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1、苏少版七年级美术下册教案-第3课在临摹中感受科目授课时间节次一年一月一日（星期一一）第一节指导教师授课班级、授课课时授课题目（包括教材及章节名称）苏少版七年级美术下册教案-第3课在临摹中感受课程基本信息1 .课程名称：七年级美术2 .教学年级和班级：七年级3 .授课时间：2023年2月24日4 .教学时数：1课时教学目标1 .知识与技能目标：例如，在教学中，教师可以展示一些优秀的临摹作品，让学生观察并分析作者是如何运用线条、色彩、构图等元素进行创作的。然后，教师可以引导学生尝试临摹这些作品，让学生在实践中掌握临摹的技巧。2 .过程与方法目标：例如，在教学中，教师可以组织学生进行观察练习，让学生
2、从生活中发现美的元素，并用绘画的方式表现出来。同时，教师还可以引导学生进行小组合作，互相学习、交流，提高自己的绘画技巧。3 .情感态度与价值观目标：例如，在教学中，教师可以介绍一些著名的艺术家和他们的作品，让学生了解美术的历史和价值。同时，教师还可以组织学生参观美术馆或艺术展览，让学生亲身体验艺术的魅力，提高自己的审美素养。综上所述，本节课的教学目标旨在让学生通过临摹学习，掌握基本的绘画技巧，培养自己的观察力和审美能力，并培养对美术的热爱和兴趣，提高自己的审美素养。教学难点与重点1.教学重点本节课的核心内容是让学生通过临摹学习，掌握基本的绘画技巧，培养自己的观察力和审美能力，并培养对美术的热爱
3、和兴趣，提高自己的审美素养。具体来说，重点包括以下几个方面：（I）线条的运用：线条是绘画的基础，通过观察优秀的临摹作品，让学生了解线条的不同粗细、曲直、疏密等变化，以及线条在画面中的作用，如表现物体的质感、空间感等。（2）色彩的搭配：色彩是绘画的灵魂，通过分析临摹作品中的色彩搭配，让学生掌握色彩的基本原理，如色彩的对比、调和、节奏等，以及色彩在表达情感、营造氛围等方面的作用。（3）构图的技巧：构图是绘画的骨架，通过分析临摹作品中的构图，让学生了解构图的基本原则，如平衡、对比、呼应等，以及构图在画面中的重要性。（4）观察力的培养：观察力是绘画的基础，通过观察生活中的细节，让学生学会发现美的元素，
4、并用绘画的方式表现出来，提高自己的观察力和审美能力。（5）审美素养的提高：通过欣赏和分析优秀的临摹作品，让学生了解美术的历史和价值，培养对美术的热爱和兴趣，提高自己的审美素养。2.教学难点本节课的难点在于如何让学生在实践中掌握临摹的技巧，以及如何培养学生的观察力和审美能力。具体来说，难点包括以下几个方面：（1）线条的运用：学生可能对线条的运用不够熟练，难以把握线条的粗细、曲直、疏密等变化，以及线条在画面中的作用。（2）色彩的搭配：学生可能对色彩的搭配不够敏感，难以掌握色彩的基本原理，如色彩的对比、调和、节奏等，以及色彩在表达情感、营造氛围等方面的作用。（3）构图的技巧：学生可能对构图的基本原则
5、不够了解，难以把握平衡、对比、呼应等构图技巧，以及构图在画面中的重要性。（4）观察力的培养：学生可能对生活中的细节不够关注，难以发现美的元素，并用绘画的方式表现出来，提高自己的观察力和审美能力。（5）审美素养的提高：学生可能对美术的历史和价值不够了解，难以培养对美术的热爱和兴趣，提高自己的审美素养。为了帮助学生突破这些难点，教师可以采取以下有效的教学方法：（1）通过展示优秀的临摹作品，让学生直观地感受线条、色彩、构图等技巧的应用，激发学生的学习兴趣。（2）通过示范和讲解，让学生了解线条、色彩、构图等技巧的基本原理和运用方法，提高学生的理论水平。（3）通过观察练习和生活素材的运用，让学生在实践中
6、掌握线条、色彩、构图等技巧，提高学生的动手能力。（4）通过小组合作和交流，让学生互相学习、借鉴，提高自己的观察力和审美能力。（5）通过组织学生参观美术馆或艺术展览，让学生亲身体验艺术的魅力，提高自己的审美素养。教学方法与手段1 .教学方法（1）讲授法：教师通过讲解和示范，向学生传授线条、色彩、构图等绘画技巧的基本原理和运用方法，帮助学生建立理论知识体系。（2）讨论法：教师组织学生进行小组讨论，让学生分享自己在临摹过程中的心得体会，互相学习、借鉴，提高自己的绘画技巧。（3）实践法：教师引导学生进行观察练习和生活素材的运用，让学生在实践中掌握线条、色彩、构图等绘画技巧，提高自己的动手能力。2 .教
