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1、本文由畅小室贡献 doc文档可能在WAP端浏览体验不佳。建议您优先选择TXT或下载源文件到本机查看。 主题:关于雕塑立体构思的概论以及构成要素 一概论 雕塑是一门造型艺术其最主要最突出的特征是:存在的基本条件必须是三维性的也 就是有实际体积的空间形式具有可视而又可以触摸的空间形式.雕塑的设计目的就是通 过直观的造型表现展示立体构成的空间状态造型结构及形势从而表达出作品美的内涵. 雕塑的立体构思是创作者对三维空间体验的一种艺术表达因为我们每一个人都生活在 恒定的三维空间中我们周围环境中的山川河流楼宇树木等等的物体都在默默中构成 了一种和谐的空间关系.而我们生活中的人物事物都是这种构成的组成部分.
2、而雕塑的立 体构思与平面的构思有着很大的区别平面构思研究的是点线面的构成规律立体构思研 究更多的是构成形态材料运用及空间构成要素.换句话说雕塑的立体构思是如何通过点 线面体的基本结构变化而突出各种空间的雕塑形态的一种思维方法.随着现代科学技术 的不断发展人们的生活方式也不断地在变化.城市建筑物的拨地而起交通设施和交通工 具的更新换代各种造型材料的推旧出新雕塑的种类和形态正在发生着新的变化.雕塑的 立体构思已不仅仅停留在构成原理形式美感上而是更加注重表现方法和材料及现代科技 手段的运用方面.如果没有系统的科学的立体的创造性思维雕塑作品的生命力很难在 现实生活中加以体现. 雕塑的造型构成是人类对自
3、然理解和总结的成果.人类对形体的感受和认知已经历了漫 长的历史过程从公元前 4000 年左右的古埃及黑顶陶器到 16 世纪未日本市民文化时期的 陶工艺品从我国新石时期的彩陶殷商战国时期的青铜器秦汉时期的兵马俑魏晋南 北朝时期的石窟艺术等等 直到 20 世纪流行于世界上的现代派艺术 都经历了抽象具象 抽象的演变过程.现代设计的基础包括平面构成色彩构成立体构成三个部分.雕塑 的立体声构成是研究形态创作规律的方法之一.雕塑的立体构成仅仅是构成的一个方面那 基教授在他的艺术家的抽象中是这样解释构成之意义的quot我发现了废弃的金属零 件螺钉插销和机器我将它们装钉在木板上并使它们跟随图画结合.在我看来似
4、乎只 有运用这种方法才能可真正创造出空间语言创造出正面和侧面的感觉创造出更为强烈的 色彩效果quot.而这种构成虽然仅有形式理性尚缺少逻辑性的内涵但它使抽象艺术与现代 设计有机结合成为了现实为抽象造型艺术的应用开启了广阔的发展空间. 早在石器时代人们就已经学会选择合适的造型器具进行生产生活活动而这种有选择 的实用观念就是最基本的造型观念.随着人类社会生产生活不断的进步与发展人们开始 有意识有计划有目的的在各个领域开展造型活动.一切有意识有计划有目的的生产 生活实践活动都蕴含着实用化秩序化唯美化唯序化系统化的法则.而不同阶段不 同社会的历史时期人们的构成理念是不同的不同的阶段有不同的审美标准和审
5、美需求. 所以说构成观念是有时代性的. 雕塑观念的改变和提高不仅体现在立体空间的形态美上更要注意构思方法和构思方 案的新颖性上. 研究雕塑的立体构思必须要涉及到雕塑的构成的形态要素从而了解到点线面块 及材料因素特点掌握在雕塑的空间立体造型方面的变化规律并能运用美的法则设计出多 种形式多种变化多种艺术内涵的作品来. 二雕塑立体构成的要素 雕塑的立体构成要素可分为形态要素材料要素空间要素形式要素. 一形态要素 形态要素说的是存在于环境空间中的形态物象.也就是说任何一件雕塑作品无论其 复杂程度如何都必须由点线面体这些最基本的形态要素构成.所谓形态quot形quot是 有形体的实体quot态quot是
6、状态或存在方式. 点 从几何意义上说点只有位置而没有面积是零次元的最小空间单位点的表现形式 可以是多种多样可以在线的一端在两线的相交处也可以是在线段的两端等等.但从雕 塑的立体构成上看点是有体积有形状的是有规则或无规则的任意一种形态的可以是很 小的也可以是很大的. 线 从几何意义上说线是点移动的轨迹它只具有位置及长度各方向而不具有宽度与厚 度线是具有长度的quot一维空间quot或quot一元空间quot而在雕塑的立体属性上来说几何学上一元 无质量的线却要用三元有质量的体来表现.线一般分为直线与曲线.直线也称硬线有简单 明了直率快捷有力之感具有男性阳刚之美曲线也称软线给人以圆润柔和运 动变化之
