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1、先秦两汉和唐代的中国舞蹈形态先秦、两汉和唐代的中国舞蹈形态 毛诗序说：“情动于中而行于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”舞蹈是随着人类社会发展自然而然产生的，是最古老的的艺术形式之一。舞蹈形态是舞蹈的表现载体，是在舞蹈中以具体的而非抽象的、实感的而非想象的面目呈现在我们眼前的表现形式。 一、先秦舞蹈形态 原始社会阶段舞蹈形态 舞蹈起源于原始社会，舞蹈内容反映了远古先人的生活状况。如盘古的乐舞：歌颂盘古开天辟地、创造人类的伟大。是保存至今最原始的舞蹈，反映了远古先民的劳动状况。伏羲的乐舞：称作扶来。歌颂伏羲氏发明结网捕鱼的功绩的舞蹈。除此之外，
2、还有一系列颂扬氏族英雄的舞蹈。古人舞蹈，不是出于审美的角度，而是本能行为，是其精神生活、物质生活的直接体现，而后人则是出于审美感受。 新石器时代的舞蹈较之旧石器时代的舞蹈有了很大的进步。有了宗教舞蹈、狩猎舞蹈、图腾礼仪舞蹈、巫舞、颂扬氏族英雄的舞蹈、反映战争生活的舞蹈以及表现各类生产活动的舞蹈等。之所以说舞蹈发展了，是因为虽然此时期仍处于即兴发挥阶段，但却有了一定的审美观念和宗教信仰。 1 夏商周时期舞蹈形态 夏朝是中国历史上的第一个奴隶社会，是原始社会逐步到奴隶社会的过渡时期。表明了人类进入了文明阶段。青铜、玉石制作的礼器、祭器、乐器反映了夏朝注重礼仪的风尚。夏朝的宫中，出现了专门从事女乐的
3、歌舞伎人。夏朝以前的舞蹈，都是自娱自乐的情绪舞蹈，但从夏朝开始，出现了为奴隶主享乐所用的娱人乐舞。 商人尚鬼，导致商朝整个社会弥漫着神鬼之气。因此，乐舞便成为了祭神祭鬼的重要工具。因此，商朝的大多数舞蹈，都是用于祭神祭鬼的。如：万舞：有鼓、磬、管乐器伴奏，人们跳着不同的舞蹈。场面宏大，是宴享宾客的礼仪之舞；桑林舞：狰狞、恐怖，令人畏惧的气氛。求雨的祭祀礼仪乐舞。也是原始图腾舞蹈的继续。 周代的宫廷雅乐中，有六大舞，也有六小舞。六代舞在周代被分成“文舞”和“武舞，六小舞则是专门由贵族子弟表演的乐舞。即帗舞、羽舞、皇舞、旄舞、干舞。大舞和小舞确立了诗、乐、舞三位一体的舞蹈形式，是情与理的有机结合。
4、 东周天子大权旁落，导致“礼崩乐坏”的局面。诸侯对西周宫廷雅乐提不起兴趣，只沉溺与民间乐舞之中。晋是春秋时期的大国，它最先破坏了“诸侯不得专封诸侯的制度”，也最敢于公开欣赏民间俗乐。为维护礼乐制度者所不耻的桑2 间濮上之音在晋国甚为流行。当时，燕国的舞者自身要求高，体态轻盈，柔然度好。楚国为南方蛮夷之国。盛行巫舞，屈原作的九歌就反映了楚国民间祭祀乐舞的情况。 春秋战国时期的乐舞，因为不同的地域，其形态、韵味也不尽相同，但大体上是有同之处的。首先，舞者身材好，腰细，容貌较好，且会化妆；其次，春秋战国时期的舞者，开始注重基本功的训练；再次，那时已经有了立起脚尖的舞蹈和长袖舞；最后，女乐的私奴化现象
5、严重，他们不仅仅为人表演，还成为各国政治斗争的牺牲品。 先秦时期的乐舞，为我国乐舞历史奠定了伟大的基石。人类从梦寐走向文明，乐舞也随之发展，进化。从先人的本能反应，到后来的德育教化乐舞，聪颖的古人用他们的智慧完善着舞蹈这一古老的艺术。在这一大时期中，远古先人经过了一个由最初的表现生命欲望的舞蹈，到后来出于审美要求的舞蹈的过程。彼时，就已经有了礼仪性乐舞和娱乐性乐舞。中国乐舞的教育意义在此时展现的恰到好处，礼乐就犹如我们当今的法律，规范着人们的日常行为。诸多经典乐舞也产生于这一时期，深刻的影响了中国后代的舞蹈。 二、两汉的舞蹈形态 汉代舞蹈受江淮文化和黄河文化的影响，形成了历史上第一个俗乐舞的发