7、学手段（1）多媒体设备：教师利用多媒体课件展示优秀的临摹作品，让学生直观地感受线条、色彩、构图等技巧的应用，激发学生的学习兴趣。（2）教学软件：教师运用绘画软件，如PhotOShop、SketCh等，进行演示，让学生了解现代绘画工具的使用方法，提高学生的技术水平。（3）实物模型：教师准备实物模型，如水果、花朵等，让学生进行现场临摹练习，提高学生的观察力和绘画技巧。（4）网络资源：教师引导学生利用网络资源，如艺术网站、绘画论坛等，进行自主学习，拓宽学生的知识视野。（5）小组合作：教师组织学生进行小组合作，让学生互相学习、交流，提高自己的绘画技巧，培养团队协作能力。（6）美术馆参观：教师组织学生参
8、观美术馆或艺术展览，让学生亲身体验艺术的魅力，提高自己的审美素养。（7）作品点评：教师对学生的临摹作品进行点评，指出优点和不足，帮助学生改进绘画技巧，提高自己的创作水平。教学过程1 .导入阶段为了激发学生的学习兴趣和好奇心，教师可以展示一些优秀的临摹作品，让学生观察并分析作者是如何运用线条、色彩、构图等元素进行创作的。然后，教师可以引导学生回顾上节课所学的内容，建立新旧知识之间的联系。2 .新课呈现在呈现新知识时，教师可以采用以下步骤：（1）讲解线条的运用：教师通过讲解和示范，向学生传授线条的粗细、曲直、疏密等变化，以及线条在画面中的作用，如表现物体的质感、空间感等。（2）讲解色彩的搭配：教师
9、通过讲解和示范，向学生传授色彩的基本原理，如色彩的对比、调和、节奏等，以及色彩在表达情感、营造氛围等方面的作用。（3）讲解构图的技巧：教师通过讲解和示范，向学生传授构图的基本原则，如平衡、对比、呼应等，以及构图在画面中的重要性。在讲解过程中，教师可以结合实例、图表、动画等多种教学工具来辅助讲解，帮助学生更好地理解和掌握核心概念。3 .学生活动为了促进学生积极参与和合作学习，教师可以设计以下学生活动：（1）小组讨论：教师组织学生进行小组讨论，让学生分享自己在临摹过程中的心得体会，互相学习、借鉴，提高自己的绘画技巧。（2）角色扮演：教师安排学生进行角色扮演，让学生分别扮演线条、色彩、构图等元素，通
10、过表演来加深对绘画技巧的理解。（3）实验操作：教师组织学生进行实验操作，让学生尝试使用不同的线条、色彩、构图等元素进行创作，培养学生的动手能力和创新能力。4 .巩固练习为了帮助学生巩固和加深对新知识的理解和记忆，教师可以提供以下练习题：（1）基础练习：教师提供一些基础的线条、色彩、构图等练习题目，让学生通过实践来巩固所学知识。（2）拓展练习：教师设计一些拓展性的练习题目，如创作一幅具有特定主题的绘画作品，激发学生的探索欲望和求知欲。5 .总结反馈在课程的最后阶段，教师可以进行以下总结和反馈：（1）总结：教师简洁明了地回顾本节课的主要内容和重点，帮助学生巩固所学知识。（2）反馈：教师对学生的表现
11、进行评价和建议，指出优点和不足，帮助学生了解自己的学习情况并进行调整。6.教学调整在整个教学过程中，教师应根据学生的实际情况和学习进度进行灵活调整，以确保教学效果的最大化。例如，针对学生的不同需求，教师可以提供个性化的指导和建议，帮助学生更好地掌握绘画技巧。同时，教师还可以根据学生的反馈和表现，调整教学方法和节奏，确保教学过程的顺利进行。拓展与延伸1 .拓展阅读材料（I）书籍：色彩搭配的艺术、绘画构图技巧、线条的魅力等。（2）文章：如何提高绘画观察力、临摹与创作的关系、美术作品鉴赏等。2 .课后自主学习和探究（1）自主学习：学生可以利用课后时间，阅读拓展阅读材料，加深对绘画技巧的理解和掌握。（
12、2）探究项目：学生可以自主选择一个绘画主题，进行深入研究，如研究某一时期的美术作品、分析著名艺术家的创作风格等。（3）创作实践：学生可以尝试将所学知识应用于实际绘画创作中，如临摹-幅名画、创作一幅具有特定主题的绘画作品等。（4）交流分享：学生可以将自己的学习心得、绘画作品等与同学进行交流和分享，互相学习和借鉴。课堂小结，当堂检测课堂小结：本节课我们学习了如何在临摹中感受美术的魅力。通过观察优秀的临摹作品，我们了解了线条、色彩、构图等绘画技巧的应用，并学习了如何运用这些技巧进行创作。我们还进行了小组讨论和实践操作，提高了自己的观察力和绘画技巧。希望同学们能够将所学知识运用到实际绘画创作中，不断进