7、感具有女生的阴柔之美. 在雕塑的造型视觉上线比点更能表现出形式美的特点.线是雕塑的立体构成中通过交 错重叠环绕具有较强的形式美感与节奏动感的要素组成. 面 从几何意义上说面是线移动的轨迹从雕塑的造型理论上说面已不是几何意义 上的一种由长度宽度二元构成的两度空间而是有直面曲面异形面几何面等等可 以看得到摸得着的三元的面.在雕塑中面的运用非常的广泛面可以叠加组合渐变旋 转扭曲等等极大丰富了雕塑的表现语言面与点材线材的综合使用带来了雕塑立体 语言的生动性和形式的多样性. 体 雕塑立体构思中体的要素与几何中的长度 宽度 高度 厚度 深度有原则性的区别 雕塑中的三元体把几何学上无重量无实际体用的三次元转
8、化为有重量有实际质的立体的 形式表现从而在雕塑的造型中使雕塑的立体构成表现得更加生动和厚重.与点面不同的 是体完全是依靠点线来完成自身的形象的.雕塑的立体性就在于其具有空间实质存在 的长宽高都是客观存在的实体. 雕塑的形态分类 雕塑的形态分类可以从两方面入手一类是自然形态一类是人为形态.自然形态又可 分为原始自然形态和裂外自然形态原始的自然形态是指有生命周期生长成形的形象.如裂对 生的树叶灌木花草是经过几亿年的生物植物进化而形成的造型例外自然形态是指树木 山水等具有原始自然的形态经过分化枯朽原来的孕育形象变化成另外一种而不再是原始 的形象.人为形态完全是由人为设计加工制作而成设有丝毫的自然因素
9、是人类有意 识的艺术构思活动所产生的造型形态.雕塑工艺品及家具电器建筑等都属这类形态. 雕塑做为人为形态的一个种类它与其它种类的区别性很大尤其是雕塑在突显艺术观 赏性方面 因此 在雕塑的立体构思时对艺术含量的克求性要远远高于其它人为形态的物品. 人为形态造型形象可分为具像形态与抽象形态.人为具象形态:是指人们可以直接知觉 的客观的现实的看得到摸得着的物象既有天然形成的也有人为的形态.早在史 前几万年前就出现了今天被我的称之为具象的雕塑作品.如旧石器时代晚期人类的饰品如 我国quot山顶洞人quot的装饰品以及在欧洲发现的原始人类的这些小型雕刻.小型雕刻的另一类 代表是些绝大数学者认人类最早雕塑
10、作品是妇女雕像例如在法国洛赛乐出土的手持牛角 的妇女以及被欧洲学者称为维林多夫的维纳斯.这些雕像从形象塑造上看还很幼稚 但从中我们可以看出他们在努力地模仿大自然中真实具体的东西.到了公元前五至三世纪的 古希腊人类的具象绘画达到了一个高峰受到绘画的影响古希腊古典主义雕刻也追求具 像与逼真.此后文艺复兴古典主义雕塑时期19 世纪出现的俄罗斯现实主义雕塑以及 19 世纪未 20 世纪初的法国雕塑等 使具象雕塑走入了一个又一个高峰. 现代的美国更是把雕塑 推到了一个极至. 人为抽象形态:是从主现思维提炼出来的是经过变化夸张主观化的形象或形态皆 属于抽象形态. 如果把西方传统雕塑的肖象造型形容为写实的具
11、象的话中国的传统雕塑就具有很强 的写意倾向在意象造型方面中国古代的画家雕塑家都追求一种quot神似quot的境地.例如四 川成都天迥山发掘的东汉时期崖墓上的说唱俑表现的是一位手舞足蹈连唱带敲的说 唱艺人.整个雕像神态诙谐动作夸张引人入胜.这正是神似的作用与魅力. 具象形态和抽象形态在雕塑的立体构思中是可以相互转化的.具象形态是研究造型规律 的基础是一般化规律和体验性规律的总结印证.抽象形态的创造是在总结具象象形态的基 础上运用创造性思想对雕塑的造型进行深层逻辑演变的结果. 分析雕塑的形态要素不可忽视形态要素中形态心理蛩?形态心理可分为表情动势 语义重量感与力动感. 表情:雕塑作品可以通过深入细