6、展高潮，既有北方坚实、舒朗、厚重的务实风格，又有南方巫文化影响下的洒脱、俏丽、敬事鬼神的3 谶纬情节。受董仲舒易学思想天人宇宙观的影响，人们创造了幽冥与昆山仙界的奇想，黄老之术散播的虚幻迷离，又为汉代文化注入了灵动飘渺的气韵，使得汉乐舞外观奔放古拙实则意蕴纤巧。 两汉的雅乐舞在数量上要弱于俗乐舞。汉书礼乐志记载，雅乐舞有高祖作的武德，高祖六年由舜招舞更名而来的文始，五行，以及四时、昭容乐、礼容乐。 汉承楚风，汉代乐舞继承了“楚舞”风格。以折腰、舞袖来表现轻柔、飘逸的舞姿是“楚舞”的主要特征，汉代舞蹈文物充分显示了楚人的这种审美趣味。汉代舞蹈几乎都以长袖作舞，舞袖凌空超脱，如行云流水，曼妙灵动，
7、千姿百态。除“舞袖”外，另一特点是“舞腰”。腰是牵悦耳身的枢纽部位，它的扭动转变，既舞动了上身，又带动了下肢，使动作前俯后仰，摆布倾折，丰硕善变，绰约多姿。汉画像石更是有“汉风楚韵”之说。在山东临沂白庄和沂南县北寨等地汉墓出土的大量画像石中，有许多形象直观的乐舞图像，如腾挪踢跳、刚劲有力的“盘鼓舞”；有高髻细腰舞女表演的婀娜多姿的“巾舞”、 “长袖舞”等，以巾绸的柔软回旋、飘逸多变，以长袖的抛曳环绕、飘动飞舞而体现宇宙的空旷无垠，使人产生无限遐想。 4 汉朝的俗乐舞有武舞和文舞。武舞大气，舞姿刚健、气势勇猛，具有非常强的感染力和冲击力。比如剑舞、棍舞、刀舞、干舞、戚舞。文舞则有长袖折腰舞、掌上
8、舞、盘鼓舞等。其主要特点就是轻盈飘逸而且有着非常高难度的技巧。它们最终在中国宫廷舞中占据了重要的位臵。 三、唐代的舞蹈形态 唐朝的舞蹈艺术，在经过汉朝百戏在舞蹈技巧上的飞跃，以及南北朝中外乐舞交汇的推动下，达到了一个更趋成熟的新境界，成为中国古代舞蹈艺术发展的最高峰。 唐代舞蹈有健舞、软舞之分。据有关文献记载，两大类舞均有十余种。健舞如剑器、胡旋、胡腾、柘枝，软舞如绿腰、春莺啭、凉州、回波乐，是为代表作。健舞矫健刚劲，软舞优美柔婉。杜甫的观公孙大娘弟子舞剑器行并序与李群玉的长沙九月登东楼观舞二诗中就分别写的是最著名的健舞剑器和软舞绿腰，他们所描摹的一武一文的舞蹈表演风格和一刚一柔的舞姿，各个生
9、动传神。 健舞剑器，由民间武术逐渐发展而成，一般为女子戎装独舞，也有军士集体群带。早在春秋时期，孔子的弟子就着戎装在孔子面前舞剑。楚汉相争时，鸿门宴上“项庄舞剑，意在沛公”，项庄所舞，就是剑舞。晋代刘琨与祖逖“闻鸡起舞”，也是剑舞。至盛唐，即有裴的剑舞与李白的诗歌、5 张旭的草书并称“三绝”。公孙大娘是唐著名舞蹈家，其剑器舞在内外教坊独享盛名。晚唐郑嵎津阳门诗云：“公孙剑伎皆神奇”，自注说：“有公孙大娘舞剑，当时号为雄妙。” 软舞绿腰，也作六幺、录要，或称乐世，为女子独舞。舞姿之变幻、节奏之平缓，突出舞腰和舞袖的特点，轻盈之极、娟秀之极、典雅之极。 霓裳羽衣是一部具较高艺术水平的歌舞大曲，相传该作品是唐玄宗李隆基部分根据婆罗门曲编创，作者力图描绘虚幻中的仙境。乐曲的“散序”部分，优美动听，流传较广；中序入拍起舞，舞者扮若仙女，服饰典雅华丽，头戴步摇冠，上穿羽衣、霞破，下着霓虹般淡彩色裙，舞姿轻盈柔曼、飘逸敏捷；入破以后，节奏变快，舞蹈动作繁复激烈，然后音乐突收，全舞在“长引一声”的延长音中结束。此舞以杨贵纪的表演最为着名，她是首先将此曲编为舞蹈的人。霓裳羽衣的表演形式有独舞、双人舞及群舞多种形式。 此外，在唐代出现了歌、舞、戏三者合一，能表现一定的故事情节和人物的歌舞戏，如踏谣娘钵头和代面等。 6