13、步。当堂检测：1 .请简述线条在绘画中的作用。2 .请解释色彩的基本原理，如对比、调和、节奏等。3 .请描述构图的基本原则，如平衡、对比、呼应等。4 .请举例说明如何在生活中发现美的元素，并用绘画的方式表现出来。5 .请分析一幅临摹作品，指出作者在运用线条、色彩、构图等方面的技巧。6 .请尝试运用所学知识，进行一次临摹练习，并分享你的作品和创作心得。7 .请结合本节课所学内容，谈谈你对美术创作的看法和期待。答案：1 .线条在绘画中可以表现物体的质感、空间感，帮助表达情感和营造氛围。2 .色彩的基本原理包括对比、调和、节奏等，它们可以帮助艺术家更好地表达情感和营造氛围。3 .构图的基本原则包括平
14、衡、对比、呼应等，它们可以帮助艺术家更好地组织画面元素，创造出有吸引力的作品。4 .可以通过观察生活中的细节，如颜色、形状、纹理等，来发现美的元素，并用绘画的方式表现出来。5 .作者在运用线条、色彩、构图等方面的技巧，如线条的粗细、曲直、疏密变化，色彩的对比、调和、节奏，以及构图的平衡、对比、呼应等。6 .尝试运用所学知识，进行一次临摹练习，并分享你的作品和创作心得。7 .结合本节课所学内容，我认为美术创作是一种表达自己情感和想法的方式，它可以让人感受到美和创造力。我期待在未来的学习中，能够不断提高自己的绘画技巧，创作出更多有创意的作品。板书设计1 .目的明确，紧扣教学内容本节课的板书设计旨在
15、帮助学生理解和掌握线条、色彩、构图等绘画技巧的基本原理和运用方法。通过清晰地展示这些核心概念，板书将引导学生系统地学习和练习绘画技巧。2 .结构清晰，条理分明板书设计将按照教学内容的逻辑顺序，将线条、色彩、构图等绘画技巧分为不同的部分，并逐一展示。每个部分都将包含相关概念的定义、运用方法以及实例展示，以便学生能够系统地学习和掌握。3 .简洁明了，突出重点板书将简洁明了地展示每个部分的核心概念和关键点，突出线条、色彩、构图等绘画技巧的重点。通过突出重点，板书将帮助学生更好地理解和掌握这些技巧。4 .准确精炼，概括性强板书将准确精炼地展示每个部分的核心概念和关键点，概括性强，以便学生能够快速理解和
16、记忆。通过准确精炼地展示这些信息，板书将帮助学生更好地掌握绘画技巧。5 .艺术性和趣味性板书设计将具有艺术性和趣味性，以激发学生的学习兴趣和主动性。通过使用图形、色彩和创意布局，板书将吸引学生的注意力，并激发他们的创造力和想象力。板书示例：1 .线条的运用- 定义：线条是绘画的基础，可以表现物体的质感、空间感等。- 运用方法：线条的粗细、曲直、疏密等变化可以表现出不同的效果。- 实例展示：展示不同线条运用的实例，如线条表现物体的质感、空间感等。2 .色彩的搭配- 定义：色彩是绘画的灵魂，可以表达情感、营造氛围等。- 运用方法：色彩的对比、调和、节奏等原理可以创造出不同的效果。- 实例展示：展示
17、不同色彩搭配的实例，如色彩表达情感、营造氛围等。3 .构图的技巧- 定义：构图是绘画的骨架，可以平衡画面、突出主题等。- 运用方法：构图的平衡、对比、呼应等原则可以创造出不同的效果。- 实例展示：展示不同构图技巧的实例，如构图平衡画面、突出主题等。今天上了一节关于如何在临摹中感受美术的课，感觉学生们还是很有兴趣的。在导E入阶段，我通过展示一些优秀的临摹作品，成功引起了他们的兴趣。在讲解线条、色彩、构图等绘画技巧时，我尽量用简单明了的语言，配合图表和实例，学生们都A能理解。;但是，我发现学生在实际操作时，对于线条的运用和色彩的搭配还是有些困难。可2能是我讲解得不够深入，或者学生们对这些技巧的理解
18、还不够到位。总舛在小组讨论和实践操作环节，学生们表现得很积极，但有些小组合作不够顺畅，需R要我在今后的教学中加强引导。对于今后，我计划加强课堂管理，确保学生们能够更好地合作学习。同时，我也会多准备一些实例和练习，帮助学生们更好地理解和运用线条、色彩、构图等绘画技巧。课后拓展1 .拓展内容（1）阅读材料：- 色彩搭配的艺术：介绍色彩搭配的基本原则和方法。- 绘画构图技巧：讲解构图的基本技巧和方法。- 线条的魅力：探讨线条在绘画中的运用和表现力。（2）视频资源：- 艺术家的色彩搭配技巧：展示艺术家如何运用色彩搭配技巧进行创作。- 构图的艺术：讲解构图的基本原则和方法。- 线条的运用与表现：探讨线条在绘画中的运用和表现力。2 .拓展要求（1）自主学习：学生可以利用课后时间，阅读拓展阅读材料，加深对绘画技巧的理解和掌握。（2）实践操作：学生可以尝试运用所学知识进行绘画创作，如临摹一幅名画、创作一幅具有特定主题的绘画作品等。（3）交流分享：学生可以将自己的学习心得、绘画作品等与同学进行交流和分享，互相学习和借鉴。（4）问题解答：学生如果有疑问，可以随时向教师请教，教师会提供必要的指导和帮助。