12、致的表现深度塑造和表现人物的精神气质.也就是说 在雕塑的立体构思时要依指雕塑主题特性既要合理流动安排雕塑的大结构也要合理把握 作品的细节做到用结构表现造型用造型传情达意使造型的每一个起伏每一层次每一处 点线面的构成部能准确传达作品的深层内涵.书史像虽然是表现了一身份低下的书 史 但他刻画这个人物形象时 选择了把作品的精神内涵透过雕塑的造型语言传达语观赏者 从而达到形式服务于内容内容与形式达到高度统一.动势所谓动势是指存在于作品外部造 型的动态形式是雕塑作品静态存在的一种反向对比就如一件雕塑作品它的形式是静止 的但通过有倾向性的动势在必行的变化就会使作品充满张力与气势. 动势:是雕塑作品静态存在
13、的一种反向对比是指存在于作品外部的动态形势.雕塑是 以静止的形式存在的 但由于作品倾向性的动势的变化 却给人一种充满张力与气势的感受. 马赛曲又称1792 年义勇军出征是占德一生中最著名的作品.这件纪念性的雕 群像是为装饰巴黎雄狮凯旋门而作表现 1792 年法国人民奋起抵抗奥国侵略者的历史状举. 法国大革命后奥皇企图以武力恢复.旁王朝的统治.浮雕的上部是罗马女战神柏洛娜的形 象.她正挥臂展翅召唤着义勇军战士冲向战场.她右手持剑指向敌方那富于动感的身姿 让人联想起德拉克洛瓦的油画自由引导人民中那个自由女神的形象.浮雕的下部是五个 并肩向前的勇士形象.中央那个满脸胡髯的壮士正高举着钢盔号召人群其身
14、后紧紧跟随着 他年轻的儿子和一位执盾牌与宝剑的老者在他前面是一个肌肉发达体魄强健的弓箭手 而那个号手正回首吹起了进军的号角.虽然这组群雕人数不超过十个却因动势效果的合 理哄托致使作品声势强大仿佛千军万马汹涌澎湃.音乐需要节奏绘画作品需要情调 雕塑作品则需要象征性的动势语言从而表现出作品动势变化的内涵.通过雕塑造型中细小 微妙或大气磅礴的动势语言运用展现出强烈的内部张力能让人体会到到仿佛沽沽流动的 血液感起伏迭荡的涌动感这就是动势语言的作用.要在雕塑的位置空间量感动力 方向引力视错觉的因素中整合出优美的秩序感虽然动势也存在不安定因素但能给人 以平衡变化的美感. 语义:这是一种听不见看不着摸不到的
15、意识体它需要创作者有浑厚的情感因素 通过对造型结构材料空间的高度整合融入深刻的创作情感以视觉形式传达出准确 的语义内涵.语义可分为主动语义和被动语义两类.有些雕塑作品一看便可感受到作品的真 正内涵而有的雕塑 作品则需要通过了解其历史背景所处环境等一系列客观因素.方可了 解雕塑自身潜在的内涵它通过造型本身所产生的作用给观者以启示和促发从而达到借 此喻彼的目的. 西汉霍去病墓前的石刻并未以雕凿大将军霍去病的形象来颂扬他的丰功伟绩 而以一匹战马去体现主人的形象.人们从石刻马踏匈奴中自然而然地联想到霍去病的英 勇善战挫败顽敌屡建奇功的英雄气概这就是一种被动语义.所以雕塑给观众的不仅 仅是一个真实的形体
16、而应是更多的想像空间. 体量感:所谓的体量感是指形态的大小多少轻重等.体量除了实际的体量感觉之外 尚有心理上的量感而心理上的量感对增加雕塑的力度有着重要作用.雕塑量感的表现往往 通过正确的塑造来体现心理上的量感.有时一个很小的造型却给人以像山高似深深的恢宏 气势.量感是充满生命活力的形体所具有的生长和运动状态.是雕塑造形的表现出的一种由 内向外的扩张力.这种张力是作品本身给人们带来的视觉和心理感受.这种感受首先来源于 人对生活的体验有生命的物体在它产生之初就受到四周大气的平均压力而形成向心力同 时生命体的内部又有向四周扩张的离心力在这两种力的抗衡之下所产生体量感较强.在两 种力对峙中存在的生命
17、体其外形必然是个圆形体.我们如果拿一个圆球和一个体量相同的 土豆相比土豆的量感明显大于圆球这是为什么呢因为土豆的表面有许多起伏不同的小 弧面从而增加了圆面的纵深感突显了土豆的内部张力所以看上去土豆就比圆球的量感 强.要显现出雕塑的体量感生命力就必须抓住物体表面的弧面变化找准弧面的转折关 系.人们对体量的认识有很大的意识差别的我们看到一公斤的薄纸和一公斤的生铁虽然 重量相同但从人的心理意识的量上来说两种相同的量却会产生不同的感觉.另外当人 们把一个庞然大物放进一个较小的院落和放在一个空旷的野外量感是截然不同的.因此在 雕塑的立体构思中注意量感的巧妙运用的同时也不可思略材质环境对量感的直接影响.
