思潮影响的原因，还有多种原因共同所起的作用
14、。社会环境-对音乐流派的产生是一个重要的原因。-崔健例如具有历史影响的维也纳古典乐派，其产生的原因，首先在于维也纳在当时有比较好的社会环境，为音乐家以及音乐发展创造了积极的条件。世纪下半叶由于约瑟夫二世的开明专制统治，使奥地利的经济和文化有了较大发展，吸引了许多具有启蒙思想的知识分子。再加上音乐的中心转到了维也纳，它享有“音乐之都”的美称，先后吸引了三位音乐大师：海顿、莫扎特、贝多芬那里去成就他们的事业，他们之间有着内在深刻的继承关系，他们以自己的天才创造，开创了一个时代，并对欧洲音乐史产生巨大的影响，被后人称为“维也纳古典乐派”。社会思潮-对音乐流派的形成也有重要的影响。世纪欧洲各国民族意识
15、觉醒，民族解放运动风起云涌，与此同时在各国形成了一股发展本国民族文化的社会思潮，欧洲一些弱小国家和民族，如波兰、匈牙利、捷克和西班牙、挪威等国，在这种社会思潮的影响之下先后形成了各国的“民族乐派”，落后于西欧的俄罗斯封建帝国也形成了自己的“民族乐派”。“强力集团”等同风格的创作群体-有的流派的形成是因代表性人物的创作吸引了众多音乐家，他们因艺术趣味、审美理想相同，便追随领袖人物，继承和遵循他的创作方法，形成了相同风格的创作群体。如罗马乐派，16世纪中叶罗马教会中发展起来的音乐流派。这个乐派中最重要的人物帕莱斯特里纳将佛兰芒乐派的传统对位技术和典型拉丁风格的柔美旋律完善地结合起来，形成一种清澈的
16、无伴奏合唱风格，创作了大量富有宗教深刻意味的作品。他的主张和创作风格影响了当时的许多作曲家，他们追随帕莱斯特里纳，按照他的声乐风格原则进行创作，形成了有影响的宗教音乐流派。,三、音乐风格、音乐流派与艺术思潮之间的关系,音乐风格、音乐流派与艺术思潮之间有着密切的关系，也存在着明显的区别。音乐风格是音乐家创作个性在作品中的表现；音乐流派是风格相近或相似的创作群体派别；而艺术思潮是在一定社会条件下，受社会思潮和哲学思潮影响，在艺术领域中出现的有巨大影响力的思想潮流和创作倾向。中外音乐史上，对艺术风格、艺术流派、艺术思潮常有共用同一种称谓的现象，说明了它们之间的密切关系。例如-“古典”既可以作为一种风格的称-“古典风格”，又可以作为一种乐派的称谓-谓“古典乐派”，还可以作为一种艺术思潮的称谓-“古典主义思潮”。同样的还有“浪漫风格”、“浪漫派”、“浪漫主义思潮”，“现代风、“现代派”、“现代主义思潮”等等。,未完待续,
