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1、课题中国传统民间技艺课时2课时(90min)教学目标知识目标：(1)了解剪纸、年画、皮影戏、刺绣等中国传统民间技艺的主要特点(2)深刻理解中国传统民间技艺中的文化内涵素养目标：(I)感受传统民间技艺的魅力，培养爱国主义情怀(2)弘扬传统美德，涵养时代新风，树立文化自信教学重难点教学重点：剪纸、年画、皮影戏、刺绣等中国传统民间技艺的主要特点，中国传统民间技艺中的文化内涵教学难点：深刻理解中国传统民间技艺中的文化内涵教学方法情景模拟法、问答法、讨论法教学用具电脑、投影仪、多媒体课件、教材教学过程主要教学内容及步骤课前任务【教师】布置课前任务，和学生负责人取得联系，让其提醒同学通过APP或其他学习软
2、件，查找关于中国传统民间技艺，并进行了解【学生】完成课前任务考勤【教师】使用APP进行签到【学生】按照老师要求签到互动导入【教师】提出问题：中国传统民间技艺有哪些？分别包含哪些文化内涵？【学生】聆听、思考、讨论、回答传授新知【教师】通过大家的发言，引入新的知识点，讲解剪纸、年画、皮影戏、剌绣等中国传统民间技艺的主要特点，以及中国彳专统民间技艺中的文化内涵等知识中国传统民间技艺是从民间传承下来的手艺或表演艺术，包括剪纸、年画、皮影戏、刺绣、舞龙、舞狮、泥塑、空竹、口技等。每一门技艺都用自己特定的表现方式，传达出中国传统文化的内涵和本质。本节主要介绍剪纸、年画、皮影戏和刺绣四种传统民间技艺。一、剪
3、纸【教师】扫码播放“剪纸”视频，并进行i井解剪纸是一种用剪刀或刻刀在纸上剪刻花纹，用于装点生活或配合其他民俗活动的民间艺术.中国剪纸艺术自诞生以来，就充实于各种民俗活动中，是中国民间历史文化内涵最为丰富的艺术形态之一。剪纸传承康续的视觉形象和造型格式，蕴涵了丰富的历史文化信息，表达了人们的社会认知、道德观念、实践经验、生活理想和审美情趣，具有认知、教化、表意、抒情、娱乐、交往等多重社会价值。南宋时期，出现了以剪纸为职业的手工艺人。据记载，杭州专门有“剪谯花样”者，有的善剪诸家书字，有的专剪“诸色花样.南宋周密在志雅堂杂钞中记载：“向旧都天街，有剪诸色花样者，极精妙，随所欲而成有少年能手于袖中剪
4、字及花朵之类。此处所提到的剪诸色花样者”表明当时已经出现了剪纸手工艺人。明清时期，剪纸手工艺术逐渐发展成熟，并达到鼎盛。【教师】通过多媒体展示“扬州剪纸”蔚县剪纸“纳吉祝福剪纸”的图片，并西捕解我国的剪纸艺术按照地域的不同，可以分为南京剪纸、扬州剪纸、蔚县剪纸、安塞剪纸等；按照纹样的不同，可以分为人物剪纸、鸟兽剪纸、文字剪纸、山水剪纸等；按照寓意的不同，可以分为纳吉祝福剪纸、祛邪剪纸、除恶剪纸、劝勉剪纸、警戒剪纸、趣味剪纸等；按照用途的不同，可以分为装饰类剪纸、俗信类剪纸、稿模类剪纸、设计类剪纸等。2006年5月，剪纸艺术经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录；2009年9月，在联合国
5、教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会第四次会议上，中国剪纸项目入选人类非物质文化遗产代表作名录”。二、年画年画始于古代的门神，清光绪年间，被正式称为“年画，多在新年时张贴，蕴含祝福新年吉祥喜庆之意。传统民间年画多用木版水印制作。旧年画因画幅大小、加工繁简和制作时间的不同而有不同称谓：整张大的叫宫尖，一纸三开的叫三才；加工多而细致的叫画宫尖画三才；颜色上用金粉描画的叫金宫尖金三才”；六月以前制作的叫青版，七、八月以后制作的叫秋版.【教师】通过多媒体展示“开封朱仙镇木版年画和天津杨柳青年画”的图片，并进行讲解中国民间年画分布广泛，明中叶以后，刻印年画的作坊几乎遍及全国，年画在历史长河中逐步形成