18、力动感:物质是动动的运动是绝对的静止是相对的形态是由内力运动的变化产生 的内力运动变化是物质世界的客观存在.雕塑在视觉上给人的那种感知让人感受到了作品 所表现出的运动方向就是我们说的力动感.雕塑的形体构成了视觉力场体现着不同的力 能特征雕塑作品是以自身的完整性概括性鲜明性的基本特点去打动人但其形象离不 开由无数复杂的形体组合当作品疑聚了太多的结构:组织构成设计观点作品内涵等等 因素时也就自然地体观出力动感的形态随着作品视点的突出在视觉上产生了运动的方 向于是就构成了力感与动感. 二材料要素 在雕塑的主体的思中材料要素的考虑是其中一个非常重要的环节. 随着观念的改变 形式也必然随之变 雕塑 形式
19、的形成往往与用什么材料有关. 雕塑 用 材的广泛性使雕塑家在选材时有了越来越大的自由.总结这些材料可以归结为三大类别: 1新型材料 2现成品废品的利用 3传统材料的重新利用. 新型材料是当今社会科技发展的产物随着科学的进步工业的发展确实为雕塑家提 供了日益增多的新材料如:水泥树脂磁性材料不锈钢着色钢铝合金钛合金等 等使现代雕塑的表现形式和发展空间更加的开阔. 在材料的使用上要充分考虑到材料的触感.材料的触感包括材料的质地和机理.因为质 地是由材料的自然属性显露出来的表面效果质地所表现出的雅静朴素深邃沉稳是可 以通过视觉触觉直接感受到的.材料的机理是指材料表面的效果是在视觉中加入某些想象 的心理
20、感受肌理的创造更强调造型性.肌理可分为视觉肌理和触觉肌理. 质地之美是静的肌理之美是动的.材料除了触感还有视觉感受不同的材料会有不同 的质感同一材料也有可能有不同的机理材料不仅在形态上有区别在材质性能肌理 色泽上都会有很大的区别.在雕塑的立体构思中要考虑到色彩与主题的关系巧妙地应用 色彩色相明暗度饱和等因素增加视觉趣味强调形态空间为主题服务. 三空间要素 雕塑与环境存在着密切的关系雕塑是环境艺术的范畴.因此雕塑的设计不能孤立地 考虑自身的表现重要的是要充分地考虑到雕塑将要面临的环境.作为造型艺术的雕塑一 旦进入具体的环境中它与周围的空间关系就明朗化了.因此说走向室外的雕塑对环境 的要求与环境中
21、众多因素对雕塑的制约要比室内雕塑复杂得多而雕塑设计的关键就是把 握现有的环境条件发挥主动性变不利为有利. 说起来雕塑的要素很多但总结起来也就是形体与空间两个最基本的要素.首先我们从 空间的类型上来说空间可分为实空间与虚空间实空间是雕塑本身所占的三维空间虚空 间是指雕塑实体之外的透空部分. 虚间必须由实体空间来界定 它们就好像翻制石膏型一样 阴模就好比虚空间阳模就好比实空间只有一虚一实两种空间的接合才能构成一座雕塑的 完整空间.从空间的性质上划分空间又可分为外拓性空间和内聚性空间以及融合性空间. 外拓性空间具除了取决于雕塑的动态之外还关系到到雕塑体量的大小具有向外扩张和控 制空间的作用因此它属于
22、动态空间内聚性空间没有向外扩张来控制外部空间而是有向 内收缩的感觉它是通过动态和形体来表现内聚性的雕塑造型属于静态空间的范畴融合 性空间则是指雕塑与环境交融在一起所形成的一种空间模式.这类雕塑往往安置在有限的空 间中一般选用反光材料来表现用以营造一种能扩大心理空间的艺术氛围和意境.心理空 间在雕塑中的运用打破了原有空间的局限性.由于它是在人的理性概念中加入了超乎现实 意识思维的表现手法并用夸张浪漫幻想的形式结合深远的意境.因此这类作品需 要艺术家具有充分的想象力和高度的情感表达能力. 物理空间制造了雕塑实体心理空间赋予雕塑以灵魂. 雕塑与环境空间的构成因素中黑格尔指出:quot艺术家不应该先把
23、雕刻作品雕好然后再 考虑把它摆在什么地方 而是在构思时就要联系到一定的外在世界的空间形式与地方部位. quot 这就是说雕塑的设计不能孤立地考虑自身的表现重要的是还要考虑雕塑与环境的关系的 处理. 艺术家在进行雕塑的构思时 它必须首先接受将要放置雕塑的位置和周围的环境因素 并要把握现有的环境条件发挥创作的主动性通过深入的了解和研究把一些不利的因素加 以巧妙的利用然后制定出合理的设计方案. 涉及到雕塑环境空间的内容很多比如雕塑与建筑的关系雕塑与地貌的关系雕塑与 光线的关系雕塑与植物的关系雕?/B与色彩的关系雕塑与水体的关系雕塑与地域文化 的关系等等环境是由多种因素组成的整体一切因素都不能孤立地存
24、在综合地考虑各方 面复杂的关系 因地制宜地设计 灵活地处好各方面的关系因素是雕塑立体构思的关键所在. 四形式要素 雕塑的立体构思要建立在功能结构材料及加工生产技术等物质基础上要适应现 代人审美的意识变化.因为客观存在的事物 并不都是美的只有符合美的原则才能被列入 到美术的范畴.美的本质是由雕塑的形式的内在力所决定的它是一种形式美法则它包括 单纯化原理对称与均衡对比与调和比例与习惯节奏与韵律变化与统一等内容. 1单纯化原理 单纯化原理在雕塑的主体构成中是贯穿始终的.因为雕塑造型的构成 越简单越能让人长时间地记住而单纯化原理就是经常采用省略净化归纳夸张等手段尽可 能用简单的结构去认识和创造具有丰富
25、的生命力的形态. 2对称与均衡 对称与均衡都是一种平衡的形式对称是指一条轴线左右图形比例 尺寸高低宽窄体量色彩结构完全呈镜射均衡是指支点两边形态不同但在视觉 现象上或物理现象上给人的平衡的感观和力学效应. 对称与均衡在雕塑的立体构成中是动力与重心两者矛盾统一所产生的形式安定感的一种 表现.对称所产生的端在大方稳定安静的感觉是一种美感确定有其正面的效应但 其也同时存在着的消极的一面如果运用不当就会产生单调呆板压抑的欠佳感觉均衡 的把握也必须适度处理好虚实结构色彩和其他造型要素之间的关系它些是体现均衡 效果的关键.在均衡运用上往往采用quot奇偶quot的理论用常规数值的调配来破坏和避免绝 对对称
26、的现象出现.从而创造出不平衡中的平衡之美. 3对比与调和 在雕塑的造型中对比含有相对或矛盾的要素对比的合理利用可以使 作品充满活力和动感.对比是形态的差异性共存时所呈现的现象调和是对比的差异性被调 节到一个适度的状态时人的一种心理反应.无论是形的对比线性的对比方向的对比形 体的对比色的对比质的对比实体与空间的对比等等目的是在同质事物中突出矛盾性 强化对抗性显示反差性突出鲜明的个性从而使雕塑的形体充满活力动感. 调和是指雕塑的形色质等诸要素之间统一与协调无论是形态还是色彩无论实体 还是空间 通过调和手段的运用 使复杂凌乱的事物 变得简单有序 调和所包括的内容很多 如就形态面言包括点线面体等因素的
27、调和就材质而言包括软硬粗细轻重的 调和就色彩而言包括邻近色与对比色的调和等等调和与对比相对立它往往通过质的调 节量的调节介入具有转化感过度作用的因素以化解对应的双方从而达到和协的目的. 4节奏和韵律 节奏是事物变化过中所表现出的一种不断往复的规律性的节拍韵律是 指事物变化过程中不断往复的规律性节拍的高低起伏抑扬顿挫变化的乐感或情调.雕塑可 以与音乐比拟二者折不同仅在于音乐是以动态的时间的以及听觉的语言来表达心灵的 感受 而雕塑则是以静态的 空间的视觉的语言来表达精神情感 所以有人把这种带有音乐 的 节奏感的造型艺术称之为quot凝固的音乐quot 雕塑作品应充分体现节奏韵律和谐之美通过构图造型比例空间结构色彩 虚实强弱动静等诸多因素表现出作品的节奏与韵律.尽节奏和韵律无形无声无实体 可察但它都存在于作品的秩序形式之中而节奏和韵律就是艺术的生命. 5秩序性与数比例 在雕塑的主体构成中要想使人们的视觉是.