6、了不同的艺术风格和鲜明的地方特色，开封朱仙镇木版年画、天津杨柳青年画、苏州桃花坞木版年画、广东佛山木版年画等都久负盛名，各有千秋。【教师】组织学生自主阅读”年画的起源”的内容，并提出问题：你家过年还会贴年画吗？会贴什么样的年画？【学生】阅读、思考、回答三、皮影戏【教师】通过多媒体展示“皮影戏”的图片，井曲押解皮影戏又称影子戏灯影戏，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影来表演民间故事的戏剧。2011年，皮影戏入选人类非物质文化遗产名录。【教师】扫码播放“皮影的制作过程”视频,并进行讲解皮影的制作通常要经过选皮、制皮、潮皮、过稿、雕刻、敷彩、发汗熨平、缀结装订八道工序.其艺术创意汲取了中国汉代帛画、画
7、像石、画像砖和唐宋寺院壁画的手法与风格，人物造型与戏剧人物一样，生、旦、净、丑等角色齐全。表演时，在打击乐器和弦乐的伴奏配合下，皮影戏艺人在白色幕布后，一边操纵影人，一边用当地流行的音乐唱腔讲述故事，将故事情节演绎得声情并茂、动人心弦，有的武打场面更是枪来剑往、上下翻腾、热闹非凡，具有浓厚的乡土气息。皮影戏历史悠久。据史书记载，皮影戏始于西汉，兴于唐朝，元代传至西亚和欧洲。清代的皮影戏无论是影人造型、制作水平，还是演技唱腔，都达到了历史巅峰。当时很多官第王府、豪门望族、乡绅大户，都以请名师刻制影人、配置精工影箱、私养影班为荣。民间乡村或城镇，大大小小皮影戏班比比皆是.在当时，无论喜庆丰收、祈福
8、拜神，还是嫁娶宴客、添丁祝寿，都少不了搭台唱影，有时连本戏（连续剧）通宵表演甚至连续表演十天半个月。逢年过节时，一个庙会可能会出现几个影班搭台对擂唱影，热闹非凡，其盛况可想而知。四、剌绣刺绣又称丝绣针绣，是用绣针引线，将设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成图案或文字的一种工艺。在中国古代，由于刺绣多为女性所作，故常被称为女红。【教师】通过多媒体展示“马王堆汉墓出土的刺绣残片”的图片，并进行讲解据尚书益稷记载，早在远古时期，人们就用刺绣的方法将宗彝、藻、火、粉米等纹样装饰在衣服上。商周时期，已有专门的纺织业和缝纫业，还设有专管蚕事的文官女蚕。春秋战国和秦汉时期是中国刺绣发展史上的第一个极盛时
9、期，汉代王充论衡记载：“齐郡世刺绣，恒女无不能。”足以说明当时刺绣技艺已经普及。在我国汉代墓葬中出土的文物中，大多都有刺绣绣品，如湖北江陵马山一号出土的战国龙凤纹绣、湖南长沙马王堆汉墓出土的刺绣残片等。这些刺绣虽然在地下埋藏了千年之久，但是它们出土时仍然精美绝伦，配色、针工都运用得恰到好处。【教师】通过多媒体展示南宋绛色罗贴统牡丹纹搭槌”的图片，并进行讲解宋代是中国刺绣艺术发展的高峰，设立了文绣院，绣工约300人。这一时期的刺绣，针法基本齐备，构图简练，形象生动，设色精妙，做工精巧。人们还改良了刺绣工具和材料，开始使用精制钢针和发细丝线，其针法极细密，色彩运用淡雅素净。例如，江苏金坛出土的南宋
10、绛色罗贴绣牡丹纹裙槌,用薄绢剪成牡丹花叶的形状，再用锁绣辫子股针法绣制花叶轮廓和花茎，图案布局匀称，针法严密，反映了当时的刺绣技艺已达到了炉火纯青的地步。元代继承了唐宋刺绣的审美与技艺，出现了贴绫绣法，使绣品富有立体感。明清时期,刺绣广泛流行于社会各阶层，逐渐形成了各具特色的地方体系，产生了“四大名绣，即江苏的苏绣、湖南的湘绣、广东的粤绣、四川的蜀绣。此外，很多少数民族，如维吾尔族、彝族、傣族、布依族、瑶族、苗族、土家族、侗族、白族、壮族、蒙古族、藏族等，也都有各具特色的民族刺绣。这些各具风格的绣种沿传迄今，历久不衰。【学生】聆听、思考、理解、记忆课堂讨论【教师】讲述“品味文化和“针神艺绝”模块中的内容，然后组织学生以小组为单位讨论以下问题：(1)发扬中国传统民间技艺的意义是什么？(2)如何才能使中国传统民间技艺发扬光大？【学生】聆听、思考、讨论，由小组代表上台发表讨论结果【教师】与学生一起评价各组的回答，井进行总结课堂小结【教师】简要总结本节课的要点(1)了解剪纸、年画、皮影戏、刺绣等中国传统民间技艺的主要特点(2)深刻理解中国传统民间技艺中的文化内涵【学生】总结回顾知识点作业布置【教师】布置课后作业(1)复习所学知识，完成文化实践中的任务(2)登录APP或其他学习平台查看相关知识邮【学生】完成课后任务教学反思
